Polyptych of San Pancrazio: Predella panel
Tempera
Trecento period art
Late Medieval
26.0 x 31.0 cm
Royal Collection
Giclée / Kunsttryk
Giclée- eller lærredstryk i museumskvalitet med hurtig produktion og fleksible muligheder for finish. ( Bestil håndmalet reproduktion
Skift til digitalt billede)
P118B $10
P118H $10
P118W $10
P438Z $10
P508JH $12
P508YH $12
P805H $10
P805Z $10
P919BZ $10
P919G $10
P919XJ $10
P959ZH $10
P968JZ $12
W106C $8
W218G $10
W218JH $8
W218Y $10
W307PJ $10
W316G $10
W316PJ $8
W316Y $10
W398PJ $8
W4111J $10
W500HY $15
W500JH $15
W692G $12
W849H $8
W940BG $15
W953PJ $8
Vælg mellem vores forudindstillede størrelser, der matcher kunstværkets originale proportioner.
Du kan indtaste dine egne mål for at passe til en specifik ramme eller et bestemt område. Hvis den valgte størrelse ikke stemmer overens med det originale billedes proportioner, vil vi enten beskære kunstværket eller udvide billedet med en spejlet eller ensfarvet kant. En digital mockup vil blive sendt til din godkendelse, før produktionen påbegyndes.
Bemærk venligst, at forhåndsvisningen på skærmen ikke afspejler den faktiske beskæring eller udvidelse. Kun mockuppen vil nøjagtigt vise den endelige komposition.
Selvom specialmål er tilgængelige, anbefaler vi at vælge et mål fra den foruddefinerede liste for at bevare de originale proportioner.
Verdensomspændende levering () på 2 uger i stedet for de sædvanlige 4/5 uger. (26 september)
Gratis ekspresforsendelse til hele verden
Lærred af linned i høj kvalitet
Komplet transportforsikring
Garanti for refusion af told og importafgifter
Garanti for autentisk farvegengivelse
100 dages returret ved fabrikationsfejl
100% fuld returret
Mængderabat ved flere køb
Polyptych of San Pancrazio: Predella panel
Giclée / Kunsttryk
Reproduktionsstørrelse
-
Samlet pris
$ 81
A Glimpse into Fourteenth-Century Devotion: The Polyptych of San Pancrazio
To stand before the Polyptych of San Pancrazio: Predella panel is to step directly across the threshold of the Italian Trecento, a time when faith and burgeoning humanism intertwined in breathtaking artistic expression. This remarkable tempera painting on panel, crafted by the masterful hand of Bernardo Daddi, whispers tales of devotion from the heart of fourteenth-century Florence. It is more than just an object of veneration; it is a vibrant narrative tapestry woven with pigment, embodying the spiritual fervor and refined elegance characteristic of its era. The scene unfolds as a gathering of souls within an intimate, richly appointed room, where figures interact with a palpable sense of shared purpose.
Mastery in Tempera: Technique and Composition
Daddi’s technical prowess is immediately apparent upon viewing this piece. Executed in tempera on panel, the medium lends the colors a luminous, jewel-toned quality that seems to glow from within. Observe the careful rendering of drapery; the varied folds of red garments against more formally draped robes speak to an acute understanding of texture and form. The composition itself is wonderfully engaging. With at least fourteen figures clustered together, the artist manages to convey both the intimacy of a private gathering and the breadth of a significant communal event. Details abound—the suggestion of a doorway beckoning beyond, the placement of a dining table on the right, and the delicate presence of a vase on the left—all anchor the narrative within a believable domestic space.
The Human Heart of Sacred Narrative
At the core of this panel lies its profound humanism. While depicting saints such as Saint Peter, Saint Paul, and Saint Francis, Daddi does not present them in rigid, distant icons. Instead, they are gathered, interacting with one another, suggesting a moment caught between divine revelation and earthly fellowship. This subtle shift—from purely symbolic representation to narrative engagement—is what marks Daddi’s genius. He bridges the gap between the lingering formality of the Gothic style and the emerging naturalism that would define the Renaissance. The emotional resonance comes from this very humanity; we see not just saints, but people caught in a moment of profound spiritual connection.
Echoes for the Modern Collector
For those who seek to bring the depth of historical artistry into contemporary living spaces, reproductions of works like this offer an unparalleled opportunity. The Polyptych of San Pancrazio reminds us that art has always been deeply intertwined with the human condition—our hopes, our rituals, and our deepest beliefs. Owning or displaying a piece inspired by Daddi allows one to connect tangibly with the intellectual and spiritual currents of the late Middle Ages. It is an heirloom quality piece, rich in history, whose delicate palette and complex storytelling make it a breathtaking focal point for any discerning collector or designer.
