1925 (jar and goblet)

- 29.0 x 45.0 cm
Kunstværket vist på denne side er beskyttet af ophavsretsloven, hvilket betyder, at vi ikke lovligt kan skabe eller sælge en identisk reproduktion. Denne beskyttelse håndhæves i henhold til internationale aftaler som f.eks. den Bernerkonventionen og af nationale love, herunder de bestemmelser, der er fastlagt i Amerikansk ophavsretslov - Titel 17.
Denne metode overholder fuldt ud ophavsretsreglerne, da den ikke indebærer kopiering eller duplikering af det beskyttede kunstværk. I stedet er der tale om en kreativ nytolkning – et nyt maleri, som er inspireret af det oprindelige, men ikke identisk med det.
Giclée / Kunsttryk
Giclée- eller lærredstryk i museumskvalitet med hurtig produktion og fleksible muligheder for finish. ( Køb håndmalet maleri
Skift til digitalt billede)
P118B Dkr10
P118H Dkr10
P118W Dkr10
P438Z Dkr10
P508JH Dkr12
P508YH Dkr12
P805H Dkr10
P805Z Dkr10
P919BZ Dkr10
P919G Dkr10
P919XJ Dkr10
P959ZH Dkr10
P968JZ Dkr12
W106C Dkr8
W218G Dkr10
W218JH Dkr8
W218Y Dkr10
W307PJ Dkr10
W316G Dkr10
W316PJ Dkr8
W316Y Dkr10
W398PJ Dkr8
W4111J Dkr10
W500HY Dkr15
W500JH Dkr15
W692G Dkr12
W849H Dkr8
W940BG Dkr15
W953PJ Dkr8
Vælg mellem vores forudindstillede størrelser, der matcher kunstværkets originale proportioner.
Indtast den bredde og højde, du har brug for, så det passer til din ramme eller din væg. Et print kan kun beskæres, aldrig gøres større end selve billedet, så en størrelse med et andet format vil medføre, at dele af motivet går tabt. Vi sender dig en digital mockup til godkendelse, før vi printer noget. Billedet vist på denne side viser ikke den faktiske beskæring — det er kun mockuppen, der gør.
Verdensomspændende levering () på 2 uger i stedet for de sædvanlige 4/5 uger. (31 oktober)
Gratis ekspresforsendelse til hele verden
Lærred af linned i høj kvalitet
Fuld transportforsikring
Garanti for refusion af told og importafgifter
Garanti for præcis farvegengivelse
100 dages returret ved fabrikationsfejl
100% fuld returret
Mængderabat ved flere køb
1925 (jar and goblet)
Giclée / Kunsttryk
Størrelse på reproduktion
-
Samlet pris
Dkr 538
A Masterpiece of Quietude: Exploring Ben Nicholson’s “Jar and Goblet”
Ben Nicholson OM's "Jar and Goblet," created in 1925, stands as a cornerstone of British Modernism—a deceptively simple painting that belies its profound exploration of form, color, and the elusive beauty found within restraint. Currently residing at Kettle’s Yard in Cambridge, this oil on composition board piece transcends mere representation; it invites contemplation and rewards repeated viewing with subtle shifts in perception.
Stylistic Influences: Cubism's Legacy and Nicholson's Unique Vision
Nicholson’s artistic journey was deeply rooted in the avant-garde movements of his time, particularly Cubism. However, he skillfully distilled these influences into a distinctly personal style characterized by geometric abstraction—bold squares and rectangles dominate the canvas, establishing a framework for harmonious color relationships. Unlike the fragmented perspectives of Cubist predecessors, Nicholson prioritizes clarity and stillness, achieving an effect akin to meditative contemplation.
Compositional Harmony: Color Contrasts and Spatial Depth
The painting’s visual impact stems from its masterful arrangement. Two vases—one rendered in shades of red and the other in blue—are positioned side by side on a tabletop, creating an immediate dialogue between opposing hues. Nicholson employs subtle gradations within each vase to generate a sense of depth and dimensionality, defying the flatness often associated with abstract painting. The careful placement of the cat adds a touch of organic presence against this geometric backdrop, subtly enriching the overall composition.
Technical Precision: Texture and Surface Treatment
Nicholson’s meticulous technique is evident in the smooth surface finish achieved through layering thin glazes of oil paint—a hallmark of his approach. This painstaking process contributes to the painting's luminous quality, capturing light and reflecting it back onto the viewer. The artist’s dedication to detail underscores his belief that beauty resides not merely in grand gestures but also in subtle refinements.
Historical Context: Modernism's Embrace of Silence
"Jar and Goblet" embodies the broader ethos of Modernist art—a rejection of Victorian sentimentality and a pursuit of pure form as expressive language. Nicholson’s work aligns with the burgeoning interest in geometric abstraction during the Weimar Republic, reflecting a desire to capture the essence of experience without resorting to illusionistic representation. Its enduring appeal speaks to our innate fascination with simplicity and harmony—qualities that continue to resonate powerfully within contemporary art.
Handmade oil paintings reproductions of Ben Nicholson Om’s works, including “Jar and Goblet,” are available for purchase on https://OriginalUniqueArt.com. For more information on the artist and his works, visit /art/list/?Filter=University-Of-Cambridge.
Spørgsmål og svar
Hvor kan man i dag se "1925 (jar and goblet)" af Ben Nicholson OM udstillet?
