Formát papíru

Průvodce studentskou tvorbou

Ice Scene

Jméno Ročník Datum

Hendrik Avercamp, Ice Scene, Kröller-Müller Museum. Právo veřejné domény Podívejte se na toto plátno v pohyblivém světle: kresbu, skutečnou barvu pod lakem i čistý pigment

Zásadní informace

Autor
Hendrik Avercamp originaluniqueart.com/cs/artists/hendrik-avercamp_cs/
Datum vzniku díla
1585 – 1634
Pohyb
Dutch Golden Age Seventeenth-century Dutch painting of everyday rooms, seas and citizens, bought by merchants rather than kings.
Místo konání
Kröller-Müller Museum originaluniqueart.com/cs/museums/kroller-muller-museum-otterlo_cs/
Artistic style
Realism, aerial perspective
Influences
Brueghel the Elder
Notable elements
Winter landscape
Subject or theme
Ice skating, winter scene

V kontextu

Ice Scene — Hendrik Avercamp

Kdy mohl být tento obraz vytvořen?

  1. 1580
  2. 1590
  3. 1600
  4. 1610
  5. 1620
  6. 1630

Horní řada: roky. Dolní řada: věk umělce na začátku a na konci každého období — 0 při narození, 49 při smrti.

Shaded: životopis Hendrik Avercamp (1585–1634) každý obraz s datem vzniku, dekáda po dekádě

První díla: až do 1609 Hlavní období tvůrčí činnosti: 1609–1620 Pozdní díla: od 1620

Tyto tři pásma rozdělují díla v tomto katalogu, která mají uvedené datum, na první čtvrtinu, prostřední polovinu a poslední čtvrtinu. Nejedná se o kompletní tvorbu daného umělce: úzká pásma mohou představovat spíše mezery v záznamech než období nečinnosti. Ty samé roky, v nichž se odehrává život umělce

U tohoto záznamu není uvedeno přesné datum — vzhledem k délce života umělce a stylu díla, jaké desetiletí byste odhadli?

Podobná díla

Vyberte si jedno z výše uvedených děl: uveďte dvě věci, které má společné s tímto dílem, a jednu věc, ve které se liší.

Další díla, která se k tomuto hodí: originaluniqueart.com/cs/art/similar/hendrick-avercamp-ice-scene-8Y329R-en/

Paleta barev

Určeno podle obrazu

    Hlavní barva

    Putty #e2d0af

    Uložená paleta

    • #E2D0AF
    • #815944
    • #BEA17E
    • #3A231D

    Tyto barvy v rámci celé umělecké palety Najděte další obrazy podle barvy

    Paleta
    Neutrals Dominantní barevná rodina na obrázku.
    Název hlavní barvy
    Putty
    Sytost
    Balanced Jak nasycené a rozmanité barvy jsou, od jediného tlumeného odstínu až po mnoho jasných tónů.
    Kontrast
    Statement Jak moc se barvy v rámci obrazu liší v jasnosti a sytosti.
    Harmonie
    Strong Color Unity Jak dobře barvy spoluladí, od kontrastních až po plně harmonické.
    Jasnost
    Brilliant Jak moc je obraz celkově světlý nebo tmavý, od hlubokého stínu až po jasný světelný vrchol.
    Nasycení
    Balanced Soft Jak čisté a syté jsou tyto barvy, od téměř šedých až po plně živé.

    Kde na světě se na tento obraz dívají lidé?

    • pod 1%
    • 1–3%
    • 3–8%
    • 8–20%
    • 20% a více
    Tento obraz sám o sobě nemá pro zmapování dostatek zaznamenaných návštěvníků, proto tato deska obsahuje všechna díla autora Hendrik Avercamp za posledních dvanáct měsíců — celkem 10 zemí. Odkud tyto údaje pocházejí

    Deset předních zemí

    1. 1 Čína 73,8%
    2. 2 Německo 4,9%
    3. 3 Spojené státy americké 4,9%
    4. 4 Spojené království 3,3%
    5. 5 Itálie 3,3%
    6. 6 Ukrajina 3,3%
    7. 7 Španělsko 1,6%
    8. 8 Řecko 1,6%
    9. 9 Indie 1,6%
    10. 10 Singapur 1,6%

    Najděte na mapě tři nejtmavší země. Nachází se muzeum, které toto malířské dílo uchovává, v některé z nich? Napište jeden důvod, proč by se na něj mohli dívat lidé z dalekých krajin.

