Aktualizováno listopad 2026 · seřazeno podle našeho skóre popularity (vyhledávání, návštěvy a objednávky u každého díla) · 33 děl umělce Johann Liss v našem katalogu
Stručně řečeno
Nymph and Shepherd (1625) je obraz autora Johann Liss, který přitahuje nejvíce pohledů; originál se nachází v Metropolitan Museum of Art, New York. Poté se zrak přesouvá k Temptation of Saint Anthony (1614) a The Apostle Paul (1614). Z 33 děl umělce Johann Liss v našem katalogu je těchto 31 těch nejznámějších; každé z nich je unikátním originálem s uvedením roku vzniku, muzea a důvodu jeho nesmrtelnosti.
Deep within a dense, shadowy woodland, a quiet drama unfolds under the weight of heavy leaves and twisting branches. A nymph lies reclined, her pale skin catching a soft, directional light that cuts through the gloom of the forest. She rests in a state of deep repose, unaware of the gaze directed toward her. From behind the rugged bark of a tree, a muscular shepherd leans into the frame. He…
The artwork is titled Temptation of Saint Anthony, a work executed by the German Baroque painter Johann Liss. This specific piece is also identified by the alternative title Anthony and Lust. The painting was created between 1624 and 1625.
The Apostle Paul emerges from the shadows of history in this striking portrait by Johann Liss. Created about 1614, the work captures a moment of profound spiritual intensity. The subject is an elderly man, his features weathered by time and his spirit ignited by divine inspiration. He is identified as the Apostle Paul, a figure of immense weight in religious tradition, appearing here with a sense of urgent, living presence.
In "Curse of Cain" by Johann Liss, a diagonal tension pulls the eye upward. The composition begins with a muscular figure in the foreground, anchored in shadow. From this heavy base, the gaze climbs through a turbulent sky toward a celestial presence hidden within the clouds. This movement follows a low-angle perspective, forcing the viewer to look up at the unfolding drama of divine judgment and human suffering. The scene…
The scene unfolds in A Game of Morra, a painting by the German Baroque artist Johann Liss. This genre art piece captures a spirited moment of human interaction, pulling the viewer into a lively social encounter. The figures gather under a rustic pergola, their gestures and expressions suggesting the tension and play of the game itself. It is a moment frozen in time, where the energy of the group seems…
Johann Liss created Village Wedding Procession, a work dating from about 1616. The oil painting captures a scene of a rural wedding, focusing on the communal activity of a country celebration. The composition centers on a group of figures engaged in the festivities of a village procession.
A pale, luminous figure lies amidst the dark textures of a cavernous landscape. This reclining nude female rests upon a bed of grass and white drapery, her body catching a soft, directional light that pulls her from the surrounding gloom. She faces away, her posture relaxed and heavy with sleep. Around her, the world is composed of craggy, dark rocky masses and deep, earthy tones of ochre and brown. The…
In this dramatic oil painting from 1622, we find ourselves drawn into a nocturnal scene of revelry and debauchery. The composition is dense, creating a sense of chaotic movement within a shallow, stage-like space. A group of figures is caught in a moment of intense social interaction, their lives seemingly consumed by the immediate demands of drinking and carnal pleasure. The subject matter draws from the biblical narrative of the…
A youthful figure emerges from a heavy, dark void. This is Cupid, the god of desire, caught in a moment of quiet tension. His skin possesses a luminous, fleshy quality that seems to hold its own light against the surrounding gloom. He holds a single arrow diagonally across his chest, a sharp instrument of fate held with a soft, unstudied grace. The composition pulls the viewer into an intimate space,…
