Elasticita
Olej na plátně
Obrazová tvorba na stěnu
Futuristický směr
1912
100.0 x 100.0 cm
Civica Galleria d'Arte Moderna
Giclée / Umělecký tisk
Giclée nebo plátěný tisk muzeální kvality s rychlou výrobou a širokou nabídkou povrchových úprav. ( Objednat ručně malovanou reprodukci
Přepnout na digitální verzi obrazu)
P118B Kč10
P118H Kč10
P118W Kč10
P438Z Kč10
P508JH Kč12
P508YH Kč12
P805H Kč10
P805Z Kč10
P919BZ Kč10
P919G Kč10
P919XJ Kč10
P959ZH Kč10
P968JZ Kč12
W106C Kč8
W218G Kč10
W218JH Kč8
W218Y Kč10
W307PJ Kč10
W316G Kč10
W316PJ Kč8
W316Y Kč10
W398PJ Kč8
W4111J Kč10
W500HY Kč15
W500JH Kč15
W692G Kč12
W849H Kč8
W940BG Kč15
W953PJ Kč8
Vyberte si z našich přednastavených velikostí, které odpovídají původním proporcím díla.
Můžete zadat vlastní rozměry tak, aby výtvor odpovídal konkrétnímu rámu nebo prostoru. Pokud zvolená velikost nebude odpovídat poměru stran původního obrazu, dílo buď ořížeme, nebo obraz rozšíříme pomocí zrcadlového efektu či jednobarevného okraje. Před zahájením výroby vám bude zaslán digitální náhled k schválení.
Mějte prosím na paměti, že náhled na obrazovce neodráží skutečné oříznutí nebo rozšíření. Pouze digitální náhled přesně zobrazí finální kompozici.
Ačkoliv jsou k dispozici i vlastní rozměry, pro zachování původních proporcí doporučujeme vybrat si rozměr z předdefinovaného seznamu.
Celosvětové doručení () do 2 týdnů namísto standardních 4/5 týdnů. (8 říjen)
Zdarma celosvětová expresní doprava
Vysoce kvalitní lněné plátno
Úplné pojištění přepravy
Záruka vrácení celního poplatku
Záruka věrného barevného shodu
100dení lhůta pro vrácení zboží (pouze při vadách výroby)
100% garance vrácení peněz
Sleva při více objednávkách
Elasticita
Giclée / Umělecký tisk
Velikost reprodukce
-
Celková cena
Kč 1667
Symfonie pohybu: Průzkum Boccioniovy Elasticity
Dílo „Elasticity“ od Umberta Bocciona, dokončené v roce 1912, stojí jako základní kámen futurismu – hnutí, které nezvratně změnilo směr umění počátku dv twentiethé století. Toto monumentální olejné plátno, které dnes sídlí v Civica Galleria d'Arte Moderna v Miláně, přesahuje pouhou reprezentaci; ztělesňuje samotnou podstatu dynamismu a technologického nadšení, které prosazoval Filippo Tomata Marinetti a jeho spolurežimové revolucionáři. Víc než jen malbou je Elasticity prohlášením hlavních pilířů futurismu: rychlosti, pohybu a transformativního vlivu průmyslového pokroku – témat, která i dnes silně rezonují.Vize skrytá za plátnem
Boccioni nekoncipoval „Elasticity“ jako statický popis reality, ale jako pokus zachytit syrovou zkušenost městského života v jeho urychleném tempu. Umělecké dílo zobrazuje muže na koni uprostřed pulzující městské krajiny – jde o záměrnou juxtapozici navrženou tak, aby vyvolala zamyšlení nad vztahem lidstva k nastupující éře strojů. Je patrné, že jezdec je oděný v černém, což symbolizuje vážnost a odhodlání, zatímco samotný kůň vyrazuje vpřed v nápadném krvavě červeném odstínu – toto odvážné chromatické rozhodnutí podtrhuje jeho energii a vitalitu. Tento vizuální jazyk přímo mluví k ambici futurismu: osvobodit umění z tradičních okovů a vtáhnout diváky do vzrušujícího chaosu modernity.Technika a kompozice: Fragmentovaná realita
