Tate Gallery, Londýn, Spojené království

Originály · Tate Gallery, Londýn

Slavná díla v Tate Gallery: originály

1796 – 1944

Nejslavnější obraz v Tate Gallery je Georges Braque, Mandolina (1910). Následujících pět obrazů v tomto pořadí jsou John Singer Sargent, Květina, Lilie, Lilie, Rose (1885), Salvador Dalí, Transformace Narkise (1937) and William Turner, Rybáři na moři (1796).

Následující seznam obsahuje 11 nejznámějších obrazů z Tate Gallery vytvořených v letech 1796 až 1944 od 9 painterů.

11originály seřazené podle slávy
9autory originálů, od William Turner po Paul Delvaux
2originály Salvador Dalí, zde nejvíce
293originály Tate Gallery v našem katalogu

Originální díla

Nejznámější obrazy Tate Gallery, které se naši umělci nejprve studují, jsou 10

Autor, datum vzniku, technika a rozměry každého originálu spolu s poznámkou z jeho stránky.

  1. Mandolina autor Georges Braque, 1910
  2. Květina, Lilie, Lilie, Rose autor John Singer Sargent, 1885
  3. Transformace Narkise autor Salvador Dalí, 1937
  4. Rybáři na moři autor William Turner, 1796
  5. Of This Men Shall Know Nothing autor Max Ernst, 1923
  6. Autumn Cannibalism autor Salvador Dalí, 1936
  7. The Lady of Shalott autor John William Waterhouse, 1888
  8. Spící Venuše autor Paul Delvaux, 1944
  9. Nezůvěřivost básníka autor Giorgio de Chirico, 1913
  10. Autoportrét s oholeným uchem a trubkou autor Vincent van Gogh, 1889
  1. Mandolina od Georges Braque, 1910, Tate Gallery

    Georges Braque (1882–1963)

    1. Mandolina autor Georges Braque, 1910

    Tate Gallery, Londýn1910Oil on canvas71 × 56 cm

    Georges Braqueova „Mandola“z roku 1910 představuje základní kámen analytického kubismu – revolučního stylu, který vyvrátil tradiční estetické zásady. Tento obraz olejový na plátně velikosti 71 x 56 cm není jen reprezentací hudebního nástroje; jde o hlubokou filozofickou rozpravu o tvaru, percepci a samotném jednoduše vidění. Braque záměrně vyhnul geometrickým liniím a křivým profilům, místo toho využívá ostré úhly a plochou perspektivu. Tento přístup reflektuje filozofii Cézanneho – který věřil v důležitost struktury jako základního prvku krásy. „Mandola“je dokonalým příkladem tohoto estetického přístupu.

    OriginálOriginály od Georges Braque

  2. Květina, Lilie, Lilie, Rose od John Singer Sargent, 1885, Tate Gallery

    John Singer Sargent (1856–1925)

    2. Květina, Lilie, Lilie, Rose autor John Singer Sargent, 1885

    Tate Gallery, Londýn1885Olejnobarevná malba174 × 154 cm

    John Singer Sargenta’s Carnation, Lily, Lily, Rose (1885-86) není pouhým obrazem dvou dětí v zahradě; je to poetické zobrazení chvíle, zachycující závan nevinnosti a klidnou krásu zapadajícího slunce. Původně vytvořený pro Farnham House v Cotswolds, tento obraz evokuje atmosféru britského letního večera, plného naděje a melancholie. Obraz zobrazuje Dolly a Polly Barnard, dcery ilustrátora Fredericka Barnarda a přátele Sargenta, stojící v rozkvetlé zahradě. Carnation, Lily, Lily, Rose byl vytvořen v roce 1885 během Sargenta pobytu v Anglii.

