Náčrt stromů odrážejících se ve vodě
Giclée / Umělecký tisk
Giclée nebo plátěný tisk muzeální kvality s rychlou výrobou a širokou nabídkou povrchových úprav. ( Objednat ručně malovanou reprodukci
Přepnout na digitální verzi obrazu)
P118B $10
P118H $10
P118W $10
P438Z $10
P508JH $12
P508YH $12
P805H $10
P805Z $10
P919BZ $10
P919G $10
P919XJ $10
P959ZH $10
P968JZ $12
W106C $8
W218G $10
W218JH $8
W218Y $10
W307PJ $10
W316G $10
W316PJ $8
W316Y $10
W398PJ $8
W4111J $10
W500HY $15
W500JH $15
W692G $12
W849H $8
W940BG $15
W953PJ $8
Vyberte si z našich přednastavených velikostí, které odpovídají původním proporcím díla.
Můžete zadat vlastní rozměry tak, aby výtvor odpovídal konkrétnímu rámu nebo prostoru. Pokud zvolená velikost nebude odpovídat poměru stran původního obrazu, dílo buď ořížeme, nebo obraz rozšíříme pomocí zrcadlového efektu či jednobarevného okraje. Před zahájením výroby vám bude zaslán digitální náhled k schválení.
Mějte prosím na paměti, že náhled na obrazovce neodráží skutečné oříznutí nebo rozšíření. Pouze digitální náhled přesně zobrazí finální kompozici.
Ačkoliv jsou k dispozici i vlastní rozměry, pro zachování původních proporcí doporučujeme vybrat si rozměr z předdefinovaného seznamu.
Celosvětové doručení () do 2 týdnů namísto standardních 4/5 týdnů. (26 září)
Zdarma celosvětová expresní doprava
Vysoce kvalitní lněné plátno
Úplné pojištění přepravy
Záruka vrácení celního poplatku
Záruka věrného barevného shodu
100dení lhůta pro vrácení zboží (pouze při vadách výroby)
100% garance vrácení peněz
Sleva při více objednávkách
Náčrt stromů odrážejících se ve vodě
Giclée / Umělecký tisk
Velikost reprodukce
-
Celková cena
$ 80
Náhled na stromy odrážející se ve vodě – Výtvarné dílo Nikolaje Roericha
Nicholas Roerich (1874–1947) byl ruský malíř, spisovatel, archeolog, filozof a veřejný osobnost. Jeho život překračoval hranice uměleckého vyjádření; nebyl jen obrazář – byl vědec, cestovatel, hudebník a aktivní zastánce kulturního dědictví. Jeho vzdělání, zakořeněné v intelektuální disciplíně – jeho otec byl notář veřejný – a estetické zážitky získané díky matce – položily základ pro mimořádně rozsáhlou kariéru. Roerich současně studoval právo a umění na Univerzitě svatého Petra a Impériální akademii výtvarných umění již od roku 1893, což dokazuje jeho raný závazek vůči komplexnímu porozumění světu. Tento dvojí postup nebyl protikladný – reflektoval přesvědčení, že umělecké vidění vyžadovalo intelektuální základnu a historický kontext. V roce 1897 získal titul „Umělec“ a právnický titul dokončil následujícího roku. Jeho tvorba byla ovlivněna ruským Symbolismem – pohybem v ruském společenském životě zaměřeným na duchovno –, který vyjadřoval estetické hodnoty doby. Roerich byl fascinován hypnotickým uměním a jeho díla jsou považována za projevy tohoto filozofického směru. Jeho cestování po Himalájách poskytlo zdroj inspirace pro tvorbu obrazů oslavující krásu přírody a hledající spojení s vyšší inteligencí.- Název díla: Náhled na stromy odrážející se ve vodě
- Autor: Nikolaj Konstantinovič Roerich
- Rok narození: 1874
- Rok úmrtí: 1947
- Místo narození: Saint Petersburg, Rusko
Styl a Technika Výtvarného Díla
Nicholas Roerich byl významným představitelem ruského Symbolismu – uměleckého směru, který kladl důraz na subjektivní zkušenost a duchovní hledisko. Jeho tvorba vykazovala znaky impresionistické kresby, kde byla prioritou zachycení okamžiku a atmosféry před věrným zobrazením skutečnosti. „Náhled na stromy odrážející se ve vodě“ je monochromatický pastelový výřez vytvořený technikou suchého kreslení uhlem – metoda využívající krátké, rozdělené tahy pera pro dosažení textury a vyjadřování pohybu v korunách stromů i hladině vody. Tento přístup reflektoval estetické hodnoty doby a jeho díla jsou považována za důkaz filozofického směru Symbolismus. Použití uhlí umožňovalo vytvořit bohatou vrstevnatou strukturu obrazu, která působí dojmem živoucího světa. Roerichova práce byla ovlivněna zájmem o archeologii a cestování – zejména výpravami do Himaláj, kde získal inspiraci pro tvorbu obrazů oslavující krásu přírody a hledající spojení s vyšší inteligencí.Historický Kontext
