Papír

Průvodce studentskou tvorbou

Aquis submersus

Max Ernst, 1919

Jméno Třída Datum
Max Ernst, Aquis submersus (1919). Reproduková pro ilustrační účely; veškerá práva jsou vyhrazena vlastníkem práv. Objevte toto plátno v pohyblivém světle: kresbu, skutečnou barvu pod lakem i čistý pigment

Fakta

Umělec
Max Ernst originaluniqueart.com/cs/artists/max-ernst_cs/
Datum vzniku díla
1891 – 1976
Malováno
1919
Technika
Oil On Canvas
Původní rozměry
54 x 43 cm
Pohyb
Surrealist Dreamscape
Období
Modern
Artistic style
Dreamlike
Influences
Dada, Cubism
Notable elements or techniques
Collage, Automatism
Subject or theme
Psychological landscape

Autorská práva Toto dílo je stále chráněno autorským právem. Max Ernst zemřel(a) v roce 1976; autorské právo trvá 70 let po smrti umělce, takže zůstává v platnosti až do 2046. Obraz je zde uveden pouze pro vzdělávací účely; veškerá práva zůstávají u vlastníka práv.

Zdroj: OriginalUniqueArt.com — datum přístupu: 6. října 2026

Aquis submersus — Max Ernst Část 1 · O díle

V kontextu

Aquis submersus — Max Ernst

Jak velké je?

Původní rozměry jsou 54 × 43 cm (výška × šířka), zde zobrazeno vedle dospělé osoby průměrné výšky.

Kdy bylo toto dílo namalováno?

  1. 1890
  2. 1900
  3. 1910
  4. 1920
  5. 1930
  6. 1940
  7. 1950
  8. 1960
  9. 1970

Horní řada: roky. Dolní řada: věk umělce na začátku a na konci každého období — 0 při narození, 85 při smrti.

Vymalováno v době, kdy bylo umělci 28 let. Umělec dožil se 85 let. 7 z celkových 149 děl tohoto umělce v našem katalogu je datováno dříve.

Shaded: životopis Max Ernst (1891–1976) ▲ toto dílo, 1919 každý obraz s datem vzniku, dekáda po dekádě

První díla: až do 1922 Hlavní období tvůrčí činnosti: 1922–1941 Pozdní díla: od 1941

Tyto tři pásma rozdělují díla s uvedeným datem na první čtvrtinu, prostřední polovinu a poslední čtvrtinu. Nejedná se o kompletní tvorbu daného umělce: úzká pásma mohou představovat spíše mezery v záznamech než období nečinnosti. Ty samé roky, v nichž se odehrává život umělce

Porovnat s

Vyberte si jedno z výše uvedených děl: uveďte dvě věci, které má společné s tímto dílem, a jednu věc, ve které se liší.

Další díla, která se k tomuto hodí: originaluniqueart.com/cs/art/similar/max-ernst-aquis-submersus-8XYK6E-en/

Barvy

Určeno podle obrazu

    Hlavní barva

    Putty #d6bc9b

    Katalogizovaná paleta

    • #D6BC9B
    • #273042
    • #9B917C
    • #666061

    Tyto barvy v rámci celé umělecké palety Najděte další obrazy podle barvy

    Paleta
    Earthy Dominantní barevná rodina na obrázku.
    Název hlavní barvy
    Putty
    Intenzita
    Balanced Jak nasycené a rozmanité barvy jsou, od jediného tlumeného odstínu až po mnoho jasných tónů.
    Kontrast
    Bold Míra rozdílů v jasnosti a sytosti barev v rámci celého obrazu.
    Harmonie
    Discordant Palette Jak dobře barvy spolu ladí, od kontrastních až po plně harmonické.
    Jasnost
    Bright Jak moc je obraz celkově světlý nebo tmavý, od hlubokého stínu až po jasný světelný vrchol.
    Nasycení
    Subtle Color Jak čisté a syté jsou tyto barvy, od téměř šedých až po plně živé.

    Kde na světě se na tento obraz dívají lidé?

    • méně než 1%
    • 1–3%
    • 3–8%
    • 8–20%
    • 20% a více
    Tento obraz sám o sobě nemá pro zmapování dostatek zaznamenaných návštěvníků, proto tato deska obsahuje všechna díla autora Max Ernst za posledních dvanáct měsíců — celkem 52 zemí. Zdroj těchto údajů

    Deset nejvýznamnějších zemí

    1. 1 Čína 34,2%
    2. 2 Německo 14,7%
    3. 3 Spojené státy americké 6,5%
    4. 4 Polsko 5,9%
    5. 5 Francie 5,4%
    6. 6 Brazílie 3,1%
    7. 7 Peru 2,7%
    8. 8 Španělsko 2,3%
    9. 9 Rumunsko 2,2%
    10. 10 Itálie 1,7%
    11. · 42 dalších zemí 21,3%

    Najděte na mapě tři nejtmavší země. Nachází se v některé z nich muzeum, které toto malířské dílo uchovává? Napište jeden důvod, proč by se na něj mohli dívat lidé z dalekých krajin.

