Keep on Praying
Oil On Canvas
WallArt
Abstract Expressionism
1996
Contemporary
85.0 x 65.0 cm
University of Pretoria Museums
Giclée / Umělecký tisk
Giclée nebo plátěný tisk muzeální kvality s rychlou výrobou a flexibilními možnostmi povrchové úpravy.
Vyberte si z našich přednastavených velikostí, které odpovídají původním proporcím díla.
Můžete zadat vlastní rozměry tak, aby výtvor odpovídal konkrétnímu rámu nebo prostoru. Pokud zvolená velikost nebude odpovídat poměru stran původního obrazu, dílo buď ořížeme, nebo obraz rozšíříme pomocí zrcadlového efektu či jednobarevného okraje. Před zahájením výroby vám bude zaslán digitální náhled k schválení.
Mějte prosím na paměti, že náhled na obrazovce neodráží skutečné oříznutí nebo rozšíření. Pouze digitální náhled přesně zobrazí finální kompozici.
Ačkoliv jsou k dispozici i vlastní rozměry, pro zachování původních proporcí doporučujeme vybrat si rozměr z předdefinovaného seznamu.
Celosvětové doručení () do 2 týdnů namísto standardních 4/5 týdnů. (21 červenec)
Zdarma celosvětová expresní doprava
Vysoce kvalitní lněné plátno
Kompletní přepravní pojištění
Záruka vrácení celního poplatku
Záruka přesného barevného shodu
60denní lhůta pro vrácení zboží (pouze při vadách výroby)
100% garance vrácení peněz
Sleva při hromadné objednávce
Keep on Praying
Giclée / Umělecký tisk
Rozměry reprodukce
-
Celková cena za výběr
-
Popis sběratelského kousku
A Soul in Prayer Amidst the Shadows of History
In the evocative depths of Kagiso Patrick Mautloa’s 1996 masterpiece, Keep on Praying, one finds a profound intersection of personal spirituality and national struggle. This abstract expressionist work serves as a visceral window into the heart of South Africa during one of its most transformative eras. Through a masterful use of gestural brushwork and a somber, layered palette, Maut-loa captures the essence of a man on his knees, seeking solace before a Christian cross. The painting does not merely depict a scene; it breathes the heavy atmosphere of the early 1990s, a period marked by both the hope of democratic transition and the harrowing chaos that followed the unbanning of political parties. It is an invitation to witness a moment of quiet, desperate faith amidst a landscape of profound social upheaval.
The technique employed in this piece is nothing short of hypnotic, utilizing thick impasto applications that lend the canvas a sculptural, tactile quality. Mautloa’s hand moves with a spontaneous energy, creating thick, varied lines that seem to vibrate against the darker recesses of the composition. The artist utilizes a palette dominated by earthy browns and deep blacks, which provide a haunting backdrop for the sudden, striking interventions of red and yellow. These splashes of color are not merely decorative; they are the lifeblood of the painting. The interplay between light and shadow creates an internal luminosity, as if the very essence of hope is struggling to emerge from the surrounding gloom.
Symbolism and the Language of Color
To gaze upon Keep on Praying is to decode a complex language of symbolism designed to resonate with the collective memory of a nation. The composition is anchored by the presence of a cross-like shape, yet it is surrounded by an unsettling fluidity of form. Mautloa utilizes white lines as a protective barrier, acting as a symbolic shield against a burgeoning pool of red. This crimson element carries a dual weight: the darker, more muted tones represent the historical trauma and "old blood" of the apartheid era, while the brighter, more vivid reds signify the "new blood" of a changing generation. It is a visual dialogue between the scars of the past and the uncertain vitality of the future.
For the discerning collector or interior designer, this artwork offers much more than aesthetic beauty; it provides a profound emotional anchor for any space. The painting’s unbalanced composition and fragmented shapes evoke a sense of introspection and resilience, making it a powerful statement piece for those who appreciate art that challenges the intellect and stirs the spirit. Whether placed in a quiet study or a grand gallery, Keep on Praying commands attention through its raw honesty and its ability to transform a physical space into a sanctuary for contemplation. It remains a timeless testament to the endurance of the human spirit in the face of overwhelming darkness.
