Papír

Průvodce studentskou tvorbou

Harlequin at a Table

Jméno Třída Datum

Juan Gris, Harlequin at a Table (1919). Veřejná doména Objevte toto plátno v pohyblivém světle: kresbu, skutečnou barvu pod lakem i čistý pigment

Fakta

Umělec
Juan Gris originaluniqueart.com/cs/artists/juan-gris_cs/
Datum vzniku díla
1887 – 1927
Malováno
1919
Technika
Oil On Canvas
Původní rozměry
101 x 65 cm
Pohyb
Synthetic Cubism Objects broken apart and shown from several viewpoints at once, all flattened onto one surface.
Období
Modern

V kontextu

Harlequin at a Table — Juan Gris

Jak velké je?

Původní rozměry jsou 101 × 65 cm (výška × šířka), zde zobrazeno vedle dospělé osoby průměrné výšky.

Kdy bylo toto dílo namalováno?

  1. 1880
  2. 1890
  3. 1900
  4. 1910
  5. 1920

Horní řada: roky. Dolní řada: věk umělce na začátku a na konci každého období — 0 při narození, 40 při smrti.

Vymalováno v době, kdy bylo umělci 32 let. Umělec dožil se 40 let. 214 z celkových 310 děl tohoto umělce v našem katalogu je datováno dříve.

Shaded: životopis Juan Gris (1887–1927) ▲ toto dílo, 1919 každý obraz s datem vzniku, dekáda po dekádě

Porovnat s

Vyberte si jedno z výše uvedených děl: uveďte dvě věci, které má společné s tímto dílem, a jednu věc, ve které se liší.

Další díla, která se k tomuto hodí: originaluniqueart.com/cs/art/similar/juan-gris-harlequin-at-a-table-8XXFBF-en/

Barvy

Určeno podle obrazu

    Hlavní barva

    Bronze #d29c4b

    Katalogizovaná paleta

    • #D29C4B
    • #270F13
    • #D0A886
    • #55383D

    Tyto barvy v rámci celé umělecké palety Najděte další obrazy podle barvy

    Paleta
    Dark Dominantní barevná rodina na obrázku.
    Název hlavní barvy
    Bronze
    Intenzita
    Balanced Jak nasycené a rozmanité barvy jsou, od jediného tlumeného odstínu až po mnoho jasných tónů.
    Kontrast
    Statement Míra rozdílů v jasnosti a sytosti barev v rámci celého obrazu.
    Harmonie
    Balanced Harmony Jak dobře barvy spolu ladí, od kontrastních až po plně harmonické.
    Jasnost
    Shadow Jak moc je obraz celkově světlý nebo tmavý, od hlubokého stínu až po jasný světelný vrchol.
    Nasycení
    Balanced Soft Jak čisté a syté jsou tyto barvy, od téměř šedých až po plně živé.

    Kde na světě se na tento obraz dívají lidé?

    • méně než 1%
    • 1–3%
    • 3–8%
    • 8–20%
    • 20% a více
    Tento obraz sám o sobě nemá pro zmapování dostatek zaznamenaných návštěvníků, proto tato deska obsahuje všechna díla autora Juan Gris za posledních dvanáct měsíců — celkem 27 zemí. Zdroj těchto údajů

    Deset nejvýznamnějších zemí

    1. 1 Čína 48,3%
    2. 2 Spojené státy americké 9,3%
    3. 3 Singapur 8,1%
    4. 4 Hongkong 5,8%
    5. 5 Dánsko 4,6%
    6. 6 Španělsko 3,5%
    7. 7 Brazílie 2,3%
    8. 8 Spojené království 2,3%
    9. 9 Řecko 2,3%
    10. 10 Argentina 1,9%
    11. · 17 dalších zemí 11,6%

    Najděte na mapě tři nejtmavší země. Nachází se v některé z nich muzeum, které toto malířské dílo uchovává? Napište jeden důvod, proč by se na něj mohli dívat lidé z dalekých krajin.

