Aktualizováno říjen 2026 · seřazeno podle našeho skóre popularity (vyhledávání, návštěvy a objednávky u každého díla) · 1 344 děl umělce Yoshitoshi Taiso v našem katalogu
In short
Kingio Hideaki From Kaidai Hyaku Senso is the Yoshitoshi Taiso painting that draws the most eyes. After it, the eye goes to Asakusa and Tokugawa Iemitsu přijímá lordy na audienci (1875). Among the 1,344 works of Yoshitoshi Taiso in our catalog, these 100 are the most famous, each a unique original presented with its year, its museum and the reason it endures.
The print’s enduring fascination stems from its ability to capture not just a moment in time but also the very essence of human experience during a pivotal era. Its haunting imagery continues to resonate with viewers today, cementing Yoshitoshi's legacy as one of Japan’s most profound artistic voices.
Obraz Tsukiokyho Yoshitoshiho z roku 1882, *Asakusa*, je mnohem víc než jen scénka z pouličního života. Je to podmanivý a silně propracovaný okamžik Japonska na prahu hluboké transformace. Vytvořený ve stylu charakteristický pro Ukiyo-e, tento dřevorytný tisk zachycuje nejen fyzický vzhled rušného čtvrti, ale i obavy, naděje a nakonec melancholickou krásu společnosti, která se potýkala s rychlou modernizací. Yoshitoshi, považovaný za posledního velikána ukiyo-e tradice, vložil do své práce nevídanou…
Dílo „Tokugawa Iemitsu přijímá lordy na audienci“ od Tsukioka Yoshitoshiho, vytvořené v roce 1875, přesahuje hranice pouhé vizuální reprezentace; je ztělesením úzkostí i ambicí Japonska v jeho klíčovém okamžiku – v soumraku feudálního panování a na úsvitu modernizace. Jako barevný dřoryt, tento umělecký výtvěr představuje vrchol stylu ukiyo-e, projevuje se neporovnatelnou detailností a zachycuje atmosféru hluboce zasázenou formálností a vznešenou kontemplací. Je to víc než jen zobrazení královské ceremonie; je…
Dynamic Depiction of Heroism and Mythology This captivating artwork vividly captures a dramatic moment of heroism and mythic confrontation, set against a dark, nocturnal backdrop illuminated by a crescent moon. The scene is filled with intense action, depicting legendary warriors engaged in a fierce battle that embodies themes of bravery, conflict, and divine justice. The central figures, clad in detailed armor and traditional garments, evoke a sense of movement and…
Moon Over The Waters At Daimotsu Bay is a significant woodblock print by the Japanese artist Yoshitoshi. This work belongs to his celebrated series, One Hundred Aspects of the Moon, also known as Tsuki hyakkei. Published between 1885 and 1892, the series represents a profound period in the artist's career, capturing a unique intersection of traditional aesthetics and the shifting social landscape of the Meiji era.
Dílo „Uesugi Kenshin Nyudo Terutora v bitvě“, vytvořené v roce 1883, přesahuje hranice pouhé ilustrace; je ztělesením úzkostí i ambicí Japonska během jeho klíčového přechodu od feudálního panování k modernizaci. Tento monumentální dřoryt, není pouze záznamem vojenské síly, ale pečlivě sestavěným obrazem plným symboliky, která hovoří nesmírně mnoho o psychologické krajině tehdejší éry.
Tsukioka Yoshitoshi’s “Komori No Godan” – literally “Six Bats Under the Umbrella” – is more than just a captivating image; it's a poignant meditation on mortality, protection, and the enduring spirit of Japanese folklore. Executed in stark monochrome with the meticulous precision characteristic of Ukiyo-e woodblock prints, this artwork transports the viewer to a world steeped in layered meaning and evocative atmosphere. Created during a period of immense social change…
Tsukioka Yoshitoshi, a luminary of Japan’s Edo period (1603-1868), transcends mere artistic representation; he crafts narratives that breathe life into history. “Emperor Jimmu,” showcased as a meticulously crafted oil reproduction on AllPaintingsStore.com, isn’t simply a depiction of legend—it's an embodiment of Japan’s enduring spirit and Yoshitoshi’s unparalleled artistic vision.
