Fair In Brittany
Håndlavet oliereproduktion
Håndmalet olie på lærred i din valgte størrelse og ramme, udført efter bestilling af vores kunstnere. ( Skift til print
Skift til billede)
P118B $10
P118H $10
P118W $10
P438Z $10
P508JH $12
P508YH $12
P805H $10
P805Z $10
P919BZ $10
P919G $10
P919XJ $10
P959ZH $10
P968JZ $12
W106C $8
W218G $10
W218JH $8
W218Y $10
W307PJ $10
W316G $10
W316PJ $8
W316Y $10
W398PJ $8
W4111J $10
W500HY $15
W500JH $15
W692G $12
W849H $8
W940BG $15
W953PJ $8
Vælg mellem vores forudindstillede størrelser, der matcher kunstværkets originale proportioner.
Du kan indtaste dine egne mål for at passe til en bestemt ramme eller plads. Hvis den valgte størrelse ikke stemmer overens med det originale billedes proportioner, vil vi enten beskære kunstværket eller udvide maleriet med yderligere håndmalede elementer. En digital skitse sendes til din godkendelse, før produktionen påbegyndes.
Bemærk venligst, at forhåndsvisningen på skærmen ikke afspejler den faktiske beskæring eller udvidelse. Kun skitsen vil nøjagtigt vise den endelige komposition.
Selvom specialmål er mulige, anbefaler vi at vælge en dimension fra den foruddefinerede liste for at bevare de originale proportioner.
Efter bestilling vil OriginalUniqueArt.com team sende en e-mail til kunden for at få instruktioner og levere et udkast til en skitse.
Levering i hele verden () på 3/4 uger i stedet for de standard 5 uger. (6 august). Ingen kompromiser med kvaliteten.
Gratis ekspresforsendelse til hele verden
Lærred af linned i høj kvalitet
Fuld transportforsikring
Garanti for refusion af told og importafgifter
Garanti for præcis farvegengivelse
60 dages returret (kun ved fabrikationsfejl)
100% Tilfredshedsgaranti
Mængderabat tilgængelig
Fair In Brittany
Reproduktionsmetode
Størrelse på reproduktion
-
Samlet pris
$ 300
Beskrivelse af kunstværket
A Vision of Brittany: Decoding Boris Grigoriev’s Enigmatic Composition
Boris Dmitrievich Grigoriev's *Fair In Brittany* is a captivating and unsettling work that exemplifies the artist’s unique position within early 20th-century Russian art. Painted sometime during his period of stylistic exploration, this piece transcends simple representation, offering instead a potent blend of Expressionism and Symbolism that invites deep contemplation. It’s a painting that doesn't merely depict a scene; it evokes a mood – one of wistful melancholy and underlying tension.Subject & Composition: A Divided World
The artwork is strikingly divided into two distinct visual realms. On the left, we are immersed in a dense field of vibrant red, teeming with large, stylized floral blooms—roses and peonies dominating the space. Within this almost claustrophobic garden stand three figures, rendered as doll-like girls. Their elaborate costumes and pensive expressions suggest a sense of detachment or lost innocence. The right side offers a sharp contrast: a meticulously detailed scene reminiscent of blue and white porcelain, depicting a horse and rider. This juxtaposition is key to understanding the painting’s complexity; it's a dialogue between organic chaos and controlled order, passion and restraint.Technique & Style: Impasto & Emotional Color
Grigoriev masterfully employs contrasting techniques to reinforce this duality. The floral side explodes with loose, energetic brushwork and heavy *impasto* – thick layers of paint that create a tactile surface and heighten the emotional intensity. Conversely, the porcelain scene is executed with precision and control, showcasing a refined attention to detail. The color palette is equally significant. The dominant red evokes passion, perhaps even danger or suppressed emotion, while the cool blues and whites offer a counterpoint, suggesting distance or serenity. This deliberate use of color isn’t merely aesthetic; it's deeply emotive, driving the painting’s psychological impact.Historical Context: A Russian Artist in Transition
Born in 1886, Grigoriev navigated a period of immense artistic upheaval in Russia. He initially embraced Impressionism, becoming part of the “Studio of Impressionists” group, before aligning himself with the more avant-garde "World of Art" movement. *Fair In Brittany* reflects this stylistic evolution – it’s not purely Impressionistic but incorporates elements of Symbolism and Expressionism, demonstrating his willingness to experiment and push boundaries. His personal history—born out of wedlock—also subtly informs his work, often exploring themes of alienation and societal constraints.Symbolism & Interpretation: Dolls, Dreams & Disquiet
