Tombstones
Giclée / Umělecký tisk
Giclée nebo plátěný tisk muzeální kvality s rychlou výrobou a širokou nabídkou povrchových úprav. ( Objednat ručně malovanou reprodukci
Přepnout na digitální verzi obrazu)
P118B $10
P118H $10
P118W $10
P438Z $10
P508JH $12
P508YH $12
P805H $10
P805Z $10
P919BZ $10
P919G $10
P919XJ $10
P959ZH $10
P968JZ $12
W106C $8
W218G $10
W218JH $8
W218Y $10
W307PJ $10
W316G $10
W316PJ $8
W316Y $10
W398PJ $8
W4111J $10
W500HY $15
W500JH $15
W692G $12
W849H $8
W940BG $15
W953PJ $8
Vyberte si z našich přednastavených velikostí, které odpovídají původním proporcím díla.
Můžete zadat vlastní rozměry tak, aby výtvor odpovídal konkrétnímu rámu nebo prostoru. Pokud zvolená velikost nebude odpovídat poměru stran původního obrazu, dílo buď ořížeme, nebo obraz rozšíříme pomocí zrcadlového efektu či jednobarevného okraje. Před zahájením výroby vám bude zaslán digitální náhled k schválení.
Mějte prosím na paměti, že náhled na obrazovce neodráží skutečné oříznutí nebo rozšíření. Pouze digitální náhled přesně zobrazí finální kompozici.
Ačkoliv jsou k dispozici i vlastní rozměry, pro zachování původních proporcí doporučujeme vybrat si rozměr z předdefinovaného seznamu.
Celosvětové doručení () do 2 týdnů namísto standardních 4/5 týdnů. (27 září)
Zdarma celosvětová expresní doprava
Vysoce kvalitní lněné plátno
Úplné pojištění přepravy
Záruka vrácení celního poplatku
Záruka věrného barevného shodu
100dení lhůta pro vrácení zboží (pouze při vadách výroby)
100% garance vrácení peněz
Sleva při více objednávkách
Tombstones
Giclée / Umělecký tisk
Velikost reprodukce
-
Celková cena
$ 80
A Poignant Meditation on Mortality and Community
In the somber, evocative landscape of Jacob Lawrence’s 1942 masterpiece, Tombstones, we are invited into a profound visual dialogue between life and death. Painted during the turbulent era following Pearl Harbor, this work serves as much more than a mere depiction of a graveyard; it is a soulful testament to the collective experience of African Americans in Harlem. Lawrence, a master of narrative storytelling, utilizes his signature dynamic cubism to weave a tapestry of remembrance that feels both deeply personal and universally resonant. The scene unfolds with a sense of quiet dignity, where the presence of crosses and headstones does not evoke terror, but rather a meditative stillness—a communal space where memory is held sacred amidst the shifting tides of history.
The composition is masterfully structured to guide the viewer through a cycle of existence. A central staircase dominates the frame, acting as a powerful metaphor for the human journey; its ascent suggests aspiration and the upward reach of the spirit, while the descent reminds us of the inevitable return to the earth. Lawrence employs a flattened perspective that eschews traditional depth in favor of a rhythmic, layered arrangement. Figures are positioned throughout this architectural landscape—some ascending toward the light of upper windows, others lingering near the gravesites below—creating a sense of a community bound together by shared history and the shared reality of loss.
The Language of Line and Earthy Tones
Technically, Tombstones is a triumph of precision and restraint. Executed in tempera, the artwork relies on the deliberate application of color blocking and sharp, defining lines to construct its world. Lawrence avoids the distraction of heavy textures or realistic shading, opting instead for a geometric clarity that lends the piece an enduring, monumental quality. The lines that delineate the stair railings, the building's silhouette, and the very tombstones themselves are rendered with an unwavering certainty, providing a sense of structural order to the complex emotional narrative.
The color palette is intentionally muted, grounded in an earthy spectrum of browns, deep greens, ochre yellows, and somber blues. These tones evoke the soil and the weathered stone of a memorial site, reinforcing the theme of mortality. Yet, within this subdued field, Lawrence introduces subtle contrasts that breathe life into the composition, ensuring that the eye remains engaged by the interplay of light and shadow across the flattened planes. For the collector or interior designer, this palette offers a sophisticated versatility, providing a focal point that commands attention through its tonal depth and historical weight rather than through garishness.
A Timeless Legacy for the Modern Collector
To possess a reproduction of Tombstones is to hold a piece of American Social Realism. Lawrence’s ability to blend the avant-garde techniques of modernism with the urgent social realities of his time creates an artwork that remains strikingly contemporary. The painting does not merely depict a moment in 1942; it captures the eternal rhythm of community, resilience, and the cyclical nature of life. It is a piece that invites long periods of contemplation, making it an ideal acquisition for those seeking to infuse their spaces with intellectual depth and emotional resonance.
Whether displayed in a curated gallery setting or as a cornerstone of a thoughtfully designed residential interior, this work serves as a bridge between the past and the present. It offers a window into the heart of Harlem and the enduring strength of the human spirit, making it an incomparable choice for art lovers who value works that possess both aesthetic mastery and a profound, lingering soul.