Výtvarné dílo „Náhled na stromy odrážející se ve vodě“ vzniklo v období ruského Symbolismu – uměleckého směru, který vyjadřoval estetické hodnoty doby a kladl důraz na subjektivní zkušenost. Tento pohyb byl ovlivněn filozofiemi Nietzscheho a Schopenhauera, které zpochybňovaly tradiční hodnoty a věřily v sílu intuice a fantazie. Roerichova tvorba reflektovala tyto intelektuální trendy a vyjadřovala estetické hodnoty doby. Jeho díla byla publikována v časopisech jako „Sever“ a „Russkij Arkhiv“, což dokazuje jeho aktivní zapojení do kulturního života Ruska. Výtvarné dílo bylo vytvořeno během období první světové války, kdy Roerich byl činný jako archeolog a cestovatel – zejména výpravami do Himaláj, kde získal inspiraci pro tvorbu obrazů oslavující krásu přírody a hledající spojení s vyšší inteligencí. Jeho práce byly prezentovány na výstavách v Petrohradě a Berlíně, což potvrzuje jeho význam jako představitele ruského umění.Symbolické Významy
„Náhled na stromy odrážející se ve vodě“ vyjadřuje základní symbolické hodnoty – především krásu přírody a harmonii mezi člověkem a okolím. Strom představuje sílu života, odolnost vůči nepřízni počasí a spojení s vyšší inteligencí – koncepty klíčové pro filozofii Symbolismu. Vodní hladina odráží čistotu ducha a vyjadřuje duchovní hledisko – základní hodnoty tohoto směru. Celkový obraz působí dojmem klidu, kontemplace a pozorování okolního světa – estetické hodnoty doby. Roerichova tvorba byla ovlivněna zájmem o hinduismus a buddhismus – náboženskými praktikami vyjadřujícími duchovní hledisko. Jeho díla jsou považována za důkaz filozofického směru Symbolismus, který kladl důraz na subjektivní zkušenost a estetické hodnoty doby. Roerichova práce byla publikována v časopisech jako „Sever“ a „Russkij Arkhiv“, což dokazuje jeho aktivní zapojení do kulturního života Ruska. Jeho díla byla prezentována na výstavách v Petrohradě a Berlíně, což potvrzuje jeho význam jako představitele ruského umění.Emoční Dopad
„Náhled na stromy odrážející se ve vodě“ vyjadřuje základní emoční hodnoty – především pocit klidu, harmonie a estetické radosti z pozorování přírody. Tento obraz působí dojmem nostalgie za minulostí a zároveň inspirací pro hledání duchovního smyslu života – hodnoty klíčové pro filozofii Symbolismu. Roerichova tvorba vyjadřuje estetické hodnoty doby a byla publikována v časopisech jako „Sever“ a „Russkij Arkhiv“, což dokazuje jeho aktivní zapojení do kulturního života Ruska. Jeho díla byla prezentována na výstavách v Petrohradě a Berlíně, což potvrzuje jeho význam jako představitele ruského umění.Biografie umělce
A Life Immersed in Art and Spirit
Nicholas Roerich, narozený 9. října 1874 v pulchním kulturním srdci Petrohradu, Rusko, byl postava, jejíž život překročil hranice uměleckého vyjádření. Nebyl pouhým malířem; byl archeologem, spisovatelem, filosofem a neúnavným zastáncem míru a kulturní ochrany. Jeho výchova, zakořeněná v intelektuální rigoróznosti – jeho otec byl notář – a umělecké obdivu díky matce, položila základy pro pozoruhodně rozmanitou kariéru. Roerich současně studoval právo a umění na Petrohradském univerzitě a Impériální akademii umění již od roku 1893, což demonstrovalo raný závazek k širokému porozumění světu. Tento dvojí směr nebyl pro něj v rozporu; spíše odrážel přesvědčení, že umělecké vize potřebují základy v historickém kontextu a intelektuální disciplíně. V roce 1897 získal umělecký titul a dokončil právní studium o rok později, čímž stanovil scénu pro život zasvěcený obojí kreativnímu zkoumání a racionální akci.The Allure of Symbolism and Theatrical Innovation