Om kunstneren
Bernardo Daddi: Brobygger mellem gotik og renæssance i Firenze
Bernardo Daddi, født i Firenze omkring 1290 og bortgangen i 1348, står som en skelsættende skikkelse i overgangen fra den sene gotik til den spirende italienske renæssance. Han var ikke en revolutionær ikonoklast, der natten over knuste etablerede konventioner, men snarere en mesterlig håndværker, der på subtil, men dybtgående vis ændrede sin tids kunstneriske landskab, især i den livlige by Firenze. Ofte beskreet som sin generations "ledende maler" i Firenze, ligger Daddis eftermæle ikke i radikale brud, men i en velafmålt evolution – en omhyggelig forædling af eksisterende teknikker og en dedikation til realismen, der markerede et afgørende skridt mod renæssancens humanistiske idealer. Daddis præcise fødselsdato forbliver indhyllet i mystik, selvom optegnelser viser, at han først nævnes i 1312. Det antages bredt, at hans kunstneriske rejse begyndte under vejledning af Giotto di Bondone, en af epokens mest indflydelsesrige kunstnere. Giottos vægtning af naturalisme og emotionelt udtryk formede uden tvivl Daddis tidlige stil. Hans første værker udviser en klar forbindelse til Giottos efterfølgere – mestre som "Mesteren af Santa Cecilia" og andre florentinske malere fra det første kvartal af det 14. århundrede – hvilket afspejler en direkte linje af kunstnerisk indflydelse. Disse tidlige værker fremviser en stilistisk troskab, hvor han benyttede teknikker fra den gotiske tradition, mens han samtidig antydede den spirende realisme, der skulle definere hans senere karriere. De minutiøse detaljer og de levende farver, som er karakteristiske for denne periode, vidner om et stærkt fundament i etablerede praksisser, men også om en fremvoksende følsomhed i skildringen af den menneskelige form og følelser. Daddis kunstneriske stil repræsenterer et betydeligt brud med den stiliserede og ofte højt symbolske billedverden, der var fremherskende i gotisk kunst. Han søgte at opnå en mere nøjagtig og troværdig repræsentation af virkeligheden – et kerneprincip i renæssancen. Dette skift er særligt tydeligt i hans mindre værker, hvor han med bemærkelsesværdig detaljerigdom formåede at gengive teksturer, draperinger og ansigtsudtryk. Afgørende var Daddis rolle i populariseringen af det bærbare altertavle-format. Disse fløjgede kompositioner, designet til at blive udstillet i kirker og kapeller, tillod en større narrativ kompleksitet og visuel rigdom end traditionelle vægmalerier. Daddis senere stil, påvirket af Maso di Banco, udviser en øget forfinelse – en subtil elegance, der gemmer på en vis akademisk præcision. Denne blanding af lyrisk skønhed og teknisk dygtighed er netop det, der adskiller hans arbejde og cementerede hans position som en førende florentinsk maler. Bernardo Daddis kunstneriske virke har sat et uudsletteligt spor i samlingerne på nogle af verdens mest prestigefyldte museer. Uffizi-galleriet i Firenze huser en betydningsfuld triptikon fra 1328, som giver et fascinerende indblik i hans kompositionsevner og evne til historiefortælling. Ligeledes bemærkelsesværdig er "Sankt Stefanis martyrdød", der findes i Pinacoteca Vaticana – en predella bestående af otte paneler malet omkring 1345. Udover disse ikoniske værker kan Daddis indflydelse ses i talrige værker spredt over institutioner som National Gallery of Art og Walters Art Museum. Hans "Processionskors" eksemplificerer for eksempel hans evne til at indfange bevægelse og detaljer inden for et relativt lille format. Courtauld Institute of Art besidder flere paneler fra "Jomfru Marias kroning", som fremviser hans mesterskab i at skildre religiøse figurer og deres omgivelser. Daddis kunstneriske udvikling var ikke udelukkende rodfæstet i Giottos lære; han blev også påvirket af den sienesiske kunst fra Lorenzetti, hvis vægtning af borgerlig dyd og naturalistisk repræsentation resonerede med Daddis egne æstetiske sanser. Hans sidste kendte værk dateres til 1347, og desværre gik han bort kort derefter. På trods af en vis "akademisk og mekanisk hårdhed", som er bemærket af visse kritikere – en egenskab der måske stammer fra hans værksteds produktive produktion – sikrede Daddis lyriske elegance og tekniske kunnen hans evige eftermæle. Han byggede bro mellem den gotiske fortid og den spirende renæssance, formede det visuelle sprog i Firenze og efterlod sig en samling værker, der fortsat betager beskuere den dag i dag. Hans bidrag til udviklingen af bærbare altertavler og hans engagement i realistisk skildring lagde grundstenen for fremtidige generationer af italienske kunstnere.Nyttige ressourcer
- Loggia del Bigallo, Firenze:
Udforsk det 14. århundredes kunst og historiske artefakter fra Compagnia del Bigallo, herunder værker af Arnoldi & Daddi. En unik florentinsk perle! - Bernardo Daddi - Getty Museum:
Udforsk samlingen på J. Paul Getty Museum ved Getty Center og Getty Villa. - Bernardo Daddi - Wikipedia:
Læs mere om hans liv, værk og indflydelse på Wikipedia.
Bernardo Daddi
1290 - 1348 , Italien
Hurtige fakta
- Artistic Movement Or Style: Ungrenæssance
- Artists Or Movements Influenced By This Artist: ['Maso di Banco']
- Artists Who Influenced This Artist: ['Giotto']
- Date Of Birth: 1290
- Date Of Death: 1348
- Full Name: Bernardo Daddi
- Nationality: Italiensk
- Notable Artworks:
- Madonna og barnet
- Sankt Stefanis martyrdød
- Ognissanti-triptykon
- Place Of Birth: Firenze, Italien

Glasmulighed er kun tilgængelig i størrelser under 110 cm