    OriginálOriginály od John Singer Sargent

  3. Transformace Narkise od Salvador Dalí, 1937, Tate Gallery

    Salvador Dalí (1904–1989)

    3. Transformace Narkise autor Salvador Dalí, 1937

    Tate Gallery, Londýn1937Olejnobarevná malba51 × 78 cm

    Je to hluboká meditace o sebeoblibě, transformaci a neustálém pohybu mezi realitou a podvědomím – cesta do nitra mysli, ztvárněná s ohromující technickou zručností. Tento obraz zachycuje nejen moment transformace, ale i psychologický stav vedoucí k ní, a tím nabízí hlubší pochopení lidské duše. Tento symbolický gestus představuje samotný závěr mytologie – transformaci Narcise v květinu.

    OriginálOriginály od Salvador Dalí

  4. Rybáři na moři od William Turner, 1796, Tate Gallery

    William Turner (1775–1851)

    4. Rybáři na moři autor William Turner, 1796

    Tate Gallery, Londýn1796Oil on canvas91 × 122 cm

    Rybáři na moři, namalovaní v roce 1796, patří k nejsớmnějším olejovým obrazům vystaveným slavným anglickým umělcem Joseph Mallord William Turner. Toto fascinující dílo, které je uloženo v Tate Gallery v Londýně, odhaluje Turnerovo mistrovství v práci se světlem a stínem, čímž nastavilo precedens pro jeho budoucí tvorbu. Turner byl ovlivněn tradicí nočních témat, kterou zpopularizovali umělci jako Horace Vernet, Philip James de Loutherbourg a Joseph Wright of Derby. Rybáři na moři od Williama Turnera Joseph Mallord William Turner Victorian Painting (Viktoriánská malba) Night in Paintings (Western Art) (Noc v malířství -západní umění)

    OriginálOriginály od William Turner

  5. Of This Men Shall Know Nothing od Max Ernst, 1923, Tate Gallery

    Max Ernst (1891–1976)

    5. Of This Men Shall Know Nothing autor Max Ernst, 1923

    Tate Gallery, Londýn1923Olejnobarevná plátno81 × 64 cm

    Vytvořený v prvním francouzském období umělce, tento obraz na plátně je dokonalým příkladem Ernstova inovativního přístupu k umění – kombinace snů s hlubokými symboly. Představuje surrealistickou scénu, kde se vznášejí protáhlé humanoidní postavy spojené provazech s obrysy nebeských těles. Pod nimi leží figura na zemi, což dodává obrazu pocit tajemství a introspekce. 81 x 64 cm Datum: 1923 „O tom toho nebudou vědět lidé“odráží vliv Giorgia de Chirica a katalogů prodejných zboží na Ernstovo dílo.

    OriginálOriginály od Max Ernst

  6. Autumn Cannibalism od Salvador Dalí, 1936, Tate Gallery

    Salvador Dalí (1904–1989)

    6. Autumn Cannibalism autor Salvador Dalí, 1936

    Tate Gallery, Londýn1936Oil on canvas60 × 60 cm

    Toto komplikované umělecké dílo pohroutí diváky do snového světa, kde se realita prolíná s fantazií, a demonstruje Dalího bezkonkdyželnou schopnost zpochybnit vnímání a vyvolat hluboké emocionální reakce. S rozměry 60 x 60 cm je tento obraz v čtvercovém formátu bohatou tapiserií surrealistických obrazů. Hlavním středobodem je velká, zk畸ovaná tvář nebo hlava, která dominuje popředí a je obklopena menšími prvky, jako jsou ruce, skály a organické tvary. Nenechte si ujít příležitost vlastnit vysoce kvalitní reprodukci díla „Podzimní kanibalismus“od Salvadora Dalího.