The painting presents a tight, triangular arrangement of figures that creates a sense of intimacy and tension. A seated saint occupies the center of the frame, his form illuminated by a strong directional light source from the upper left. This light falls upon his face and a golden bowl held by an approaching woman, leaving the background in deep shadow. The woman is draped in crimson fabric, which provides a…
Temptation of Saint Anthony1660 · Bavarské státní sbírky malby
12
The Ecstasy of St Paul1628 · Staatliche Museen zu Berlin
13
The Prodigal Son1625 · Akademie výtvarních umění Praha
14
Untitled (D2X6GG)1626 · Metropolitan Museum of Art
15
A Bacchanalian Feast1617 · Fitzwilliamovo muzeum
16
Judith in the Tent of Holofernes1622 · National Gallery
17
The Fall of Phaeton1624 · National Gallery
18
Adam and Eve Mourning for Abel1624 · Gallerie dell'Accademia di Venezia
19
The Vision of St Jerome1627 · San Nicola da Tolentino
20
Franciscan MonkStatens Museum for Kunst
21
A lute player
22
MOISE SAUVE DES EAUXPalais des Beaux-Arts de Lille
23
E Dirck van der Blind Mans Buff
24
Abel mourned by his parents
25
The Satyr and the Peasant1626 · National Gallery of Art
26
Venus and Adonis1625 · Staatliche Kunsthalle Karlsruhe
27
Úmrtí Kleopatry1622 · Alte Pinakothek
28
Oběti Isaaca1624 · Gallerie dell'Accademia di Venezia
29
Judith and Holophernes1628 · Kunsthistorisches Museum
30
Apollo and Marsyas1627 · Gallerie dell'Accademia di Venezia
31
Venus in front of the Mirror1625 · Galleria degli Uffizi
Čtyři témata, která se v těchto originálech nejčastěji objevují, z nichž každé má svůj nejlepší příklad.
8 muzea, v nichž je umístěno nejvíce obrazů z této stránky.
| Muzeum | Město | Díla autora Johann Liss | Obrazy z tohoto seznamu |
|---|---|---|---|
 Bavarské státní sbírky malby |
Mnichov | 4 | Temptation of Saint Anthony, The Apostle Paul, Temptation of Saint Anthony |
 Gallerie dell'Accademia di Venezia |
Benátky | 3 | Adam and Eve Mourning for Abel, Oběti Isaaca, Apollo and Marsyas |
 Metropolitan Museum of Art |
New York | 2 | Nymph and Shepherd, Untitled (D2X6GG) |
 Statens Museum for Kunst |
Kodaň | 2 | Sleeping Nymph, Franciscan Monk |
 National Gallery |
Londýn | 2 | Judith in the Tent of Holofernes, The Fall of Phaeton |
 Gemäldegalerie Alte Meister im Schloss Wilhelmshöhe |
Kassel | 1 | A Game of Morra |
 Szépművészeti Múzeum |
Budapešť | 1 | Village Wedding Procession |
 Germanisches Nationalmuseum |
Norimberk | 1 | The prodigal son at the prostitutes |
Mezi první a poslední datovanou originální prací umělce Johann Liss v tomto výběru je 15 let, 1614 a 1628: každý rok má své místo níže.
Vyberte rok a prohlédněte si originály.
The artwork is titled Temptation of Saint Anthony, a work executed by the German Baroque painter Johann Liss. This specific piece is also identified by the alternative title Anthony and Lust. The painting was created between 1624 and 1625.
Více od 1614
In "Curse of Cain" by Johann Liss, a diagonal tension pulls the eye upward. The composition begins with a muscular figure in the foreground, anchored in shadow. From this heavy base, the gaze climbs through a turbulent sky toward a celestial presence hidden within the clouds. This movement follows a low-angle perspective, forcing the viewer to look up at the unfolding drama of divine judgment and human suffering. The scene…
Johann Liss created Village Wedding Procession, a work dating from about 1616. The oil painting captures a scene of a rural wedding, focusing on the communal activity of a country celebration. The composition centers on a group of figures engaged in the festivities of a village procession.