    20 nejvíce prohlížených děl umělce Hendrik Avercamp

    1. 1 Zimní krajina u kanálu 19,5%
    2. 2 Winter Landscape with Skaters near a Village, 1610 6,1%
    3. 3 Winter Landscape with Skaters, 1608 4,9%
    4. 4 Winter Landscape with Skaters 4,9%
    5. 5 A Winter Scene, 1610 3,7%
    6. 6 Winter Landscape with Skaters (detail), 1608 3,7%
    7. 7 Winter Landscape with a Frozen Watercourse, 1610 3,7%
    8. 8 Winter Landscape, 1605 3,7%
    9. 9 Winter Scene at Yselmuiden, 1613 2,4%
    10. 10 Fishermen by Moonlight, 1620 2,4%
    11. 11 Winter Landscape with a Castle on an Island, 1605 2,4%
    12. 12 Winter Scene on a Frozen Canal, 1610 2,4%
    13. 13 Ice Scene with a Hunter Showing an Otter, 1611 2,4%
    14. 14 Winter Landscape, 1610 2,4%
    15. 15 A Scene on the Ice 2,4%
    16. 16 Winter Landscape, 1620 2,4%
    17. 17 A Farm to the Left of a Frozen River, 1615 2,4%
    18. 18 A Scene on the Ice 2,4%
    19. 19 Winter Scene outside the Wall of Kampen, 1613 2,4%
    20. Ice Scene tento obraz 0,0%

    Tyto práce společně tvoří 76,6% veškeré pozornosti, kterou obrazy tohoto umělce obdržely za posledních dvanáct měsíců. Katalog obsahuje 60 děl tohoto umělce, z nichž 38 byla prohlédnuta alespoň jednou. Tento obraz zatím nebyl v daném období prohlédnut – uzavírá seznam bez uvedeného pořadí. Stále stejné, měsíc po měsíci

    Sloupce měří pozornost, nikoliv kvalitu. Vyberte dílo na vrcholu a toto: uveďte jednu věc, která by mohla způsobit, že si obraz získá slávu mimo to, jak je vymalovaný.

    O tomto uměleckém díle

    Ice Scene — Hendrik Avercamp

    A Glimpse into Dutch Winter Life – The Story of “Ice Scene”

    Hendrick Avercamp’s “Ice Scene,” a captivating painting likely created around 1608-9, isn't merely a depiction of a winter landscape; it’s a vibrant snapshot of 17th-century Dutch society immersed in the joys and necessities of a frozen world. Born in Amsterdam during a period of intense cold – the Little Ice Age – Avercamp possessed an extraordinary ability to translate this harsh environment into a scene brimming with life, color, and surprisingly intimate detail. The painting transports us to a bustling riverbank, where figures engaged in various activities—skating, ice fishing, transporting goods, and simply enjoying the spectacle of winter—create a dynamic tableau that speaks volumes about daily existence during that era.

    Avercamp’s genius lies not just in his technical skill but also in his masterful use of perspective and light. The composition draws the eye into the scene, guiding it from the foreground figures – a man seated on a sled pulled by a horse, a group of skaters, and a couple engaged in a private moment – to the distant buildings that suggest a thriving town beyond the frozen river. The artist employs aerial perspective, subtly lightening the colors and reducing detail in the background to create an illusion of depth, reinforcing the sense of vastness and distance. The muted palette of browns, blues, and greys is punctuated by vibrant reds and yellows, adding warmth and visual interest to the otherwise stark winter landscape.

