Člověk a hora
Olej na plátně
Obrazová tvorba na stěnu
Expressionist Painting
1930
70.0 x 80.0 cm
Boschi Di Stefano House Museum
Ručně malovaná olejová reprodukce
Ručně malovaná olejná barva na plátně ve vašem zvoleném rozměru i s rámem, vyrobená našimi umělci na zakázku. ( Koupit tisk
Koupit obrázek)
P118B $10
P118H $10
P118W $10
P438Z $10
P508JH $12
P508YH $12
P805H $10
P805Z $10
P919BZ $10
P919G $10
P919XJ $10
P959ZH $10
P968JZ $12
W106C $8
W218G $10
W218JH $8
W218Y $10
W307PJ $10
W316G $10
W316PJ $8
W316Y $10
W398PJ $8
W4111J $10
W500HY $15
W500JH $15
W692G $12
W849H $8
W940BG $15
W953PJ $8
Vyberte si z našich přednastavených velikostí, které odpovídají původním proporcím díla.
Můžete zadat vlastní rozměry pro konkrétní rám nebo prostor. Pokud se vámi vybraná velikost neshoduje s proporcemi původního obrazu, dílo buď ořízneme, nebo jej doplníme ručně malovanými prvky. Před zahájením výroby vám bude zaslán digitální náhled ke schválení.
Upozorňujeme, že náhled na obrazovce neodpovídá skutečnému ořezu ani rozšíření. Pouze digitální náhled přesně zobrazí finální kompozici.
Ačkoliv je možné zvolit vlastní velikost, pro zachování původních proporcí doporučujeme vybrat rozměr z předdefinovaného seznamu.
Po přijetí objednávky vám tým OriginalUniqueArt.com zašle e-mail s pokyny a poskytne náhledovou verzi.
Celosvětová doprava () za 3–4 týdny namísto standardních 5 týdnů. (14 srpen). Bez kompromisů v kvalitě.
Zdarma celosvětová expresní doprava
Vysoce kvalitní lněné plátno
Kompletní přepravní pojištění
Záruka vrácení celního poplatku
Záruka přesného barevného shodu
60denní lhůta pro vrácení zboží (pouze při vadách výroby)
100% garance vrácení peněz
Sleva při hromadné objednávce
Člověk a hora
Technika reprodukce
Rozměry reprodukce
-
Celková cena za výběr
$ 300
Popis díla
Mario Sironiova Výtvarná Díla: „Člověk a Hora“
„Člověk a Hora“ od Mariána Sironiového (1930) představuje impozantní dílo expresionistické tvorby, které uchvátí oko každého milovníka umění. Tento olejový obraz zobrazuje nahotu mužského těla v kontemplativní pozici proti rozmazanému abstraktnímu pozadí – kombinaci estetiky a filozofie, která vyžadovala pozornost odborníků.
- Osobnost Umělce: Mario Sironi (1885-1961) byl významným italským umělcem, jehož díla jsou charakteristická kombinací estetické krásy a sociálního komentáře. Jeho životní cesta byla ovlivněna počátky v Sardinii a následnou akademickou edukací, což položilo základ pro jeho pozdější tvorbu.
- Rané Inspirace: Sironiovo umělecké vzdělání začalo na Akademii výtvarných umění v Římě, kde získal první zásadní učitele Giacomo Balla – osobnost, která měla významný dopad na jeho estetické cítění. Jeho raná tvorba byla silně ovlivněna Divizionismem, technikou zaměřenou na použití samostatných barev k dosažení luminositu.
- Futuristická Zkušenost: Krátce experimentoval s futurismem kolem roku 1914 a vystavil své dílo v galerii Sprovieri v Římě. Přestože Futurismus vyžadoval rychlost a dynamiku, Sironi rychle tuto estetiku odmítl a zaměřil se na jiné směry výtvarného umění.
- Přelom Po Válce I.: Po první světové válce došlo k zásadní změně v jeho tvorbě – vyvinul nový styl metafyzického obrazu, který byl charakteristický hlubokým filozofickým zamyšlením a sociálním komentářem.
Technika Výtvarného Umění: „Člověk a Hora“ využívá bohatou paletu teplých odstínů červené a růžové, které dominují centru obrazu – což vytváří výrazný vizuální bod pro oko diváka. Pozadí používá chladné tóny modrého a zeleného, které poskytují kontrast a prohlubují prostorovou perspektivu. Výtvarník využívá gestikulární linie a rozbité tvary, aby dosáhl impresionistického dojmu. Bloky barvy reprezentující tělo jsou výrazně redukovány na základní geometrické plochy – což odkazuje k filozofii čistého umění a odmítání dekorativních prvku.