Kompoziční strategie malby je charakteristická mistrovskou fragmentací – technikou, která je pro Boccioniho umělecký styl klíčová a je emblematicí futuristické estetiky. Rovina se překrývají, perspektivy se jemně posouvají a vytvářejí hmatatelný pocit vpřed Tínhoucího se hybu, která vtahuje oko do turbulentního jádra scény. Odvážné tahy štětcem přispívají k tomuto vizuálnímu rytmu a vnášejí do díla naléhavost a živost, která nás nutí čelit dynamismu vrozenému městské existenci. Použité ostré úhly zesilují emocionální dopad a zrcadlí úzkosti i vzrušení spojené s rychlou industrializací – obdobím poznačeným hlubokými společenskými otřesy.Symbolika v tkáni pohybu
Kromě své technické brilance je „Elasticity“ naplněna symbolickým významem. Kůň, který tradičně představuje sílu a vznešenost, je zobrazen v pohybu, což naznačuje odmítnutí statické grandióznosti. Současně městská krajina slouží jako pozadí pro tuto dynamickou postavu a ztělesňuje neúprosný pochod pokroku – sílu, která vzbuzuje zároveň úžas i obavy. Umělecovo záměrné použití barvy – zejména dominantní červené – tyto motivy zesiluje a symbolizuje vášeň, energii a možná i nadcházející transformaci.Odkaz, který stále inspiruje
„Elasticity“ upevnila Boccioniovu pověst průkopníka futuristického umění a hluboce ovlivnila následující generace umělců. Navzdory jeho tragicky předčasnému úmrtí v roce 1916 během první světové války jeho neochvějná víra v transformativní potenciál modernity – vyjádřená tímto nezapomenutelným dílem – nadále inspiruje kreativitu a vyvolává dialog o roli umění při odrážení a utváření našeho chápání světa. Jeho trvalá přítomnost v Civica Galleria d'Arte Moderna zajišťuje, že vize Umberta Bocciona přetrvává jako svědectví o revolučním duchu éry, kterou umělecká inovace navždy změnila.Otázky a odpovědi
Kolik let bylo Umberto Boccioni, když v roce 1912 vytvořil(a) dílo „Elasticita"?
Umberto Boccioni bylo 30 let, když v roce 1912 vytvořilo dílo „Elasticita“. Věk je vypočítán z roku narození umělce, 1882.
Jak se v díle "Elasticita" propojují médium a pohyb?
V díle "Elasticita" se setkává technika Olej na plátně sismem Futuristický směr.
Je pro dílo „Elasticita“ k dispozici stažení?
Pro dílo „Elasticita“ je k dispozici stažení: na stránce Stáhnout si můžete pořídit stažení digitálního obrazu ve vysokém rozlišení.
Je „Elasticita“ od Umberto Boccioni známým uměleckým dílem?
Dílo „Elasticita“ od Umberto Boccioni má úroveň popularity Ikonické. Tato klasifikace odráží, jak široce je toto dílo známé.
V jakém roce bylo vytvořeno dílo „Elasticita“ od Umberto Boccioni?
Dílo „Elasticita“ od Umberto Boccioni vzniklo v roce 1912.
K kterému umělci je dílo "Elasticita" připisováno?
Autorem díla „Elasticita“ je Umberto Boccioni. Práce je v katalogu uvedena pod jménem Umberto Boccioni.
K jaké fázi tvůrčího rozvoje Umberto Boccioni patří dílo „Elasticita“?
Dílo „Elasticita“ patří do Raný futurismus tvorby umělce Umberto Boccioni. Tato klasifikace dílo relativizuje k vývoji jeho tvůrčí dráhy.
