Se i rummet
Send
Del
Detaljer
Studieguide til kunstværker
Download
Lignende værker
Røntgenundersøgelse
Se diasshow
StatistikRichard, Mary og Peter – Barn af Peter og Mary Du Cane
Akryl på lærred- Vægkunst
- Georgian Portraiture
1749
83.0 x 94.0 cm
Harris Museum - Art Gallery
Læs mere
Giclée / Kunsttryk
Giclée- eller lærredstryk i museumskvalitet med hurtig produktion og fleksible muligheder for finish. (
Bestil håndmalet reproduktion Skift til digitalt billede)
P118B Dkr10
P118H Dkr10
P118W Dkr10
P438Z Dkr10
P508JH Dkr12
P508YH Dkr12
P805H Dkr10
P805Z Dkr10
P919BZ Dkr10
P919G Dkr10
P919XJ Dkr10
P959ZH Dkr10
P968JZ Dkr12
W106C Dkr8
W218G Dkr10
W218JH Dkr8
W218Y Dkr10
W307PJ Dkr10
W316G Dkr10
W316PJ Dkr8
W316Y Dkr10
W398PJ Dkr8
W4111J Dkr10
W500HY Dkr15
W500JH Dkr15
W692G Dkr12
W849H Dkr8
W940BG Dkr15
W953PJ Dkr8
Vælg mellem vores forudindstillede størrelser, der matcher kunstværkets originale proportioner.
Indtast den bredde og højde, du har brug for, så det passer til din ramme eller din væg. Et print kan kun beskæres, aldrig gøres større end billedet, så en størrelse med en anden form vil miste en del af motivet. Vi sender dig en digital mockup til godkendelse, før vi printer noget. Billedet vist på denne side viser ikke den faktiske beskæring — det er kun mockuppen, der gør.
Verdensomspændende levering () på 2 uger i stedet for de sædvanlige 4/5 uger. (24 oktober)
Gratis ekspresforsendelse til hele verden
Lærred af linned i høj kvalitet
Komplet transportforsikring
Garanti for refusion af told og importafgifter
Garanti for autentisk farvegengivelse
100 dages returret ved fabrikationsfejl
100% fuld returret
Mængderabat ved flere køb
Glasmulighed er kun tilgængelig i størrelser under 110 cm
Richard, Mary og Peter – Barn af Peter og Mary Du Cane
Giclée / Kunsttryk
Reproduktionsstørrelse
-
Samlet pris
Dkr 531
Richard, Mary and Peter – The Children of Peter and Mary du Cane: Et Portræt af Elegance og Tid
Denne kunstværk beskriver et betagende portræt udført af Arthur William Devis i 1749. Maleriet viser tre børn siddende på en rødt læderkabine med hjul, hvilket straks fanger øjet og transporterer os tilbage til Georgiansk æraens raffinerede atmosfære. Familien Du Cane var blandt de mest prominente aristokratiske familier i England på denne tid, og dette billede af deres børn er et vidnesbyrd om den sociale status og kunstneriske ambition, der prægede perioden.- Tema og Komposition: Maleriet fokuserer på en intim samtale mellem børnene og deres vejledere – sandsynligvis deres forældre eller andre vigtige personer i familien. Kabinen fungerer som et symbol på rejser og udforskning, hvilket afspejler den tidlige industrielle udvikling og familiens ønske om at præsentere sig selv som moderne og velhavende.
- Stil og Teknik: Devis var en mester i konversationsbilleder, hvor han anvendte en delikat teknik kendt for sin naturlighed og følelsesmæssige dybde. Han brugte lys og farve omhyggeligt til at skabe en atmosfære af varme og komfort, hvilket er særligt tydeligt i det røde læderkabine og børnens klædedragt. Hans præstationer blev rost af samtidens kunstkritikere.