Sadanobu Threatening A Demon In The Palace At Night – A Dramatic Echo of Meiji Japan This striking black and white woodblock print, “Sadanobu Threatening A Demon in the Palace at Night,” is a cornerstone of late 19th-century *ukiyo-e* art by Tsukioka Yoshitoshi. More than just a depiction of an event—the confrontation between warrior Sadanobu and a fearsome demon within a lavish palace chamber—it’s a visual distillation of anxieties surrounding…
Restaurant – A Moment Frozen in Edo Japan’s Vibrant Soul Tsukioka Yoshitoshiův obraz „Restaurant“ nabízí fascinující pohled do života 19. století v Japonsku, prezentovaný jako vrcholný díl japonského umění ukiyo-e – „obrazů plovoucího světa“. Tento dřevoryt zobrazuje dvě elegantně oblečené ženy zastávající se před rušným restauranem. Scéna není pompézní ani hrdinská; místo toho zachycuje obyčejný okamžik – procházku městem, možná plánované jídlo nebo jednoduše pozorování živé energie města Edo (moderního…
Woman With Iris
12
The Moon And The Abandoned Old Woman
13
Miyamoto Musashi
14
Great Generals of the East and West1874 · Minneapolis Institute of Art
15
Great Generals of the East and West1874 · Minneapolis Institute of Art
16
January: Celebrating the New Year1860 · Los Angeles County Museum of Art
17
Ghost1883 · Minneapolis Institute of Art
18
Kiyohime changing into a serpent at Hidaka River, from the series New Forms of Thirty-six Ghosts1890 · Smithsonianovo Národní muzeum asijského umění
19
The Spirit of the Deceased Yūgao Entwined in Moonflower Vines, based on the print “The Lady of the Evening Faces,” from the series One Hundred Aspects of the Moon (Tsuki hyakushi: Genji Yūgao no maki)1892 · Metropolitan Museum of Art
20
Murasaki Shikibu at Ishiyamadera Temple, based on the print “The Moon at Ishiyama,” from the series One Hundred Aspects of the Moon (Tsuki hyakushi: Ishiyama no tsuki)1892 · Metropolitan Museum of Art
21
Sumidagawa- Koji Of Umewaka
22
Comic Picture
23
Hikoshichi Carries A Demon
24
The Great Thieves Of Japan Compared
25
A young woman from Kansei period playing with her cat1888
26
Murasaki Shikibu at Ishiyamadera Temple, based on the print “The Moon at Ishiyama,” from the series One Hundred Aspects of the Moon (Tsuki hyakushi: Ishiyama no tsuki)1892
27
Inaba Mountain Moon
28
Moon Above The Sea At Daimotsu Bay
29
Mt. Yoshino At Midnight
30
Susanoo No Mikoto
31
The Takisoba Restaurant At Otowa
32
Oda... Nobunaga
33
Coast Of Kiyomi
34
Mirror Of The Famous Generals
35
Sanada Saemon-no-jô Yukimura
36
Female Warrior Hangaku Gozen
37
Moon At Kuruwa
38
The Underwater Fight
39
Koi Swimming Beneath Wisteria
40
Demon Triptych
41
Konkai
42
Death Stone Of Nasu Moor
43
Ôishi Kuranosuke Yoshio
44
Yoshitsune And Benkei
45
Shizu Peak Moon
46
The Great Battle At Okehazama
47
Akashi Gidayu And Tiger
48
Taira no Kiyomori sees the skulls of his victims
49
Princess Kaguya
50
Inamura Promontory Moon
51
Ariwara no Yukihira
52
Maisaka1863
53
A scene of Journey to the West1864
54
Onogawa1865
55
Japanese war in Kagoshima1879
56
Warrior (General Yamanaka Shikanasake)1884
57
Looking refined - a court lady of the Kyowa era1888
58
Benkei a vlna
59
Clam DiggingMinneapolis Institute of Art
60
Sagami Jirô And Taira No Masakado
61
Taira No Kiyomori Holding Back The Sun
62
Tze Lu
63
Looking Indecisive
64
Katada Bay Moon
65
Takatoki Tengu
66
Poem By Hitotose
67
Tsuki No Monogurui
68
The Moon's Four Strings
69
Yugao From The Tale Of Genji
70
Hitotose
71
The Hag
72
36 Ghosts
73
The Moon And The Helm Of A Boat
74
Kinoshita Tokichiro
75
Kabuki Actor -
76
Gojo Bridge Moon
77
Yukugawa Sanpei Munenori
78
Moon At Mt Chi-ming
79
Uesugi Kenshin
80
Waiting Since The Crescent Moon
81
Relaxed
82
The Moon At Takakura
83
Dawn Moon At Mt. Tobisu
84
Near Komakata A Cuckoo Calls
85
Matsuo Basho
86
Mountain Moon After Rain - Tokimune
87
Moon And The Heavenly River
88
Kityama Moon
89
Moonlight On The Snow
90
The Chapter From The Tale Of Genji
91
Taira No Tomomori
92
Namauo Chojiro
93
Hirade Iki
94
Hara
95
Chinese Beauty In The Moonlight
96
Chinzai Hachiro Minamoto No Tametomo
97
The Wife Of Tokugawa Keiki
98
Hyoshit Rinchu Kills The Officer Riku Neat The Temple Of The Mountain
99
House Wife Of The Bunsei Era
100
Moon And Helm Of A Boat
The four subjects that come back most often in these originals, each with its finest example.
