Papír

Dossier um díla

Dossier um díla: Pine

Objednejte Pine za ruční olejomalba

Ivan Ivanovič Šiškin, Pine (1892). Veřejná doména Objevte toto plátno v pohyblivém světle: kresbu, skutečnou barvu pod lakem i čistý pigment

informační list k dílu Pine

Umělec
Ivan Ivanovič Šiškin originaluniqueart.com/cs/artists/ivan-ivanovic-siskin_cs/
Datum vzniku díla
1831 – 1898
Malováno
1892
Technika
Oil
Období
19th Century
Artistic style
Realism
Notable elements or techniques
Detailed rendering of bark and branches
Subject or theme
Forest scene with a large tree and a bird

V kontextu

Pine — Ivan Ivanovič Šiškin

Kdy bylo toto dílo namalováno?

  1. 1830
  2. 1840
  3. 1850
  4. 1860
  5. 1870
  6. 1880
  7. 1890
  8. 1900

Horní řada: roky. Dolní řada: věk umělce na začátku a na konci každého období — 0 při narození, 67 při smrti.

Vymalováno v době, kdy bylo umělci 61 let. Umělec dožil se 67 let. 405 z celkových 513 děl tohoto umělce v našem katalogu je datováno dříve.

Shaded: životopis Ivan Ivanovič Šiškin (1831–1898) ▲ toto dílo, 1892 každý obraz s datem vzniku, dekáda po dekádě

První díla: až do 1873 Hlavní období tvůrčí činnosti: 1873–1890 Pozdní díla: od 1890

Tyto tři pásma rozdělují díla s uvedeným datem na první čtvrtinu, prostřední polovinu a poslední čtvrtinu. Nejedná se o kompletní tvorbu daného umělce: úzká pásma mohou představovat spíše mezery v záznamech než období nečinnosti. Ty samé roky, v nichž se odehrává život umělce

Porovnat s

Vyberte si jedno z výše uvedených děl: uveďte dvě věci, které má společné s tímto dílem, a jednu věc, ve které se liší.

Další díla, která se k tomuto hodí: originaluniqueart.com/cs/art/similar/ivan-ivanovich-shishkin-pine-8XY9XP-en/

Barvy

Určeno podle obrazu

    Hlavní barva

    Sap Green #5c7034

    Katalogizovaná paleta

    • #5C7034
    • #9CA062
    • #D4D8DC
    • #1E2A17

    Tyto barvy v rámci celé umělecké palety Najděte další obrazy podle barvy

    Název hlavní barvy
    Sap Green
    Intenzita
    Balanced Jak nasycené a rozmanité barvy jsou, od jediného tlumeného odstínu až po mnoho jasných tónů.
    Kontrast
    Statement Míra rozdílů v jasnosti a sytosti barev v rámci celého obrazu.
    Harmonie
    Strong Color Unity Jak dobře barvy spolu ladí, od kontrastních až po plně harmonické.
    Jasnost
    Balanced Jak moc je obraz celkově světlý nebo tmavý, od hlubokého stínu až po jasný světelný vrchol.
    Nasycení
    Balanced Soft Jak čisté a syté jsou tyto barvy, od téměř šedých až po plně živé.

    Kde na světě se na tento obraz dívají lidé?

    • méně než 1%
    • 1–3%
    • 3–8%
    • 8–20%
    • 20% a více
    Tento obraz sám o sobě nemá pro zmapování dostatek zaznamenaných návštěvníků, proto tato deska obsahuje všechna díla autora Ivan Ivanovič Šiškin za posledních dvanáct měsíců — celkem 57 zemí. Zdroj těchto údajů

    Deset nejvýznamnějších zemí

    1. 1 Čína 46,7%30 100 návštěv
    2. 2 Spojené státy americké 11,8%7 600 návštěv
    3. 3 Srbsko 3,6%2 300 návštěv
    4. 4 Francie 3,3%2 100 návštěv
    5. 5 Singapur 3,3%2 100 návštěv
    6. 6 Turecko 2,9%1 900 návštěv
    7. 7 Hongkong 2,0%1 300 návštěv
    8. 8 Německo 1,9%1 200 návštěv
    9. 9 Česko 1,7%1 100 návštěv
    10. 10 Jižní Korea 1,7%1 100 návštěv
    11. · 47 dalších zemí 21,1%13 700 návštěv

    Najděte na mapě tři nejtmavší země. Nachází se v některé z nich muzeum, které toto malířské dílo uchovává? Napište jeden důvod, proč by se na něj mohli dívat lidé z dalekých krajin.

