Museum Barberini

Základní informace

  • Historical periods:
    • modernismus
    • – 19. století
  • Mediums:
    • akryl na plátně
    • olej na plátně
    • olejová barva
  • Featured artists:
    • Claude Monet
    • Paul Cézanne
    • Paul Signac
    • Alfred Sisley
    • Eugène Louis Boudin
  • Works on APS: 95
  • Zobrazit více…
  • Location: Potsdam, Německo
  • Movements:
    • impresionismus
    • impressionism
    • impressionistic landscape
  • Alternate names:
    • Museum Barberini
    • Bildergalerie
    • Picture Gallery Sanssouci
    • Sanssouci Picture Gallery
    • Picture Gallery of Sanssouci
  • Art types: obrazová tvorba na stěnu
Museum Barberini

Historie a kořeny Museum Barberini

V historickém centru německého Potsdamu, přímo na náměstí Alter Markt, se nachází místo s neuvěřitelnou a komplexní historií, které dnes dominuje Museum Barberini. Původní palác, jehož základy byly položeny v letech 1771 až 1772 pod dohledem Frederika Velikého, kdysi tvořil neodmyslitelnou součást městské architektury a definoval tvář celého města. Tato majestátní stavba však čelila tragickému osudu v polovině dvacátého století. V dubnu 1945 byla budova zničena při spojeneckém leteckém náletu, což z ní zanechalo pouze trosky, které byly v roce 1948 zcela odstraněny.

Dnešní existence muzea je pak výsledkem fascinujícího a rozsáhlého rekonstrukčního úsilí. Mezi lety 2013 a 2016 došlo k přestavbě celého místa, což vedlo k oficiálnímu otevření muzea v roce 2017. Tento kulturní renesanční projekt inicioval Hasso Plattner, zakladatel německé softwarové společnosti SAP a významný patron umění, který usiloval o to, aby do srdce Potsdamu vrátil jeho ztracený kulturní pilíř.

Architektura rekonstruovaného paláce

Muzeum Barberini sídlí v rekonstruovaném Palais Barberini, stavbě, která usiluje o obnovení historické přítomnosti pocztámského Alter Markt. Původní palác, navržený architekty Georgem Christianem Ungerem a Carlem von Gontardem, byl vzorován podle římského Palazzo Barberini. Tato architektonická linie propojuje pruskou krajinu s tradicí italského baroka. Po tom, co byla budova v roce 1945 zničena a následně demolished, zůstal pozemek prázdný až do nedávné rekonstrukce. Hlavní fasáda byla znovu vybudována věrně původnímu návrhu, čímž byla zachována vizuální kontinuita náměstí.

Moderní interiér, navržený architekty Hilmer & Sattler und Albrecht, vyvažuje tento historický exteriér s současnými prostorovými požadavky. Rekonstrukce transformovala vnitřní objem budovy, kdy bylo pět pater převedeno do tří, aby vznikla rozlehlá, světlem naplněná prostředí. Muzeum se skládá ze 17 sál, které se rozprostínají na 2 200 metrech čtverečních. Tyto prostory vytvářejí strukturované prostředí pro díla uvnitř, kde se italská grandióznost původního konceptu setkává s moderní architektonickou precizností.

Kolekce impresionismu a postimpresionismu

Hlavní náplň muzea se točí kolem fascinující historie francouzského impresionismu, který v těchto prostorách sleduje svůj vývoj od devatenáctehundertletých počátků až po vzestup pointillismu a fauvizmu na počátku dvacátého století. Tato unikátní sbírka, vzniklá díky mecenášství Hasso Plattnera, zahrnuje 115 děl od 23 významných umělců. Právě tato koncentrace uměleckých pokladů činí z Pocsdamu významné centrum studií impresionismu, jehož bohatství v mnohém soupeří i s nejvýznamnějšími sbírkami v Paříži.

Claude Monet je v těchto sálech zastoupen čtyřicestí plátny, která září v souzvuku s díly, jež vytvořili Pierre-Auguste Renoir, Berthe Morisot, Gustave Caillebotte a Paul Signac. Tyto obrazy nabízejí divákovi přímé setkání s proměnlivou hrou světla a barvy, která definovala celý tento směr. Způsob jejich uspořádání umožňuje klidnou pozorování toho, jak se styl vyvíjel od svých prvotních krajinných studií směrem k více strukturovaným přístupům pozdější éry.