4 muzea, v nichž je umístěno nejvíce obrazů z této stránky.
| Muzea | Město | Díla autora Yoshitoshi Taiso | Obrazy z tohoto seznamu |
|---|---|---|---|
 Minneapolis Institute of Art |
Minneapolis | 4 | Great Generals of the East and West, Great Generals of the East and West, Ghost |
 Los Angeles County Museum of Art |
Los Angeles | 3 | Tokugawa Iemitsu přijímá lordy na audienci, Uesugi Kenshin Nyudo Terutora v bitvě, January: Celebrating the New Year |
 Metropolitan Museum of Art |
New York | 2 | The Spirit of the Deceased Yūgao Entwined in Moonflower Vines, based on the print “The Lady of the Evening Faces,” from the series One Hundred Aspects of the Moon (Tsuki hyakushi: Genji Yūgao no maki), Murasaki Shikibu at Ishiyamadera Temple, based on the print “The Moon at Ishiyama,” from the series One Hundred Aspects of the Moon (Tsuki hyakushi: Ishiyama no tsuki) |
 Smithsonianovo Národní muzeum asijského umění |
Washington, D.C. | 1 | Kiyohime changing into a serpent at Hidaka River, from the series New Forms of Thirty-six Ghosts |
Pick a decade to see the original that defines it.
January: Celebrating the New Year is a woodblock print created by Yoshitoshi in 1860. The artist, born in Edo, Japan, in 1839, lived through the transition from the Edo period to the Meiji era. His career spanned the mid-to-late 19th century until his death in 1892.
Dílo „Tokugawa Iemitsu přijímá lordy na audienci“ od Tsukioka Yoshitoshiho, vytvořené v roce 1875, přesahuje hranice pouhé vizuální reprezentace; je ztělesením úzkostí i ambicí Japonska v jeho klíčovém okamžiku – v soumraku feudálního panování a na úsvitu modernizace. Jako barevný dřoryt, tento umělecký výtvěr představuje vrchol stylu ukiyo-e, projevuje se neporovnatelnou detailností a zachycuje atmosféru hluboce zasázenou formálností a vznešenou kontemplací. Je to víc než jen zobrazení královské ceremonie; je…
Dílo „Uesugi Kenshin Nyudo Terutora v bitvě“, vytvořené v roce 1883, přesahuje hranice pouhé ilustrace; je ztělesením úzkostí i ambicí Japonska během jeho klíčového přechodu od feudálního panování k modernizaci. Tento monumentální dřoryt, není pouze záznamem vojenské síly, ale pečlivě sestavěným obrazem plným symboliky, která hovoří nesmírně mnoho o psychologické krajině tehdejší éry.
In the hauntingly beautiful woodblock print Kiyohime Changing Into A Serpent At Hidaka River, the legendary master Tsukioka Yoshitoshi invites us into a moment of profound supernatural transition. Part of his celebrated series, New Forms of Thirty-Six Ghosts, this work captures the precise instant when human passion curdles into monstrous vengeance. The scene depicts Kiyohime, a figure of tragic obsession from Japanese folklore, as she undergoes a terrifying metamorphosis amidst…
Kingio Hideaki From Kaidai Hyaku Senso. Asakusa and Tokugawa Iemitsu přijímá lordy na audienci (1875) come next.