    The Painter’s Technique: A Blend of Observation and Artistic License

    Avercamp was a unique figure in the Dutch Golden Age. Unlike many portraitists of his time, he rarely worked directly from life, preferring instead to create his scenes based on meticulous sketches made during winter excursions. These sketches served as the foundation for his paintings, allowing him to capture the nuances of light, shadow, and human interaction with remarkable accuracy. His technique is characterized by a loose, expressive brushstroke that contributes to the painting’s lively atmosphere. Avercamp was also known for tinting his drawings with watercolor, effectively creating finished paintings directly from his sketches – a process that allowed him to maintain the spontaneity and immediacy of his observations.

    The use of oil paint further enhanced the richness and luminosity of the colors. Avercamp skillfully blended pigments to achieve subtle gradations of tone and texture, capturing the glistening surface of the ice and the rough wool of the clothing worn by the figures. He paid particular attention to detail, rendering each individual with a sense of personality and character. The painting is not simply a representation of a winter scene; it’s an intimate portrait of a community united in their shared experience of this challenging yet beautiful season.

    Symbolism and Social Commentary

    Ice Scene” offers more than just a visual record of 17th-century Dutch life. It also provides insights into the social and economic conditions of the time. The presence of both wealthy merchants transporting goods on sleds and ordinary villagers engaged in leisure activities highlights the complex social hierarchy of the Netherlands. The scene’s depiction of ice fishing suggests the importance of this activity as a means of sustenance during the winter months, while the skaters represent a popular form of recreation. Even the seemingly mundane details – the horse pulling the sled, the children playing on the ice – contribute to a broader narrative about human resilience and adaptability in the face of adversity.

    Furthermore, Avercamp’s choice of subject matter—a winter scene teeming with activity—can be interpreted as a celebration of Dutch ingenuity and resourcefulness. The ability to thrive in such harsh conditions was a source of national pride, and Avercamp’s painting serves as a testament to this spirit. The inclusion of the distant castle, rendered in a warm, inviting light, symbolizes hope and prosperity amidst the cold and darkness of winter.

    A Timeless Masterpiece: Reproductions and Beyond

    Hendrick Avercamp's “Ice Scene” remains one of the most iconic works of the Dutch Golden Age. Its captivating composition, vibrant colors, and insightful portrayal of human life continue to resonate with viewers today. High-quality reproductions capture the essence of this remarkable painting, offering a window into a bygone era. Whether adorning a grand salon or a cozy study, “Ice Scene” adds a touch of historical charm and artistic sophistication to any space. Consider commissioning a hand-painted reproduction – a truly unique piece that honors the legacy of this extraordinary artist.

    Umělec a muzeum

    Umělec

    Hendrik Avercamp

    Narozen(a) v Amsterdam, Nizozemsko

    Hendrick Avercamp (1585-1634) - A Pioneer of Dutch Winter

    Hendrick Avercamp, a name synonymous with the shimmering, frozen landscapes of the Dutch Golden Age, was born in Amsterdam on January 27, 1585. His life story is as intriguing as his art—a tale marked by both artistic innovation and personal circumstance. From an early age, it became apparent that Avercamp lived within a world experienced differently than most; he was mute, and likely deaf, earning him the affectionate yet defining moniker “de Stomme van Kampen” – the Mute of Kampen. This perceived limitation, however, did not stifle his artistic voice but perhaps sharpened his observational skills, allowing him to translate the nuances of the Dutch winter onto canvas with unparalleled clarity and charm. He initially studied in Amsterdam under Pieter Isaacsz, a portrait painter, and possibly also received guidance from David Vinckboons, whose influence can be seen in Avercamp’s early works. In 1608, he relocated to Kampen, where he would spend the majority of his life and establish himself as a unique and celebrated artist.