Biografie umělce
Kagiso Patrick Mautloa: Malba Jihoafrické duše
Kagiso Patrick „Pat“ Mautloa se narodil v roce 1952 ve Ventersdorpu v Jihoafrické republice a jeho umělecká cesta je neoddělitelně spjata s bouřlivou historií i živoucí duší jeho země. Jeho rané dětství, zakořeněné v Západním Transvaalu, položilo základy pro umělce hluboce citlivého k komplexnosti identity, dědictví a městské zkušenosti – tématům, která budou jeho dílu dominovat po celé desetiletí. Když jako malý chlapec odešel do Soweta, kontakt s sociální a politickou realitou apartheidu hluboce utkvířil jeho perspektivu a podnítil touhu zachytit podstatu jihoafrického života prostřednictvím rozmanitých médií.
Mautloovo formální umělecké vzdělání začalo v plném proudu během let střední školy Morris Isaacson High School. Když si uvědomil svůj rostoucí talent, zapsal se do kurzů výtvarného umění v Jubilee Art Centre a Mofolo Park Arts Centre, kde osvojoval techniky a budoval základní porozumění vizuálnímu jazyku. Toto rané vzdělávání bylo dále oboháceno stipendiem získaným v roce 1970, které mu umožnilo studovat v Rorke’s Drift Art and Craft Centre, kde si pod vedením Dana Rakgoathe zdokonaloval své schopnosti. Klíčové však bylo, že Mautloovo umělecké rozvoje se neomezovalo pouze na formální instituce; aktivně se zapojoval do komunitních uměleckých iniciativ, jako byla FUBA (Federated Union of Black Artists Arts Centre), a ponořil se do dynamického prostředí, které podporovalo experimentování a spolupráci.
80. léta byla pro Mautlou zásadním obdobím, svědkem zrodu Thupelo Workshops – průlomové iniciativy, kterou založil společně s Davidem Koloane a Billem Ainslie. Tato rezidenční tvorba sídlící v Kapském Městě poskytla umělcům nezbytný prostor pro práci se současnými tématy a hledání nových tvůrcých cest. Workshopy byly podporovány organizacemi jako Triangle Network a FUNDA, což odráželo snahu o podporu uměleckého růstu v širším jihoafrickém kontextu. Toto období přineslo také Mautloovo zapojení do významných výstav, včetně těch v Grassroots Gallery a různých akcí Thupelo Workshop, čímž si upevnil svou pozici rostoucího hlasu na národní umělecké scéně.
Mautloův umělecký styl je charakteristický neuvěřitelnou všestranností, která bezproblémově propojuje figurativní a abstraktní přístupy. Mistrovsky využívá tradiční média, jako jsou olejové a akrylové barvy, spolu s netradičními materiály – nalezenými předměty, koláži a assembláží – k vytváření vrstvených a texturovaných děl, která rezonují s drsnou realitou městského života. Jeho díla často evokují textury a hmotnost ulic Johannesburgu, odkazují na prvky jako vlnitý plech, vyhozené kovy a živou energii neformálních osad. Opakujícím se motivem je zkoumání lidské zkušenosti v těchto prostředích, zachycující okamžiky odolnosti, boje a tiché důstojnosti.
Během své kariéry Mautloa získal četná ocenění, včetně Vita Art Award v roce 1991 a rezidence v Nirox Arts v roce 2008. Jeho díla jsou zastupována v prestižních sbírkách po celé Jihoafrické republice, včetně Iziko South African National Gallery, Johannesburg Art Gallery a Sasol Corporate Collection. Jeho vliv však sahá daleko za hranice jeho vlastních tvorba; působil jako mentor pro začínající umělce a přispával k vitalitě uměleckých komunit prostřednictvím iniciativ jako Bag Factory Artists’ Studios. Mautloovo odhodlání podporovat kreativitu a dialog je důkazem jeho trvalého odkazu jako významné postavy současného jihoafrického umění.
