Mare and Foal
Oil On Canvas
WallArt
Victorian Animalier
1865
112.0 x 143.0 cm
Walker Art Gallery
Giclée / Umělecký tisk
Giclée nebo plátěný tisk muzeální kvality s rychlou výrobou a širokou nabídkou povrchových úprav. ( Objednat ručně malovanou reprodukci
Přepnout na digitální verzi obrazu)
P118B $10
P118H $10
P118W $10
P438Z $10
P508JH $12
P508YH $12
P805H $10
P805Z $10
P919BZ $10
P919G $10
P919XJ $10
P959ZH $10
P968JZ $12
W106C $8
W218G $10
W218JH $8
W218Y $10
W307PJ $10
W316G $10
W316PJ $8
W316Y $10
W398PJ $8
W4111J $10
W500HY $15
W500JH $15
W692G $12
W849H $8
W940BG $15
W953PJ $8
Vyberte si z našich přednastavených velikostí, které odpovídají původním proporcím díla.
Můžete zadat vlastní rozměry tak, aby výtvor odpovídal konkrétnímu rámu nebo prostoru. Pokud zvolená velikost nebude odpovídat poměru stran původního obrazu, dílo buď ořížeme, nebo obraz rozšíříme pomocí zrcadlového efektu či jednobarevného okraje. Před zahájením výroby vám bude zaslán digitální náhled k schválení.
Mějte prosím na paměti, že náhled na obrazovce neodráží skutečné oříznutí nebo rozšíření. Pouze digitální náhled přesně zobrazí finální kompozici.
Ačkoliv jsou k dispozici i vlastní rozměry, pro zachování původních proporcí doporučujeme vybrat si rozměr z předdefinovaného seznamu.
Celosvětové doručení () do 2 týdnů namísto standardních 4/5 týdnů. (25 září)
Zdarma celosvětová expresní doprava
Vysoce kvalitní lněné plátno
Úplné pojištění přepravy
Záruka vrácení celního poplatku
Záruka věrného barevného shodu
100dení lhůta pro vrácení zboží (pouze při vadách výroby)
100% garance vrácení peněz
Sleva při více objednávkách
Mare and Foal
Giclée / Umělecký tisk
Velikost reprodukce
-
Celková cena
$ 80
A Moment Frozen in Time: Landseer’s “Mare and Foal”
Sir Edwin Henry Landseer's "Mare and Foal," painted in 1865, isn’t merely a depiction of two horses; it’s a profound meditation on maternal love, the cycle of life, and the enduring bond between generations. Born into a family steeped in artistic tradition – his father, John Landseer, was a celebrated engraver – Edwin Henry Landseer inherited not only technical skill but also an innate understanding of capturing the essence of animal emotion. This painting stands as a testament to that gift, radiating warmth and tenderness with remarkable realism. The scene unfolds within a softly rendered, almost dreamlike landscape, suggesting a tranquil haven far removed from the bustle of Victorian London. The muted palette – dominated by earthy browns, greens, and soft blues – contributes to an atmosphere of quiet contemplation, drawing the viewer into the intimate connection between mother and child.A Masterclass in Animal Anatomy and Expression
Landseer’s genius lay not just in his ability to paint horses beautifully, but in his meticulous study of their anatomy and behavior. He famously dissected animals – a practice considered unconventional at the time – to gain an unparalleled understanding of musculature, posture, and movement. This dedication is immediately apparent in “Mare and Foal.” The mare’s stance is both regal and protective; her head held high, conveying a sense of authority tempered by gentle affection. Her gaze is fixed on her foal, radiating a deep wellspring of maternal concern. The foal itself embodies youthful exuberance, its posture alert and inquisitive, reaching tentatively towards its mother's flank. Notice the subtle details: the delicate curve of the foal’s neck, the texture of its coat, the way light catches the sheen of its eyes – all meticulously rendered to create a sense of palpable life. Landseer masterfully employed sfumato, a technique borrowed from Renaissance masters, to soften edges and create an atmospheric haze, lending the scene an ethereal quality.Victorian Sentimentality and the Animalier Tradition
