Slon Celebes
Olej na plátně
Obrazová tvorba na stěnu
Surrealist Painting
1921
Modernismus
125.0 x 107.0 cm
Ručně malovaná olejová reprodukce
Ručně malovaná olejná barva na plátně ve vašem zvoleném rozměru i s rámem, vyrobená našimi umělci na zakázku. ( Koupit tisk
Koupit obrázek)
P118B $10
P118H $10
P118W $10
P438Z $10
P508JH $12
P508YH $12
P805H $10
P805Z $10
P919BZ $10
P919G $10
P919XJ $10
P959ZH $10
P968JZ $12
W106C $8
W218G $10
W218JH $8
W218Y $10
W307PJ $10
W316G $10
W316PJ $8
W316Y $10
W398PJ $8
W4111J $10
W500HY $15
W500JH $15
W692G $12
W849H $8
W940BG $15
W953PJ $8
Vyberte si z našich přednastavených velikostí, které odpovídají původním proporcím díla.
Můžete zadat vlastní rozměry pro konkrétní rám nebo prostor. Pokud se vámi vybraná velikost neshoduje s proporcemi původního obrazu, dílo buď ořízneme, nebo jej doplníme ručně malovanými prvky. Před zahájením výroby vám bude zaslán digitální náhled ke schválení.
Upozorňujeme, že náhled na obrazovce neodpovídá skutečnému ořezu ani rozšíření. Pouze digitální náhled přesně zobrazí finální kompozici.
Ačkoliv je možné zvolit vlastní velikost, pro zachování původních proporcí doporučujeme vybrat rozměr z předdefinovaného seznamu.
Po přijetí objednávky vám tým OriginalUniqueArt.com zašle e-mail s pokyny a poskytne náhledovou verzi.
Celosvětová doprava () za 3–4 týdny namísto standardních 5 týdnů. (16 srpen). Bez kompromisů v kvalitě.
Zdarma celosvětová expresní doprava
Vysoce kvalitní lněné plátno
Kompletní přepravní pojištění
Záruka vrácení celního poplatku
Záruka přesného barevného shodu
60denní lhůta pro vrácení zboží (pouze při vadách výroby)
100% garance vrácení peněz
Sleva při hromadné objednávce
Slon Celebes
Technika reprodukce
Rozměry reprodukce
-
Celková cena za výběr
$ 325
Popis díla
Enzymatický svět Maxe Ernsta
Max Ernst, průkopnická postava dadaistického a surrealistického hnutí, vytvářel díla, která zpochybňují konvenční vnímání a zvou diváky do sféry snové představivosti. Jeho mistrovské dílo z roku 1921, „Slon Celebes“, je svědectvím o jeho inovativním duchu a trvalém vlivu na moderní umění.
Hravá a surrealistická kompozice
Toto fascinující umělecké dílo představuje surrealistickou a bizarní scénu, jejímž hlavním motivem je antropomorfní bytost připomínající býka, zapojená do něčeho, co vypadá jako hudební vystoupení. Centrální postava, sedící na stoličce a držící červenou špičku nebo dirigentní hůlku, dominuje celé kompozici a vyvolává pocit tajemna a úžasu. Kolem této záhadné bytosti se nacházejí další prvky, včetně růžové postavy připomínající prasátko a çeşitli objekty, které společně utkanou surrealistickou atmosféru.
Paleta barev a vizuální prvky
Barevná paleta je tlumená, přesto v určitých částech působí živě; převládají odstíny zelené u bytosti připomínající býka, hnědé a šedé barvy pozadí a občasné akcenty červené a modré. Dílo využívá rozmanité linie, od hladkých křivek až po úhlové tvary, a disponuje çeşitli texturami, které dodávají obrazu hloubku a dimenzi. Měkké, difuzní světlo vytváří jemné stíny, zatímco mírně zvýšená perspektiva nabízí jasný pohled na centrální postavu i její okolí.
Historický kontext a symbolika
Obraz „Slon Celebes“, namalovaný v Kolíně nad Rýnem v roce 1921, odráží vliv Giorgia de Chirica a spojuje prvky surrealismu s kolážovými aspekty dadaismu. Zaoblené tělo centrální postavy bylo inspirováno fotografií třínožé hliněné nádoby na obilí z západní africké kultury, což naznačuje rituální a totemický charakter sochařství. Bezhlavá panenka s chirurgickou rukavicí pak přináší mytologické konotace, které mohou odkazovat například na Zeusovo unášení Evry v podobě býka.
Emoční dopad a umělecká technika
Emočním tónem tohoto díla je hravost a fantazie, doplněná nádechem nostalgie díky jeho historickému stylu. Ernstovo využití kolážových efektů a realistický způsob zobrazení prvků vytvářejí halucinogenní efekt, který diváka zve k prozkoumávání vlastní podvědomé mysli. Unikátní kombinace použitých obrazů a nezápadních vizuálních prvků v malbě vytváří pocit mystérie a fascinace.
Proč vlastnit nebo vystavovat toto mistrovské dílo
„Slon Celebes“ není pouze významným dílem v historii surrealismu, ale také poutavým prvkem, který do jakéhokoli prostoru vnese hloubku a charakter. Jeho snová kvalita a složité detaily z něj činí dokonalý podnět k diskuzi, zatímco tlumená, leč živá barevná paleta zajišťuje, že se hodí k různým stylům interiéru. Ať už jste milovník umění, sběratel nebo interiérový designér, tato vysoce kvalitní reprodukce nabízí příležitost přivést tajemný svět Maxe Ernsta přímo do vašeho domova či kanceláře.
