The Persian
Giclée / Umělecký tisk
Giclée nebo plátěný tisk muzeální kvality s rychlou výrobou a širokou nabídkou povrchových úprav. ( Koupit ručně malovaný obraz
Přepnout na digitální obraz)
P118B Kč10
P118H Kč10
P118W Kč10
P438Z Kč10
P508JH Kč12
P508YH Kč12
P805H Kč10
P805Z Kč10
P919BZ Kč10
P919G Kč10
P919XJ Kč10
P959ZH Kč10
P968JZ Kč12
W106C Kč8
W218G Kč10
W218JH Kč8
W218Y Kč10
W307PJ Kč10
W316G Kč10
W316PJ Kč8
W316Y Kč10
W398PJ Kč8
W4111J Kč10
W500HY Kč15
W500JH Kč15
W692G Kč12
W849H Kč8
W940BG Kč15
W953PJ Kč8
Vyberte si z našich přednastavených velikostí, které odpovídají původním proporcím díla.
Zadejte šířku a výšku, které potřebujete pro váš rám nebo stěnu. Tisk lze pouze oříznout, nikdy však nelze zvětšit obraz nad jeho původní rozměr, proto při výběru jiného formátu dochází ke ztrátě části obrazu. Před samotným tiskem vám zašleme digitální náhled k schválení. Obraz zobrazený na této stránce nenabízí skutečný výřez — ten uvidíte pouze v náhledu.
Celosvětové doručení () do 2 týdnů namísto standardních 4/5 týdnů. (31 říjen)
Zdarma celosvětová expresní doprava
Vysoce kvalitní lněné plátno
Kompletní pojištění přepravy
Záruka vrácení celního poplatku
Záruka věrného barevného souladu
100dení lhůta pro vrácení zboží (pouze při vadách výroby)
100% záruka vrácení peněz
Sleva při více objednávkách
The Persian
Giclée / Umělecký tisk
Rozměry reprodukce
-
Celková cena za vybrané možnosti reprodukcí
Kč 1739
Subject and Composition
This captivating artwork presents an intimate portrayal of a seated woman viewed from behind, inviting viewers into a quiet moment of reflection. The subject’s posture and attire evoke a sense of dignity and serenity, capturing a candid glimpse into her inner world. The composition emphasizes the gentle curves of her figure and the subtle details of her clothing, creating a harmonious balance between the figure and the surrounding space. This contemplative stance encourages viewers to ponder her thoughts, emotions, and the cultural context that shapes her identity.Style and Technique
Created in 1902, this piece exemplifies a refined blend of realism and impressionistic influences. The artist employs layered brushstrokes and textured surfaces, adding depth and vibrancy to the work. The subdued, earthy palette—highlighted by warm pinks, oranges, purples, and golds—enhances the overall sense of calm and introspection. Light and shadow are delicately balanced to subtly contour the figure, imparting a three-dimensional quality that draws viewers into the scene. The textured surface and visible brushwork evoke a tactile richness, making the painting a dynamic visual experience.Historical Context and Artistic Significance
Produced at the dawn of the 20th century, this work reflects a period of artistic transition, where traditional realism coexisted with emerging modernist tendencies. The artist’s focus on everyday life and personal moments aligns with the broader Russian realist movement, emphasizing authenticity and emotional depth. The work’s quiet dignity and introspective mood resonate with the cultural currents of the time, emphasizing the importance of inner reflection amidst societal change. As a piece by Vasili Surikov, renowned for his detailed and symbolic portrayals, this painting underscores his mastery in capturing the nuanced human condition.Symbolism and Emotional Impact
The painting’s subdued color palette and contemplative pose evoke a profound sense of serenity, solitude, and introspection. The warm sunset hues symbolize transition, hope, and inner peace, inviting viewers to reflect on their own moments of quietude. The figure’s back turned to the viewer creates a sense of mystery and universality, allowing each observer to project their own emotions and stories onto her. This emotional resonance makes the artwork not just a visual delight but a source of inspiration, fostering a deep connection between the viewer and the subject.Perfect for Collection and Interior Design
This exquisite piece is an ideal addition for art collectors seeking a meaningful and timeless work that embodies cultural depth and emotional richness. Its balanced composition and warm tones also make it a versatile choice for interior spaces, adding a touch of sophistication and contemplative beauty. Whether displayed in a private collection, gallery, or elegant living space, this painting promises to inspire and evoke thoughtful conversation, making it a treasured centerpiece for any environment.Otázky a odpovědi
Jak je utkaná barevná kompozice díla „The Persian“ od Vasilij Ivanovič Surikov?
V díle "The Persian" se Statement kontrast snoubí s Strong Color Unity harmonií.
Kdo je autorem díla "The Persian" a do kterého uměleckého směru patří?
Dílo "The Persian" vytvořil/a Vasilij Ivanovič Surikov v rámci stylu Nothing. Autor/ka i toto umělecké směřování definují tradici tohoto díla.
