Matthew Boulton
Acrylic On Canvas
WallArt
Neoclassical
1772
127.0 x 102.0 cm
Birmingham Museums And Art Gallery
Håndlavet oliereproduktion
Håndmalet olie på lærred i din valgte størrelse og ramme, udført efter bestilling af vores kunstnere. ( Skift til print
Skift til digitalt billede)
P118B $10
P118H $10
P118W $10
P438Z $10
P508JH $12
P508YH $12
P805H $10
P805Z $10
P919BZ $10
P919G $10
P919XJ $10
P959ZH $10
P968JZ $12
W106C $8
W218G $10
W218JH $8
W218Y $10
W307PJ $10
W316G $10
W316PJ $8
W316Y $10
W398PJ $8
W4111J $10
W500HY $15
W500JH $15
W692G $12
W849H $8
W940BG $15
W953PJ $8
Vælg mellem vores forudindstillede størrelser, der matcher kunstværkets originale proportioner.
Du kan indtaste dine egne mål for at passe til en bestemt ramme eller plads. Hvis den valgte størrelse ikke stemmer overens med det originale billedes proportioner, vil vi enten beskære kunstværket eller udvide maleriet med yderligere håndmalede elementer. En digital skitse sendes til din godkendelse, før produktionen påbegyndes.
Bemærk venligst, at forhåndsvisningen på skærmen ikke afspejler den faktiske beskæring eller udvidelse. Kun skitsen vil nøjagtigt vise den endelige komposition.
Selvom specialmål er mulige, anbefaler vi at vælge en dimension fra den foruddefinerede liste for at bevare de originale proportioner.
Efter bestilling vil OriginalUniqueArt.com team sende en e-mail til kunden for at få instruktioner og levere et udkast til en skitse.
Levering i hele verden () på 3/4 uger i stedet for de standard 5 uger. (13 september). Ingen kompromiser med kvaliteten.
Gratis ekspresforsendelse til hele verden
Lærred af linned i høj kvalitet
Fuld transportforsikring
Garanti for refusion af told og importafgifter
Garanti for præcis farvegengivelse
100 dages returret (kun ved fejl og mangler)
100% Tilfredshedsgaranti
Mængderabat tilgængelig
Matthew Boulton
Reproduktionsmetode
Størrelse på reproduktion
-
Samlet pris
$ 300
The Subject – Matthew Boulton, Architect of Industry
Carl Fredrik von Breda’s 1772 portrait of Matthew Boulton is more than a simple likeness; it's a carefully constructed tableau of ambition, industry, and the burgeoning spirit of the Industrial Revolution. Boulton himself was a pivotal figure in this transformative era – a Birmingham manufacturer who revolutionized iron production, coin minting, and ultimately, the very fabric of British commerce. The painting captures him not merely as a businessman, but as a man deeply invested in shaping his world, radiating an aura of shrewdness and determined innovation. His seated posture, hands deliberately placed, speaks to a mind constantly engaged in calculation and strategic planning – a visual representation of his relentless drive.
A Neoclassical Composition – Echoes of Reynolds and the Age of Reason
Von Breda, trained under the influence of Joshua Reynolds, a leading figure in the British Royal Academy, skillfully employs the principles of neoclassical portraiture. The composition is meticulously balanced, reflecting the order and rationality that defined the era. The dark red curtain serves as a dramatic backdrop, framing Boulton against a subtle suggestion of an outdoor scene – perhaps a glimpse of Birmingham’s developing cityscape through a window. This carefully orchestrated space isn't merely decorative; it subtly elevates Boulton’s status, associating him with both the stability of tradition and the promise of progress. The lighting is directional, highlighting his face and hands, drawing the viewer’s attention to his intellect and authority.
- The use of chiaroscuro (strong contrasts between light and dark) creates a sense of depth and drama.
- Boulton's attire – the dark coat, white shirt, and waistcoat – adheres to the formal dress codes of the period, signifying his wealth and social standing.
- The composition’s symmetry reinforces Boulton’s position as a central figure in the narrative.