Symbolismus a Význam Díla: „Člověk a Hora“ není jen esteticky působivé dílo; obsahuje bohatý symbolický význam. Nahota mužského těla může reprezentovat smrtelnost, otevřenost vůči okolí nebo vnitřní boj – což vyžaduje analýzu odborníků a prohlubování porozumění filozofii uměleckého díla.
Ideální Reprodukce: Pokud hledáte kvalitní reprodukci tohoto ikonického obrazu, OriginalUniqueArt nabízí širokou škálu možností – od vysoké kvality tisku až po profesionálně vytvořeno olejové kopie. Přidejte „Člověk a Horu“ do svého prostoru a nechte si připomenout krásu filozofické estetiky.
Biografie umělce
Mario Sironi: Život v éře italského modernismu
Raný život a vzdělání
- Narozen 12. května 1885 v Sassari na Sardinii, v Itálii.
- Jeho otec byl inženýr a jeho dědeček z matčiny strany, Ignazio Villa, byl vážený architekt a sochař – což mu již od raného věku poskytlo kontakt s uměním.
- Původně studoval inženýrství na Univerzitě v Římě, ale po nervovém zhroucení v roce 1903 jej musel opustit. Tato událost se stala zlomovým okamžikem jeho životní cesty směrem k umění.
- Formální výcvik zahájil na Scuola Libera del Nudo při Accademia di Belle Arti di Roma, kde se setkal se svým prvním významným učitelem, Giacomo Ballou.
Umělecký rozvoj a vlivy
- Jeho raná tvorba byla silně ovlivněna divizionismem, technikou zdůrazňující oddělené barvy pro vytvoření světelnosti – což je patrné například v díle „Student“.
- Kolem roku 1914 experimentoval krátce s futurismem a vystavoval v Galerii Sprovieri v Římě. Brzy však jeho zájem o zaměření na rychlost a dynamiku ustoupil.
- Po první světové válce nastoupila zásadní změna; vyvinul styl charakterizovaný masivními, nehybnými formami a geometrickými tvary. Tento posun byl ovlivněn jeho válečnými zkušenostmi a rostoucím pocitem izolace.
- Mezi klíčové vlivy patřili Giacomo Balla (raný výcvik), Giorgio de Chirico a Carlo Carrà (vliv metafyzické malby na formu) a prvky neoklasicismu i primitivistického klasicismu.
Novecento Italiano a zralý styl
- V roce 1922 se Sironi stal zakládajícím členem hnutí Novecento Italiano – snahy o návrat k řádu v poválečném evropském umění, která kladla důraz na jasnost a tradici.
- Jeho zralý styl je definován:
- Důrazem na geometrické tvary a zjednodušené formy.
- V pozdějších dílech záměrnou estetickou neobratností.
- Tématy osamělosti, odcizení a lidské existence.
- Průzkum průmyslových krajin a života dělnické třídy.
- Mezi významná díla tohoto období patří „Venere“ (1921–1923) a „Solitudine“ („Osamělost“, 1925).
Politické příslušnosti a pozdní život
- Sironi byl zastáncem Benito Mussoliniho a významně přispával do fašistických publikací, pro které vytvořil přes 1700 kreslených příběhů.
- Věřil v integraci umění a architektury a usiloval o vytváření monumentálních děl pro veřejné prostory – což odráželo ideály fašistického režimu.
- Po druhé světové válce vedla jeho vazba k fašismu k poklesu jeho popularity i kritického uznání.
- Z velké části se stáhl z veřejného života a pokračoval v malování v relativní izolaci až do své smrti.
Hlavní úspěchy a historický význam
- Sironiho dílo představuje zásadní příspěvek k italskému modernismu, který překlenul propast mezi futurismem a pozdějším uměleckým vývojem.
- Jeho zkoumání témat jako osamělost a odcizení rezonovalo s úzkostmi 20. století.
- Navzdory kontroverzi kolem jeho politických vazeb byla jeho tvorba prezentována na významných mezinárodních výstavách, včetně Centre Georges Pompidou (1981) a Royal Academy v Londýně (1989).
- Zemřel 13. srpna 1961 v Miláně.
- Jeho odkaz spočívá v jeho unikátní stylistické syntéze a silné zobrazení lidské podmínky v rychle se měnícím světě.
Mario Sironi
1885 - 1961 , Itálie
Rychlé fakta
- Artistic Movement Or Style: Modernismus, Novecento Italiano, Futurismus
- Artists Or Movements Influenced By This Artist:
- De Chirico
- Carrà
- Artists Who Influenced This Artist: ['Giacomo Balla']
- Date Of Birth: 12.5.1885
- Date Of Death: 13.8.1961
- Full Name: Mario Sironi
- Nationality: Italický
- Notable Artworks:
- Venere
- Solitudine
- Place Of Birth: Sassari, Itálie

Skleněná varianta je dostupná pouze u rozměrů menších než 110 cm