A large dining table draped in white cloth anchors the scene, a pale island amidst a sea of movement. Figures cluster around this center, their bodies caught in various states of repose and action. Some sit, anchored by the weight of the feast, while others stand, their limbs tracing arcs through the air. The air feels thick with the energy of a communal celebration, a moment of shared indulgence frozen…
The scene unfolds in A Game of Morra, a painting by the German Baroque artist Johann Liss. This genre art piece captures a spirited moment of human interaction, pulling the viewer into a lively social encounter. The figures gather under a rustic pergola, their gestures and expressions suggesting the tension and play of the game itself. It is a moment frozen in time, where the energy of the group seems…
Více od 1620
In this dramatic oil painting from 1622, we find ourselves drawn into a nocturnal scene of revelry and debauchery. The composition is dense, creating a sense of chaotic movement within a shallow, stage-like space. A group of figures is caught in a moment of intense social interaction, their lives seemingly consumed by the immediate demands of drinking and carnal pleasure. The subject matter draws from the biblical narrative of the…
Více od 1622
The painting presents a tight, triangular arrangement of figures that creates a sense of intimacy and tension. A seated saint occupies the center of the frame, his form illuminated by a strong directional light source from the upper left. This light falls upon his face and a golden bowl held by an approaching woman, leaving the background in deep shadow. The woman is draped in crimson fabric, which provides a…
Více od 1624
Deep within a dense, shadowy woodland, a quiet drama unfolds under the weight of heavy leaves and twisting branches. A nymph lies reclined, her pale skin catching a soft, directional light that cuts through the gloom of the forest. She rests in a state of deep repose, unaware of the gaze directed toward her. From behind the rugged bark of a tree, a muscular shepherd leans into the frame. He…
Více od 1625
In the vast tapestry of the 17th-century Baroque era, where the theatrical shadows of Caravaggio and the luminous interiors of Vermeer often command the spotlight, there exists a more intimate, whispered form of storytelling. Johann Liss’s “The Temptation of Saint Mary Magdalen,” completed around 1626, serves as a profound testament to this subtle mastery. The painting captures a pivotal moment of spiritual and psychological tension, inviting the viewer into a…
Více od 1626
The air in the room feels heavy with the weight of a sudden, celestial intrusion. St. Jerome sits amidst the quietude of his devotion, an old man whose white beard catches the light, marking him as a soul weathered by years of study and solitude. He is not alone. The stillness is broken by the presence of angels, their forms appearing as if they have just stepped through the veil…
Více od 1627
To gaze upon The Ecstasy of St Paul is to be enveloped in a moment so transcendent it seems plucked directly from the annals of divine revelation. This painting does not merely depict an event; it captures the very breath of spiritual rapture. At its heart, St. Paul is suspended, his outstretched arms reaching not just toward the heavens, but into a palpable emanation of grace. The composition centers on…
Více od 1628
Nymph and Shepherd (1625), Metropolitan Museum of Art, New York. Následují Temptation of Saint Anthony (1614) a The Apostle Paul (1614).
28 let: dílo Nymph and Shepherd pochází z roku 1625 a Johann Liss se narodil/a v roce 1597.
Nymph and Shepherd, Temptation of Saint Anthony, The Apostle Paul, Curse of Cain, A Game of Morra, Village Wedding Procession, Sleeping Nymph, The prodigal son at the prostitutes, Cupid (Amor) a Temptation of Saint Anthony. Hodnocení výše uvádí rok a muzeum pro každé z nich.
Náš katalog obsahuje 33 děl umělce Johann Liss z let 1614 až 1628.
Většinou v Bavarské státní sbírky malby (Mnichov), Gallerie dell'Accademia di Venezia (Benátky) a Metropolitan Museum of Art (New York). V tabulce muzeí výše jsou vypsány všechny.
V období 1624: 4 z celkem 31 děl na této stránce vzniklo právě tehdy, z toho Temptation of Saint Anthony z nich.
Na této stránce je nejstarší dílo z Temptation of Saint Anthony (1614) a nejnovější z The Ecstasy of St Paul (1628).
Man (10), Woman (9) a People (7) napříč 31 díly na této stránce.
Oil On Canvas, u 14 z 31 děl na této stránce.
Baroque, podle originálů na této stránce.
Temptation of Saint Anthony, The Apostle Paul a Temptation of Saint Anthony: muzeum Bavarské státní sbírky malby, Mnichov má v obsluze 4 děl z této stránky.