Biografie umělce
A Life Forged in Motion: The Revolutionary Vision of Umberto Boccioni
Umberto Boccioni, narozený v Reggio Calabria v roce 1882, byl klíčovou postavou italského futurismu – proudu, který se snažil rozbít umělecké konvence a přijmout dynamiku moderního světa. Jeho život, tragicky ukončený ve věku pouhých třiceti tří let, se stal důkazem této vášnivé víry v pokrok, rychlost a vzrušující energii strojarství. Boccioniho raná léta byla poznamenána neustálými přesuny kvůli přesunům jeho otce, který působil na státní funkci, což ho vystavilo rozmanitým krajinám a zakořenilo v něm zvědavost. Tento nomádský život nakonec vedl do Říma, kde zpočátku studoval dekorativní umění, než se přikláněl k malbě, absorboval vlivy od umělců ve stylu Liberty na plakátech té doby. Nicméně jeho setkání s futurismem, zapálené psaním Filipa Tommasa Marinettiho, skutečně rozžhavilo jeho uměleckou dráhu.Embracing the Whirlwind: The Rise of a Futurist
Rok 1910 představoval klíčový bod v Boccioniho životě. Podepsal *Manifesto dei Pittori Futuristi*, čímž se pevně zavázal k proudu, který oslavoval technologii, rychlost a dokonce i násilí jako symboly modernity. Nešlo jen o estetický výběr; byla to filozofická rebelie proti tíži tradice, touha zachytit podstatu světa, který se řítil do nejisté budoucnosti. Boccioni rychle se stal jedním z nejvýmluvnějších teoretiků futurismu, rozvíjel Marinettiho počáteční prohlášení a aplikoval je na vizuální umění. Argumentoval pro úplný rozkol s reprezentativní přesností, místo toho prosazoval malby, které vyjadřovaly nejen *co* věci vypadají, ale i *jak* se cítí v pohybu – pocit rychlosti, fragmentace tvarů, přehlušující energie městského života. Jeho rané díla, stále naznačovala vlivy impresionismu a divisionismu, začala demonstrovat toto rostoucí zaujetí dynamikou. Malby jako *The City Rises* (1910-1911) jsou monumentální ve své velikosti a ambicióznosti, zobrazují chaotickou výstavbu moderního města – vířivý vortex lidských postav, budov a strojů, který ztělesňuje futuristický ideál.Deconstructing Reality: Technique and Themes
Boccioniho umělecký vývoj se vyznačoval stále radikálnějším přístupem k tvarům. Odmítl tradiční představy o perspektivě a kompozici, přijímal fragmentaci jako prostředek pro vyjádření pohybu a energie. Předměty byly rozloženy na jejich složité části, čáry síly se rozprostíraly ven, barvy se mísily ve vířivých vzorech – to vše s cílem vytvořit pocit vizuální vibrace. Tato dekonstrukce nebyla jen stylistická; byla zakořeněna v Boccioniho přesvědčení, že samotná realita je tekutá a neustále se mění. Hledal reprezentaci nikoliv statického vzhledu věcí, ale jejich dynamické podstaty. To je silně ilustrováno v jeho díle *Dynamism of a Human Body* (1913), kde postava není zobrazena jako pevný tvar, ale jako série fragmentovaných forem naznačujících pohyb prostorem. Možná jeho nejikoničtější dílo, *Unique Forms of Continuity in Space* (1913), překračuje malbu samotnou – bronzová socha, která ztělesňuje futuristický ideál s ohromující silou. Postava se zdá být zachycena uprostřed kroku, její končetiny a trup jsou prodloužené a zkreslené, vyjadřují neúprosný pocit pohybu.Influences and Legacy
Boccioniho předčasná smrt v roce 1916 během první světové války pozbavila uměleckou obec skutečně vizionářského talentu. Nicméně jeho myšlenky a díla pokračovala v rezonování dlouho po jeho smrti. Hluboce ovlivnil následné futuristické umělce, ale také proudy jako konstruktivismus a expresionismus abstrakce. Jeho prozkoumávání pohybu, dynamiky a reprezentace moderního života položil základy pro nové formy uměleckého vyjádření, zpochybnil tradiční představy o kráse a reprezentaci.- Vlivy: Techniky divisionismu od Giacomo Balla, fragmentace tvarů od Kubismu, filozofické eseje od Nietzscheho.
- Významná díla: *Dynamism of a Human Body*, *Unique Forms of Continuity in Space*, *The City Rises*, *Dynamism of a Cyclist*.
- Historický význam: Klíčová postava 20. století, Boccioni zpochybnil umělecké konvence a pomohl utvářet průběh moderního umění. Jeho teorie o dynamice a reprezentaci pohybu inspirují umělce dodnes.
Umberto Boccioni
1882 - 1916 , Itálie
Rychlé informace
- Artistic Movement Or Style: Futurismus
- Artists Or Movements Influenced By This Artist:
- Constructivism
- Abstr. Expres.
- Artists Who Influenced This Artist:
- Giacomo Balla
- Cubismus
- Date Of Birth: 1882-10-19
- Date Of Death: 1916-08-17
- Full Name: Umberto Boccioni
- Nationality: Italijský
- Notable Artworks:
- Dynamism...
- Unique Forms...
- The City Rises
- Place Of Birth: Reggio Calabria, Itálie

Skleněná varianta je dostupná pouze u rozměrů menších než 110 cm