    Capturing a Frozen World: Artistic Style and Innovation

    Avercamp stands out as one of the first dedicated landscape painters in 17th-century Holland, a period traditionally dominated by portraiture, history painting, and still life. He carved his niche by specializing in winter scenes—a subject rarely explored with such consistent focus before him. His paintings aren’t merely depictions of cold weather; they are vibrant snapshots of Dutch life unfolding on the ice. Figures skate, sled, play kolf (a form of golf played on ice), and simply enjoy the frozen waterways, creating a lively tapestry of human activity against the stark beauty of the winter landscape. Avercamp's skill lies in his ability to convey both the chill of the season and the warmth of communal enjoyment. He masterfully employed aerial perspective, subtly shifting colors and details to create a convincing sense of depth, drawing the viewer into these icy worlds. His technique often involved applying watercolor washes over pen and ink drawings, creating delicate and luminous effects. These smaller works were frequently sold as finished pieces intended for inclusion in collectors’ albums—a testament to their intimate scale and appeal.

    Influences and Development: From Bruegel to Dutch Realism

    While Avercamp forged his own distinctive style, he wasn't working in a vacuum. The influence of Flemish masters like Pieter Bruegel the Elder is evident in his early compositions—the bustling scenes filled with numerous figures engaged in everyday activities. However, Avercamp moved beyond mere imitation, developing a uniquely Dutch sensibility characterized by meticulous detail and a keen observation of light and atmosphere. He embraced the growing trend towards realism within Dutch painting, accurately portraying the clothing, tools, and customs of his time. His work also reflects the climatic conditions of the Little Ice Age, a period of unusually cold winters in Europe, which undoubtedly fueled his fascination with frozen landscapes. Unlike some contemporaries who might idealize their subjects, Avercamp presented a realistic—and often humorous—view of life, including playful details that hint at human foibles and everyday occurrences.

    Legacy and Historical Significance

    Hendrick Avercamp’s impact on Dutch painting is considerable. He not only popularized the winter landscape as a legitimate subject for artistic exploration but also helped to define a distinctly Dutch approach to landscape painting—one that emphasized realism, atmospheric effects, and the depiction of everyday life. His work provided inspiration for later generations of artists and continues to captivate audiences today. Notable collections showcasing his artistry include the Rijksmuseum in Amsterdam, which holds a significant number of his paintings, and the Mauritshuis in The Hague. Avercamp’s legacy extends beyond his artistic achievements; he represents a triumph over adversity, demonstrating that creative expression can flourish even in the face of personal challenges. He died in Kampen on May 15, 1634, leaving behind a body of work that continues to offer a window into the vibrant and often-overlooked world of 17th-century Holland—a world frozen in time, yet brimming with life.

    ## Notable Works

    Winter Landscape with Skaters: Perhaps his most iconic work, this painting exemplifies Avercamp’s mastery of capturing the energy and atmosphere of a Dutch winter scene.

    Street in Delfi: A rare example of Avercamp venturing beyond landscapes, showcasing his skill in depicting town life.

    Enjoying the Ice near a Town: Demonstrates his ability to create dynamic compositions filled with numerous figures engaged in various activities.

    Muzeum

    Kröller-Müller Museum

    Vystaveno v Otterlo, Nizozemsko

    Království Van Gogha a Skulptur: Kröller-Müllerův Muzeum v Srdci Hoge Veluwe

    Uvnitř rozlehlého Hoge Veluwe National Park, nedaleko města Otterlo v Nizozemsku, se nachází muzeum, které je pro milovníky umění celosvětově známé – Kröller-Müllerův Muzeum. Nejde jen o výstavu obrazů; je to cesta do srdce světa Vincenta van Gogha a do fascinujícího světa moderní skulptury. Muzeum vzniklo díky vizi Heleny Kröller-Müller, bohaté vdovy, která se rozhodla proměnit svůj dům v luxusní sídlo pro umění, a tak se stalo jedním z nejvzácnějších muzeí na světě.

    Srdcem muzea jsou bezesporu jeho rozsáhlá sbírka obrazů Vincenta van Gogha – druhá největší soukromá sbírka po rodině Van Gogh. Zde si můžete obdivovat téměř 90 obrazů, včetně ikonických děl jako "Slunečnicové pole", "Hvězdná noc" a "Autoportrét". Muzeum se pyšní nejen samotnými obrazy, ale i pečlivě vybraným kontextem, který umožňuje pochopit umělecké myšlenky a emoce malíře. Kromě Van Gogha zde naleznete také díla dalších významných moderních mistrů, jako jsou Claude Monet, Georges Seurat, Pablo Picasso a Piet Mondriaan – důkaz Heleny Kröller-Müllerovy vize, která se rozrostla o celou řadu uměleckých směrů.

