Harry Stuart Goodhart Rendel (1887–1959), PRIBA
Oil On Canvas
WallArt
Post-impressionismi
1939
19th Century
76.0 x 64.0 cm
Riba Library Drawings And Archives Collections
Håndlavet oliereproduktion
Håndmalet olie på lærred i din valgte størrelse og ramme, udført efter bestilling af vores kunstnere. ( Skift til printversion
Skift til digitalt billede)
P118B $10
P118H $10
P118W $10
P438Z $10
P508JH $12
P508YH $12
P805H $10
P805Z $10
P919BZ $10
P919G $10
P919XJ $10
P959ZH $10
P968JZ $12
W106C $8
W218G $10
W218JH $8
W218Y $10
W307PJ $10
W316G $10
W316PJ $8
W316Y $10
W398PJ $8
W4111J $10
W500HY $15
W500JH $15
W692G $12
W849H $8
W940BG $15
W953PJ $8
Vælg mellem vores forudindstillede størrelser, der matcher kunstværkets originale proportioner.
Du kan indtaste dine egne mål for at passe til en bestemt ramme eller plads. Hvis den valgte størrelse ikke stemmer overens med det originale billedes proportioner, vil vi enten beskære kunstværket eller udvide maleriet med yderligere håndmalede elementer. En digital skitse sendes til din godkendelse, før produktionen påbegyndes.
Bemærk venligst, at forhåndsvisningen på skærmen ikke afspejler den faktiske beskæring eller udvidelse. Kun skitsen vil nøjagtigt vise den endelige komposition.
Selvom specialmål er mulige, anbefaler vi at vælge en dimension fra den foruddefinerede liste for at bevare de originale proportioner.
Efter bestilling vil OriginalUniqueArt.com team sende en e-mail til kunden for at indhente instruktioner og fremsende et udkast til gennemgang.
Levering i hele verden () på 3-4 uger i stedet for de standard 5 uger. (25 september). Ingen kompromiser med kvaliteten.
Gratis ekspresforsendelse til hele verden
Lærred af linned i høj kvalitet
Komplet transportforsikring
Garanti for refusion af told og importafgifter
Garanti for autentisk farvegengivelse
100 dages returret ved fabrikationsfejl
100% fuld returret
Mængderabat ved flere køb
Harry Stuart Goodhart Rendel (1887–1959), PRIBA
Reproduktionsmateriale
Reproduktionsstørrelse
-
Samlet pris
$ 300
Augustus Edwin John: A Welsh Bohemian – Exploring the Soul of Landscape
Augustus Edwin John (1878–1961) emerged as a pivotal figure in early 20th-century British art, a painter whose life was as vibrant and unconventional as the canvases he produced. Born in Tenby, Wales, on January 4, 1878, his artistic journey began under the nurturing influence of his mother, who instilled in him a love for drawing from a young age. This early encouragement led him to the Tenby School of Art at seventeen, where his natural aptitude quickly became apparent. However, it was his subsequent enrollment at the Slade School of Fine Art, University College London (1894-1898), that truly ignited his artistic development. There, under the tutelage of Henry Tonks, he honed his draughtsmanship to an exceptional degree, earning accolades and establishing himself as a prodigious talent even before graduation. A dramatic turning point arrived in 1897 with a head injury sustained during a diving accident in Tenby. This incident profoundly shaped John’s worldview and fueled his fascination with the natural world—a preoccupation that would define much of his oeuvre.- Subject Matter: John's paintings frequently depicted landscapes, particularly those of Wales and Cornwall, capturing scenes of rugged mountainsides, windswept coastlines, and tranquil valleys. He wasn’t merely recording visual impressions; he sought to convey the emotional essence of these places—their solitude, their beauty, and their connection to human experience.
- Style: John's style is characterized by a distinctive blend of Impressionism and Symbolism. While influenced by Monet and Sisley’s explorations of light and color, he departed from purely optical representation, prioritizing mood and atmosphere above precise detail. His brushstrokes were loose and expressive, conveying movement and texture—a technique that allowed him to capture the intangible qualities of his subjects.