Jazyk Johannesburgu
Mautloova tvorba je hluboce zakořeněna v krajině Johannesburgu, města, které sloužilo jak jako zdroj inspirace, tak jako předmět intenzivního zkoumání. On nepředstavuje pouhou městskou krajinu; pokouší se přeložit její podstatu – její protiklady, krásu a vrozený boj – do vizuální podoby. Jeho využívání nalezených předmětů – rezavých plechů, vyhozených cedulí, fragmentů městského trosek – není pouze dekorativní; je to záměrná strategie pro zapojení se do historie a materiálnosti města. Tyto prvky se stávají symbolickými reprezentacím odolnosti, paměti a probíhajícího vyjednávání mezi minulostí a přítomností.
Palety barev, které Mautloa používá, jsou stejně evokativní; často využívá zemité tóny – okry, hnědé a šedé – aby odrazil prach a drsnost ulic Johannesburgu. Často však vnáší záblesky živých barev – hluboké modré, ohnivě červené a elektricky žluté – aby představil okamžiky radosti, odporu nebo duchovního probuzení. Tyto kontrastní odstíny vytvářejí dynamické napětí, které zrcadlí složitost života v Jihoafrické republice.
Témata identity a dědictví
Středobodem Mautloovy umělecké vize je zkoumání identity a dědictví – konceptů, které jsou v kontextu poválečné Jihoafrické republiky neoddělitelně propojeny. Jeho dílo se potýká s otázkami příslušnosti, vyhnanství a vyjednávání kulturních narativů. Zařazování osobních vzpomínek a rodinných příběhů do jeho malby slouží jako prostředek k obnovení vlastní autonomie a k potvrzení pocitu kontinuity uprostřed hlubokých společenských změn.
Kromě toho se Mautloovo umění často dotýká odkazu apartheidu, nenápadně odkazuje na jeho dopad na jednotlivce a komunity. Ačkoliv se vyhýbá otevřeným politickým prohlšením, jeho dílo vyzývá diváky k zamyšlení nad trvalými účinky systémové nespravedlnosti a probíhajícím bojem za rovnost. Použití fragmentované obrazovosti a symbolických motivů – jako jsou masky a portréty – naznačuje touhu čelit těžkým pravdám a uctít ty, kteří trpěli pod útlakem.
Významná úspěšná a uznání
Kariéra Kagiso Patricka Mautloy byla poznamenána trvalým uznáním za jeho umělecký přínos. V roce 1991 mu byla udělena cena Vita Art Award, prestižní odměna, která potvrdila jeho talent a potenciál. Jeho práce byly prezentovány na mnoha výstavách po celé Jihoafrické republice i v zahraničí, včetně Goodman Gallery, Nirox Arts a různých mezinárodních uměleckých veletrhů.
Mautloovo odhodlání kultivovat umělecké komunity je patrné i díky jeho zapojení do Bag Factory Artists' Studios, kde působí jako člen správní rady. Účastnil se také uměleckých rezidencí, které poskytovaly příležitosti k tvůrčí výměně a profesionnímu rozvoji. Jeho dílo je nadále vystavováno a nakupováno prestižními institucemi, což upevňuje jeho postavení jako jednoho z nejrespektovanějších současných umělců Jihoafrické republiky.
Odkaz a trvalý vliv
Umělecký odkaz Kagiso Patricka Mautloy sahá daleko za hranice plátien, která vytvořil. Je vitálním hlasem současného jihoafrického umění, který ztělesňuje odolnost, kreativitu a hluboké spojení se svým kulturním dědictvím. Jeho dílo slouží jako mocný připomínátor složitostí minulosti i přítomnosti národa a vybízí diváky k dotazům nad hlubokými otázkami identity, paměti a sociální spravedlnosti.
Kagiso Patrick Mautloa
1952 - , Jižní Afrika
Rychlé fakta
- Artistic Movement Or Style: Multimediální vizuální umění
- Artists Or Movements Influenced By This Artist:
- David Koloane
- Bill Ainslie
- Artists Who Influenced This Artist: ['Dan Rakgoathe']
- Date Of Birth: 24. září 1952
- Full Name: Kagiso Patrick Mautloa
- Nationality: Jihoafrický
- Notable Artworks:
- Keep on Praying
- Room
- Shackscape
- Place Of Birth: Ventersdorp, Jihoafrická republika

Skleněná varianta je dostupná pouze u rozměrů menších než 110 cm