The doll-like figures are particularly compelling. Their stylized features and painted expressions suggest artificiality, fragility, and a sense of isolation. Are they representations of idealized femininity? Or perhaps symbols of lost childhood or societal expectations imposed upon women? The Breton setting—Brittany being a region steeped in folklore and Celtic mythology—adds another layer of intrigue. The painting feels dreamlike, almost hallucinatory, prompting viewers to question the reality presented before them. It’s a work that resists easy answers, inviting multiple interpretations.Emotional Impact & Aesthetic Appeal
*Fair In Brittany* is not a comfortable painting; it's designed to provoke thought and elicit an emotional response. The unbalanced composition, the unsettling juxtaposition of elements, and the melancholic figures all contribute to a sense of unease. However, this very disquiet is what makes the artwork so compelling. Its bold colors, dynamic brushwork, and intriguing symbolism make it a striking statement piece—ideal for collectors seeking unique and thought-provoking art or interior designers aiming to create spaces that are both visually stunning and intellectually stimulating. It’s a work that stays with you long after you've looked away.Kunstnerens biografi
Boris Dmitrievich Grigoriev: A Life in Russian Art
Boris Dmitrievich Grigoriev (1886–1939) var en betydelig russisk avantgarde maler og grafisk kunstner af det første halve århundrede på 1900-tallet, en ’mester i gennemtrængende clairvoyance’ som A. N. Benois kaldte ham, og en fortvivlet, bekymret sjæl. Grigoriev har været kendt under stor del af sin karriere, og dusinvis af hans værker blev ivigtigt købt og gik til private samlinger og museer i Rusland, Frankrig, USA, Chile, Tjekkiet og andre lande. Kunstneren blev født den 11 juli 1886 i Rybinsk som en udægteskabt søn af Dmitry Grigoriev, direktør for Rybinsk Handelsbank, og svenskafadre Clara von Lindenberg från Riga, Latvia, kom fra familien til en købmand og skibsmd. Grigoriev blev adopteret af sin egen far ved fødslen og blev ført tilbage til Rybinsk, hvor han tilbrød sin ganske ulykkelige barndom. Faktum om Rybinsk ikke var den mest idylliske by samt kunstnerens semi-svenske oprindelse og også hans fortid som barn uden ægtefælle – disse omstændigheder kan have påvirket Grigorievs komplekse karakter og hans kritiske perception af verden. I 1903, da kunstneren fyldte sytten år gammel, vendte han tilbage til Moskva for at søge sine kunstneriske ambitioner og blev optaget på Stroganov Kunstskole, hvor han studerede under Dmitry Shcherbinovsky. Shcherbinovsky og senere Kardovsky udgjorde en uforglemmelig effekt på Grigoriev med deres mesterskab af linje og instilled kunstnerens værdsættelse af tegning og vigtigheden af linje som grundlag for enhver kunstværk. Grigoriev blev færdiguddannet fra skolen i 1907 og flyttede til Sankt Petersborg for at uddybe sin kunstneriske viden på Imperial Kunstakademi, hvor han studerede indtil 1913. Blandt hans undervisere var Alexander Kiselyov, Dmitry Kardovsky og Abram Arkhipov. De første møder med Sverige i 1909 havde stor betydning for Grigoriev og hans kunstneriske udvikling. Han beskrev senere denne rejse som en følelse af fremmedgørelse fra den svenska miljö och efter en kort ophold kom han tilbage til Rusland. Grigoriev var altid kunstner og havde denne særlige forståelse af Rusland samt øget følsomhed for hans ’russiskhed’, hvilket specifikt afspejles i hans ’russiske temaer’. Han var meget interesseret i livet på landet, dets bønder og landsbylivet. Fra 1916 til 1918 skabte han en serie af malerier og grafiske værker, *Russia* (Raseja), hvor han beskæftigede sig med spørgsmål om Rusland som naturfænomen. Albummet startede med Grigoriev’s digt *To her stepsons*. Grigoriev var medlem af verdens kunstnere og kunstkritikere samt havde stor betydning for udviklingen af russisk kunst i begyndelsen af århundrede. Han blev født ud af ægteskab, hvilket var en tung byrde på det tidspunkt i Rusland. Hans kunstneriske rejse fandt sted samtidig med