    Top 20 nejvíce prohlížených děl umělce Juan Gris

    1. 1 Portrét Madame Josetty Gris, 1916 4,9%
    2. 2 Still Life před otevřeným oknem aka Place Ravignan, 1915 4,0%
    3. 3 Still Life with a Guitar, 1913 3,4%
    4. 4 Guitar on a Table, 1915 2,4%
    5. 5 Still Life with Flowers, 1912 2,4%
    6. 6 Snídaně, 1915 1,8%
    7. 7 Glass and Ace of Clubs, 1917 1,8%
    8. 8 Landscape with house at Ceret, 1913 1,8%
    9. 9 The painters window - -, 1925 1,8%
    10. 10 Landscape with Houses at Ceret, 1913 1,8%
    11. 11 Woman With Basket, 1927 1,8%
    12. 12 The Sunblind, 1914 1,5%
    13. 13 Landscape at Beaulieu, 1918 1,5%
    14. 14 Pears and grapes on a table, 1913 1,2%
    15. 15 Violin and Guitar, 1913 1,2%
    16. 16 Still life with oil lamp - -, 1912 1,2%
    17. 17 Still life with fruit bowl and mandolin, 1919 1,2%
    18. 18 Still Life with Newspaper, 1916 1,2%
    19. 19 The guitar - -, 1918 1,2%
    20. — Harlequin at a Table, 1919 tento obraz 0,0%

    Tyto práce společně si nárokují 38,1% veškeré pozornosti, kterou obrazy tohoto umělce obdržely za posledních dvanáct měsíců. Katalog obsahuje 340 děl tohoto umělce, z nichž 141 byla prohlédnuta alespoň jednou. Tento obraz zatím v daném období nebyl prohlédnut – uzavírá seznam bez uvedeného pořadí. Stále stejné, měsíc po měsíci

    Sloupce měří pozornost, nikoliv kvalitu. Vyberte dílo na vrcholu a toto: uveďte jednu věc, která by mohla způsobit, že si obraz získá slávu mimo to, jak je vymalovaný.

    O tomto uměleckém díle

    Harlequin at a Table — Juan Gris

    The painting Harlequin at a Table by Juan Gris is a quintessential example of Synthetic Cubism, a style that revolutionized the art world in the early 20th century. Created in 1919, this work showcases Gris's unique approach to Cubism, blending geometric forms with vibrant colors and textures. Measuring 101 x 65 cm, the oil on canvas piece is a masterpiece of modern art.

    The Artist and His Style

    Juan Gris was a Spanish painter born in Madrid who lived and worked in France for most of his active period. Closely connected to the innovative artistic genre Cubism, his works are among the movement's most distinctive. Gris's style is characterized by the use of geometric shapes and fragmented forms, which can be seen in Harlequin at a Table. This painting is a prime example of Synthetic Cubism, a style that emphasizes the use of geometric forms and vibrant colors.

    Key Features of the Painting

    The painting features a harlequin sitting at a table, surrounded by geometric shapes and fragmented forms. The use of color and texture is prominent in this work, with Gris employing a range of colors to create a sense of depth and dimensionality. The painting's composition is also noteworthy, with the harlequin's figure broken up into geometric shapes that overlap and intersect.

    The painting is a prime example of Synthetic Cubism, a style that emphasizes the use of geometric forms and vibrant colors.

    The use of color and texture is prominent in this work, with Gris employing a range of colors to create a sense of depth and dimensionality.

    The painting's composition is also noteworthy, with the harlequin's figure broken up into geometric shapes that overlap and intersect.

    Learn more about Juan Gris and his works on AllPaintingsStore.com, or visit the Dayton Art Institute to see more examples of modern art. For a deeper understanding of Cubism, visit Cubism on Wikipedia.

    You can also explore other works by Juan Gris, such as Harlequin with Guitar and The Packet of Tobacco, on AllPaintingsStore.com.