    Top 20 nejvíce prohlížených děl umělce Ivan Ivanovič Šiškin

    1. 1 Utrá v borové숲ě, 1886 5,9%5 300 návštěv
    2. 2 Ráno v borovém lese, 1889 5,2%4 600 návštěv
    3. 3 Dubový háj, 1887 3,9%3 500 návštěv
    4. 4 Hluboký les, 1872 2,7%2 400 návštěv
    5. 5 Cesta lesem, 1880 (olej na plátně), 1880 2,4%2 100 návštěv
    6. 6 Firry forest (etude) - Ivan Shishkin, 1889 1,9%1 700 návštěv
    7. 7 Soumrak. Po západu slunce, 1874 1,9%1 700 návštěv
    8. 8 Mixed Forest, 1888 1,8%1 600 návštěv
    9. 9 Twilight, 1883 1,6%1 400 návštěv
    10. 10 Sunny pine-tree (etude), 1886 1,5%1 300 návštěv
    11. 11 Piny wood, 1885 1,5%1 300 návštěv
    12. 12 Morning in the Pine tree Forest, 1889 1,2%1 100 návštěv
    13. 13 Autumn landscape. Park in Pavlovsk, 1888 1,2%1 100 návštěv
    14. 14 Rovina pšenice, 1877 1,1%1 000 návštěv
    15. 15 Coniferous forest. Sunny day, 1895 1,1%1 000 návštěv
    16. 16 Forest in winter, 1884 1,0%900 návštěv
    17. 17 The Forest Clearing, 1896 1,0%900 návštěv
    18. 18 Walk in a forest, 1869 0,9%800 návštěv
    19. 19 Edge of the Forest (9) 0,8%700 návštěv
    20. 104 Pine, 1892 tento obraz 0,2%200 návštěv

    Tyto práce společně si nárokují 38,8% veškeré pozornosti, kterou obrazy tohoto umělce obdržely za posledních dvanáct měsíců. Katalog obsahuje 706 děl tohoto umělce, z nichž 323 byla prohlédnuta alespoň jednou. Tento obraz se řadí na 104 místě, přičemž si připomíná 0,2% této pozornosti (200 návštěv). Stále stejné, měsíc po měsíci

    Sloupce měří pozornost, nikoliv kvalitu. Vyberte dílo na vrcholu a toto: uveďte jednu věc, která by mohla způsobit, že si obraz získá slávu mimo to, jak je vymalovaný.

    O tomto uměleckém díle

    Pine — Ivan Ivanovič Šiškin

    Identification of the Artwork and Artist

    Pine is a landscape painting by the Russian Realist painter and draughtsman Ivan Shishkin. Created about 1892, the work focuses on the structural details of a forest scene, centering on a large tree with expansive branches that establish a sense of depth. Smaller trees and a single bird perched upon a branch populate the composition, set against a visible sky that provides perspective to the woodland environment.

    Ivan Shishkin was a prominent figure in the Russian art community, known for his precise rendering of the natural world. His practice involved an analytical study of the landscape, prioritizing the tangible textures of bark, earth, and light. This commitment to realism allowed him to translate the physical reality of the Russian wilderness into a structured visual language.

    Composition and Visual Elements

    The composition centers on a large tree, its trunk serving as the primary vertical axis. Numerous branches extend outward from this central form, creating a sense of depth and dimension within the forest scene. Surrounding this focal point, several smaller trees are positioned to build the density of the woodland environment. This arrangement directs the eye through the layered vegetation toward the background, where the sky provides a sense of space and perspective.

