Kde si mohu prohlédnout Mrieille?

Musée National d’Art Moderne Centre Georges Pompidou

Podléhá dílo Mrieille autorskému právu?

Ne, toto umělecké dílo spadá do volného kruhu (public domain).

Koupit kopii Mrieille - School of Paris

Domů
Tisk na plátno
Jules Pascin
Mrieille

Náhled

Náhled v AR

Koupit ručně malovaný obraz

Koupit obrázek

Sdílet

WhatsApp
Telegram
Facebook
X (Twitter)
Pinterest
LinkedIn
Reddit

Odkaz byl zkopírován!

Podrobnosti o díle

Přidat do oblíbených Odstranit z oblíbených

Mrieille

Acrylic On Canvas
WallArt
School of Paris
1930
Musée National d’Art Moderne Centre Georges Pompidou

Jules Pascin’s ‘Ginette and Mireille,’ painted in 1928, showcases his signature style—a masterful blend of Expressionism and atmospheric light—depicting Hermine David and Lucy Krohg with remarkable sensitivity. This iconic piece exemplifies Pascin's artistic legacy within the Parisian avant-garde.

Zobrazit více

Jules Pascin (Julius Pincas): Francouzský impresionista známý svými výtvarnými díly zobrazujícími ženské těla a život ve francouzském Montparnasse. Jeho tvorba ovlivňovala pozdější umělce a zůstává inspirací pro milovníky umění.

Zobrazit více

Giclée / Umělecký tisk

Giclée nebo plátěný tisk muzeální kvality s rychlou výrobou a flexibilními možnostmi povrchové úpravy. ( Koupit ručně malovaný obraz Koupit obrázek)

Technika a materiál
Rozměry
Rámování
Možnosti

Tisk na lesklém bavlněném plátně

Tisk na matné bavlněné plachtě

Tisk na matném papíře

Tisk na papíře s rámem a sklem

Více informací

Plátno srolované v tubusu V ceně zdarma

Napnutý

V rámu

Rámováno s patinou starého dřeva a štuku

White $1

Blurside $1

Extended $1

P118B $10

P118H $10

P118W $10

P438Z $10

P508JH $12

P508YH $12

P805H $10

P805Z $10

P919BZ $10

P919G $10

P919XJ $10

P959ZH $10

P968JZ $12

W106C $8

W218G $10

W218JH $8

W218Y $10

W307PJ $10

W316G $10

W316PJ $8

W316Y $10

W398PJ $8

W4111J $10

W500HY $15

W500JH $15

W692G $12

W849H $8

W940BG $15

W953PJ $8

H24-GOLD $30

H24-SILVER $30

H36-GOLD $45

H36-SILVER $45

Framed

Description from JS

Více informací

Standardní velikost na míru

Standard

custom

CM INCH

INCH

Vyberte si z našich přednastavených velikostí, které odpovídají původním proporcím díla.

vyberte si velikost

Loading sizes...

šířka

výška

Můžete zadat vlastní rozměry tak, aby výtvor odpovídal konkrétnímu rámu nebo prostoru. Pokud zvolená velikost nebude odpovídat poměru stran původního obrazu, dílo buď ořížeme, nebo obraz rozšíříme pomocí zrcadlového efektu či jednobarevného okraje. Před zahájením výroby vám bude zaslán digitální náhled k schválení.
Mějte prosím na paměti, že náhled na obrazovce neodráží skutečné oříznutí nebo rozšíření. Pouze digitální náhled přesně zobrazí finální kompozici.
Ačkoliv jsou k dispozici i vlastní rozměry, pro zachování původních proporcí doporučujeme vybrat si rozměr z předdefinovaného seznamu.

Více informací

Bez lesku

Přidejte lesklý lak (zvýrazní barvy, chrání před světlem a vlhkostí) + $15

Více informací

Bez jmenovky k dílu

Gravovaná bronzová destička se jménem umělce a přeloženým názvem obrazu. Velikost: 9x2 cm. + $9

Průhledná akrylátová cedulka s informacemi o díle a QR kódem, opatřená černým UV gravírováním. Rozměr: 10 × 15 cm. + $28

Černá akrylátová cedulka s bíle gravírovaným textem, informacemi o díle a QR kódem. Rozměr: 10 × 15 cm. + $28

Detaily bronzové ryté plakety

This elegant plaque features the artist's name and the title of the artwork, finely engraved for a timeless presentation.