    Architektura a Skulpturní Zahrada: Harmonická Spojení

    Samotná budova muzea je architektonickým dílem nizozemského architekta Henricha van de Velde, který se snažil vytvořit stavbu, která by byla v souladu s uměním, které zde bude vystavováno. Jeho návrh kombinuje prvky moderního minimalismu s prvky tradiční holandské architektury. Ale skutečnou hvězdou muzea je rozsáhlá skulpturní zahrada, která se postupem času stala jedním z největších v Evropě. Zahrnuje více než 160 soch od ikonických umělců, jako jsou Auguste Rodin, Henry Moore a Jean Dubuffet – díla, která se harmonicky prolínají s přírodou a vytvářejí unikátní atmosféru.

    Historie Muzea: Od Soukromé Sbírky k Veřejnému Prostranství

    Kröller-Müllerův Muzeum má bohatou historii. Začalo jako soukromá sbírka Heleny Kröller-Müller, která se stala jednou z největších sběratelek umění v Nizozemsku. Po její smrti byla její sbírka darována státu a muzeum bylo otevřeno veřejnosti v roce 1938. Muzeum prošlo několika rozšířeními a úpravami, aby se mohlo vypořádat s rostoucí kolekcí a poskytnout návštěvníkům co nejlepší zážitek. Dnes je Kröller-Müllerův Muzeum jedním z nejoblíbenějších muzeí v Nizozemsku a přitahuje každoročně stovky tisíc návštěvníků.

    Výstavy a Speciální Akce: Neustálá Nabídka Umění

    Kröller-Müllerův Muzeum pravidelně pořádá různé výstavy, které se zaměřují na specifické aspekty uměleckého světa. Mezi nejvýznamnější patří výstavy věnované Van Goghovu, modernímu umění a skulptuře. Muzeum také pořádá speciální akce, jako jsou koncerty, přednášky a workshopy, které přitahují široké publikum. V současnosti se muzeum pyšní výstavou "Between Worlds", která představuje díla belgického malíře Blinky Palermo, a další zajímavé výstavy.

    Unikátnost Muzea: Harmonická Spojení Umění a Přírody

    Kröller-Müllerův Muzeum je unikátní díky své kombinaci umění a přírody. Jeho umístění v Hoge Veluwe National Park, rozsáhlém národním parku s bohatou faunou a florou, vytváří jedinečný zážitek pro návštěvníky. Možnost obdivovat díla Van Gogha a dalších mistrů umění v prostředí přírody je nezapomenutelná. Muzeum nabízí nejen kulturní zážitek, ale i možnost relaxace a kontaktu s přírodou – ideální místo pro rodiny, páry i jednotlivce.

    Více informací zde

    Najděte si online

    QR kód odkazující na stránku ke stažení Ice Scene

    originaluniqueart.com/cs/art/download/hendrick-avercamp-ice-scene-8Y329R-en/

    Citace tohoto díla

    MLA
    Avercamp, Hendrik. Ice Scene. n.d., Kröller-Müller Museum. https://originaluniqueart.com/cs/art/hendrick-avercamp-ice-scene-8Y329R-en/
    APA
    Avercamp, Hendrik (n.d.). Ice Scene [Painting]. Kröller-Müller Museum. https://originaluniqueart.com/cs/art/hendrick-avercamp-ice-scene-8Y329R-en/
    Chicago
    Hendrik Avercamp. Ice Scene. n.d. Kröller-Müller Museum. https://originaluniqueart.com/cs/art/hendrick-avercamp-ice-scene-8Y329R-en/
    Harvard
    Avercamp, Hendrik (n.d.) Ice Scene. Kröller-Müller Museum. Available at: https://originaluniqueart.com/cs/art/hendrick-avercamp-ice-scene-8Y329R-en/

    Zaměřte se pozorně

    Ice Scene — Hendrik Avercamp

    Detailní pohled

    Odpovídejte vlastními slovy. Neexistují zde žádné špatné odpovědi – pouze odpovědi, které dokážete vysvětlit.