Biografie umělce
A Life Immersed in the Surreal
Max Ernst, narozený Maximilian Maria Ernst 1. dubna 1891 v Brühl u Kolína nad Rýnem, byl duchem volným a předurčeným k tomu, aby se stal jednou z klíčových postav 20. století ve světě umění. Jeho cesta nebyla cestou konvenčního uměleckého vzdělávání; spíše to byla sebevlastní průzkum poháněný filozofickou zvědavostí, psychologickým zájmem a hlubokým zklamáním z společenských norem. Jeho otec, učitel neslyšících a amatérský malíř, v něm zanechal jak citlivost k světu, tak rebélie proti zavedenému řádu. Tato raná duality se stala definující vlastností jeho umělecké vize.
Ernstovy akademické úsilí na Univerzitě v Bonnu – zahrnující filozofii, dějiny umění, literaturu, psychologii a psychiatrii – nebyly pouhými odbočkami, ale hluboce informovaly jeho pozdější tvorbu. Nebyl jen zájem o *jak* malovat; zkoumal *proč*. Tato intelektuální zvědavost ho vedla k setkání s průkopnickými díly Picassa, Van Gogha a Paula Gaugna na výstavě Sonderbund v Kolíně v roce 1912 – okamžik, který neodvratně změnil jeho uměleckou dráhu. Semena modernismu byla zasadena.
Dada’s Disruption and the Birth of Surrealist Visions
Rozhořčení první světové války se ukázalo jako milník pro Ernsta. Jeho zkušenosti jako vojáka na východní i západní frontě ho hluboce otřásly, což vedlo k hluboké nedůvěře k zavedenému řádu a touze po nových formách vyjádření. Toto zklamání našlo útočiště v rozvíjejícím se dadaismu, kterému se pevně zavázal poté, co se vrátil do Kolína v roce 1918. Vedle Hana Arpa – věrného přítele a spolupracovníka – se Ernst stal klíčovou postavou kolínské Dada skupiny, odmítl tradiční umělecké konvence a přijmul absurditu, náhodu a protiracionálnost.
Dada však byla jen mezikrok. V počátcích 20. let se Ernst přesunul do Paříže a připojil se k Surrealistům vedeným André Bretonem. To znamenalo posun směrem k prozkoumávání snu, nevědomí a iracionality. Vliv psychoanalytických teorií Sigmunda Freuda vedl Ernsta k tomu, aby odhaloval skryté hloubky lidské zkušenosti prostřednictvím svého umění. Nebyl zájem o zobrazení reality tak, jak se jeví, ale spíše o odhalení podkladních psychologických sil, které ji utvářejí.
Pioneering Techniques: Frottage, Grattage, and Collage
Ernstova umělecká inovace se rozprostřela za hranice předmětu; byl neúnavným experimentátorem s technikami. Nevzal pouze stávající metody – vynalezl nové. Možná jeho nejznámější příspěvek je frottage, proces otírání tužky nebo grafitu na texturované povrchy za účelem vytvoření neočekávaných a sugestivních obrazů. Tato technika, která vznikla z momentu nudy při pozorování dřevěných vláken, umožnila Ernstovi zapojit podvědomí a generovat tvary, které odporovaly vědomé kontrole. Blízce spojená byla grattage, kde se barva škrabe po plátně a odhaluje podkladové vrstvy.
Mistrovsky také využíval collage, sestavování rozptýlených prvků – obrázků z časopisů, vědeckých ilustrací, fotografií – do surrealistických kompozic, které podkopávaly konvenční představy o reprezentaci. Tyto techniky nebyly pouhé stylistické volby; byly nedílnou součástí jeho průzkumu nevědomí a touhy po narušení tradičních uměleckých hranic. Jeho obrazy často zobrazují opakující se symbolický obrazový materiál: ptáky (zvláště svého alter ego Loplop), pusté krajiny, znepokojivé juxtaposice a všudypřítomný pocit záhady.
A Legacy of Innovation and Influence
Rozruch druhé světové války přinutil Ernsta uprchnout z Evropy a hledat útočiště v USA. Pokračoval ve své tvorbě a experimentování s novými technikami po celou dobu svého vyhnanství, nakonec se vrátil do Francie po válce, kde zůstal aktivní až do své smrti 1. dubna 1976 v Paříži. Jeho vliv na další generace umělců je nezměřitelný.
Max Ernstovy příspěvky k Dadaismu a Surrealismu byly bezesporu průlomové. Zpochybnil umělecké normy, prozkoumal hloubky lidského nevědomí a vynalezl inovativní techniky, které inspirují umělce dodnes. Nebyl jen malíř; byl průzkumník, provokátor a vizionář, který rozšířil hranice umění samotného.
- Klíčové díla: The Entire City, Euclides, Of This Men Shall Know Nothing, Forest and Dove
- Vlivy: Pablo Picasso, Vincent van Gogh, Paul Gauguin, Sigmund Freud, Giorgio de Chirico
- Směry: Dada, Surrealismus
Max Ernst
1891 - 1976 , Německo
Rychlé fakta
- Artistic Movement Or Style: Dada, Surrealismus
- Artists Or Movements Influenced By This Artist:
- Surrealismus
- Dada
- Artists Who Influenced This Artist:
- Picasso
- Van Gogh
- Gauguin
- Date Of Birth: 1. dubna 1891
- Date Of Death: 1. dubna 1976
- Full Name: Max Ernst
- Nationality: Německý-Americký, Francouzský
- Notable Artworks:
- Ofrenda funeraria
- The Equivocal Woman
- L'Ange du foyer
- Place Of Birth: Brühl, Německo

Skleněná varianta je dostupná pouze u rozměrů menších než 110 cm