It is made from bronze with a refined, elegant finish. The text is precisely laser-engraved for a sharp and permanent result. Measuring 9x2 cm, the plaque is compact yet easy to read. It's built to be durable and scratch-resistant, offering a professional, museum-quality look. Mounting is simple thanks to the included adhesive backing.

Detaily průhledné akrylové desky

The plaque includes essential engraved details such as the artist's name, the title of the artwork, the date it was created, the type of media used-like oil on canvas or watercolor-a brief description of the piece, and a QR code that links to the complete artwork information.

It is crafted from clear acrylic, offering a sleek, modern appearance. The text is UV-engraved in black to ensure strong visual contrast. With a size of 10x15 cm, it ensures optimal readability. It comes equipped with two metal hooks for secure wall mounting. The plaque is designed to be weather-resistant, making it suitable for various environments, and it includes interactive features that work seamlessly with smartphone scanning.

Detaily černé akrylové destičky

This elegant plaque includes engraved information such as the artist's name, the title of the artwork, the date it was created, the type of media used (like oil on canvas or watercolor), a short description of the artwork, and a QR code for quick access to more information.

The plaque itself is made from refined black acrylic with a premium finish. The text is laser-engraved in white for high contrast and readability. Its size is 10x15 cm, designed to be easy to read. It comes with two metal hooks for professional mounting. The design is sleek and fits any interior style. It is also weather-resistant and durable, with built-in digital integration for mobile compatibility.

Více informací

Potřebujete expresní doručení? + $30

Celosvětové doručení () do 2 týdnů namísto standardních 4/5 týdnů. (22 srpen)

Více informací

Zdarma celosvětová expresní doprava

Vysoce kvalitní lněné plátno

Kompletní přepravní pojištění

Záruka vrácení celního poplatku

Záruka přesného barevného shodu

60denní lhůta pro vrácení zboží (pouze při vadách výroby)

100% garance vrácení peněz

Sleva při hromadné objednávce

Více informací

Celková cena

$ 80

ExclamationCircle Skleněná varianta je dostupná pouze u rozměrů menších než 110 cm

Mrieille

Giclée / Umělecký tisk

Rozměry reprodukce

-

Možnosti rámování reprodukcí

-

ExclamationCircle Pro umělecká díla nebo reprodukce, jejichž jakákoliv strana měří více než 105 cm (přibližně 41 palců), bude rám zaslán jako montážní sada. Tento způsob zajišťuje bezpečnou dopravu a minimalizuje riziko poškození během přepravy.

Jsou zahrnuty všechny lišty z masivního dřeva, přesně na míru nařezané.
Snadná montáž pomocí přiložených šroubků – není potřeba žádné lepidlo.
Návod k montáži je součástí; sestavení zabere méně než 10 minut pomocí běžného šroubováku.

Důležité:
Pro dotáhnutí plátna na sestaveném rámu mohou být potřeba kleště pro natahování plátna, která nejsou součástí této sady. Tento nástroj pomáhá zajistit správné napětí a profesionální výsledek.

Více informací

Popisek díla

-

Ochranný lak

Lesklý lak (zvýrazňuje barvy, chrání před světlem a vlhkostí)

-

Prioritní doručení

Dodání do méně než 3 týdnů namísto standardních 4–5 týdnů. Bez kompromisů v kvalitě.

-

Expresní doručení

Celosvětová doprava () do 4–5 týdnů. (29 srpen).

V ceně

Celková cena za výběr

$ 80

Základní informace

Subject or theme: Portrait
Influences: Paul Klee
Movement: School of Paris
Medium: Pastel et fusain sur carton préparé à la gouache
Title: Mireille
Artistic style: Expressionism
Location: Cabinet d'art graphique

Kvíz o umění

U každé otázky je pouze jedna správná odpověď.