Mistrovská díla kolekce Hasso Plattnera

Jádrem této sbírky je fascinující evoluce francouzského impresionismu, kterou tvoří rozsáhlá shromáždění děl mistra jménem Claude Monet. Díky čtyřemdeseti obrazům tohoto umělce představuje muzeum jedno z nejvýznamnějších soustředění jeho tvorby mimo Paříž. Tato plátna nám umožňují do hloubky prozkoumat hru světla a atmosféry, od jemných studií lilíí až po fascinující účinky slunečního světla na zlatavých hromádách obilí. Přítomnost takto rozsáhlého korpusu děl vytváří vzácnou příležitost pozorovat proměny jeho techniky v průběhu několika desetiletí.

Vedle děl, která vytvořil Monet, sbírka odhaluje i odlišné přístupy dalších zakladatelských postav tohoto směru. Pierre-Auguste Renoir a Berthe Morisot vnášejí do celé éry pocit intimity a jemnosti, zatímco krajiny, které namalovali Alfred Sisley a Camille Pissarro, nabízejí zcela odlišné pohledy na divoký i klidný svět přírody. Vývoj této éry pak dále sledujeme skrze díla Gustave Caillebotte a pozdější směry, jako je pointillismus a fauvismus, které jsou v této sbírce reprezentovány plátny, jež vytvořili Paul Signac a Henri-Edmond Cross.

Výstavy a výzkum v muzeu

Posvátným posláním instituce je sbírat, zkoumat, prezentovat, vzdělávat a inspirovat. Tato mise se naplňuje prostřednictvím proměnlivého programu, který každoročně nabízí až tři speciální výstavy. Tyto dočasné expozice, vznikající ve spolupráci s mezinárodními partnery, vnášejí do sálů rekonstruovaného paláce rozmanité perspektivy a umožňují instituci rozšířit svůj dialog daleko za hranice stálé sbírky Hasso Plattner Collection.

Kolekce jsou doprovázeny bohatým programem kulturních akcí a vzdělávacích aktivit, které mají za cíl podpořit živý umělecký diskurs prostřednictvím nejrůznějších forem. Návštěvníci mohou mít možnost setkat se díly prostřednictvím:

  • Symposií
  • Čtení literatur
  • Prohlídek
  • Koncertů
  • Filmových večerů
  • Workshoppů

Mimo samotnou fyzickou přítomnost galerií se muzeum rozprostíná i do digitálního světa. Díky projektu Barberini Digital poskytuje instituce zdroje, které umožňují objevovat příběhy uměleckých děl zcela novými způsoby. Tato digitální přítomnost zajišťuje, že výzkum i vizuální podoba obrazů zůstávají dostupné i prostřednictvím moderních technologických prostředků.

Informace pro návštěvníky a služby

Muzeum Barberini je otevřeno pro návštěvníky od 10:00 do 19:00 v pondělí a od středy až do neděle během stejných hodin. Útorkem jsou galerie uzavřeny. Pro ty, kteří dorazí v pozdních hodinách, je poslední vstup povolen v 18:15. Vstup do sbírek stojí 18,00 €. Prostor muzea je plně přístupný pro osoby na vozíku, je vybaven výtahy s akustickými oznámeními a brýlem, stejně jako bezbariérovými toaletami a sníženými přepážkami u pokladen. Pro návštěvníky vyžadující zvláštní asistenci jsou k dispozici navigační systémy pro nevidomé a půjčovny vozíků.

Audioprůvodci jsou k dispozici v několika jazycích, včetně němčiny, angličtiny, francouzštiny, italštiny, polštiny a ukrajiny. Kromě výstavačních sálů zahrnuje areál také muzeální obchod, restauraci a kavárnu. Tyto prostory nabízejí ideální místo k odpočinku v historickém centru německého ਪotsdamu. Muzeum nabízí také digitální rozměr prostřednictvím služby Barberini Digital, která přenáší díla a jejich příběhy do digitálního světa.

Artový kvíz

U každé otázky je pouze jedna správná odpověď.

Otázka 1:
Kdo inicioval vznik Museum Barberini?
Otázka 2:
Na čem se zaměřuje trvalá sbírka muzea?
Otázka 3:
Kolik obrazů Claude Monet se nachází ve sbírce muzea?
Otázka 4:
V jakém městě se nachází Museum Barberini?
Otázka 5:
Muzeum je sídlěno v rekonstruovaném budově známé jako co?