Biografie umělce
A Life Painted in Story: The World of Jacob Lawrence
Jacob Armstead Lawrence, narozený v Atlantické City v New Jersey v roce 1917, se stal jedním z nejvýznamnějších amerických umělců 20. století. Jeho životní příběh je hluboce spleten s jeho dílem – mocná vyprávění utkaná z realit a zkušeností afroameričana v období hlubokých společenských změn. Po rozvodu rodičů v roce 1924 zažil Lawrence dětství poznamenané neustálou změnou a adaptací, strávil čas v náhradní péči ve Philadelphii a nakonec našel domov v Harlemu během pulzujících let Harlemské renesance. Tato ponoření do kulturního srdce afroamerické komunity se stala zdrojem jeho umělecké vize. Byla to právě v rušných ulicích a společenství Harlemu, že Lawrence poprvé setkal s uměním, navštěvoval kurzy v Utopia Children’s House a později studoval pod vedením Charlese Alstona na Harlem Art Workshop – formující zkušenost, která ho nasměrovala k tomu stát se vizuálním vypravěčem bezprecedentní hloubky.Dynamic Cubism: A Style Born of Experience
Lawrence nedokázal prostě přijmout umělecké styly; vytvořil si vlastní, a sám ji popisoval jako „dynamický kubismus“. Nebyla to kopie evropské avantgardy, ale spíše jedinečná syntéza modernistických principů a zkušeností jeho komunity. Vlivem byly bohaté barvy a ploché tvary afrikánských soch a mexických muralistů – umělců, kteří kladli důraz na vyprávění a společenské komentáře – Lawrence vyvinul vizuální jazyk, který byl současně překvapivě moderní a hluboce zakořeněn v černošské kultuře. Jeho obrazy jsou charakteristické silnými, zjednodušenými tvary, bohatými barevnými paletami a záměrným odmítnutím tradičního perspektivy. Tento přístup nebyl jen estetický; sloužil k zdůraznění emocionální váhy jeho subjektů a vytvoření pocitu naléhavosti a přístupnosti. Nebyl se snažil replikovat realitu, ale zredukovat její esenci, zachytit ducha lidí a jejich historie s neochvějnou upřímností.Chronicling History & Everyday Life
Lawrenceho umělecké dílo je pozoruhodné svou rozmanitostí a tematickou konzistentností. Nevěřil v izolované portréty nebo krajiny; místo toho vytvářel rozsáhlé cykly, které se zabývaly monumentálními historickými událostmi a nuancemi každodenního života afroameričanů. Jeho průlom přišel s Migrací černošské populace – rozsáhlou sérií šedesáti panelů zobrazujících Velkou migraci – masivní přesun Afroameričanů ze venkovského jihu do průmyslově rozvinutého severu ve snaze o příležitost a útěk před segregací Jim Crow. Tato práce, zahájená v roce 1940-41, catapultovala Lawrenceho na národní scénu, získala mu uznání a zajistila mu místo vedoucího hlasatele amerického umění. Ale *Migrace černošské populace* byla jen začátek. Pokračoval ve vytváření stejně působivých cyklů věnovaných postavám jako Toussaint L’Ouverture, Frederick Douglass a Harriet Tubman – transformoval historické narativy na přístupné vizuální vyprávění. Kromě těchto rozsáhlých historických cyklů Lawrence našel krásu a význam i v obyčejném životě: scény barbershopů, dinerů a domácího života se staly plátny prozkoumávajícími témata komunity, odolnosti a identity. Jeho obraz Bar a Grill, ostrý pohled na segregaci v baru v Novém Orleans, ukazuje jeho schopnost zredukovat složité sociální realitě do silných vizuálních prohlášení. Podobně i Zápas a porážka, s impozantní zdí kulových koulí, připomíná klíčovou bitvu u Yorktownu ve Virginii a nabízí nuancovaný pohled na americkou historii.Influences and Development
Lawrenceho umělecký styl byl ovlivněn mnoha zdroji. V mládí se inspiroval afrikánskou plastikou, zejména v jejím použití silných linií a symboliky. Zmexoval také prvky mexických muralistů, jako byli Diego Rivera a José Clemente Orozco, kteří používali své obrazy k vyprávění sociálních příběhů a kritice společenských nerovností. Lawrence se také fascinoval moderním uměním, zejména pracemi Pablo Picassa a Georges Braque, kteří rozbili tradiční perspektivu a použili geometrické tvary k vytvoření nových vizuálních efektů. Lawrence se naučil používat tyto techniky ve svém vlastním „dynamickém kubismu“, který byl kombinací moderních principů s jeho vlastními zkušenostmi.Major Achievements and Legacy
Lawrenceho největším úspěchem byla bezesporu *Migrace černošské populace*. Tato rozsáhlá série panelů je považována za jedno z nejvýznamnějších uměleckých děl 20. století a je vystavena v mnoha významných muzejích po celém světě. Lawrence byl také uznávaným pedagogem, který vyučoval na různých institucích, včetně Black Mountain College a University of Washington. Jeho výuka inspirovala generace umělců k nalezení vlastního hlasu a prozkoumávání témat relevantních pro jejich zkušenosti. Lawrence zanechal po sobě nejen krásné obrazy, ale také odvážný příběh – vizuální kroniku putování lidí směrem ke svobodě a sebeurčení. Jeho dílo zůstává aktuální i dnes, podněcuje kritické rozhovory o rase, historii a sociální spravedlnosti.Jacob Lawrence
1917 - 2000 , Spojené státy americké
Rychlé informace
- Artistic Movement Or Style: Dynamický kubismus
- Artists Or Movements Influenced By This Artist: ['Harlem Renaissance']
- Date Of Birth: 7. září 1917
- Date Of Death: 9. června 2000
- Full Name: Jacob Armstead Lawrence
- Nationality: Americký
- Notable Artworks:
- Migrace
- Toussaint
- Frederick
- Place Of Birth: Atlantic City, USA

Skleněná varianta je dostupná pouze u rozměrů menších než 110 cm