    Discover the beauty of Synthetic Cubism and the innovative style of Juan Gris through his masterpiece, Harlequin at a Table.

    Umělec a muzeum

    Autor

    Juan Gris

    Narozen(a) v Madrid, Španělsko

    A Spanish Visionary of Cubism: The Life and Art of Juan Gris

    José Victoriano González-Pérez (23. března 1887, Madrid, Španělsko – 11. května 1927, Boulogne-Billancourt, Francie), známější jako Juan Gris, byl španělský malíř a sochař. Většinu života strávil ve Francii. Jeho dílo je úzce spjato s kubismem, hned poté se stává klíčovým představitelem syntetického kubismu. Jeho tvorba je charakteristická neobvyklou kombinací geometrie a barev, která ztělesňuje moderní vnímání prostoru a formy.

    Život a rané roky

    Narodil se v Madridu, kde mezi lety 1902 a 1904 studoval technické kreslení na Escuela de Artes y Manufacturas (škola umění a řemesel). Během této doby kreslil do místních novin. Od roku 1904 do 1905 se věnoval malířství pod vedením akademického malíře José Maria Carbonera, což mu poskytlo pevné základy v tradičních technikách. V roce 1905 si zvolil pseudonym Juan Gris, který zněl více osobně a odpovídal jeho rostoucímu uměleckému záměru. V téže době se přestěhoval do Paříze, kde začal navštěvovat galerie a setkávat s dalšími umělci.

    V roce 1906 se Gris rozhodl pro život v Paříži, což bylo klíčové pro jeho pozdější umělecký rozvoj. Zde se stal součástí živé pařírské umělecké scény, kde navštěvoval galerie, setkával s významnými osobnostmi a začal experimentovat s novými směry v malířství. Mezi jeho přátele patřili Henri Matisse, Georges Braque a Fernand Léger – tito muži se stali inspirací pro jeho budoucí tvorbu. V roce 1909 se stal otcem, když Lucie Belin porodila jeho syna George Gonzalez-Gris. Rodina žila v Bateau-Lavoir, známém pařížském uměleckém sídle, až do roku 1922.

    Parisian Awakening a Embracing Cubism

    V roce 1906 se Gris rozhodl pro život v Paříži, což bylo klíčové pro jeho pozdější umělecký rozvoj. Zde se stal součástí živé pařírské umělecké scény, kde navštěvoval galerie, setkával s významnými osobnostmi a začal experimentovat s novými směry v malířství. V roce 1910 se Gris začal vážně věnovat malbě, odklánějíc se od satirického ilustrování a zaměřujíc se na formování vlastního kubistického stylu. Jeho rané práce byly charakterizovány odklonem od tradiční reprezentace, s důrazem na abstrakci jako prostředek k zachycení podstaty tvaru a prostoru. Jeho vliv byl silně ovlivněn Pablem Picassovým dílem, který se stal jeho blízkým přítelem a mentorem.

    The Geometry of Perception: Style and Key Works

    Juan Gris’s artistic output is characterized by an exceptional clarity and intellectual rigor. He didn't simply deconstruct objects; he reconstructed them with deliberate precision, emphasizing geometric forms and a carefully considered palette. This approach led to what became known as his “crystal period,” exemplified in masterpieces like Still Life Before an Open Window (1915) and Place Ravignan (1915). These works showcase a remarkable interplay of planes and angles, creating a sense of depth and solidity while simultaneously challenging conventional notions of perspective. Gris se nejprve soustředil na analytický kubismus, který byl v té době novým a inovativním směrem v umění. Později se však přikláněl k syntetickému kubismu, ve kterém začal používat papír koláž (papier collé), čímž integroval do svých děl reálné materiály, jako jsou novinové výstřižky a textury. Tato technika přidala další vrstvu složitosti a taktnosti jeho dílům.