“Mare and Foal” is deeply rooted in the Victorian era’s fascination with animals – a period often referred to as the “animalier tradition.” Queen Victoria herself was a devoted animal lover, and her influence permeated much of British art. Landseer, keenly attuned to this cultural shift, elevated the depiction of animals from mere subjects to embodiments of human emotions. This painting exemplifies that sentimentality; it’s not simply a portrait of two horses but an exploration of familial devotion and the cyclical nature of life. The choice of a horse – a symbol of strength, nobility, and connection to the land – further reinforces this theme. The composition itself is carefully balanced, mirroring the harmony between mother and child, reflecting Victorian ideals of domesticity and family values.Symbolism and Enduring Legacy
Beyond its technical brilliance, “Mare and Foal” resonates with deeper symbolic meaning. The image speaks to themes of nurturing, protection, and continuity – qualities highly valued in Victorian society. The foal represents the future, while the mare embodies experience and wisdom. Together, they symbolize the passing down of values and traditions from one generation to the next. Furthermore, the painting’s enduring popularity is a testament to its universal appeal. It taps into our innate empathy for animals and our appreciation for the beauty of the natural world. It's a scene that evokes feelings of warmth, comfort, and a profound connection to something larger than ourselves. Today, reproductions of “Mare and Foal” continue to grace homes and galleries worldwide, serving as reminders of Landseer’s artistic legacy and the timeless power of his vision.Biografie umělce
A Life Etched in Animal Form: The World of Sir Edwin Landseer
Sir Edwin Henry Landseer, narozený v Londýně 7. března 1802, byl mnohem víc než jen malíř zvířat; stal se vizuálním kronikářem britského ducha tak, jak se odrážel v nich. Jeho otec, John Landseer, zdatný rytíř a grafik, vložil do mladého Edwina ranou úctu k umění a technice, ale to vrozené talent – neuvěřitelná schopnost zachytávat podstatu živých tvorů – skutečně stanovilo jeho cestu. Od raného dětství projevoval mimořádné dovednosti, vystavoval se v Královské galerii už ve třinácti letech, což bylo bezprecedentní pro většinu ambiciózních umělců. Tento brzký úspěch nebyl jen štěstí – byl výsledkem vyčerpávajícího studia, které začalo u jeho otce a později s historickým malířem Benjaminem Robertem Haydonom, který mu jedinečně doporučil anatomické dissekce, aby plně pochopil svalovou strukturu zvířat – praxe, která hluboce ovlivnila Landseerovu realističnost. Absorboval znalosti jako houba, mistrovsky zvládal nejen tvar, ale i jemné nuance výrazu, které vdechovaly život jeho plátnům. Tato oddanost porozumění samotné struktuře svých subjektů ho odlišovala, což mu umožňovalo dosáhnout nevídané autenticity ve svých vyobrazeních.Od Skotských Divokých Krajin po Královské Příkazy: Rozkvětající Kariéra
Kariéra Landseera rozkvetla mimořádným zaměřením na zvířata – koně, psy a jeleni stali se jeho signaturními předměty. Nicméně, kategorizovat ho pouze jako „malíře zvířat“ by byla nespravedlivost. Jeho dílo přesahovalo pouhou reprezentaci; vdechoval těmto tvorům lidské kvality, často nabité symbolickým významem, který rezonoval hluboko s britskou mentalitou té doby. Klíčový okamžik nastal při jeho cestách do Skotska v roce 1824, kde se setkal s majestátními krajinami a divokou zvěří, které navždy ovlivnily jeho umělecké vizi. Tato zkušenost přinesla ikonické dílo *Monarch of the Glen*, dokončené v roce 1851, dechberoucí vyobrazení