"1925 (jar and goblet)" af Ben Nicholson OM er udstillet på Kettle's Yard, Cambridge, Storbritannien. Museets fortegnelse henviser til det originale værk og ikke til reproduktioner.
Er farverne i "1925 (jar and goblet)" af Ben Nicholson OM mættede eller dæmpede?
Farvepaletten i "1925 (jar and goblet)" har en mætning på Subtle Color.
Hvad er målene på det originale "1925 (jar and goblet)" af Ben Nicholson OM?
Det originale værk "1925 (jar and goblet)" af Ben Nicholson OM måler 29 x 45 cm.
Kunstnerbiografi
Ben Nicholson OM: Et liv i abstrakt kunst
- Født: 10. april 1894, Denham, Buckinghamshire, Storbritannien
- Død: 6. februar 1982, London, Storbritannien
Tidligt liv og kunstnerisk uddannelse
- Ben Nicholson blev født ind i en kunstnerisk familie; hans far, Sir William Nicholson, og hans mor, Mabel Pryde, var begge dygtige malere. Dette miljø fremmede en dyb værdsættelse for kunsten fra en tidlig alder.
- Han modtog sin tidlige uddannelse ved Tyttenhangar Lodge Preparatory School, Seaford, Heddon Court, Hampstead, og Gresham's School i Holt, Norfolk.
- Nicholson gennemførte sine formelle studier ved Slade School of Fine Art (1910-1911), hvor han var samtidige med fremtrædende kunstnere som Paul Nash, Stanley Spencer, Mark Gertler og Edward Wadsworth. Anecdotisk fortælles det, at han brugte betydelig tid på at spille billard i denne periode, hvor han fandt en æstetisk appel i spillets geometri og bevægelse.
Kunstnerisk udvikling og indflydelser
- Tidlige værker: Nicholsons indledende kunstneriske bestræbelser omfattede naturalistiske stilleben, inspireret af hans fars stil.
- Kubistisk indflydelse: Omkring 1926 begyndte han at udforske abstraktionen, kraftigt påvirket af den syntetiske kubisme og Pablo Picassos arbejde.
- Neoplasticisme og primitiv stil: Et møde med Piet Mondrian introducerede ham til neoplasticismen, mens hans bekendskab med Henri Rousseau vækkede en interesse for en primitiv stil. Disse indflydelser formede hans kunstneriske retning betydeligt.
- Centrale bevægelser: Nicholson blev involveret i flere vigtige kunstbevægelser i samtiden, herunder Seven and Five Society (hvor han var formand), Unit One og Abstraction-Création.
Hovedværker og kunstnerisk stil
- Relieffer: Nicholson er særligt berømt for sine abstrakte relieffer, som han begyndte at skabe i 1933. Disse værker kombinerede maleri med skulpturelle elementer og skabte en unik visuel oplevelse. De hvide relieffer fra midten af 1930'erne betragtes som blandt hans mest betydningsfulde bedrifter.
- Stilleben og landskaber: Selvom han er kendt for sin abstraktion, producerede Nicholson også fængslende stilleben og landskaber, der ofte inkorporerede geometriske former og dæmpede farver.
- Nicholson-væggen: Et bemærkelsesværdigt offentligt værk er "Nicholson Wall", et vægmaleri skabt til haven ved Sutton Place i Guildford, Surrey, som demonstrerer hans overbevisning om, at abstrakt kunst bør være tilgængelig for et bredere publikum.
- Materialer og teknikker: Han eksperimenterede med forskellige materialer og teknikker, herunder oliemaling, blyant, grus og masonit, som han ofte kombinerede på innovative måder.
Eftermæle og historisk betydning
- Moderne britisk kunst: Ben Nicholson anerkendes som en skelsættende figur i moderne britisk kunst, der bidrog væsentligt til udviklingen af abstraktion og reliefskulptur.
- International anerkendelse: Hans arbejde opnåede international hyldest med udstillinger på prestigefyldte steder som Venedig Biennalen og retrospektive udstillinger på store museer verden over. Han modtog adskillige priser, herunder Order of Merit i 1968.
- Auktionsrekorder: Nicholsons malerier opnår høje priser på auktion, hvilket afspejler deres kunstneriske værdi og historiske betydning. For eksempel blev "Sept 53 (Balearic)" solgt for 1.650.500 dollars hos Christie's New York i 2011, og "Fiddle and Spanish Guitar" indbragte 3.313.000 euro hos Christie’s Paris i 2012.
- Indflydelse på efterfølgende kunstnere: Nicholsons innovative tilgang til abstraktion og hans udforskning af form og rum har inspireret generationer af kunstnere.
Ben Nicholson OM
1894 - 1982 , Storbritannien
Kort om kunstneren
- Artistic Movement Or Style:
- Abstrakt kunst
- Kubisme
- Artists Who Influenced This Artist:
- Henri Rousseau
- Pablo Picasso
- Date Of Birth: April 10, 1894
- Date Of Death: Februar 6, 1982
- Full Name: Ben Nicholson OM
- Nationality: Britisk
- Notable Artworks:
- Sept 53 (Balearic)
- Fiddle og spansk guitar
- Place Of Birth: London, Storbritannien

Glasmulighed er kun tilgængelig i størrelser under 110 cm
