Fresko v kapli Brancacci (levá strana)
Giclée / Umělecký tisk
Giclée nebo plátěný tisk muzeální kvality s rychlou výrobou a širokou nabídkou povrchových úprav. ( Koupit ručně malovaný obraz
Přepnout na digitální obraz)
P118B Kč10
P118H Kč10
P118W Kč10
P438Z Kč10
P508JH Kč12
P508YH Kč12
P805H Kč10
P805Z Kč10
P919BZ Kč10
P919G Kč10
P919XJ Kč10
P959ZH Kč10
P968JZ Kč12
W106C Kč8
W218G Kč10
W218JH Kč8
W218Y Kč10
W307PJ Kč10
W316G Kč10
W316PJ Kč8
W316Y Kč10
W398PJ Kč8
W4111J Kč10
W500HY Kč15
W500JH Kč15
W692G Kč12
W849H Kč8
W940BG Kč15
W953PJ Kč8
Vyberte si z našich přednastavených velikostí, které odpovídají původním proporcím díla.
Zadejte šířku a výšku, které potřebujete pro váš rám nebo stěnu. Tisk lze pouze oříznout, nikdy však nelze zvětšit obraz nad jeho původní rozměr, proto při výběru jiného formátu dochází ke ztrátě části obrazu. Před samotným tiskem vám zašleme digitální náhled k schválení. Obraz zobrazený na této stránce nenabízí skutečný výřez — ten uvidíte pouze v náhledu.
Celosvětové doručení () do 2 týdnů namísto standardních 4/5 týdnů. (3 listopad)
Zdarma celosvětová expresní doprava
Vysoce kvalitní lněné plátno
Kompletní pojištění přepravy
Záruka vrácení celního poplatku
Záruka věrného barevného souladu
100dení lhůta pro vrácení zboží (pouze při vadách výroby)
100% záruka vrácení peněz
Sleva při více objednávkách
Fresko v kapli Brancacci (levá strana)
Giclée / Umělecký tisk
Rozměry reprodukce
-
Celková cena za vybrané možnosti reprodukcí
Kč 1766
Frescoes in the Cappella Brancacci (left view) – Revolucionářský pohled na Renesanční Umění
Frescoes in the Cappella Brancacci představují vrcholný výsledek renesančního umění a jedno z nejvýznamnějších míst v Florencii. Tento ikonický prostor, vyzdobený díly Masaccio a Masolino da Panicale, uchvátil oko každého návštěvníka již ve své době a dodnes fascinuje odborníky i milovníky umění.
- Autor: Masaccio (Tommaso di Ser Giovanni di Simone)
- Rok vytvoření: 1426–1427
- Umělecký styl: Černobílé fresky – Klasický Renesanční Styl
- Technika: Fresko – Použití pigmentů rozpuštěných v vodě na čerstvý štukatový povrch
Masaccio, považovaný za prvního velikána italštiny renesance, zásadně změnil způsob výtvarného vyjadřování. Jeho práce jsou charakteristické inovativním využitím perspektivy a chiaroscuro – výrazného kontrastu světla a stínu –, což umožnilo vytvořit působivé prostorové iluze a realistickou reprezentaci lidských postav.
Hlavní dílo této kapličky, „Výstup z Édenu“ (Expulsio Adam et Eva), je oslavou biblického příběhu o pádu člověka do věčnosti. Masaccio dokázal vytvořit obrazovou scénu s mimořádnou přesností a emocemi – pozorovatelé jsou schopni cítit vůni stromů Édenu, sledovat pohyb postav a vnímat jejich vyjadřování.
- Hlavní téma: Výstup z Édenu
- Symbolika: Reprezentace prvního pádu člověka do věčnosti – Základní symbol křesťanské víry
- Použitá perspektiva: Pionýrské využití perspektivy Brunelleschiho – Přesvědčivá prostorová iluze
Fresko „Placení daně“ (Tributum Petri) je další významný obraz, který ukazuje Masaccioho mistrovství v práci s perspektivou a emocemi. Scéna zobrazuje konflikt mezi Ježíšem Kristem a apoštoly Petrem a Jakubem při placení církevního daně – obrazová reprezentace tohoto okamžiku vyjadřuje napětí a dramatické působení.
Celkově lze prohlásit, že Frescoes in the Cappella Brancacci představují nezapomenutelný kulturní dědictví renesance. Díky svému estetické kvalitě a historickému významu zůstávají inspirací pro současné umělce i odborníky a jsou důkazem geniality Masaccioho – jednoho z největších obrazářů všech dob.
Otázky a odpovědi
V jaké technice a v jakém roce vzniklo dílo „Fresko v kapli Brancacci (levá strana)“ od Masaccio?
Dílo „Fresko v kapli Brancacci (levá strana)“ vzniklo v roce 1426 s využitím techniky Akryl na plátně. Materiál a datum popisují, jakým způsobem a kdy byl originál vytvořen.
Co zachycuje dílo „Fresko v kapli Brancacci (levá strana)“ od Masaccio a jakou náladu vyvolává?
„Fresko v kapli Brancacci (levá strana)“ od Masaccio zachycuje religious painting, biblical narrative, perspective art, renaissance fresco, saint peter cycle, masaccio genius, italian renaissance v Elegance náladě. Předmět a atmosféra dohromady definují toto dílo.
Jak harmonické jsou barvy díla „Fresko v kapli Brancacci (levá strana)“ od Masaccio?
Barevná harmonie díla "Fresko v kapli Brancacci (levá strana)" je hodnocena jako Silná barevná jednotnost.