- Technique: Primarily working in oil on canvas, John employed a layered approach, building up color gradually through multiple glazes. This painstaking process resulted in surfaces rich with tonal variation and luminosity, creating an illusionistic depth that drew viewers into the depicted environment. He was particularly adept at capturing the subtleties of light—the way it diffused through mist or reflected off water—transforming ordinary landscapes into canvases brimming with emotion.
Historical Context: Wales Under Edwardian Rule and Artistic Responses to Modernity
John’s artistic output coincided with a period of significant social and cultural change in Britain – the Edwardian era. The burgeoning industrial revolution was reshaping urban landscapes, while anxieties about modernity fueled debates regarding the role of art in society. Yet, John steadfastly resisted these trends, retreating into the contemplative beauty of Welsh countryside as a refuge from the pressures of contemporary life. His paintings served as a counterpoint to the dominant aesthetic sensibilities of the time, advocating for an appreciation of nature’s grandeur and its ability to inspire spiritual contemplation—a sentiment echoed in the writings of writers like Dylan Thomas who would later champion John's vision.Symbolism and Emotional Resonance: Capturing Inner Landscapes
Beyond mere visual representation, John’s art aimed to communicate profound psychological states. He frequently depicted solitary figures—often women—immersed in contemplative poses amidst expansive landscapes, suggesting an inner world mirroring the external environment. These images weren't simply picturesque; they conveyed a sense of melancholy and longing—a preoccupation with themes of loss, memory, and the passage of time. John’s masterful use of color and composition created a palpable emotional resonance, inviting viewers to contemplate their own experiences of solitude and beauty. His canvases are not merely depictions of places but explorations of the human spirit itself.Legacy: An Enduring Influence on British Landscape Painting
Augustus Edwin John’s contribution to British art remains substantial, securing his place as one of the most important artists at work in Britain during his time. His distinctive style and unwavering devotion to capturing the soul of Welsh landscapes continue to inspire artists today. The enduring appeal of his paintings testifies to the power of art to transcend temporal boundaries—a testament to John’s ability to distill the essence of experience into images that resonate with viewers across generations.Om kunstneren
A Welsh Bohemian: The Life and Art of Augustus Edwin John
Augustus Edwin John, en mand hvis liv var lige så levende og ukonventionel som de malerier, han skabte, er en af det tidlige 20. århundredes mest bemærkelsesværdige britiske kunstnere. Født i Tenby, Wales, den 4. januar 1878, begyndte hans kunstneriske rejse med en tidlig inspiration fra sin mor, der indgydede ham en kærlighed til tegning fra en ung alder. Denne tidlige støtte førte ham til Tenby School of Art i 17-årsalderen, hvor hans naturlige talent hurtigt blev tydeligt. Men det var hans efterfølgende optagelse på Slade School of Fine Art i University College London (1894-1898), der virkelig antændte hans kunstneriske udvikling. Her, under veiledning af Henry Tonks, perfektionerede han sin tegneteknik til et exceptionelt niveau, opnåede anerkendelse og etablerede sig som en talentfuld ung mand, selv før han dimitterede. Et dramatisk vendepunkt kom i 1897 med en hovedskade, der blev påført under et dykkerprøve i Tenby. Denne hændelse forandrede hans personlighed dybt og udløste en nyfundet spontanitet og mod, som ville karakterisere både hans liv og kunst.Indflydelser og Shaping af en Stil