    1. Co vás zaujme jako první a proč?
    2. Které barvy nebo tvary vytvářejí atmosféru – a jaká to je atmosféra?
    3. V našem katalogu je toto dílo zařazeno pod: winter landscape, ice skating, dutch golden age. Souhlasíte? Co byste k němu přidali nebo co byste z něj odebrali?
    4. Znovu se podívejte na dílo Zimní krajina u kanálu, které jste v tomto průvodci viděli dříve. Jmenujte dvě věci, které má společné s tímto dílem, a jednu věc, která je odlišná.
    5. Dutch Golden Age: Seventeenth-century Dutch painting of everyday rooms, seas and citizens, bought by merchants rather than kings. Kde v tomto díle můžete tento prvek spatřit?

    Vaše odpověď

    Napište krátký odstavec o tomto uměleckém díle. Vycházejte při psaní z faktů uvedených v předchozích částech tohoto průvodce a ze svých předchozích odpovědí.

    Artový kvíz

    Ice Scene — Hendrik Avercamp

    Jak dobře znáte toto umělecké dílo?

    U každé z následujících 5 otázek zaškrtněte jednu odpověď. Každá má právě jednu správnou odpověď.

    1. 1. What is the primary subject depicted in Hendrick Avercamp’s ‘Ice Scene’?

      • A A portrait of a wealthy merchant.
      • B A lively scene of people enjoying winter activities on a frozen river.
      • C A detailed landscape of a snowy forest.
    2. 2. The painting ‘Ice Scene’ is generally considered to be representative of which artistic period?

      • A Renaissance Italy.
      • B Baroque France.
      • C Dutch Golden Age.
    3. 3. Hendrick Avercamp’s background and personal circumstances are notable. What is a key characteristic of his life?

      • A He was a renowned sculptor known for creating elaborate marble statues.
      • B He was mute and likely deaf, earning the nickname ‘de Stomme van Kampen’.
      • C He served as a military commander during the Eighty Years’ War.
    4. 4. The painting 'Ice Scene' utilizes aerial perspective. What does this technique primarily achieve?

      • A It creates sharp, defined outlines for all figures.
      • B It simulates depth and distance by subtly altering the colors of objects in the background.
      • C It emphasizes the bright, vibrant colors of the winter landscape.
    5. 5. Based on the description, what is a key element that contributes to the painting’s overall atmosphere?

      • A The use of dramatic lighting and shadows.
      • B The prevalence of warm earth tones creating a chilly ambiance.
      • C A focus on highly detailed portraits of individual figures.

    Můj výsledek: ____ z 5

    Klíč k odpovědím – pro učitele

    Tato část začíná na nové vytištěné straně, takže ji lze z kopií jednoduše vynechat.

    1B · 2C · 3B · 4B · 5B

    Porovnejte jakoukoli odpověď s katalogovým záznamem tohoto obrazu

    Otázky a odpovědi

    Jakou saturaci barev má „Ice Scene“ od Hendrik Avercamp?

    Dílo „Ice Scene“ od Hendrik Avercamp je zachyceno s Balanced Soft saturací.

    Jaký pocit vyvolávají barvy díla „Ice Scene“ od Hendrik Avercamp?

    V díle "Ice Scene" doprovází Neutrals barev Tranquil pocit.

    Jaká jsou práva k reprodukci díla „Ice Scene“ v instituci Kröller-Müller Museum?

    Autorskoprávní status díla „Ice Scene“ od Hendrik Avercamp je jasný: toto dílo spadá do patří do volného užití – autorská práva vypršela. Jeho umístění v instituci Kröller-Müller Museum tento stav nemění.