    Top 20 nejvíce prohlížených děl umělce Max Ernst

    1. 1 Evropa po dešti II, 1942 6,3%
    2. 2 Slon Celebes, 1921 4,8%
    3. 3 The Eye of Silence, 1943 4,4%
    4. 4 Surrealism and Painting, 1942 4,1%
    5. 5 The Angel of the home or the Triumph of Surrealism, 1937 4,0%
    6. 6 Pokoušení svatého Antonína 3,0%
    7. 7 Z tohoto se nic nedozví muži, 1923 2,3%
    8. 8 Exploze v katedrále 2,2%
    9. 9 Celé město 2,0%
    10. 10 Oblečení nevěsty, 1940 1,6%
    11. 11 The Virgin Spanking the Christ Child before Three Witnesses 1,4%
    12. 12 L'Ange du foyer ou Le Triomphe du surréalisme 1,3%
    13. 13 Ναπολέων στην ερημιά, 1941 1,2%
    14. 14 Oedipus Rex, 1922 1,1%
    15. 15 Two Children are Threatened by a Nightingale, 1924 1,1%
    16. 16 Les dieux obscurs (Temní bohové) 1,0%
    17. 17 At the first clear word, 1923 1,0%
    18. 18 Two Children are Threatened by a Nightingale 1,0%
    19. 19 la foret petrifiee, 1929 1,0%
    20. 38 Aquis submersus, 1919 tento obraz 0,5%

    Tyto práce společně si nárokují 45,3% veškeré pozornosti, kterou obrazy tohoto umělce obdržely za posledních dvanáct měsíců. Katalog obsahuje 541 děl tohoto umělce, z nichž 321 byla prohlédnuta alespoň jednou. Tento obraz se v tomto žebříčku nachází na 38 místě, přičemž si připravuje 0,5% této pozornosti. Stále stejné, měsíc po měsíci

    Sloupce měří pozornost, nikoliv kvalitu. Vyberte dílo na vrcholu a toto: uveďte jednu věc, která by mohla způsobit, že si obraz získá slávu mimo to, jak je vymalovaný.

    Zdroj: OriginalUniqueArt.com — datum přístupu: 6. října 2026

    Aquis submersus — Max Ernst Část 2 · V kontextu

    O tomto uměleckém díle

    Aquis submersus — Max Ernst

    A Dreamscape Suspended in Time

    To gaze upon Max Ernst’s 1919 masterpiece, Aquis submersus, is to step through a portal into the unsettlingly beautiful logic of the subconscious. The title itself, Latin for "Drowned in the Waters," serves as a haunting prelude to a visual journey that transcends the boundaries of the rational world. At first glance, the painting presents a scene of deceptive tranquility: a swimming pool nestled among architectural forms, where figures linger in a state of suspended animation. Yet, beneath this serene surface lies the restless energy of the early 20th century, a period defined by profound societal upheaval and the intellectual ferment following the Great War. Ernst does not merely depict a scene; he engineers a psychological labyrinth, inviting the viewer to navigate a landscape where the lines between reality and dream begin to dissolve.

    The composition is an arresting study in juxtaposition. A man stands at the edge of the pool, his gaze fixed intently upon a woman reclining within the azure depths. This intimate, almost voyeuristic encounter is punctuated by the presence of two sports balls, strategically positioned to disrupt the water's surface. These elements of incongruity introduce an unsettling humor and a sense of chance that are hallmarks of the Dadaist and Surrealist spirit. As one explores the periphery of the pool, other figures appear scattered throughout the tableau—some sitting, some lying down—creating a sense of a shared, yet deeply isolated, dreamscape. The architecture itself feels strangely weightless, with buildings that cast shadows against the sky like solid walls, and a clock hanging in the heavens, its reflection on the water masquerading as a pale moon.

    Technique and the Language of Surrealism

    Ernst’s approach to Aquis subsubmersus is deeply rooted in his desire to liberate art from the constraints of logic. While this early work shows the profound influence of Italian Metaphysical art, it also hints at the experimental techniques that would later define his career. The painting employs bold colors and simplified forms, prioritizing emotional resonance over photographic realism. There is a tactile quality to the work, a precursor to his famous use of frottage, where textures are transferred to create organic, unpredictable patterns. This method mirrors the Surrealist obsession with accessing the hidden layers of the mind, using texture and shape to evoke the raw, unrefined imagery of dreams.