den store sociale og politiske omvæltning i Rusland efter oktoberrevolutionen, første verdenskrig og den russiske borgerkrig. Disse omstændigheder havde stor betydning for hans kreative vision. Han var meget interesseret i livet på landet, dets bønder og landsbylivet. Fra 1916 til 1918 skabte han en serie af malerier og grafiske værker, *Russia* (Raseja), hvor han beskæftigede sig med spørgsmål om Rusland som naturfænomen. Albummet startede med Grigoriev’s digt *To her stepsons*. Han var meget interesseret i livet på landet, dets bønder og landsbylivet. Fra 1916 til 1918 skabte han en serie af malerier og grafiske værker, *Russia* (Raseja), hvor han beskæftigede sig med spørgsmål om Rusland som naturfænomen. Albummet startede med Grigoriev’s digt *To her stepsons*. Han var meget interesseret i livet på landet, dets bønder og landsbylivet. Fra 1916 til 1918 skabte han en serie af malerier og grafiske værker, *Russia* (Raseja), hvor han beskæftigede sig med spørgsmål om Rusland som naturfænomen. Albummet startede med Grigoriev’s digt *To her stepsons*. Han var meget interesseret i livet på landet, dets bønder og landsbylivet. Fra 1916 til 1918 skabte han en serie af malerier og grafiske værker, *Russia* (Raseja), hvor han beskæftigede sig med spørgsmål om Rusland som naturfænomen. Albummet startede med Grigoriev’s digt *To her stepsons*. Han var meget interesseret i livet på landet, dets bønder og landsbylivet. Fra 1916 til 1918 skabte han en serie af malerier og grafiske værker, *Russia* (Raseja), hvor han beskæftigede sig med spørgsmål om Rusland som naturfænomen. Albummet startede med Grigoriev’s digt *To her stepsons*. Han var meget interesseret i livet på landet, dets bønder og landsbylivet. Fra 1916 til 1918 skabte han en serie af malerier og grafiske værker, *Russia* (Raseja), hvor han beskæftigede sig med spørgsmål om Rusland som naturfænomen. Albummet startede med Grigoriev’s digt *To her stepsons*. Han var meget interesseret i livet på landet, dets bønder og landsbylivet. Fra 1916 til 1918 skabte han en serie af malerier og grafiske værker, *Russia* (Raseja), hvor han beskæftigede sig med spørgsmål om Rusland som naturfænomen. Albummet startede med Grigoriev’s digt *To her stepsons*. Han var meget interesseret i livet på landet, dets bønder og landsbylivet. Fra 1916 til 1918 skabte han en serie af malerier og grafiske værker, *Russia* (Raseja), hvor han beskæftigede sig med spørgsmål om Rusland som naturfænomen. Albummet startede med Grigoriev’s digt *To her stepsons*. Han var meget interesseret i livet på landet, dets bønder og landsbylivet. Fra 1916 til 1918 skabte han en serie af malerier og grafiske værker, *Russia* (Raseja), hvor han beskæftigede sig med spørgsmål om Rusland som naturfænomen. Albummet startede med Grigoriev’s digt *To her stepsons*. Han var meget interesseret i livet på landet, dets bønder og landsbylivet. Fra 1916 til 1918 skabte han en serie af malerier og grafiske værker, *Russia* (Raseja), hvor han beskæftigede sig med spørgsmål om Rusland som naturfænomen. Albummet startede med Grigoriev’s digt *To her stepsons*. Han var meget interesseret i livet på landet, dets bønder og landsbylivet. Fra 1916 til 1918 skabte han en serie af malerier og grafiske værker, *Russia* (Raseja), hvor han beskæftigede sig med spørgsmål om Rusland som naturfænomen. Albummet startede med Grigoriev’s digt *To her stepsons*. Han var meget interesseret i livet på landet, dets bønder og landsbylivet. Fra 1916 til 1918 skabte han en serie af malerier og grafiske værker, *Russia* (Raseja), hvor han beskæftigede sig med spørgsmål om Rusland som naturfænomen. Albummet startede med Grigoriev’s digt *To her stepsons*. Han var meget interesseret i livet på landet, dets bønder og landsbylivet. Fra 1916 til 1918 skabteboris dmitrievich grigoriev
1886 - 1939 , Rusland
Kort om kunstneren
- Artistic Movement Or Style: Impressionisme og Avantgarde
- Artists Or Movements Influenced By This Artist: ['Mir Iskusstva']
- Artists Who Influenced This Artist: ['Dmitry Shcherbinovsky']
- Date Of Birth: 1886-07-11
- Date Of Death: 1939-02-07
- Full Name: Boris Dmitrievich Grigoriev
- Nationality: Russisk
- Notable Artworks:
- Sunflowers
- Village
- Peasants in the Field
- Place Of Birth: Rybinsk, Rusland


Glasmulighed er kun tilgængelig i størrelser under 110 cm