Jakým způsobem se styl díla "The Persian" vztahuje k době svého tvůrce?
Dílo "The Persian" patří k období Nothing, jehož tvůrce působil v éře – 19. století.
Biografie umělce
Duše národa zachycená v barvách
Vasily Ivanovič Surikov stojí jako jedna z nejslavnějších postav v dějinách ruského umění, malíř, jehož plátna zachycují nejen vizuální reprezentace, ale hluboká zkoumání ruské duše. Narodil se v roce 1848 v Krasnojarsku na Sibiři a jeho raný život byl poznamenán těžkými životními zkouškami a rodinnými potížemi – byla to formující zkušenost, která v něm vzbudila neochvějné odhodlání zobrazovat realitu ruské venkovské společnosti s nekompromisní upřímností. Toto vytrvalé hledání pravdy se stalo základním kamenem jeho umělecké vize a pohnalo ho k vytváření monumentálních děl, která i dnes silně rezonují.
Jeho umělecké cítění bylo pěstováno fascinací folklórem a životem rolníků, tématy hluboce zakořeněnými v sibiřské kultuře. Jeho otec, učitel, v něm vzbudil lásku k literatuře a historii, což formovalo jeho intelektuální zvědavost a poskytlo základ pro jeho pečlivý výzkum historických témat. Když otec rozpoznal Surikovův talent, zajistil mu přijetí na Petrohradskou akademii umění, kde si zdokonaloval své schopnosti pod vedením mistrů jako Konstantin Dmitrievič Makovskij a Ivan Aleksejevič Kramskoj. Tito vlivní umělci prosazovali realismus jako dominantní umělecký styl a povzbuzovali Surikova k zobrazení každodenního života s psychologickou hloubkou a emocionální rezonancí.
Mistr historického eposu a psychologické hloubky
Surikovovo dílo je charakteristické neobyčejnou schopností vyjádřit atmosféru a emoce prostřednictím mistrovské techniky. Používal specifický přístup k malbě, při kterém pečlivě studoval nuance světla a barvy, aby dosáhl bezprecedentního realismu. Jeho tahy štětcem byly záměrné a expresivní, zachycovaly nejen to, co bylo vidět, ale i to, co bylo cítit – což je typickým znakem ambicí realistického hnutí zobrazovat lidskou zkušenost pravdivě. Jeho plátna jsou proslulá svými dramatickými kompozicemi a evokativním osvětlením, která přenášejí diváky přímo do srdce nejbouřlivějších érod ruských dějin.
Umělec získal široké uznání pro své rozsáhlé malby věnované klíčovým epizodám z ruské historie. Tato díla byla odlišná svým obrovským měřítkem, přísným směřováním k historickému detailu a hlubokou psychologickou výrazností, která do historických postav vdechovala život. Mezi jeho nejtrvalejší příspěvky do světa umění patří:
- Ráno popravy Strelců: Duchovní silná a mrazivá zobrazení politického převratu a lidské tragédie.
Bojarynnya Morozova: Monumentální zkoumání náboženské přesvědčení a sociálního konfliktu. - Suvorov překračující Alpy: Úchvatná scéna vojenského vedení a epického vytrvalosti.
- Jermakovo dobytí Sibiře: Pocta expanzi a drsnému duchu ruské hranice.
Odkaz a historický význam
Jako významný člen hnutí Peredvižnici (Té moving/Wanderers) a Svazu ruských umělců hrál Surikov zásadní roli při posouvání zaměření ruského umění směrem k národní identitě a sociální pravdě. Jeho práce překlenula propast mezi akademickou tradicí a novým, syrovým realismem, který se snažil dokumentovat zápasy a triumfy prostého lidu vedle velkolepých příběhů carů. Skrze jeho zorník nebyla historie pouhou sbírkou dat, ale živým, dýchajícím dramatem lidské vůle.
Dnes jsou Surikovy mistrovská díla uchována v nejprestižnějších světových sbírkách, včetně Státní galerie Tretyakov v Moskvě a Státního ruského muzea v Sankt Pitersburgu. Jeho vliv trvá jako svědectví o jeho schopnosti proměnit historický výzkum v emocionální pravdu, čímž zajišťuje, že jeho vize ruského ducha zůstává nezmazatelnou součástí globálního uměleckého dědictví.
Vasilij Ivanovič Surikov
1848 - 1916 , Rusko
Rychlé informace o umělci
- Datum Narození: 24. ledna 1848
- Datum Úmrtí: 19. března 1916
- Místo Narození: Krasnojarsk, Rusko
- Národnost: Rus
- Plné Jméno: Vasily Ivanovič Surikov
- Umělecký Směr: Realismus
- Významná Díla:
- Boyarina Morozova
- Volžští námořníci

Skleněná varianta je dostupná pouze u rozměrů menších než 110 cm