    For the discerning collector or interior designer, this piece offers a profound emotional impact that shifts depending on the light and the viewer's perspective. It is a work of deep symbolism: the submerged woman may represent femininity, vulnerability, or even repressed desire, while the disruptive placement of the sports balls symbolizes the destabilization of the established order. Bringing a high-quality reproduction of this masterpiece into a space provides more than just decoration; it introduces a conversation piece that challenges the intellect and stirs the imagination. It is an ideal selection for those seeking to infuse their environment with mystery, depth, and the timeless allure of the human unconscious.

    Zdroj: OriginalUniqueArt.com — datum přístupu: 6. října 2026

    Aquis submersus — Max Ernst Část 3 · O tomto díle

    Umělec a muzeum

    Autor

    Max Ernst

    Narozen(a) v Brühl, Německo

    A Life Immersed in the Surreal

    Max Ernst, narozený Maximilian Maria Ernst 1. dubna 1891 v Brühl u Kolína nad Rýnem, byl duchem volným a předurčeným k tomu, aby se stal jednou z klíčových postav 20. století ve světě umění. Jeho cesta nebyla cestou konvenčního uměleckého vzdělávání; spíše to byla sebevlastní průzkum poháněný filozofickou zvědavostí, psychologickým zájmem a hlubokým zklamáním z společenských norem. Jeho otec, učitel neslyšících a amatérský malíř, v něm zanechal jak citlivost k světu, tak rebélie proti zavedenému řádu. Tato raná duality se stala definující vlastností jeho umělecké vize.

    Ernstovy akademické úsilí na Univerzitě v Bonnu – zahrnující filozofii, dějiny umění, literaturu, psychologii a psychiatrii – nebyly pouhými odbočkami, ale hluboce informovaly jeho pozdější tvorbu. Nebyl jen zájem o jak malovat; zkoumal proč. Tato intelektuální zvědavost ho vedla k setkání s průkopnickými díly Picassa, Van Gogha a Paula Gaugna na výstavě Sonderbund v Kolíně v roce 1912 – okamžik, který neodvratně změnil jeho uměleckou dráhu. Semena modernismu byla zasadena.

    Dada’s Disruption and the Birth of Surrealist Visions

    Rozhořčení první světové války se ukázalo jako milník pro Ernsta. Jeho zkušenosti jako vojáka na východní i západní frontě ho hluboce otřásly, což vedlo k hluboké nedůvěře k zavedenému řádu a touze po nových formách vyjádření. Toto zklamání našlo útočiště v rozvíjejícím se dadaismu, kterému se pevně zavázal poté, co se vrátil do Kolína v roce 1918. Vedle Hana Arpa – věrného přítele a spolupracovníka – se Ernst stal klíčovou postavou kolínské Dada skupiny, odmítl tradiční umělecké konvence a přijmul absurditu, náhodu a protiracionálnost.

    Dada však byla jen mezikrok. V počátcích 20. let se Ernst přesunul do Paříže a připojil se k Surrealistům vedeným André Bretonem. To znamenalo posun směrem k prozkoumávání snu, nevědomí a iracionality. Vliv psychoanalytických teorií Sigmunda Freuda vedl Ernsta k tomu, aby odhaloval skryté hloubky lidské zkušenosti prostřednictvím svého umění. Nebyl zájem o zobrazení reality tak, jak se jeví, ale spíše o odhalení podkladních psychologických sil, které ji utvářejí.

    Pioneering Techniques: Frottage, Grattage, and Collage

    Ernstova umělecká inovace se rozprostřela za hranice předmětu; byl neúnavným experimentátorem s technikami. Nevzal pouze stávající metody – vynalezl nové. Možná jeho nejznámější příspěvek je frottage, proces otírání tužky nebo grafitu na texturované povrchy za účelem vytvoření neočekávaných a sugestivních obrazů. Tato technika, která vznikla z momentu nudy při pozorování dřevěných vláken, umožnila Ernstovi zapojit podvědomí a generovat tvary, které odporovaly vědomé kontrole. Blízce spojená byla grattage, kde se barva škrabe po plátně a odhaluje podkladové vrstvy.