Kingio Hideaki From Kaidai Hyaku Senso, Asakusa, Tokugawa Iemitsu přijímá lordy na audienci, Okuko Hikozaemon Protects The Tokugawa Shogun From The Spear Of Goro Matabei Mototsugu, Moon Over The Waters At Daimotsu Bay, Uesugi Kenshin Nyudo Terutora v bitvě, Komori No Godan, Emperor Jimmu, Sadanobu Ohrožující démona v zahradě za nocí a Restaurant. The ranking above gives each one's year and museum.
Our catalog holds 1,344 works by Yoshitoshi Taiso, dated from 1860 to 1892.
Mostly in Minneapolis Institute of Art (Minneapolis), Los Angeles County Museum of Art (Los Angeles) a Metropolitan Museum of Art (New York). The museum table above lists them all.
In 1880s: 5 of the 100 works on this page were made then, Uesugi Kenshin Nyudo Terutora v bitvě among them.
On this page, the earliest is January: Celebrating the New Year (1860) and the latest The Spirit of the Deceased Yūgao Entwined in Moonflower Vines, based on the print “The Lady of the Evening Faces,” from the series One Hundred Aspects of the Moon (Tsuki hyakushi: Genji Yūgao no maki) (1892).
Traditional japan (16), Warrior (11) a Woodblock print (10), across the 100 works on this page.
Woodblock Print, for 9 of the 100 works on this page.
Japanese ukiyo-e tradition, judging by the originals on this page.
Great Generals of the East and West, Great Generals of the East and West a Ghost: the Minneapolis Institute of Art, Minneapolis holds 4 of the works on this page.
Yes, as a reproduction: the original stays in its museum, but any painting on this page can be painted by hand for you, made to order one at a time, from the painting's own page.
Narodil se jako Owariya Yonejiro dne 30. dubna 1839, muž, který se později proslavil pod jménem Tsukioka Yoshitoshi, vstoupil do světa v neustálém pohybu. Vyrostl v obci Shimbashi starého Eda, dnešního Tokia. Jeho život byl poznamenán proměnou identity, neboť používal i jméno Taiso Yoshitoshi. Prožil období konce éry Edo i počátky období Meiji – dobu, kdy se samotná tkáň japonské společnosti přetvářela pod vlivem rychlé modernizace a západních tendencí.
Jeho kariéra japonského rytíře dřevořezných tisků byla definována neustálým bojem o zachování tradic svého řemesla v době, kdy se okolní svět obracel k novým technologiím, jako byla fotografie. Twvořil s hlubokým pocitem posvátného úkolu a často se soustředil na napětí mezi starým řádem a novou érou. Toto období převálcování nebylo pro jeho umění pouze pouhým pozadím; bylo to prostředí, které formovalo jeho perspektivu a schopnost zachytit lidskou existenci v době hlubokých společenských změn.
Konec jeho života přišel nečekaně v 53 letech. Zemřel 9. června 1892 po cerebrální hemoragii. Zanechal po sobě bohaté dílo, které dokumentovalo proměňující se krajinu jeho země a zachytilo jak tiché okamžiky každodenního života, tak i intenzivní drama historických legend.
Narodil se jako Owariya Yonejiro ve čtvrti Shimbashi starého Edo, a chlapec, který se později stal známým jako Tsukioka Yoshitoshi, vyrůstal v domácnosti, kterou formovala společenská ambice. Jeho otec byl bohatý obchodník, kterému se podařilo vybojovat si status samuraje, což rodině zajistilo život v relativní stabilitě. Osud však brzy změnil rodinnou strukturu; ve tři let musel opustit domov, aby žil se svým strýcem, farmacem, který neměl vlastního syna. Tato změna prostředí se v jeho životě ukázala jako naprosto zásadní pro jeho budoucí vývoj.