Symbolism and Context – The Lunar Society and Birmingham's Rise
To fully appreciate this portrait, it’s crucial to understand the context of 18th-century Birmingham. The city was undergoing an unprecedented transformation, fueled by coal mining, iron production, and the rise of a vibrant merchant class. Matthew Boulton was at the heart of this revolution, alongside James Watt, forming the core of the Lunar Society – a group of intellectuals, scientists, and industrialists who met regularly to exchange ideas and push the boundaries of knowledge. Von Breda’s painting subtly reflects this intellectual ferment; Boulton's thoughtful gaze suggests a man deeply engaged in philosophical inquiry as well as practical innovation. The small object he holds—likely a tool or instrument related to his work – hints at the constant activity of his mind.
Further Research:- Matthew Boulton (1728–1809) | Art UK
- Carl Frederik von Breda
- Matthew Boulton (1728–1809) | Wikipedia
A Legacy in Oil – The Artist’s Hand and the Enduring Image
Von Breda's masterful brushwork, evident in the rich textures of Boulton’s clothing and the subtle modeling of his face, speaks to a deep understanding of oil painting techniques. The portrait is not merely a representation; it’s an embodiment of Boulton’s character – a man of intellect, determination, and entrepreneurial spirit. The enduring appeal of this image lies in its ability to capture a pivotal moment in British history, portraying a figure who fundamentally reshaped the nation's economy and technological landscape. Reproductions of this work offer a tangible connection to this remarkable era, inviting viewers to contemplate the legacy of Matthew Boulton and the transformative power of innovation.
Kunstnerens biografi
Carl Frederik von Breda: En Svensk Mester På Tværs af Grænser
Carl Frederik von Breda, født i Stockholm 1759, er en fascinerende figur i den europæiske portrætmalerhistories verden. Hans kunstneriske rejse var ikke begrænset af nationale grænser, men blomstrede snarere gennem et spændende samspil mellem svensk tradition og britisk innovation. Han arvede ikke blot en kunstnerisk linje – hans farfar Lucas var maler, og faderen Lucas den yngre var kunstsamler og arbitr – men også en kosmopolitisk sans for verden, der skulle forme hans karriere. Denne opvækst fremmede en dyb værdsættelse af æstetik og lagde grundlaget for hans senere succes. Fra en ung alder demonstrerede Breda bemærkelsesværdig talent, hvor han blev optaget på den Kongelige Svenske Kunstakademi i 19 år, hvor han studerede historiske og portrætsmalerier under Lorens Pasch the Younger. Tidlig anerkendelse kom hurtigt; priser akkumuleredes, og allerede i 1784 udstillede han 19 malerier og modtog bestillinger til royale portrætter – herunder dem af Dronning Hedvig Elisabeth Charlotte, Prins Gustav Adolf og Kong Gustav III selv. Disse tidlige værker afslører en spirende talent, forankret i den etablerede svenske stil, men antyder en ambition, der stræbte ud over dens grænser.London Calling: Påvirkningen af Reynolds og Britisk Portrætmaleri
Et vendepunkt indtraf, da Breda stod overfor et vanskeligt valg efter at have tabt en konkurrence på Akademiet. I stedet for at følge den konventionelle vej til Paris og Rom, tog han det dristige beslutning om at flytte til London med sin familie i 1786. Denne flytning viste sig at være transformativ. I London søgte Breda og sikrede han undervisning under den ansete portrætmaler Sir Joshua Reynolds. Selvom Reynolds ikke var kendt for intensiv instruktion, havde hans indflydelse på Breda været dybtgående, og udløste hvad der er blevet beskrevet som en "revolutionerende ændring" i den unge kunstners stil. Hurtigt etablerede Breda et succesfuldt atelier på St James's Street, hvor han tiltrak sig en klientel trukket af London’s intellektuelle og sociale elite – de “lærde mænd og litterater”, som de blev kaldt. Han blev eftertragtet for sin evne til at fange ikke blot lighed, men også karakter og intelligens. Hans portrætter fra denne periode omfatter fremtrædende personer såsom abolitionister Thomas Clarkson og James Ramsay, ingeniører James Watt og Matthew Boulton af den berømte Lunar Society, botaniker William Withering og Mary Priestley. Disse var ikke blot bestillinger; de var engagementer med nogle af de mest innovative tanker i tiden. Et vidnesbyrd om hans voksende ry var hans portræt af Reynolds selv, udført som en diplomær værker for optagelse på den Svenske Kunstakademi i 1791 – et symbolsk anerkendelse af hans kunstneriske gæld og præstation.Tilbage til Sverige: Kunstnerisk Modenhed