Otázka 1:

What is the primary subject matter of ‘Mireille’?

A landscape scene depicting a rural village.

A portrait of a woman seated on a couch.

An abstract depiction of geometric shapes.

Otázka 2:

In what year was the painting ‘Mireille’ created?

A. 1895

B. 1930

C. 1918

Otázka 3:

Who is credited with donating ‘Mireille’ to the Centre Pompidou?

A. Pablo Picasso.

B. Hermine David and Lucy Krohg.

C. Henri Matisse.

Otázka 4:

What artistic movement is Jules Pascin associated with?

A. Cubism.

B. Surrealism.

C. École de Paris.

Otázka 5:

The painting utilizes pastel and fusain on carton préparé à la gouache. What does ‘préparé à la gouache’ refer to?

A. A technique of applying thin layers of pigment.

B. A method of priming the canvas with a white opaque layer.

C. The use of gold leaf in the artwork.

Popis sběratelského kousku

Mireille - A Portrait of Delicate Beauty Amidst Parisian Shadows

The painting “Mireille” by Jules Pascin (1930) stands as a testament to the School of Paris’s fascination with capturing fleeting moments and conveying profound emotion through subtle visual cues. More than just a depiction of a woman seated on a couch, it's an exploration of vulnerability and quiet contemplation within the bustling backdrop of early 20th-century Parisian life.

Subject Matter: Pascin’s subject is Hermine David, a fellow artist and muse who became his lifelong companion. The portrait captures her serene gaze as she rests on a couch, crossed legs suggesting both comfort and restraint.
Style & Technique: Executed in pastel and fusain on carton prepared à la gouache, “Mireille” exemplifies Pascin’s signature style—characterized by muted colors, atmospheric lighting, and meticulous detail. The artist skillfully employs hatching and cross-hatching to sculpt the form of David's body, creating a sense of depth and texture that draws the viewer into the scene.
Historical Context: Created during Pascin’s Parisian years, “Mireille” reflects the artistic spirit of the time—a movement embracing Impressionism’s exploration of light and color alongside Expressionist tendencies to convey psychological states. The painting aligns with the broader aesthetic concerns of École de Paris artists who sought to depict human experience with honesty and sensitivity.
Symbolism: The couch itself symbolizes domestic tranquility, yet David's posture conveys a subtle melancholy—perhaps hinting at unspoken anxieties or reflections on life’s complexities. Pascin’s masterful use of light casts shadows across David’s face, emphasizing her vulnerability and adding to the painting’s emotional resonance.
Emotional Impact: “Mireille” succeeds in capturing a moment of quiet introspection—a portrait that invites contemplation about beauty, solitude, and the human condition. Its understated elegance speaks volumes about Pascin's ability to distill profound emotion into deceptively simple visual elements.

Provenance & Recognition

The artwork is housed at Centre Pompidou in Paris, a prestigious institution dedicated to modern art and cultural heritage. It was generously donated by Hermine David and Lucy Krohg in 1936, cementing its place within the canon of École de Paris masterpieces. Its inclusion in exhibitions like “Ginette and Mireille” (2014) underscores Pascin’s enduring influence on artistic discourse.

Further Exploration & Collecting

Interested collectors can delve deeper into Jules Pascin's oeuvre through publications such as "20th Century Drawings" by Una E. Johnson, which meticulously examines his stylistic innovations and thematic preoccupations. Notably, “Ginette and Mireille” was featured prominently in the 2014 exhibition “Pascin: Exposition Pascin au Japon,” showcasing his work alongside contemporaries like Picasso and Matisse—a testament to his contribution to European art history.

Resources & Inspiration

For those seeking inspiration or delving into the world of Impressionistic pastel portraits, explore articles detailing Jules Pascin’s artistic journey and legacy. Discover how he captured the essence of human emotion through masterful technique and evocative imagery – a timeless pursuit that continues to resonate with artists and audiences alike.