    OriginálOriginály od Salvador Dalí

  7. The Lady of Shalott od John William Waterhouse, 1888, Tate Gallery

    John William Waterhouse (1849–1917)

    7. The Lady of Shalott autor John William Waterhouse, 1888

    Tate Gallery, Londýn1888Oil on canvas

    Ponořte se do kouzelného světa obrazu „Dáma ze Shalott“Johna Williama Waterhouse, nápadného mistrovského díla, které ztělesňuje styl prerafaelitů. Toto malířské dílo z roku 1888 představuje fascinující interpretaci stejnojmenné básně Alfreda, lorda Tennysona, a díky propojení živých barev s drobnoběžnými detaily vytváří scénu s neopustitelnou, až mrazivou krásou. Dílo zachycuace postavu Elaine z Astolat, mladé šlechtičny z arturských legend, která je prokletá životem v izolaci ve věži nedaleko Camelotu. Waterhouseova fascinace Tennysonovou poezií a arturskými tématy je v tomto díle patrná, neboť jej namaloval jako součást série zkoumající příběh Dámy ze Shalott.

    OriginálOriginály od John William Waterhouse

  8. Spící Venuše od Paul Delvaux, 1944, Tate Gallery

    Paul Delvaux (1897–1994)

    8. Spící Venuše autor Paul Delvaux, 1944

    Tate Gallery, Londýn1944Olejnobarevná malba173 × 199 cm

    Jedná se o mnohem více než jen klasickou mytologickou scénu; je to pečlivě vytvořený snijící svět, kde realita podřizuje logiku podvědomí. V díle spatříme harmonický soubor akademické preciznosti a hluboce surrealistických obrazů – typický pro Delvauxův jedinečný styl. Přední postava, spící nymfa, evokuje tradiční motiv Venuše, ale její zobrazení je výrazně odlišné od idealizované krásy renesančních předobrazů. V kontextu 40. let 20. století, kdy se Evropa potýkala s hrůzami války, dílo Delvauxho nabízí hluboké zamyšlení nad lidskou existencí a jejími omezeními.

    OriginálOriginály od Paul Delvaux

  9. Nezůvěřivost básníka od Giorgio de Chirico, 1913, Tate Gallery

    Giorgio de Chirico (1888–1978)

    9. Nezůvěřivost básníka autor Giorgio de Chirico, 1913

    Tate Gallery, Londýn1913Olejnobarevná malba106 × 94 cm

    Dílo Giorgio de Chirica „Nezůvěřivost básníka“(1913) je mistrovským dílem, které v sobě uzavírá samotnou podstatu metafyzické umění. Tento záhadný obraz zve diváka do světa, kde klasická socha a každodenní předměty koexistují v surrealistickém, snovém prostředí. De Chiricův jedinečný styl propojuje prvky klasického umění s avantgardou a vytváří kompozici, která je vizuálně i intelektuálně stimulující. Ústřední postavou obrazu je klasicisticky stylizovaná socha s prázdnou, kruhovou hlavou, umístěná na zeleném povrchu. Vymalováno v roce 1913, dílo „Nezůvěřivost básníka“je primárním příkladem de Chiricova směru metafyzické umění, který měl hluboký vliv na surrealisty.

    OriginálOriginály od Giorgio de Chirico

  10. Autoportrét s oholeným uchem a trubkou od Vincent van Gogh, 1889, Tate Gallery

    Vincent van Gogh (1853–1890)

    10. Autoportrét s oholeným uchem a trubkou autor Vincent van Gogh, 1889

    Tate Gallery, Londýn1889Oil on canvas51 × 45 cm

    Je to obraz, který proniká do nitra duše, odhaluje vnitřní boj a touhu po smíření s vlastními démony. Po příjezdu do Arlesu si představoval založení umělecké kolonie s Paulem Gauginem. Ačkoli se počáteční spolupráce jevila slibně, vztah rychle zhoršil a skončil násilnou konfrontací, která vedla k Van Goghovi vlastnímu zranění. Trubka, kterou Van Gogh drží v ústech, lze interpretovat jako symbol dočasného ujištění nebo zoufalého pokusu o nalezení klidu uprostřed chaosu.