jelena, který symbolizuje noblesu, moc a divokou krásu Skotských hor. Jeho schopnost zachytávat nejen fyzickou podobu, ale i charakter a emoce, rychle získala široké uznání. To vedlo k pověřením od královny Viktorie samotné, což upevnilo jeho postavení jako jednoho z předních umělců doby. Maloval portréty královské rodiny spolu s jejich milovanými domácími mazlíčky, čímž dále posílil jeho status v aristokratických kruzích. Možná jeho nejtrvalejším dědictvím jsou lvi, kteří stráží sloupec Nelsonovy sochy na Trafalgarově náměstí v Londýně – mocné svědectví o jeho sochařském mistrovství a národní důležitosti. Tyto monumentální sochy nebyly jen dekorativní; reprezentovaly britskou sílu a impériální moc, čímž dále posílily Landseerovu pozici v národním měřítku.Mistr Techniky a Emocionálního Respektu
Landseerova technická zdatnost byla nepopiratelná. Nevytvářel jen to, co viděl, ale interpretoval to skrze pohled hlubokého porozumění. Jeho obrazy jsou charakteristické pečlivým detailem, dramatickým osvětlením a mistrovským používáním barev k vyvolání nálady a atmosféry. Zdokonaleně kombinoval realismus s romantismem, vytvářel scény, které byly současně vizuálně úžasné a emocionálně poutavé. *Na pomoc!* (1827), malovaný v roce 1827, ukazuje tuto dovednost – novinářský pes není jen zvířecí zachránce, ale symbol loajality, odvahy a bezpodmínečné oddanosti – vlastností, které byly vysoce ceněny ve viktoriánské společnosti. I jeho satirické díla, jako *Nařízení* (1840), zobrazující skupinu psů zapojenou do lidských právních procedur, odhalují jeho vtipné pozorování a jemný komentář k společenským normám. Nebál se vřít se s humorem do svého umění, což dokazovalo jeho schopnost vyjadřovat složité příběhy prostřednictvím zvířecích subjektů, přičemž současně nabízel vrstvy intelektuálního zájmu. To byl znak jeho stylu, který oslovoval široké publikum a zároveň nabízel hloubku intelektuálního zájmu.Stíny a Dědictví: Složitá Umělecká Cesta
Přestože měl obrovský úspěch, Landseerova osobnost nebyla bez problémů. Ve svých pozdních letech trpěl opakujícími se epizodami deprese a nemoci, zhoršenými alkoholem a drogami. Nervový zhroucení v roce 1840 znamenalo obrat ve svém životě a vrhlo stín na jeho poslední desetiletí. Přestože tyto osobní démony pokračovaly, i nadále produkoval pozoruhodné dílo, ale melancholie často pronikala do jeho obrazů. Jeho pokleslé duševní zdraví nakonec vedlo k tomu, že byl prohlášen za blázna v roce 1872, tragický konec pro takového brilantního myslitele. Přesto zůstává jeho dědictví pevně zapsáno v kronikách britského umění. „Landseerův“ druh novinářského psa – charakterizovaný svým typickým černobílým vzorem – stojí jako živý název, který vzdává hold jeho vlivu. Jeho obrazy nadále okouzlují publikum svou krásou, emocionální hloubkou a mistrovskou technikou. Nebyl jen malíř zvířat; byl interpret přírodního světa, vypravěč, který používal štětce k odhalení skrytých emocí a symbolických významů v něm.Další prozkoumávání
- Muzea: Tate Britain, Londýn; Victoria and Albert Museum, Londýn; Kenwood House, Londýn; The Wallace Collection, Londýn.
- Online zdroje: OriginalUniqueArt.com; Wikipedia (Sir Edwin Landseer).
Edwin Landseer
1802 - 1873 , Spojené království
Rychlé informace
- Artistic Movement Or Style: Vídeňský realismus
- Artists Or Movements Influenced By This Artist: ['Newfoundland plemeno']
- Artists Who Influenced This Artist:
- John Landseer
- B.R. Haydon
- Date Of Birth: 7. března 1802
- Date Of Death: 1. října 1873
- Full Name: Sir Edwin Henry Landseer
- Nationality: Britský
- Notable Artworks:
- Monarch of the Glen
- Saved
- Laying Down the Law
- Place Of Birth: Londýn, Anglie

Skleněná varianta je dostupná pouze u rozměrů menších než 110 cm