    Mistrovsky také využíval collage, sestavování rozptýlených prvků – obrázků z časopisů, vědeckých ilustrací, fotografií – do surrealistických kompozic, které podkopávaly konvenční představy o reprezentaci. Tyto techniky nebyly pouhé stylistické volby; byly nedílnou součástí jeho průzkumu nevědomí a touhy po narušení tradičních uměleckých hranic. Jeho obrazy často zobrazují opakující se symbolický obrazový materiál: ptáky (zvláště svého alter ego Loplop), pusté krajiny, znepokojivé juxtaposice a všudypřítomný pocit záhady.

    A Legacy of Innovation and Influence

    Rozruch druhé světové války přinutil Ernsta uprchnout z Evropy a hledat útočiště v USA. Pokračoval ve své tvorbě a experimentování s novými technikami po celou dobu svého vyhnanství, nakonec se vrátil do Francie po válce, kde zůstal aktivní až do své smrti 1. dubna 1976 v Paříži. Jeho vliv na další generace umělců je nezměřitelný.

    Max Ernstovy příspěvky k Dadaismu a Surrealismu byly bezesporu průlomové. Zpochybnil umělecké normy, prozkoumal hloubky lidského nevědomí a vynalezl inovativní techniky, které inspirují umělce dodnes. Nebyl jen malíř; byl průzkumník, provokátor a vizionář, který rozšířil hranice umění samotného.

    Klíčové díla: The Entire City, Euclides, Of This Men Shall Know Nothing, Forest and Dove

    Vlivy: Pablo Picasso, Vincent van Gogh, Paul Gauguin, Sigmund Freud, Giorgio de Chirico

    Směry: Dada, Surrealismus

    Kde si přečíst více informací

    Najděte si online

    QR kód odkazující na stránku ke stažení Aquis submersus

    originaluniqueart.com/cs/art/download/max-ernst-aquis-submersus-8XYK6E-en/

    Jak citovat toto dílo

    MLA
    Ernst, Max. Aquis submersus. 1919, https://originaluniqueart.com/cs/art/max-ernst-aquis-submersus-8XYK6E-en/
    APA
    Ernst, Max (1919). Aquis submersus [Painting]. https://originaluniqueart.com/cs/art/max-ernst-aquis-submersus-8XYK6E-en/
    Chicago
    Max Ernst. Aquis submersus. 1919. https://originaluniqueart.com/cs/art/max-ernst-aquis-submersus-8XYK6E-en/
    Harvard
    Ernst, Max (1919) Aquis submersus. Available at: https://originaluniqueart.com/cs/art/max-ernst-aquis-submersus-8XYK6E-en/

    Zdroj: OriginalUniqueArt.com — datum přístupu: 6. října 2026

    Aquis submersus — Max Ernst Část 4 · Umělec a muzeum

    Zaměřte se pozorně

    Aquis submersus — Max Ernst

    Zaměřte se na detail

    Odpovídejte vlastními slovy. Neexistují zde žádné špatné odpovědi – pouze odpovědi, které dokážete vysvětlit.

    1. Co vás zaujme jako první a proč?
    2. Které barvy nebo tvary vytvářejí atmosféru – a jaká to je atmosféra?
    3. V našem katalogu je toto dílo zařazeno pod: pool scene, surreal figure, dreamlike. Souhlasíte? Co byste k němu přidali nebo co byste z něj odebrali?
    4. Vraťte se k dílu Slon Celebes (1921), který jste v tomto průvodci viděli dříve. Uveďte dvě věci, které má společné s tímto dílem, a jednu věc, která je odlišná.
    5. Max Ernst bylo při vzniku tohoto díla ve věku přibližně 28. Co v něm vypadá jako práce umělce právě v této životní fázi?

    Vaše odpověď

    Napište krátký odstavec o tomto uměleckém díle. Vycházejte při psaní z faktů uvedených v předchozích částech tohoto průvodce a ze svých předchozích odpovědí.

    Zdroj: OriginalUniqueArt.com — datum přístupu: 6. října 2026

    Aquis submersus — Max Ernst Část 5 · Detailní pohled

    Otázky a odpovědi

    Jakou náladu a emoce v sobě spojuje dílo "Aquis submersus"?

    V díle "Aquis submersus" doprovází Mystical náladu Mysterious emoce.

    Jaká velikost a orientace se doporučují pro tisk díla „Aquis submersus“ od Max Ernst?

    Pro tisknutí díla „Aquis submersus“ od Max Ernst se doporučuje velikost Small v orientaci Portrait.

    Jakou náladu vyjadřuje „Aquis submersus“ od Max Ernst v rámci směru Surrealist Dreamscape?

    V rámci směru Surrealist Dreamscape je dílo „Aquis submersus“ zachyceno v Mysterious tónu.