    OriginálOriginály od Vincent van Gogh

Další originály

Od č. 11 do č. 11: další slavná díla v Tate Gallery

  1. Sněžná bouře, Hannibal a jeho vojska překračující Alpy od William Turner, 1812, Tate Gallery

    11. Sněžná bouře, Hannibal a jeho vojska překračující Alpy

    William Turner · 1812

    Oil on canvas · 145 × 236 cm

    Tento monumentální plátno namalované v roce 1812 nás přenáší na nebezpečné svisy Pobřežních Alp, kde Hannibal Barkas a jeho kartaginské legie bojovaly nejen s živly, ale i s hrozivými místními kmeny obhajujícími své území. Turnerův genialita spočívá v jeho schopnosti vyvolat atmosféru s téměř halucinogenní intenzitou.

Kolekce v číslech

Originály z Tate Gallery v našem katalogu

Originály 293 v Tate Gallery — obrazy a grafika — století po století

  • 16th. století1
  • 17th. století3
  • 18th. století61
  • 19th. století150
  • 20th. století70

Originální díla na obrazech

Státy, z nichž pocházejí malíři z Tate Gallery

  • United Kingdom165
  • Italy36
  • Germany23
  • France22
  • United States11
  • Ireland11
  • United States Virgin Islands4
  • Netherlands4

Dvě muzea

Tate Gallery a National Gallery: dvě sbírky originálů

Tate Gallery

Originály v našem katalogu
293
Vytvořeno v letech
1592 – 1944, nejvíce z 19th. století
Nejslavnější originály
Mandolina, Květina, Lilie, Lilie, Rose, Transformace Narkise
Většina originálů od
John Singer Sargent, J. M. W. Turner, Walter Sickert

National Gallery

Originály v našem katalogu
2 459
Vytvořeno v letech
1250 – 2002, nejvíce z 17th. století
Nejslavnější originály
Portrét Giovanniho Arnolfiniho a jeho manželky, The Hay Wain, Dvojportrét Jeana de Dinteville a Georgese de Selve
Většina originálů od
Titian, Rembrandt, Jean-Baptiste-Camille Corot

Dotazy pro studio

Otázky týkající se originálů v Tate Gallery

Kliknutím na otázku si přečtete naši odpověď.

Který obraz v Tate Gallery je nejznámější?

Číslo 1 v Tate Gallery je Georges Braque, Mandolina (1910). Následují John Singer Sargent, Květina, Lilie, Lilie, Rose (1885), Salvador Dalí, Transformace Narkise (1937) and William Turner, Rybáři na moři (1796).

Kterých pět nejznámějších obrazů se nachází v Tate Gallery?

V pořadí: Mandolina by Georges Braque, Květina, Lilie, Lilie, Rose by John Singer Sargent, Transformace Narkise by Salvador Dalí, Rybáři na moři by William Turner and Of This Men Shall Know Nothing by Max Ernst.

Nacházejí se v Tate Gallery nějaká díla od Salvador Dalí?

2 z celkem 11 obrazů v tomto žebříčku má autor Salvador Dalí: Transformace Narkise (No. 3) and Autumn Cannibalism (No. 6). Náš katalog obsahuje 2 záznamů děl autora Dalí v muzeu Tate Gallery.

Nacházejí se v Tate Gallery nějaká díla od William Turner?

2 z celkem 11 obrazů v tomto žebříčku má autor William Turner: Rybáři na moři (No. 4) and Sněžná bouře, Hannibal a jeho vojska překračující Alpy (No. 11). Náš katalog obsahuje 24 záznamů děl autora Turner v muzeu Tate Gallery.

Kolik obrazů autora Georges Braque se nachází v Tate Gallery?

1 z celkem 11 obrazů v tomto žebříčku má autor Georges Braque: Mandolina (No. 1). Náš katalog obsahuje 1 záznamů děl autora Braque v muzeu Tate Gallery.

Kterých 10 obrazů v Tate Gallery byste si rozhodně neměli vynechat?