    A single bird is perched upon one of the branches, introducing a moment of life and movement into the stillness of the woods. The interplay between the structural branches and the surrounding flora establishes a complex, organic geometry. Light and shadow define the textures of the bark and the surrounding foliage, grounding the scene in a tangible, physical reality.

    Related Works by Ivan Shishkin

    Shishkin’s exploration of the Russian landscape is reflected in several significant compositions. His 1872 work, Pine Forest, demonstrates an early focus on dense woodland environments. This interest in the forest continues in Walk in a forest (1869) and Forest in Winter (1884), which capture the seasonal shifts of the wilderness. His ability to render vast, open spaces is evident in Rye (1878), a depiction of ripening grain under a hazy summer sky.

    The artist also turned his attention to the dramatic topography of Europe during his travels. His Staubbach Falls in the Lauterbrunnen Valley reflects the influence of the Swiss landscapes he encountered while studying abroad. These works highlight a career dedicated to the precise observation of natural forms, from the specific texture of bark to the atmospheric light of a mountain valley.

    Morning in a Pine Forest, 1886

    Morning in a Pine Forest, 1889

    The Artist's Artistic Style and Technique

    Shishkin’s approach was rooted in a deep, analytical study of the natural world. His method was precise, driven by a need to understand how light and form actually behaved in the wild. He did not merely observe the forest; he examined its smallest intricacies, from the texture of old stumps to the way driftwood rests on the earth. This commitment to realism allowed him to translate the physical reality of the Russian landscape into his works.

    As a member of the Peredvizhniki, also known as the Wanderers, Shishkin sought to bring art directly to the people rather than keeping it confined to academic circles. His technical repertoire was broad, spanning oil painting, watercolor, and pen drawings. He was an outstanding draftsman and a printmaker, capable of capturing fine detail through various means. His ability to render the atmosphere of a scene relied on a careful handling of color and a mastery of detail, focusing on the tangible elements of nature such as the bark of a tree and the specific quality of light.

    Umělec a muzeum

    Autor

    Ivan Ivanovič Šiškin

    Narozen(a) v Jelabuga, Rusko

    Raný život, rodina a vzdělání

    Ivan Šiškin se narodil 25. ledna 1832 v Jelabuze v Vyatské gubernii. Vyrostl v obchodnické rodině jako syn Ivana Vasiljeviče Šiškina, obchodu s obilovím zbožím, který žil do roku 1872. Jeho kořeny byly v tomto regionu hluboce zakořeněny a sahaly až k jeho dědu, Vasylimu Afanasyjevičovi Šiškinovi-Serebrjakovovi, který byl původně dvorskim kupeckým rolníkem a později obchodníkem třetího cechu v Jelabuze.

    Jeho formální vzdělání začalo ve dvanácti letech, kdy byl zapsán na První kazanskou gymnázium pro chlapce. Tato raná škola mu položila základy pro život zasvěcený pozorování přírodního světa. Po letech strávených v Kazani se vydal cestou profesionálního uměleckého studia, když se v roce 1852 dostal do Moskevské školy malby, sochařství a architektury. Zde zůstal čtyři roky, během nichž si neustále piloval své technické dovednosti, než v roce 1857 pokračoval na prestižní Císařskou akademii umění v Petrohradu. Svá studia na této slavné Akademii dokončil v roce 1860.

    Umělecké vzdělání a cesty

    Po dokončení základního vzdělání se Ivan Šiškin přestěhoval do císařské Petrohradské akademie umění, kde studoval v letech 1857 až 1860. Pod vedením profesora Sokrata Vorobyova, významného krajináře, si budoval své technické základy, které mu později daly pevný základ pro tvůrčí práci. Jeho neúprosná oddanost řemeslu byla oceněna již při graduaci, kdy získal od Akademie zlatou medaili. Tento prestižní úspěch mu otevřel dveře k dalšímu studiu i daleko za hranice Ruska.