Biografie umělce
Masaccio (1401–1428): Úsvit renesančního realismu
Tommaso di Ser Giovanni di Simone, světově známější pod přezdívkou Masaccio (což v překladu znamená „neprůvadný Tom“), představoval klíčovou postavu rané italské renesance. Narodil se 21. prosince 1401 v San Giovanni Valdarno v Itálii a jeho životní cesta byla tragicky krátká – zemřel již v roce 1428. Přestože jeho umělecká dráha trvala jen několik let, Masaccio svou tvorbou způsobil revoluci v malířství díky průlomovému realismu, mistrovské perspektivě a technice chiaroscuro, která využívá silné kontrasty světla a stínu. Navzdory svému krátkému životu měl Masaccio na následující generace umělců nesmírný dopad, neboť nastsetoval nový standard naturalismu a navždy změnil směr vývoje západního umění.
Raný život a cesta k mistrovství
Masaccioho kořeny sahají do rodiny notáře Giovanniego di Simone Cassaiho a Jacopy di Martinozzo. Jeho příjmení, Cassai, bylo odvozeno od řemesla jeho paternalního dědy, který byl truhlářem. Osud mu však nešetřil; již v pěti letech přišel o otce a zůstal osamocen se svým bratrem Giovannim (známým jako Lo Scheggia), který se později rovněž zasadil o cestu malířského umění. Detaily jeho formálního vzdělání zůstávají do dnešních dnů částečně zahaleny tajemstvím, což je u renesančních mistrů neobvyklé. Domnívá se však, že si svou zkušenost získával pravděpodobně kolem dvanáctého roku věku, i když žádný konkrétní mistr jeho učení není jasně identifikován. Právě tato absence dokumentovaných studií jen prohlubuje záhadu kolem jeho bleskového rozvoje a inovativních technik.Svůj oficiální nástup do světa umění si pak potvrdil 7. ledna 1422 vstupem do florentského cechu malířů a lékárníků (Arte de’ Medici e Speziali), čímž se definitivně uplatnil jako samostatný mistr.
Umělecký rozkvět a velická díla
Masaccioho umělecká cesta začínala pod vlivem Giotta di Bondone, předchůdce známého svým naturalismem, ale Masaccio jej v brzké době překonal ve své hlubší představě o perspektivě a anatomii. Velkou inspiraci čerpal také z architektonických inovací Filippo Brunelleschiho, zejména z jeho znovuobjevené lineární perspektivy. Jako průkopník několika zásadních technik Masaccio ovládl lineární perspektivu, kdy pomocí bodů vzoru a matematické přesnosti vytvářel na dvourozměrné ploše přesvědčivou iluzi hloubky. Mistrovsky pak využíval světlo a stín k modelování forem, čímž vytvořil pocit objemu a realismu, který v malířství před ním nebyl znám. Jeho naturalismus se projevoval v anatomické přesnosti postav a jejich emocionální výraznosti, čímž se vzdálil od stylizovaných představ předchozích období.
Mezi jeho významná díla patří například San Giovenale Triptych (cca 1422), který ukazuje jeho rostoucí schopnost pracovat s perspektivou. V díle Madonna and Child with St. Anne (cca 1423–1425) spolupracoval s Masolinem, což představuje fascinující kontrast mezi Masacciovým rodícím se realismem a Masolinovým tradičnějším stylem. Jeho nejslavnější quite však tvoří fresky v kapli Brancacci (cca 1425–1428) v kostele Santa Maria del Carmine ve Florencii. Tato díla, jako například „Daně zaplacená“, „Vyhnání z ráje“ nebo „Svatý Petr křtící neofity“, jsou dnes považována za absolutní vrcholy umění rané renesance.
Historický význam a odkaz
Dopad Masaccia na dějiny západního umění je neměřitelný, a to i přes jeho tragicky krátký život. Jeho inovace v oblasti perspektivy, světelného modelování a naturalismu zásadně změnily způsob, jakým umělci zobrazovali svět. Dokázal totiž efektivně překlenout propast mezi středověkými konvencemi a rodícími se ideály renesance. Jeho dílo hluboce ovlivnilo generace malířů, včetně Donatella, Leonarda da Vinciho, Michelangela a Rafaela, kteří jeho fresky studovali s největší pilířností a jejich techniky si adaptovali do vlastního stylu. Masaccio položil základy pro vrcholnou renesanci svou důrazností na lidské emoce a realismus. Samotný Giorgio Vasari, slavný životopisec, v něm viděl geniálního umělce a označil ho za „nejlepšího malíře své generace“, chválíc jeho schopnost napodobovat přírodu s neporovnatelnou dokonalostí. Jeho smrt ve věku pouhých 26 let byla tehdejšími kolegy, jako byl Filippo Brunelleschi, vnímána jako nesmírná ztráta tak výjimečného talentu.
Závěr
Masacciovo odkaz trvá jako jeden z nejdůležitějších a nejvlivnějších v historii lidstva. Stojí jako klíčová postava přechodu mezi středověkem a renesancí, která navždy změnila způsob, jakým vnímáme a zobrazujeme svět skrze malířské plátno. Jeho krátká, ale zářivá kariéra slouží jako věčný důkaz síly inovace a nesmrtelného dopadu uměleckého génia.
Masaccio
1401 - 1429 , Itálie
Rychlé informace o umělci
- Artistic Movement Or Style: Raně renesansový styl
- Artists Or Movements Influenced By This Artist: ['Pozdější renesans']
- Artists Who Influenced This Artist:
- Giotto
- Filippo Brunelleschi
- Date Of Birth: 21. prosince 1401
- Full Name: Tommaso di Giovanni di Simone Guidi Cassai
- Nationality: Itálie
- Notable Artworks:
- Tribut Money
- Holy Trinity
- Brancacci Chapel Frescoes
- Place Of Birth: San Giovanni Valdarno, Itálie

Skleněná varianta je dostupná pouze u rozměrů menších než 110 cm