Deset nejznámějších obrazů muzea Tate Gallery tvoří Mandolina (Georges Braque), Květina, Lilie, Lilie, Rose (John Singer Sargent), Transformace Narkise (Salvador Dalí), Rybáři na moři (William Turner), Of This Men Shall Know Nothing (Max Ernst), Autumn Cannibalism (Salvador Dalí), The Lady of Shalott (John William Waterhouse), Spící Venuše (Paul Delvaux), Nezůvěřivost básníka (Giorgio de Chirico) and Autoportrét s oholeným uchem a trubkou (Vincent van Gogh).

Kde mohu vidět obrazy z Tate Gallery?

Tate Gallery se nachází ve městě Londýn, Spojené království. Náš katalog obsahuje 293 děl od 85 umělců vytvořených v letech 1592 až 1944; všech 11 obrazů v tomto žebříčku patří do jeho sbírky.

Mám navštívit Tate Gallery nebo National Gallery, abych si prohlédl obrazy?

Tate Gallery holds 293 paintings of our catalogue, dated 1592 to 1944 and mostly from the 19th century; National Gallery holds 2 448, dated 1250 to 2002 — its best-known are Portrét Giovanniho Arnolfiniho a jeho manželky, The Hay Wain and Dvojportrét Jeana de Dinteville a Georgese de Selve.

Kterými třemi díly je Tate Gallery nejznámější?

the Britská sbírka, the Díla J.M.W. Turnera and the Pre-rafaelské malby are the three works everyone comes to Tate Gallery for; the museum's record also names the Díla Davida Hockneya, the Díla Salvadora Dalího, the Díla Georgese Braque'a and the Díla Camille Pissarro.

Který z obrazů na tomto seznamu v Tate Gallery je nejstarší?

William Turner, Rybáři na moři (1796), datováno 1796. Nejnovější je Paul Delvaux, Spící Venuše (1944), datováno 1944.

Který z těchto obrazů má největší rozměry?

Paul Delvaux, Spící Venuše (1944), 173 × 199 cm. Nejmenší je Vincent van Gogh, Autoportrét s oholeným uchem a trubkou (1889), 51 × 45 cm.

Jak se toto pořadí určuje?

Podle uznání: články na Wikipedii v největším počtu jazyků (sítelinky Wikidata), naše manuální hodnocení a návštěvnost stránek u obrazů z katalogu Tate Gallery. Více záznamů o jednom obraze se počítá jako jeden; detaily, kopie a studie jsou vyloučeny.

Domov originálů

Tate Gallery v Londýn: historie a sbírky originálů

Tate Gallery (Tate Britain, Tate, National Gallery of British Art) — muzeum — v Londýn, Spojené království. Jeho sbírka čítá 293 schválených děl. Hlavní lákadla: Britská sbírka, Díla J.M.W. Turnera, Pre-rafaelské malby, Díla Davida Hockneya, Díla Salvadora Dalího, Díla Georgese Braque'a, Díla Camille Pissarro. Náš katalog obsahuje 293 obrazů a prací na papíře od 85 umělců, datovaných od 1592 do 1944.

Původ a historie Tate Gallery

Tate Gallery začala svou existenci v roce 1897 v Londýně ve Spojeném království. Její vznik byl umožněn díky filantropii Henryho Tate, jehož osobní sbírka poskytla instituci základní kámen. Během svých prvních desetiletí fungovala pod názvem National Gallery of British Art. Tato období identity trvalo až do roku 1932, kdy bylo jméno změněno na Tate Gallery na počest jejího zakladatele. Instituce prošla významnými proměnami ve své povědomí i poslání. Zatímco původně se soustředila na národní sbírku britského umění, postupem času se její obzor rozšířil i na mezinárodní moderní a současné umění. Tento růst proměnil organizaci v síť čtyř galerií. Původní sídlo v Millbank zůstává v této historii klíčovým bodem, který značí přechod od jedné sbírky k širší institucionální přítomnosti.