    Díky akademické stipendium od císařského dvora získal možnost strávit tři roky životem a tvůrčí prací v zahraničí. Tato období cestování byla pro jeho umělecký rozvoj naprosto klíčová. V roce 1861 navštívil Mnichov v Německu, aby mohl studovat díla tehdejších uznávaných mistrů. Jeho putování jej následně zavedlo přes Švýcarsko a další části Německa, kde větinu času trávil kreslením a malováním přímo z přírody. Tyto roky strávené daleko od domova mu umožnily zdokonalit schopnost zachytit divoký svět s nevídanou přesností a detailní věrností.

    Technika a umělecký styl

    Ivan Šiškin přistupoval k plátnu s hlubokým, analytickým porozuměním k přírodnímu světu. On nedíval se na les jen tak povrchně; pozoroval jeho nejmenší jemnosti, od textury starých kmenů až po způsob, jakým odplavené dřevo odpočívá na zemi. Tato neochvějná věrnost realismu mu umožnila přenést fyzickou realitu ruské krajiny přímo do svých děl. Jeho metoda byla precizní, poháněná potřebou pochopit, jak se ve skutečné divočině chová světlo a forma. Byl stejně zdatným kreslaczem jako malířem, čímž dokázal svou mimořádnou schopnost zachytit detail prostřednictvím nejrůznějších prostředků.

    Jeho technický repertoár byl nesmírně široký a zahrnoval olejomalbu, akvarel i kresbu perem. Experimentoval také s rytikou pomocí královské vody, což byl proces vyžadující značnou technickou kontrolu. Jedním z nejúchvatnějších aspektů jeho tvorby je jeho práce s barvou, zejména pak nekonečné odstíny zelené, které v lesích nacházíme. Aby toho dosáhl, využíval rozsáhlou škálu pigmentů, včetně zeleně trvalé, veronské zeleně, kobaltové zeleně, chromové zeleně, cinabrové zeleně, země zelené a smaragdové zeleně. Mícháním těchto barev s různými odstíny žluté a modré dokázal věrně zrekapitulovat specifické, proměnlivé světlo lesního porostu nebo hluboké stíny v hustém houští.

    Jeho schopnost vykreslit atmosféru scény vycházela právě z této pečlivé práce s barvou a mistrovství v detailu. Ať už zachycoval sluneční paprsky prostupující větvím nebo vlhkost lesa po dešti, jeho dílo zůstávalo pevně zakotveno v autentickém vzhledu země. Pro budování svých kompozic se soustředil na hmatatelné prvky přírody – kůru stromu, jednotlivé stébla trávy a specifickou kvalitu světla.

    Klíčová díla a mistrovská díla

    Šiškinův štětec si často našel cestu do těch nejtišších koutů lesa. V roce 1869 vytvořil dílo Procházka v lese, které nabízí pohled do klidné lesní scény a zachytává okamžik zamrzlý v čase. Jeho schopnost přeložit ticho přírody byla patrná i v jeho malbě z roku 1884, Les v zimě, která pohltí diváka tichou velkolepostí zasněžené krajiny. Tato díla odhalují muže, který strávil nespočet hodin pozorováním složitostí stromů a způsobu, jakým se světlo pohybuje mezi větvemi.

    Jeho pouto k ruské krajině bylo možná nejsilněji vyjádřeno v jeho olejovém obrazu z roku 1878 s názvem Žito. Toto dílo zobrazuje pole dozrájícího žlutého žita poblíž vesnice Lekarevo na západ od Jelabughy. Scéna zachycuje nesmírnost nekonečných plain pod mlhavou letní oblohou. Jeho nejslavnější dílo, Ranní rozbory v jehličnatém lese, zůstává ústřední součástí jeho odkazu; ukazuje sluneční světlo pronikající skrze vzrastlé borovice, které vytváří pocit klidu i neochvějné síly.