    Mezi klíčová díla z této doby patří Guitar in front of the sea (1925), který demonstruje jeho zjednodušené tvary a dodržování kubistických principů, a Homage à Pablo Picasso (1912), které signalizovaly jeho rostoucí uznání v avantgardním uměleckém světě. Gris se snažil zachytit realitu ne pouze jako reprezentaci, ale i jako strukturu, kterou lze rozkládat a znovu sestavovat pomocí geometrických tvarů a barev.

    Influence and Legacy

    Juan Gris byl klíčovou postavou kubismu, který ovlivnil mnoho umělců po celém světě. Jeho práce se stala inspirací pro Puristický styl, který propagoval Amédée Ozenfant a Charles Edouard Jeanneret (Le Corbusier). Grisova preference pro jasné a uspořádané formy, harmonické barevné palety a integrace každodenních objektů do jeho umění z něj udělala významnou postavu v 20. století. Jeho dílo se stalo symbolem moderního umění a jeho vliv je patrný dodnes. Jeho práce zůstává důkazem síly kubismu a vizionářského génia Juana Grise – španělského mistra, který přetvořil naše chápání vnímání a reprezentace.

    Kde si přečíst více informací

    Najděte si online

    QR kód odkazující na stránku ke stažení Harlequin at a Table

    originaluniqueart.com/cs/art/download/juan-gris-harlequin-at-a-table-8XXFBF-en/

    Jak citovat toto dílo

    MLA
    Gris, Juan. Harlequin at a Table. 1919, https://originaluniqueart.com/cs/art/juan-gris-harlequin-at-a-table-8XXFBF-en/
    APA
    Gris, Juan (1919). Harlequin at a Table [Painting]. https://originaluniqueart.com/cs/art/juan-gris-harlequin-at-a-table-8XXFBF-en/
    Chicago
    Juan Gris. Harlequin at a Table. 1919. https://originaluniqueart.com/cs/art/juan-gris-harlequin-at-a-table-8XXFBF-en/
    Harvard
    Gris, Juan (1919) Harlequin at a Table. Available at: https://originaluniqueart.com/cs/art/juan-gris-harlequin-at-a-table-8XXFBF-en/

    Zaměřte se pozorně

    Harlequin at a Table — Juan Gris

    Zaměřte se na detail

    Odpovídejte vlastními slovy. Neexistují zde žádné špatné odpovědi – pouze odpovědi, které dokážete vysvětlit.

    1. Co vás zaujme jako první a proč?
    2. Které barvy nebo tvary vytvářejí atmosféru – a jaká to je atmosféra?
    3. Vraťte se k dílu Portrét Madame Josetty Gris (1916), který jste v tomto průvodci viděli dříve. Uveďte dvě věci, které má společné s tímto dílem, a jednu věc, která je odlišná.
    4. Synthetic Cubism: Objects broken apart and shown from several viewpoints at once, all flattened onto one surface. Kde v tomto díle můžete tento prvek spatřit?
    5. Juan Gris bylo při vzniku tohoto díla ve věku přibližně 32. Co v něm vypadá jako práce umělce právě v této životní fázi?

    Vaše odpověď

    Napište krátký odstavec o tomto uměleckém díle. Vycházejte při psaní z faktů uvedených v předchozích částech tohoto průvodce a ze svých předchozích odpovědí.

    Otázky a odpovědi

    Kde mohu koupit print díla „Harlequin at a Table“ od Juan Gris?

    Dílo "Harlequin at a Table" je k dispozici jako umělecký tisk na bavlněném plátně nebo archivním plátnovém papíře. Objednávku můžete zadat na stránce Kvalitní umělecký tisk v požadované velikosti.

    Jakou luminanci má dílo „Harlequin at a Table“ od Juan Gris?

    Barvy díla „Harlequin at a Table“ vykazují jas o hodnotě Soft Shadow.

    Jakou saturaci a intenzitu má dílo „Harlequin at a Table“ od Juan Gris?

    Barva díla „Harlequin at a Table“ má nasycení na úrovni Balanced Soft a intenzitu Balanced.