Johann Liss, známý také jako Jan Lys, představuje zářivou postavu německého baroka 17. století, malíře, jehož cesta Evropou zrcadlil živé a proměnlivé proudy jeho éry. Narodil se v německém Šleznovsku, konkrétně v Oldenburgu, a jeho raný život byl formován přísnými uměleckými tradicemi jeho rodného státu. Jeho cesta umělcem byla neustálým pohybem a hlubokou transformací, jak se stěhoval z severních končin Německa do velkých uměleckých center kontinentu. Díky studiím u Hendricka Goltziuse v Haarlemu a Amsterdamu nasákl technické mistrovství nizozemské tradice, než se vydal na cestu, která ho zavedla přes Paříž až do samotného srdce Itálie.
Evoluce Lissova stylu je fascinujícím studiem umělecké adaptace. Jeho rané období, poznačené časem stráveným v Římě kolem let 1620–1622, odhaluje hluboké zapojení do dramatického napětí Caravaggia. Během těchto formativních let byly jeho plátna definovány ostrým, mocným kontrastem světla a stínu, technikou, která vdechla jeho náboženským a mytologickým tématům okamžitou, viscerální přítomnost. Jakmile se však přesunul směrem k Benátsku, jeho paleta prošla velkolepou metamorfózou. Temné hloubky jeho římského období ustoupily živému zpracování malířského povrchu, charakterizovanému zářivými barvami a volným, energickým tahem štětce, který zdál se dýchat životem.
Liss disponoval vzácnou schopností pohybovat se v dvojí sféře toho posvátného i profánního a zacházet s biblickými příběhy i klasickými mýty se stejnou emocionální intenzitou. Ve svých náboženských dílech, jako je Obětování Izáka, využil barokní estetiku k prozkoumávání hlubokých témat víry, poslušnosti a božské intervence. Často tyto těžké teologické okamžiky umisťoval do rozlehlých, pečlivě vykreslených krajin, čímž vytvářel napětí mezi monumentální vahou písma a přirozeným světem. Jeho ztvárnění božstva nebyla nikdy pouze statická; pulzovala pocitem pohybu a psychologickou hloubkou, která zachytávala náboženský fervor 17. století.
Naprotiv jeho mytologická díla umožňovala senzualnější zkoumání lidské podoby a klasických legend. V dílech jako Venuše a Adonis Liss přijal nastupující estetiku krásy a touhy a používal olej na měď k dosažení jemných tónových variací, které zvýšily emocionální váhu Ovidovy tragédie. Ať už zachycoval tragický konec Kleopatry nebo božský soud v obraze Apollo a Myrsinas, jeho práce neustále usilovaly o víc než jen pouhé vyprávění příběhu. Orientoval se na surovou sílu emocí a využíval husté impasto i dynamické kompozice, aby zajistil, že každé mytologické setkání bude působit zároveň prastarým i naléhavě živým.
Význam Johannna Lissa sahá daleko za hranice jeho jednotlivých pláten, neboť jeho stylistické inovace pomohly připravit cestu budoucím generacím malířů. Jeho pozdější benátský styl, s důrazem na světlo, barvu a určitou fluidní spontaneitu, působil jako předchůdce hnutí rococo. Energické tahy štětce v jeho dílech lze vnímat jako raný vliv na slavné bratry Guardi a jeho schopnost integrovat cizí vlivy do benátské tradice zanechala trvalou stopu v umělecké krajině republiky.
Jeho dopad je nejsilněji patrný v linii másterů 18. století. Díla jako Sebastiano Ricci, Giovanni Battista Tiepolo a Giovanni Piazzetta nesou všechny ozvěny geniality a pohybu, které Liss zakladal. Přestože byl jeho život předčasně přerušen morovou epidemií ve Veroně, zanechávajíc po sobě odkaz jak pobožných biblických témat, tak senzualních mytologických vyprávění, zůstává klíčovým článkem v řetězu barokní excellence. Byl to malíř, který ovládl umění transformace a proměnil stíny Říma v zářivý svět Benátek.