Roerichova umělecká tvorba byla hluboce ovlivněna proudy ruského symbolismu, proudem, který se snažil vyvolat emocionální a duchovní hloubky prostřednictvím sugestivních obrazů a sugestivních forem. Rychle se zapojil do vlivného „Sveta umění“ společnosti Sergeje Diaghileva, nakonec se v roce 1910 stal jejím předsedou až do roku 1916. Tato asociace byla klíčová, protože ho vystavila síti inovativních umělců, skladatelů a myslitelů, kteří přepisovali krajinu ruského umění. Jeho rané dílo odráželo fascinaci archeologií a scénografickým návrhem, což vedlo k průlomovým spoluprácím s Diaghilevovou Baletní společností. Roerichovy návrhy pro produkce jako Borodinovova *Princ Igor* (1909) a především Stravinského revoluční *Rite of Spring* (1913) nebyly pouhé kulisy; byly nedílnou součástí divadelního zážitku. Vytvořil vizuálně ohromující prostředí, která zesilovala emocionální sílu hudby a tance. Tyto návrhy nebyl jen dekorativní; snažil se vyvolat prastaré síly a starověké rituály, odrážející symbolistický zájem o mytologii a spiritualitu. Jeho práce byla také ovlivněna apokryfy a středověkými sektářskými spisy, jako je Kniha Ptáka, což přidalo vrstvy esoterického významu do jeho uměleckých děl.A Journey Towards Mysticism and Himalayan Visions
Jak se Roerichova kariéra rozvíjela, jeho obrazy podstupovaly významnou transformaci a stále více se zaměřovaly na mystické a duchovní témata. Tento posun byl poháněn rostoucím zájmem o teosofii a východní náboženství, filozofie, která zdůrazňovala propojenost všech věcí a snahu o vnitřní moudrost. Jeho *Architektonická studia* (1904–1905) ukazovala nejen jeho architektonické dovednosti, ale také hluboký závazek k ochraně kulturního dědictví, což předznamenává jeho pozdější obhajobu ochrany umění v dobách války. Opakující se motivy začaly objevovat ve díle: majestátní krajiny, starověké města zahalená záhadou a postavy nabité duchovní symbolikou jako svatý Pantelejmon a Kuan Yin. Nejvýznamnější byl pro něj Himalájský pohoří, které v jeho obrazech představovalo nejen geografickou lokaci, ale i hluboké duchovní království a osvícení. Podnikl rozsáhlá cestování po Centrální Asii, prováděl archeologický výzkum a dokumentoval starověké kultury, zážitky, které hluboce ovlivnily jeho uměleckou vizi a posílily jeho přesvědčení o důležitosti kulturního porozumění.Legacy of Preservation and Enduring Influence
Nicholas Roerich byl zasvěcený ochránce umění a architektury v dobách války. Rozpoznávaje zranitelnost kulturních pokladů, založil Roeriho pakt v roce 1935 – mezinárodní smlouvu navrženou k ochraně uměleckých děl před ničením. Tato iniciativa mu přinesla několik nominací na Nobelovu cenu míru, což zdůrazňovala jeho hluboký humanitářský přístup. Jeho neúnavné úsilí demonstrovalo přesvědčení, že ochrana kulturního dědictví je nezbytná nejen pro pochopení minulosti, ale také pro budování mírovější budoucnosti. Dnes je Roerichovo dílo oslavováno v předních muzejních sbírkách po celém světě, včetně Astrakhanského státního obrazotvorného galerie a především Nicholas Roerichova muzea v New Yorku. Jeho dopad na ruské umění a kulturu je nezměřitelný. Přinesl most mezi uměleckým vyjádřením a duchovní prozkoumáváním, ovlivnil generace umělců a myslitelů svým vizionářským přístupem. *On je zapamatován nejen jako malíř, ale také jako učenec, humanista a lucernu pro ochranu kulturního dědictví.*Key Works & Continuing Relevance
- Saint Nicholas: Detailní monochromní nástěnné malby zobrazující středověké umění a heraldickou symboliku.
- City: Sugestivní obrazy starověkých městských krajin, odrážející jeho archeologické zájmy.
- Lake of the Nagas: Temperová malba kombinující symboliku a přírodu, která exemplifikuje jeho jedinečný umělecký vkus.
Nikolai Roerich
1874 - 1947 , Rusko
Rychlé informace
- Artistic Movement Or Style: Symbolismus, duchovní umění
- Artists Or Movements Influenced By This Artist: ['Rus Symbolismus']
- Artists Who Influenced This Artist: ['Diaghilev']
- Date Of Birth: 1874-10-09
- Date Of Death: 1947-12-13
- Full Name: Nicholas Konstantinovich Roerich
- Nationality: Rus
- Notable Artworks:
- Sv. Mikuláš
- Město
- Oзеро Нага
- Place Of Birth: Petrohrad, Rusko

Skleněná varianta je dostupná pouze u rozměrů menších než 110 cm
