Baianas Chegando Para a Lavagem
Lithograph
Other
1950
Modern
21.0 x 27.0 cm
Museu de Arte da Bahia
Giclée / Umělecký tisk
Giclée nebo plátěný tisk muzeální kvality s rychlou výrobou a širokou nabídkou povrchových úprav. ( Objednat ručně malovanou reprodukci
Přepnout na digitální verzi obrazu)
P118B $10
P118H $10
P118W $10
P438Z $10
P508JH $12
P508YH $12
P805H $10
P805Z $10
P919BZ $10
P919G $10
P919XJ $10
P959ZH $10
P968JZ $12
W106C $8
W218G $10
W218JH $8
W218Y $10
W307PJ $10
W316G $10
W316PJ $8
W316Y $10
W398PJ $8
W4111J $10
W500HY $15
W500JH $15
W692G $12
W849H $8
W940BG $15
W953PJ $8
Vyberte si z našich přednastavených velikostí, které odpovídají původním proporcím díla.
Můžete zadat vlastní rozměry tak, aby výtvor odpovídal konkrétnímu rámu nebo prostoru. Pokud zvolená velikost nebude odpovídat poměru stran původního obrazu, dílo buď ořížeme, nebo obraz rozšíříme pomocí zrcadlového efektu či jednobarevného okraje. Před zahájením výroby vám bude zaslán digitální náhled k schválení.
Mějte prosím na paměti, že náhled na obrazovce neodráží skutečné oříznutí nebo rozšíření. Pouze digitální náhled přesně zobrazí finální kompozici.
Ačkoliv jsou k dispozici i vlastní rozměry, pro zachování původních proporcí doporučujeme vybrat si rozměr z předdefinovaného seznamu.
Celosvětové doručení () do 2 týdnů namísto standardních 4/5 týdnů. (26 září)
Zdarma celosvětová expresní doprava
Vysoce kvalitní lněné plátno
Úplné pojištění přepravy
Záruka vrácení celního poplatku
Záruka věrného barevného shodu
100dení lhůta pro vrácení zboží (pouze při vadách výroby)
100% garance vrácení peněz
Sleva při více objednávkách
Baianas Chegando Para a Lavagem
Giclée / Umělecký tisk
Velikost reprodukce
-
Celková cena
$ 80
A Rhythmic Celebration in Monochrome
In the evocative lithograph Baianas Chegando Para a Lavagem, created in 1950 by the master Héctor Julio Páride Bernabolt—affectionately known as Carybé—we are transported into the heart of a Brazilian cultural ritual. The artwork captures a fleeting, high-energy moment of a procession, where the figures of the Baianas move with a grace that is both grounded and ethereal. Through the medium of black and white lithography, Carybé strips away the distraction of color to focus our attention on the raw, pulsating rhythm of the dance. The composition is intentionally crowded and dynamic, utilizing overlapping forms to create a sense of a living, breathing crowd. It is not merely a depiction of a scene, but an invitation to join a movement, feeling the vibration of the feet against the earth and the collective spirit of a community in celebration.
The technique employed by Carybé is nothing short of masterful, utilizing bold, gestural lines that lend the piece an immediate sense of urgency. By employing intricate hatching and cross-hatching, the artist achieves a sophisticated range of tonal variations, providing depth and texture to the monochromatic landscape. These fine lines do more than just define shape; they simulate the very movement of the dancers, creating a visual vibration that mimics the music of the procession. The flattened perspective and simplified anatomical forms prioritize the essence of action over rigid realism, allowing the viewer to experience the "feeling" of the dance rather than just its physical mechanics. This graphic approach makes the work particularly striking for modern interiors, where its strong linework can serve as a sophisticated focal point.
Cultural Resonance and Artistic Legacy
Beyond its technical brilliance, Baianas Chegando Para a Lavagem serves as a profound historical document of Afro-Brazilian traditions. The subject matter—the arrival of the Baianas for the ritual washing—is steeped in symbolism, representing purity, devotion, and the enduring strength of cultural identity. Every fold in the traditional clothing and every purposeful gesture of the figures hints at a deep-seated heritage that Carybé, as both an artist and a researcher, was dedicated to documenting. His ability to blend his Argentine roots with his profound Brazilian experiences allowed him to capture these cultural nuances with an authenticity that resonates deeply with collectors of ethnographic and fine art.
For the discerning collector or interior designer, this piece offers more than just aesthetic beauty; it offers a narrative of resilience and joy. The artwork’s ability to convey intense emotion through simple black and white tones makes it a versatile addition to any curated space, whether placed in a minimalist contemporary setting or a classic, richly textured room. Owning a reproduction of such a significant work allows one to bring the vibrant, soulful energy of Carybé’s vision into the home, serving as a constant reminder of the beauty found in communal celebration and the timeless power of cultural ritual.
Biografie umělce
mladost a kariéra
Héctor Julio Páride Bernabó, známý pod svým uměleckým jménem Carybé, byl fascinující argentinsko-brazilský umělec, výzkumník, spisovatel, historik i novinář. Narodil se 7. února 1911 v Buenos Aires v Argentině a jeho celý život byl provázán hlubokou, neskrotnou vášní pro umění.umělecký přínos
Během své bohaté kariéry Carybé vytvořil tisíce děl, které zahrnovaly malby, kresby, sochy i skici, přičemž jeho umělecká všestranné je jasným důkazem jeho tvůrčí geniality. Mezi jeho nejvýznamnější díla patří:- Torso retangular ou pano da costa I, dílo prokazující jeho mistrovství v práci s formou a texturou, které si můžete prohlédnout na platformě OriginalUniqueArt.
- The Pier, poutavá olejná malba na plátně, která je vystavena v Centro Cultural Banco do Brasil - Brasília v Brazílii a je součástí sbírky OriginalUniqueArt.
- Baiana sambando - série Bonfim, živá práce vytvořená perem, která je uložena v Museu de Arte da Bahia v Salvadoru v Brazílii a je dostupná k prohlídce na webových stránkách OriginalUniqueArt.
odkaz a pocty
Carybé držel čestnou pozici Obá de Xangô v instituci Ilê Axé Opô Afonjá. Jeho zásluhám do světa umění se sláva neznamená pouze v Argentině, ale i v Brazílii, kde strávil zásadní část svého života.závěrné roky a odchod
Héctor Julio Páride Bernabó odešel do věčnosti 2. října 1997 v Salvadoru v Brazílii. Jeho odkaz však žije dál skrze nespočetné díla, která po sobě zanechal, a neustále inspiruje budoucí generace umělců i milovníků krásy. Objevte více o životě a díle Carybého na OriginalUniqueArt: Héctor Julio Páride Bernabó | OriginalUniqueArt Wikipedia: Héctor Julio Páride BernabóHéctor Julio Páride Bernabó
1911 - 1997 , Argentina
Rychlé informace
- Artistic Movement Or Style: Art Deco
- Date Of Birth: 7. února 1911
- Date Of Death: 2. října 1997
- Full Name: Héctor Julio Páride Bernabó
- Nationality: Argentinsko-brazilský
- Notable Artworks:
- Torso Retangular Ou Pano Da Costa I
- The Pier
- Baiana Sambando - Série Bonfim
- Place Of Birth: Buenos Aires, Argentina

Skleněná varianta je dostupná pouze u rozměrů menších než 110 cm