    Během svých cest po Evropě se jeho pohled obrátil i k dramatickým horským scenériím. Jeho obraz Vodopády Staubbach v údolí Lauterbrunnen je zastoupen v trvalé muzeální expozici, což odráží vliv švýcarských krajin, které potkal během svých let na zahraničí. Jeho tvorba byla nesmírně bohatá a pokrývala mnoho různých aspektů přírodního světa:

    Ranní rozbory v jehličnatém lese

    Žito (1878)

    Les v zimě (1884)

    Procházka v lese (1869)

    Vodopády Staubbach v údolí Lauterbrunnen

    Profesní role a členství

    Ivan Šiškin projevoval hluboké oddanost umělecké komunitě, což se projevovalo jeho aktivní účastí v několika vlivných skupinách. Patřil mezi členy hnutí Peredvizhniki, známých také jako „Wanderers“ neboli „Peredvižníci“, což byla skupina, která usilovala o to přinést umění přímo lidu, místo aby jej udržovala uzavřenou v akademických kruzích. Jeho vliv se však sahá i do specializovaných prostředí; byl členem Společnosti ruských rytinářů v Petrohradu a také členem Společnosti ruských akvarelistů. Tato členství odrážejí postavu muže, který byl hluboce zapleten do dynamicky se vyvíjející krajiny ruského uměleckého života.

    Jeho odbornost však nebyla omezena pouze na jeho vlastní plátno. V letech 1873 až 1898 zastával funkci profesora malby. Během této doby vedl také třídu krajinářské malby na Nejvyšší umělecké škole v Petrohradu. V těchto rolích pomáhal formovat technické dovednosti mnoha studentů a předával jim pečlivé metody, které si sám vypracoval během své dlouhé kariéry. Byl neustálou pilířovou postavou v akademických i profesních strukturách města a pomáhal vést další generaci malířů skrze veškeré složitosti jejich řemesla.

    Závěrečná léta a odchod

    Poslední roky života, které zasloužil Ivan Šiškin, byly spjaty se Szent Petrosebkem, kde zůstal hluboce ponořen do svého uměleckého řemesla. I s postupujícím věkem jeho oddanost studiu přírody nikdy neochvětně nevyhlasila. Dne 20. března 1898 v tomto městě zemřel. V době své smrti pracoval na novém obraze, což je detail, který svědčí o neustálé, tiché a neúnavné práci jeho ateliérového života.

    Jeho odchod znamenal konec cesty člověka, jehož život byl ve velké míře spjat s lesy, které tak pečlivě pozoroval. Původně byl pohřben na Smolenském pravoslavném hřbitově. O několik desetiletí později, v roce 1950, byly jeho pozůstatky převezeny na Tichvínský hřbitov, který se nachází v rámci Nekropole mistrů umění.

    Kde dnes spatí jeho díla

    Abychom mohli zažít tichou přítomnost Šiškinových lesů, můžeme navštívit několik významných sbírek po celém Rusku. Tretyakovova galerie v Moskvě uchovává značné množství jeho obrazů, včetně jeho detailních studií obilí a lesních porostů. Tato díla umožňují divákům zblízka pozorovat textury ruské krajiny, od rozlehlých ploch žitného pole až po husté stíny borových hájů.

    Mezi další důležitá sídla jeho umění patří Jaroslavlské umělecké muzeum a Kartinnaja Galerija v Tambově. Tyto instituce uchovávají vizuální historii krajin, které on celý svůj život pozoroval. Ve Voroněži v Rusku si své díla udržuje také Muzeum krásného umění jména Kramského, čímž zajišťuje, že jeho specifický způsob vidění přírody zůstává dostupný všem, kteří jej hledají.

    Žito (cca 1878)

    Ranní rozbory v jehličnatém lese

    Les v zimě (1884)

    Procházka v lese (1869)

    Průvodce pro Ivan Ivanovič Šiškin: pokračujte ve zkoumávání

    Najděte si online

    QR kód odkazující na stránku ke stažení Pine

    originaluniqueart.com/cs/art/download/ivan-ivanovich-shishkin-pine-8XY9XP-en/

    Citace tohoto díla: Pine

    MLA
    Šiškin, Ivan Ivanovič. Pine. 1892, https://originaluniqueart.com/cs/art/ivan-ivanovich-shishkin-pine-8XY9XP-en/
    APA
    Šiškin, Ivan Ivanovič (1892). Pine [Painting]. https://originaluniqueart.com/cs/art/ivan-ivanovich-shishkin-pine-8XY9XP-en/
    Chicago
    Ivan Ivanovič Šiškin. Pine. 1892. https://originaluniqueart.com/cs/art/ivan-ivanovich-shishkin-pine-8XY9XP-en/
    Harvard
    Šiškin, Ivan Ivanovič (1892) Pine. Available at: https://originaluniqueart.com/cs/art/ivan-ivanovich-shishkin-pine-8XY9XP-en/

    Artový kvíz

    Pine — Ivan Ivanovič Šiškin

    Jak dobře znáte toto umělecké dílo?