Johns kunstneriske sanser var dybt rodfæstet i de gamle mestere, især Peter Paul Rubens, hvis dynamiske kompositioner og rige farvepaletter resonerede med ham. Samtidig absorberede han innovationerne fra franske samtidige som Matisse og Gauguin, der omfavnede deres udtryksfulde brug af farver og afvisning af traditionelle akademiske begrænsninger. De subtile toneharmoni fra Puvis de Chavannes efterlod også et varigt præg på hans æstetiske vision. Disse forskellige indflydelser forenedes til en distinkt stil, der var kendetegnet ved livlige nuancer, flydende penselstrøg og en overbevisende fokus på at fange essensen af hans emner. Han var ikke blot interesseret i lighed; han søgte at afsløre det indre liv, de flygtige følelser, der definerede hver enkelt person. Denne stræben førte ham til at udmærke sig inden for portrætter, hvor han besad en bemærkelsesværdig evne til at fange et "øjebliks attitude" – et øjeblikkeligt glimt ind i sit sitters sjæl. Han var kendt for sin evne til at skildre ikke blot udseende, men også personlighed og følelser med enestående dygtighed.Portrætter og Romani Lore: Et Liv Fuldt Levende
Augustus Edwin John er måske bedst husket for sine slående portrætter af prominente figurer fra den aristokratiske og litterære verden. Hans malerier bragte liv til personer som David Lloyd George, James Joyce og George Bernard Shaw, hver gengivet med en psykologisk dybde, der gik ud over blot repræsentation. Bemærkelsesværdige værker som *Caspar* (1909), et hjerteskærende billede af ungdommelig uskyld, og portrætter af Archibald Henry Macdonald Sinclair (1924) og Francis Henry Crittall (1919) illustrerer hans mesterskab inden for genren. Men Johns kunstneriske interesser udvandt sig langt ud over de konventionelle portrætter. En dyb fascination med Romani-kulturen førte ham til at omfavne en nomadelivsstil, hvor han rejste i en karavan sammen med sin familie i en forlængelse af årene. Denne immersive oplevelse påvirkede hans kunst dybt og infunderede den med temaer om frihed, vandringslust og skønheden i naturen. Hans dybe forbindelse til denne fællesskab kulminerede i hans præsidentskab for Gypsy Lore Society, hvilket bekræftede hans engagement i at forstå og fejre deres unikke måde at leve på. *Air Mechanic Shaw* (1935), et portræt af T.E. Lawrence, står som et andet eksempel på hans evne til at fange komplekse karakterer med bemærkelsesværdig følsomhed.En Kompleks Arv: Anerkendelse og Omsidskuelæggelse
I løbet af sin karriere oplevede John både bred anerkendelse og perioder med kritisk udsving. I første omgang blev han fejret for sine innovative oliestegninger og figurtegninger, men nogle kritikere fandt senere hans arbejde for overdrevent flamboyant eller manglende penselstrøg. Hans tjeneste som krigskunstner under Første Verdenskrig, knyttet til den canadiske styrke, resulterede i mindeværdige portrætter af soldater, men en uheldig hændelse førte til hans tilbagekaldelse til England. På trods af disse udfordringer forblev Augustus Edwin John en betydelig figur i britisk kunsthistorie. Han var en af de få kunstnere på sin tid, der opnåede bred offentlig anerkendelse og spillede en central rolle i at popularisere Post-Impressionismen i Storbritannien. Han blev tildelt Order of Merit i 1942 og dokumenterede sit liv og kunstneriske filosofi i to bind med selvbiografi: *Chiaroscuro* (1952) og *Finishing Touches* (publiceret posthumt i 1964). Selvom hans ry aftog lidt efter Anden Verdenskrig, er der i de seneste år sket en genopdagelse af hans arbejde, især for den livlighed og originalitet i sine tidlige værker. Hans arv beriges yderligere af sin søsters kunstneriske præstationer, Gwen John, hvis egen unikke vision bidrog væsentligt til modernismens bevægelse.- Født: 4. januar 1878, Tenby, Wales
- Død: 31. oktober 1961, Fordingbridge, England
Augustus Edwin John
1878 - 1961 , Wales
Hurtige fakta
- Artistic Movement Or Style: Post-Impressionisme
- Artists Or Movements Influenced By This Artist: ['Moderne britisk maleri']
- Artists Who Influenced This Artist:
- Rubens
- Matisse
- Date Of Birth: 4. januar 1878
- Date Of Death: 31. oktober 1961
- Full Name: Augustus Edwin John
- Nationality: Waliser
- Notable Artworks:
- Caspar
- Air Mechanic Shaw
- Place Of Birth: Tenby, Wales

Glasmulighed er kun tilgængelig i størrelser under 110 cm