- Historisk Kontext: Maleriet blev udført under Georgiansk æra (1714-1830), hvor England oplevede betydelige økonomiske og politiske reformer. Familien Du Cane var blandt de mest prominente aristokratiske familier, hvilket afspejles i kunstværket som et symbol på status og magt.
- Symbolisme: Kabinen repræsenterer rejser og udforskning, hvilket kan tolkes som en refleksion over familiens ambition om at præsentere sig selv som moderne og velhavende. De røde farver i kabinen og børnens klædedragt symboliserer rigdom og prestige.
Spørgsmål & svar
Hvilken printstørrelse af "Richard, Mary og Peter – Barn af Peter og Mary Du Cane" af Arthur Devis passer til det anbefalede rum?
I et Stue og opholdsrum anbefales "Richard, Mary og Peter – Barn af Peter og Mary Du Cane" i en trykstørrelse på Stor.
Hvilken orientering har "Richard, Mary og Peter – Barn af Peter og Mary Du Cane" af Arthur Devis?
Formatet på "Richard, Mary og Peter – Barn af Peter og Mary Du Cane" er Landskab. Dette er nyttigt, når du planlægger, hvor en reproduktion skal placeres.
Hvilken farve træder mest frem i "Richard, Mary og Peter – Barn af Peter og Mary Du Cane"?
Den farve, der træder tydeligst frem i "Richard, Mary og Peter – Barn af Peter og Mary Du Cane", er Ftalogrøn (#291e11). Den dominerende farve er nyttig, når man skal matche et kunstværk med en indretning.
Om kunstneren
Arthur William Devis (1762–1822): Portrættets og historiens milde hånd
Arthur William Devis (19. februar 1712 – 25. juli 1787) var en engelsk maler, hvis far, Anthony, var grundlæggeren af det, der blev til en familie-dynasti af malere og forfattere. Arthur Devis' plads i kunsthistorien er primært som maleren bag den type portræt, der i dag kendes som et "conversation piece" – et samtalebillede. Efter at være flyttet til London og gennemgået et læretid hos en flamsk topografisk kunstner, skiftede han fokus til portrætkunsten og opnåede et betydeligt ry, selvom denne succes ikke varede evigt. Da han ikke formåede at tilpasse sig de senere modeprægede kunstneriske strømninger, faldt hans bestillinger, og hans arbejde blev i vid udstrækning glemt efter hans død, indtil interessen for samtalebilledet blev genoplivet i det 20. århundrede.- Tidligt liv og uddannelse: Devis’ kunstneriske talent kom tidligt til udtryk, næret af en familiær arv dybt forankret i kunstneriske traditioner. I fodsporene på sin ældre bror, Thomas Anthony Devis, som også var maler, blev han indskrevet ved Royal Academy Schools i 1774, hvor han fordybede sig i den stringente træning, som tidens førende kunstinstitution krævede. Hans formative år var præget af mødet med indflydelsesrige skikkelser som Sir Joshua Reynolds, hvis undervisning satte dybe spor i Devis’ stilistiske sans.
- Bemærkelsesværdige bestillinger og rejser: Devis opnåede anerkendelse gennem sit medlemskab af Free Society of Artists og fortsatte med at udstille sine værker ved Royal Academy, hvilket vakte stor begejstring. Et vendepunkt indtraf i 1783, da han blev udnævnt til tegner på det britiske Ostindiske Kompagnis skib under kaptajn Henry Wilson. Tragisk nok blev Devis alvorligt kvæstet under et møde med papuanere nær Schouten-øerne og overlevede efterfølgende et skibsforlis ved Pelw-øerne – udfordringer, der dog ikke formået at knække hans vilje til at fortsætte sine kunstneriske bestræbelser.