    U každé z následujících 5 otázek zaškrtněte jednu odpověď. Každá má právě jednu správnou odpověď.

    1. 1. What is the primary subject of the painting 'Pine'?

      • A A mountain range
      • B A forest scene
      • C A seascape
    2. 2. According to the description, what is perched on one of the branches?

      • A A squirrel
      • B A bird
      • C An owl
    3. 3. In what year was the painting 'Pine' created?

      • A 1872
      • B 1882
      • C 1892
    4. 4. What elements are mentioned as being in the background of the painting?

      • A The sky
      • B A mountain
      • C A distant village
    5. 5. How many smaller trees are mentioned as surrounding the main tree?

      • A One
      • B Several
      • C Many

    Můj výsledek: ____ z 5

    Klíč k odpovědím – pro učitele

    Tato část začíná na nové vytištěné straně, takže ji lze z kopií jednoduše vynechat.

    1B · 2B · 3C · 4A · 5B

    Ověřte jakoukoli odpověď v katalogovém záznamu tohoto obrazu

    Pro studenty umění a vědce

    Pine — Ivan Ivanovič Šiškin

    Detailový studijní list k dílu Pine pro studenty a badatele

    Odpovídejte vlastními slovy. Neexistují zde žádné špatné odpovědi – pouze odpovědi, které dokážete vysvětlit.

    1. Co vás zaujme jako první a proč?
    2. Které barvy nebo tvary vytvářejí atmosféru – a jaká to je atmosféra?
    3. V našem katalogu je toto dílo zařazeno pod: tree, forest, bird. Souhlasíte? Co byste k němu přidali nebo co byste z něj odebrali?
    4. Vraťte se k dílu Utrá v borové숲ě (1886), který jste v tomto průvodci viděli dříve. Uveďte dvě věci, které má společné s tímto dílem, a jednu věc, která je odlišná.
    5. Ivan Ivanovič Šiškin bylo při vzniku tohoto díla ve věku přibližně 61. Co v něm vypadá jako práce umělce právě v této životní fázi?

    Vaše odpověď

    Napište krátký odstavec o tomto uměleckém díle. Vycházejte při psaní z faktů uvedených v předchozích částech tohoto průvodce a ze svých předchozích odpovědí.

    Otázky a odpovědi

    Jaká je luminance díla „Pine“ od Ivan Ivanovič Šiškin?

    Luminance zaznamenaná pro dílo „Pine“ od Ivan Ivanovič Šiškin je Gentle Luminance.

    Jak světlý je celkově obraz "Pine"?

    Vnímaná jasnost díla „Pine“ od Ivan Ivanovič Šiškin je balanced. Lze jej přizpůsobit osvětlení daného prostoru.

    K čemu se doporučuje reprodukce díla „Pine“ od Ivan Ivanovič Šiškin?

    Navrhované využití pro „Pine“ od Ivan Ivanovič Šiškin je Relaxation, ale lze jej využít i k jiným účelům.

    Jaké využití a prostor se doporučuje pro „Pine“ od Ivan Ivanovič Šiškin?

    Pro dílo „Pine“ od Ivan Ivanovič Šiškin jsou uvedena dvě doporučení pro použití (Relaxation) a prostor (Wellness Center).

    Jaké téma a atmosféru spojuje dílo „Pine“ od Ivan Ivanovič Šiškin?

    „Pine“ zobrazuje tree, forest, bird, branches, sky, nature, greenery a jeho zachycená nálada je Serene.

    Všechny otázky a odpovědi týkající se Pine