Budova a její architektura

Architektura této budovy představuje vrstvený příběh, v němž se neoklasická velkolepost střetává s postmoderním experimentováním. Původní návrh Sidneyho R. J. Smitha je charakterizován impozantními sloupy a rozlehlými portiky, které vyzařují nádech imperiální ambice. Tato klasická fasáda nachází svůj ostrý protiklad v Clore Gallery od Jamese Stirlinga, která do krajiny vnáší nekonvenční materiály a neobvyklé prostorové uspořádání. Samotná budova pak odráží napětí mezi uctíváním tradice a otevíráním se novým intelektuálním zvědavostem. Při procházení těmito sály se člověk pohybuje od těžké, historické váhy původních struktur směrem k odvážným intervencím pozdějších desetiletí. Světlo se mění, jak se prochází mezi vysokými stropy starších křídel a více experimentálními prostory. Je to místo, kde fyzické prostředí zrcadlí evoluci umění, které v něm sídlí.

Britská sbírka

Tato sbírka zahrnuje více než šest století britské výtvarné tvorby. Prochází precizními obrazovými díly z éry Tudorovců až po emocionálně nabité portréty dvacátého století. Tento historický sled umožňuje divákovi přímé setkání se měnícími se způsoby, jakými byly skrze staletí vnímány lidská postava a krajina. Zde sídlí významná díla J.M. W. Turnera, která představují fascinující studii světla a pohybu. Přítomnost výstav spojených s cenou Turner Prize přináší do galerie pohled na současné britské umělecké úspěchy a propojuje tyto historické poklady s aktuálním uměleckým dialogem. Vedle těchto maleb prostory sálů hostí různé sochy, grafiku a dekorativní umění, včetně intenzivních a visceraálních děl Francise Bacona. Sněhová bouře – Parochodě na Red Wharf, kolem roku 1839 - J.M. W. Turner Tři studie postav u paty ukřižování, 1944 - Francis Bacon

Mistrovská díla kolekce

Přítomnost určitých děl v těchto halách si nárokuje zvláštní druh pozornosti. Salvador Dalí ve svém díle Autumn Cannibalism, vytvořeném v letech 1936–1937, nabízí viscerální komentář k rozpadu společnosti prostřednictvím fragmentované postavy složené z každodenních předmětů, jako je příbory či knihy. Tyto surrealistické kompozice vyzývají diváka k konfrontaci s podvědomím prostřednictvím precizní, hyperrealistické exekuce. Jiná díla vyžadují pomalejší pozorování světla a formy. Georges Braque využívá ve své Mandola z roku 1910 frakturní plochy a tlumené okry, aby dekonstruoval samotný subjekt. Naproti tomu impresionistický přístup Camille Pissarro cítíme v obraze the Pork Butcher, dokončeném v roce 1883, který zachycuje pařížský tržní stánek skrze roztrhané tahy štětcem a skvrnité sluneční světlo. Zvláštní váhu má však přítomnost díla Francis Bacon Three Studies for Figures at the Base of a Crucifixion z roku 1944, které zůstává v galeriích silným a znepokojivým zážitkem.

5 faktů o domovu originálů

  • Kde se nachází Tate Gallery?Millbank, Londýn
  • Jakého umělce reprezentují díla v galerii Clore Gallery?J.M.W. Turner
  • Kdo navrhl původní budovu Tate Gallery?Sidney R. J. Smith
  • Který umělec namaloval obraz „Řezník“ v roce 1883?Camille Pissarro
  • Jak se jmenuje umělec, který v roce 1910 namaloval „Mandolu“?Georges Braque

Přečíst si

Tři články o originálech a jejich malířích

Jak jsou zařazeny originály

Originály z Tate Gallery v našem katalogu jsou seřazeny podle slávy: podle jazykových edic Wikipedie, které o díle pojednávají, podle hodnocení našeho studia a podle návštěvnosti jeho stránky na OriginalUniqueArt.com. Pro každý originál platí jedna položka v našem katalogu (nikoliv v muzeovním inventáři), a to bez detailů, kopií, studií, soch nebo prací na papíře; veškerá data, rozměry i média pocházejí z našeho katalogu a poznámky jsou čerpány z popisu obrazu.

Pokračovat

Další originály a muzea