Již v pěti letech začal vykazovat jasný zájem o umění. Dětství strávil učením u svého strýce, v němž nacházel hluboký smysl v samotném aktu tvůrčí činnosti. Tato raná výchova položila pevné základy pro jeho budoucí cestu tradičními uměleckými obory. V roce 1850, ve jedenácti letech, vstoupil do přísného učňovství pod vedením mistra Utagawa Kuniyoshi. Právě v tomto období mu jeho mentor udělil jméno Yoshitoshi, čímž mu udělal oficiální vstup do prestižní školy Utagawa.
Ruka umělce, kterým byl Tsukioka Yoshitoshi, se pohybovala s precizností, která dokázala zachytit samotnou podstatu proměňajícího se Japonska. Byl průkopníkem v využívání nových technik nálezu, neustále hledajícím způsoby, jak dosáhnout jemnějších detailů a intenzivnějších barev. Jeho dílo často propojovalo tradiční japonskou estetiku se západními vlivy, které do země proudily během éry Meiji. Tato fúze mu umožnila vytvářet komplexní kompozice, které působily zároveň historicky zakotženě i překvapivě moderně. Měl zvláštní talent pro zachycení pohybu, díky němuž působil statický dřevořezný tisk, jako by byl zachycen v jediném, prchavém okamžiku akce.
Jeho náměty se často pohybovaly na hraně mezi historií a mýtem. Dokázal vykreslit legendárního válečníka s hloubkou psychologického vnímání, nebo vykreslit nadpřirozenou bytost s nečekaným realismem. Tato schopnost vyjádřit hluboké emoce byla pro jeho styl klíčová. Ať už zachycoval scénu tiché kontemplace, nebo moment intenzivního boje, jeho tisky nesly tíhu pocitů, které silně rezonovaly u jeho diváků. Nespoléhal na pouhou dekorativnost; místo toho využíval živé barvy a ostré linie, aby vtáhl diváka přímo do narativu daného díla.
Yoshitoshiho tvorba často zrcadlily těžkou a neklidnou atmosféru éry, kterou prožíval. V roce 1866 vytvořil sérii tisků známou jako Muzan-e, často označovanou jako „krvavé tisky“. Tato díla se soustředila na grafické násilí a smrt, což odráželo společné nepokoje i osobní tragédie, které jeho život poznamenaly. Pohyboval se mezi těmito temnějšími tématy a příběhovějšími náměty, jako byla jeho série Tsūzoku saiyūki, známá také jako Moderní cesta na západ. Svou inspiraci hledal také v folklóru a legendách v díle Wakan hyaku monogatari, neboli Sto příběhů z Číny a Japonska.
S postupem let se jeho pozornost přesunula k kontemplativnějším a rozmanitějším tématům. Mezi lety 1885 a 1892 pracoval na sérii Sto tváří měsíce, která zkoumala měsíc z mnoha různých perspektiv. Jeho pozdější léta pak nesla vznik sérií Nové tváře 36 duchů (v letech 1889–1892) a 32 aspektů žen z roku 1888. Tyto série demonstrují jeho schopnost pracovat jak s nadpřirozeným, tak s lidskou formou s nevídanou psychologickou hloubkou.
Yoshitoshiho kariéra sloužila jako most mezi dvěma érami, zahrnující poslední roky období Edo a úsvit éry Meiji. Žil v době, kdy se staré společenské struktury rozpadaly a západní vlivy začínaly přetvářet japonský život. Zatímco mnozí umělci se v tomto rychlém proměňování snažili najít svou cestu, on byl uznán jako jeden z největších inovátorů tohoto uměleckého směru. Jeho schopnost adaptovat své řemeslo na měnící se svět mu umožnila zůstat relevantním i v době, kdy tradiční dřetivý tisk čelil nové konkurenci v podobě fotografie a litografie.
Jeho postavení v umělecké komunitě bylo upevněno nejen mimořádným talentem, ale i jeho uměleckou rodovinou. Dnes je uznáván jako nejdůležitější žák Kuniyoshiho, který převzal lekce svého mistra a posunul je do zcela nových směrů. Do roku 1885 byla jeho významnost nepopiratelná, když byl zařazen mezi nejvýznamnějšího umělce ukiyo-e v Tokiu. Nejednal pouze podle tradic školy Utagawa; on je rozšiřoval a vnášel do svých motivů psychologickou hloubku, která pomohla definovat samotný soumrak žánru ukiyo-e.