I 1796 vendte Breda tilbage til Stockholm, hvor han fik en professorstilling på Kunstakademiet. Dette markerede en ny fase i hans karriere, en præget af kunstnerisk modenhed og en distinkt stil, der var blevet formet under hans år i England. Han blev straks oversvømmet med portrætbestillinger og hurtigt blev en førende figur i den svenske kunstscene. Hans penselstrøg blev mere dristige og energiske, afspejlede den energi og dynamik, han havde absorberet i London. Senheden 1790’erne betragtes ofte som en af hans mest produktive og bedste perioder, med værker der udviser et tidligt omfavnelse af romantiske tendenser. Bemærkelsesværdige portrætter fra denne periode omfatter dem af sin far Lucas, to af sine nevøer, den studerende Nils von Rosenstein og måske mest berømt af alt Teresa Vandoni, en berømt italiensk operasangerinde, der optrådte på det Kongelige Svenske Opera. Portrættet af Vandoni er særligt bemærkelsesværdigt, hvor det fanger hendes dramatiske tilstedeværelse og sangkunst med bemærkelsesværdig følsomhed. Disse værker demonstrerer hans evne til at syntetisere klassisk uddannelse med en moderne sans for verden, hvilket skabte portrætter, der var både teknisk dygtige og følelsesmæssigt resonante.Arv og Historisk Betydning
Carl Frederik von Bredas indflydelse på svensk kunst udgik langt ud over hans egen produktive produktion. Hans eksponering for britiske kunsttrends – især Reynolds’ indflydelse – hjalp med at modernisere portrætteringen i Sverige, og inspirerede efterfølgende generationer af kunstnere til at omfavne nye teknikker og stilistiske tilgange. Han var ikke blot en maler af ansigter; han var en skildrer af sin tid, der skabte et visuelt register over nogle af de førende videnskabelige, intellektuelle og kulturelle figurer i det sene 18. og tidlige 19. århundrede. Hans portrætter af medlemmerne af Lunar Society, for eksempel, giver værdifulde indsigter i denne indflydelsesrige gruppe af innovatører. Den kunstneriske arv fortsatte indenfor hans familie; hans søn, Johan Fredrik von Breda, fulgte i farens fodspor og modtog undervisning fra ham og fortsatte familiens tradition. Selvom nogle kritikere bemærkede en tilsyneladende tilbagegang i konsistensen i hans senere værker – en tendens til monotonitet – forblev Breda en vigtig figur i svensk kunsthistorie, indtil hans død i Stockholm i 1818. Han er husket i dag som “the Van Dyck of Sweden”, et vidnesbyrd om hans dygtighed, elegance og vedvarende bidrag til portrættets verden.Nøgleværker & Samlinger
- James Watt: En overbevisende portræt af den berømte ingeniør, der findes i National Portrait Gallery i London.
- Matthew Boulton: Et andet betydningsfuldt værk, der skildrer et medlem af Lunar Society, der befinder sig i Birmingham Museum and Art Gallery.
- Teresa Vandoni: Ofte betragtet som hans mest berømte værk, der fanger den italienske operasangerindes essens.
- Portræt af Joshua Reynolds: Et vidnesbyrd om Breda’s beundring for sin mentor og et nøgleværk i at etablere hans egen kunstneriske kredibilitet.
- Mrs. William Hartigan: Et eksempel på hans dygtighed til at fange elegance og raffinement hos samfundets figurer.
Carl Fredrik von Breda
1759 - 1818 , Sverige
Kort om kunstneren
- Artistic Movement Or Style: Portrættering, Romantik
- Artists Or Movements Influenced By This Artist: ['Svenske portrætmalere']
- Artists Who Influenced This Artist:
- Lorens Pasch
- Joshua Reynolds
- Date Of Birth: 1759
- Date Of Death: 1818
- Full Name: Carl Frederik von Breda
- Nationality: Svensk
- Notable Artworks:
- Teresa Vandoni
- James Watt
- Matthew Boulton
- Place Of Birth: Stockholm, Sverige

Glasmulighed er kun tilgængelig i størrelser under 110 cm