Biografie umělce

Julius Mordecai Pincas (Jules Pascin): Biografie

Raný život a kořeny

Narození a rodina: Julius Mordecai Pincas, známý jako Jules Pascin, se narodil 31. března 1885 ve Vidinu v Bulharsku. Pocházel z bohaté sefardské židovské rodiny, která se zabývala obchodem s obilí.
Rané vlivy: Rodina se v roce 1892 přestěhovala do Bukarestu, kde mladý Julius projevil svůj první zájem o umění, dokonce i skicováním v místním nevěstinci. Jeho rané umělecké sklony byly zpočátku setkávány otcovým nesouhlasem.

Vzdělání a pseudonym:

Pařížská léta a umělecký rozvoj

Příjezd do Paříže: V roce 1905 se Pascin přestěhoval do Paříže, kde se stal součástí pulzující umělecké komunity. Rychle se zapojil do kruhů jako „Les Dômiers“ v kavárně Café le Dome.
Raný styl a vlivy: Jeho raná pařížská díla byla ovlivněna fauvismem a Cézannem, se zaměřením na portréty a akty. Studoval také na Académie Matisse a čerpal inspiraci z mistrů 18. století, jako byli Greuze a Watteau.
Vytváření unikátního hlasu: Pascinův styl se vyvinul do něčeho zcela vlastního – charakterizovaného odvážnými barvami, expresivními tahy štětcem a často zachycováním intimních scén moderního života. Dosahoval vynikajících výsledků v akvarelech, kresbách i malbě.

Témata a umělecký styl

Opakovaná témata: Ženy byly ústředním tématem Pascinovy tvorby, zobrazenými v neformálních, často akorát nebo částečně oděných pozicích. S neuvěřitelnou citlivostí dokázal zachytit jejich zranitelnost i smyslnost.
Odvážné barvy a kompozice: Jeho malby jsou známé svými živými barevnými paletami a pečlivě vyváženými kompozicemi. Mistrně využíval světlo a stín k vytvoření hloubky a atmosféry.
Psychologická hloubka: Kromě pouhé reprezentace realitě Pascinova díla často naznačovala skryté psychologické komplikace a emocionální stavy svých subjektů.

Hlavní díla a úspěchy

Akty se zelenou čepicí (1925): Úderný příklad jeho studií aktu, který demonstruje jeho mistrovství v barvě a formě. V současné době je uložen v Cincinnati Art Museum.
Holčička v křesle (1925): Předvádí jeho schopnost zachytit nevinnost a krásu v domácím prostředí.
Volné ženy (1911): Provokativní dílo, které odráží měnící se společenské normy počátku 20. století.
Portrét Hermine David (1918): Významný portrét uložený v Musée National d'Art Moderne, Centre Pompidou v Paříži.

Historický význam a odkaz

Škola Paříže: Pascin byl významnou postavou Školy Paříže – kolektivu emigrantských umělců, kteří formovali moderní umění na začátku 20. století.
Vliv na pozdější umělce: Jeho práce ovlivnila následující generace umělců svým expresivním stylem a zaměřením na lidské emoce.
Tragický konec: Navzdory svému uměleckému úspěchu Pascin po celý svůj život bojoval s depresí a alkoholismem. V roce 1930 si tragicky odebral svůj vlastní život ve věku 45 let.
Pokračující uznání: Dnes jsou malby Julese Pascina oslavovány pro jejich krásu, citlivost a historický význam. Jeho díla lze nalézt v hlavních muzeích po celém světě a nadále inspirují milovníky umění prostřednictvím reprodukcí nabízených platformami jako OriginalUniqueArt.com.

Jules Pascin

1885 - 1930 , България

Rychlé fakta

Artistic Movement Or Style: School of Paris, Expressionism
Artists Who Influenced This Artist:
- Paul Cézanne
- Fauvism
Date Of Birth: 1885-03-31
Full Name: Julius Mordecai Pincas
Nationality: Bulgar
Notable Artworks:
- Nude with a Green Hat
- Little Girl on an Armchair
Place Of Birth: Vidin, Bulgaria

Související články

The Hague School: Realism, Atmosphere & the Dawn of Dutch Impressionism

Explore the Hague School's pivotal role in Dutch art history. Discover realism, atmospheric landscapes & its influence on Impressionism. Learn about key artists like Mauve & Maris with OriginalUniqueArt.