Stil og teknik: Elegancens delikate penselstrøg
Devis’ kunstneriske stil er kendetegnet ved en udsøgt følsomhed over for detaljen og en mesterlig beherskelse af teknikken, hvilket især kommer til udtryk i hans portrætter. Han foretrak yndefulde positurer – ofte med motiver fanget i øjeblikke af stille eftertænksomhed – hvilket skabte billeder gennemsyret af underspillet skønhed og psykologisk dybde. Hans farvepalette hældte mod dæmpede toner, som afspejlede de herskende æstetiske præferencer i slutningen af det 18. århundrede, men han opnåede en bemærkelsesværdig lyskraft gennem en omhyggelig lagdeling af lasurer og subtile farveovergange. Devis’ nitidige observation af anatomien smeltede sømløst sammen med en intuitiv forståelse for menneskelig ansigtsmimik, hvilket resulterede i portrætter, der indfangede ikke blot det fysiske lighedstræk, men også den indre karakter.- Samtalebilleder: Devis var eminent til at indfange essensen af det hjemlige liv gennem "conversation pieces" – genremalerier, der skildrer scener fra familiære sammenkomster eller intime interiører – en stil, der var højt værdsat i hans samtid.
- Historiske motiver: Udover portrætkunsten påtog Devis sig ambitiøse historiske opgaver, herunder den bemærkelsesværdige skildring af Nelsons død samt et posthumt portræt til ære for admiral Horatio Nelson.
Betydningsfulde værker og eftermæle
Devis producerede et imponerende værk bestående af cirka tres fem malerier, der prydede Royal Academys gallerier mellem 1779 og 1821, hvilket cementerede hans ry som en af Londons fremmeste kunstnere. Blandt hans mest fejrede bedrifter findes:- Portræt af Sir William Jones: Dette mesterværk befinder sig i det Britiske Bibliotek og udviser Devis' ekstraordinære evne til at indfange værdig ro og intellektuel nysgerrighed.
- Nelson-portrætter: Hans skildringer af Nelson – både som viceadmiral og posthumt – står tilbage som ikoniske repræsentationer af naval heroisme og national stolthed.
- Andre bemærkelsesværdige bestillinger: Han udførte opgaver for prominente skikkelser såsom Kong George III til hest, Lord Howe og Sir Roger Newdigate, hvilket demonstrerede hans alsidighed og kunstneriske ambition.
Arthur Devis
1712 - 1787 , England
Hurtige fakta
- Artistic Movement Or Style: Konversationsteknik
- Artists Or Movements Influenced By This Artist: ['Zoffany']
- Artists Who Influenced This Artist:
- Joshua Reynolds
- Peter Tillemans
- Date Of Birth: 1762-08-10
- Date Of Death: 1822-02-11
- Full Name: Arthur William Devis
- Nationality: Englænder
- Notable Artworks:
- Nelson død
- William Jones portræt
- Place Of Birth: London, Storbritannien
Relaterede artikler
Arthur William Devis: A Provincial Eye on Georgian Life & Naval History
Explore the life & work of Arthur William Devis (1762-1822), a key figure in Georgian portraiture and naval history painting. Discover his intimate 'conversation pieces' and captivating depictions of colonial India. Learn more at OriginalUniqueArt.
Allen Ramsay: Portraiture, Patronage & Shaping Georgian Identity
Explore the life & work of Allen Ramsay, pivotal portraitist to George III. Discover his Rococo style, influence on Georgian society, and lasting legacy in British art history. Learn about his key works & patronage.
George Romney: Portraiture, Patronage & the Shaping of Georgian Society
Explore the life & art of George Romney, leading portraitist of Georgian England. Discover his style, famous patrons like Emma Hamilton, and legacy in British society. Expert insights for collectors.
John Hoppner: Portraiture, Patronage & British Identity in the Late Georgian Era
Explore the life & work of John Hoppner, a leading Georgian portraitist. Discover his vibrant style, influential patrons, and lasting impact on British art history. Expert insights for collectors.
Sir William Beechey: Portraiture, Patronage & Shaping Georgian Society
Explore the life & art of Sir William Beechey, a leading British portraitist of the Georgian era. Discover his royal commissions, aristocratic subjects, and lasting influence on 18th-century painting. Learn more at OriginalUniqueArt.
