Uctívání králů

- 75.0 x 181.0 cm
Giclée / Umělecký tisk
Giclée nebo plátěný tisk muzeální kvality s rychlou výrobou a širokou nabídkou povrchových úprav. ( Koupit ručně malovaný obraz
Přepnout na digitální obraz)
P118B Kč10
P118H Kč10
P118W Kč10
P438Z Kč10
P508JH Kč12
P508YH Kč12
P805H Kč10
P805Z Kč10
P919BZ Kč10
P919G Kč10
P919XJ Kč10
P959ZH Kč10
P968JZ Kč12
W106C Kč8
W218G Kč10
W218JH Kč8
W218Y Kč10
W307PJ Kč10
W316G Kč10
W316PJ Kč8
W316Y Kč10
W398PJ Kč8
W4111J Kč10
W500HY Kč15
W500JH Kč15
W692G Kč12
W849H Kč8
W940BG Kč15
W953PJ Kč8
Vyberte si z našich přednastavených velikostí, které odpovídají původním proporcím díla.
Zadejte šířku a výšku, které potřebujete pro váš rám nebo stěnu. Tisk lze pouze oříznout, nikdy však nelze zvětšit obraz nad jeho původní rozměr, proto při výběru jiného formátu dochází ke ztrátě části obrazu. Před samotným tiskem vám zašleme digitální náhled k schválení. Obraz zobrazený na této stránce nenabízí skutečný výřez — ten uvidíte pouze v náhledu.
Celosvětové doručení () do 2 týdnů namísto standardních 4/5 týdnů. (5 listopad)
Zdarma celosvětová expresní doprava
Vysoce kvalitní lněné plátno
Kompletní pojištění přepravy
Záruka vrácení celního poplatku
Záruka věrného barevného souladu
100dení lhůta pro vrácení zboží (pouze při vadách výroby)
100% záruka vrácení peněz
Sleva při více objednávkách
Uctívání králů
Giclée / Umělecký tisk
Rozměry reprodukce
-
Celková cena za vybrané možnosti reprodukcí
Kč 1767
Adorace Mariánského svátků
Lorenzo Costa (The Elder) vytvořil v roce 1499 nádherný obraz „Adorace Mariánského svátku“, který dnes uchovává Pinacoteca di Brera v Miláně, Itálie. Tento impozantní dílo velikána renesanční malířství měří 75 x 181 cm a představuje scénu nesmírné náboženské důležitosti – skupinu lidí pokorně se modlících u Matky Boží a Ježíška Kristovo narození. Umělecký styl a jeho původní kontext Costa byl významným představitelem italského renesančního období, především činným ve školách Ferraře a Bologny. Jeho tvorba vykazuje charakteristickou kombinaci estetické elegance a hlubokého duchovního zaměření. Jeho největší úspěch spočívá nejen v technické dokonalosti, ale i schopnosti infuzovat mytologické příběhy humanistickými ideály – což ho prohlubovalo za jednoho z nejvlivnějších malířů doby. Jeho dílo je oslavou krásy a věrnosti křesťanským hodnotám. Costa byl známý svým jemným, atmosférickým stylem, který získal inspiraci ze slovenského mistra Fra Angelika a dalšími významnými umělci té doby. Jeho práce jsou často označovány jako „mistrovské ukázky“. Technika a Styl Costa používal především olejovou techniku na dřevěné desce, což mu umožňovalo dosáhnout mimořádné přesnosti při zachycování světla a barvy. Jeho přístup byl ovlivněn postupem Leonarda Da Vinciho – tzv. sfumato – který vytvářel rozmazané hranice mezi jednotlivými plochami obrazu, čímž dodával dílu hloubku a třetí rozměr. Díky této technice dokázal Costa vytvořit obrazy, které působí živě a autenticky. Jeho práce jsou charakteristické důkladným studiem anatomie lidského těla i pozorování přírody – což je patrné zejména v jeho výtvarných dílech věnovaných mytologii a biblickým motivům. Historický Kontext a Symbolismus „Adorace Mariánského svátku“ byla jednou z nejvýznamnějších ikonických obrazů doby renesance, která vyjadřovala hodnoty humanistické filozofie a křesťanské víry. Tento obraz byl vytvořen za vlády Isabella d'Este – mocné švýcarské královny a patronky umění – která podporovala nejlepší evropské umělce své doby. Symbolika obrazu spočívá v oslavě Matky Boží jakožto základního prvku křesťanské víry a Ježíška Kristovo narození jakožto spasitele lidstva. Obraz vyjadřuje nejen náboženskou zbožnost, ale také estetickou krásu – což je patrné zejména v bohatých barvách a detailním zpracování obrazu. Inspirací pro Costa byla především práce Fra Angelika, který vytvořil ikonograficky bohaté fresky v kostele San Francesco v Assisi. Jeho dílo má zásadní význam pro vývoj evropského umění a estetiky. Emocionální Dopad „Adorace Mariánského svátku“ vyvolává silné emocionální reakce u pozorovatele – pocit pokory, úcty k Bohu a zázračnému narození Ježíška Kristovo. Tento obraz dokáže vyjádřit nejhlubší hodnoty křesťanského světa a přispívá k estetické kultuře evropské doby renesance. Díky své velikosti, technické dokonalosti a bohaté symbolice zůstává „Adorace Mariánského svátku“ jedním z největších mistrovských děl renesančního umění – které inspirují i dnes mnoho lidí po celém světě. Jeho krásná estetika a historická důležitost si zaslouží pozorné prohlížení.Otázky a odpovědi
Jsou barvy v díle „Uctívání králů“ od Lorenzo Costa (Starší) syté, nebo tlumené?
Nasycení barevné palety díla "Uctívání králů" je na úrovni Vyvážená jemná.
Jaká technika byla u díla "Uctívání králů" použita a v jakém roce vzniklo?
Dílo „Uctívání králů“ vzniklo v roce 1499 s využitím techniky Olej na plátně. Materiál a datum popisují, jakým způsobem a kdy byl originál vytvořen.
Kde si mohu stáhnout obrázek díla „Uctívání králů“ od Lorenzo Costa (Starší)?
Digitální verzi díla „Uctívání králů“ od Lorenzo Costa (Starší) si můžete stáhnout na stránce Stažení digitální verze jako stažení digitálního obrazu ve vysokém rozlišení.
Biografie umělce
Malíř mýtu a víry: Život Lorenzo Costa
Lorenzo Costa (1460–1535) představuje jeden z pilířů rozkvétající se umělecké krajiny italské renesance, jenž v sobě ztělesňuje intelektuální dynamismus ferrařské a boloňské školy. Costa, narozený ve živobylém městě Ferrara, se objevil v době, kdy byly hranice mezi duchovní oddaností a humanistickým zkoumáním nádherně rozmazány. Jeho dílo je charakteristické jedinečným spojením stylistické elegance a hluboké kontemplace, což byla vlastnost, která mu umožnily vyrovnat se složitým požadavkům jak náboženských institucí, tak těch nejsofistikovanějších světských dvorů jeho éry. Pod jeho štětcem se éterické světlo božstva setkalo se strukturovanou grácií klasické mytologie, čímž vytvořil vizuální jazyk, jenž hluboce rezonoval s duchem renesance.Formativní roky a mistrovství světla
Ačkoliv archivní záznamy o Costaových nejranějších letech zůstávají poměrně vzácné, jeho umělecké DNA bylo zřetelně vytesáno v dílnách severní Itálie. Je široce uznáváno, že absolvoval přísný výcvik u mistra Francesca Francii v Bologně. Toto učení bylo pro něj transformativní; vštěpilo mu precizní pozornost k detailu a brzkou fascinaci technikou sfumato – jemným, kouřovým přechodem tónů, který zpopularizoval Leonardo da Vinci. Od Francii Costa zdědil hluboké porozumění perspektivě a dramatickému využívání chiaroscuro, což mu umožnilo vytesávat postavy ze stínu a vdechnout svým kompozicím nevídaný pocit hloubky a emocionální váhy. Tento technický základ mu umožnil jít nad rámec pouhé reprezentace a snažit se zachytit samotnou atmosféru obklopující jeho sousedící subjekty.Splendor mantovského dvora
Vrchol Costaovy kariéry byl neoddělitelně spjat s jeho prestižním jmenováním dvorským malířem Isabelly d'Este, markýzy z Mantovy. Jako jedna z nejvýraznějších a nejvnímavějších patronek v evropské historii vyžadovala Isabella d'Este umění, které sloužilo jak jako estetický triumf, tak jako intelektuální hádanka. Pod jejím bdělým okem se Costaovo dílo vyvinulo směrem k přijetí komplexních mytologických alegorií a humanistických ideálů. Jeho malby se staly mnohem víc než jen náboženskými ikonami; byly to sofistikované narativy určené pro publikum učenců a aristokratů. Toto období jeho života bylo poznamenáno:- Integrací klasických řeckých a římských mýtů do tehdejší italské malby.
- Zvýšeným důrazem na symbolický význam, kde každý gestem a botanický detail nesl svou váhu.
- Zjemněním měkkého, atmosférického stylu, který dokázal vyjádřit jemnou eleganci vyžadovanou dvorským vkusem.
Odkaz a historický význam
Jak renesance postupovala dál, Costaův vliv se šířil skrze umělecké komunity Ferrary a Boloně a zanechal nezmazatelnou stopu v rozvoji italské školy. Jeho schopnost harmonizovat drsnější, emotivní tradice ferrařských mistrů s více lyrickým a uhlazeným stylem boloňských malířů vytvořila jedinečný stylistický most. I když se začaly objevovat nové směry, Costaova oddanost rovnováze mezi krásou a příběhem zůstala standardem pro jeho nástupce. Dnes je vzpomínán nikoli pouze jako zručný řemeslník, ale jako vizionář, který zachytil duši jedné éry – umělec schopný způsobit, aby se starověké mýty zdály stejně okamžité a živé jako posvátné postavy křesťanské víry.Lorenzo Costa (Starší)
1460 - 1535 , Itálie
Rychlé informace o umělci
- Artistic Movement Or Style: Ferrařská a boloňská škola
- Artists Who Influenced This Artist:
- Cosimo Tura
- Francesco Francia
- Date Of Birth: ok. 1460 Ferrara, Itálie
- Date Of Death: 5. března 1535
- Full Name: Lorenzo Costa il Vecchio
- Nationality: Italská renesance
- Notable Artworks:
- Venuše (detail)
- Hlavní oltář, Oratórium S. Pietro in Vincoli
- Madona a svatí
- Place Of Birth: Ferrara

Skleněná varianta je dostupná pouze u rozměrů menších než 110 cm
