Menu
Zobrazit v interiéru Zkusit v AR Přepnout na tiskové verze Přepnout na digitální verzi obrazu Odeslat
Podrobnosti Průvodce Přidat do oblíbených Stáhnout obrázek Podobné kousky Rentgenové snímky Slideshow Statistiky

Plavčík

Poznejte ikonický obraz Gustave Caillebota „Plavčík“ – klasiku impresionismu z roku 1877, umístěný v Musée d'Orsay. Objevte krásu světla a přírody v této pozoruhodné pastelové reprodukci.

Gustave Caillebotte (1848-1894): Francouzský realistický impresionista, známý pohledy na Paříž a podporou umělců. Objevte jeho unikátní styl a díla!

Ručně malovaná olejová reprodukce

Ručně malované olejné plátno v libovolném rozměru i s rámem, vyrobené našimi umělci na zakázku. ( Přepnout na tiskové verze Přepnout na digitální verzi obrazu)

Corner sample of the P118B picture frame: vylisovaný polystyren, 5 cm wide and 3 cm thick
P118B 10
Corner sample of the P118H picture frame: vylisovaný polystyren, 5 cm wide and 3 cm thick
P118H 10
Corner sample of the P118W picture frame: vylisovaný polystyren, 5 cm wide and 3 cm thick
P118W 10
Corner sample of the P438Z picture frame: vylisovaný polystyren, 5.5 cm wide and 3.5 cm thick
P438Z 10
Corner sample of the P508JH picture frame: vylisovaný polystyren, 7 cm wide and 3.5 cm thick
P508JH 12
Corner sample of the P508YH picture frame: vylisovaný polystyren, 7 cm wide and 3.5 cm thick
P508YH 12
Corner sample of the P805H picture frame: vylisovaný polystyren, 5 cm wide and 3.5 cm thick
P805H 10
Corner sample of the P805Z picture frame: vylisovaný polystyren, 5 cm wide and 3.5 cm thick
P805Z 10
Corner sample of the P919BZ picture frame: vylisovaný polystyren, 7 cm wide and 3.5 cm thick
P919BZ 10
Corner sample of the P919G picture frame: vylisovaný polystyren, 7 cm wide and 3.5 cm thick
P919G 10
Corner sample of the P919XJ picture frame: vylisovaný polystyren, 7 cm wide and 3.5 cm thick
P919XJ 10
Corner sample of the P959ZH picture frame: vylisovaný polystyren, 5 cm wide and 3 cm thick
P959ZH 10
Corner sample of the P968JZ picture frame: vylisovaný polystyren, 6 cm wide and 4 cm thick
P968JZ 12
Corner sample of the W106C picture frame: masivní dřevo, 5 cm wide and 3 cm thick
W106C 8
Corner sample of the W218G picture frame: masivní dřevo, 5 cm wide and 3 cm thick
W218G 10
Corner sample of the W218JH picture frame: masivní dřevo, 5 cm wide and 3 cm thick
W218JH 8
Corner sample of the W218Y picture frame: masivní dřevo, 5 cm wide and 3 cm thick
W218Y 10
Corner sample of the W307PJ picture frame: masivní dřevo, 6 cm wide and 3 cm thick
W307PJ 10
Corner sample of the W316G picture frame: masivní dřevo, 6 cm wide and 3 cm thick
W316G 10
Corner sample of the W316PJ picture frame: masivní dřevo, 6 cm wide and 3 cm thick
W316PJ 8
Corner sample of the W316Y picture frame: masivní dřevo, 6 cm wide and 3 cm thick
W316Y 10
Corner sample of the W398PJ picture frame: masivní dřevo, 5 cm wide and 3 cm thick
W398PJ 8
Corner sample of the W4111J picture frame: masivní dřevo, 6.5 cm wide and 3.5 cm thick
W4111J 10
Corner sample of the W500HY picture frame: masivní dřevo, 7 cm wide and 5 cm thick
W500HY 15
Corner sample of the W500JH picture frame: masivní dřevo, 7 cm wide and 5 cm thick
W500JH 15
Corner sample of the W692G picture frame: masivní dřevo, 8 cm wide and 4 cm thick
W692G 12
Corner sample of the W849H picture frame: masivní dřevo, 5 cm wide and 3 cm thick
W849H 8
Corner sample of the W940BG picture frame: masivní dřevo, 7.5 cm wide and 4.5 cm thick
W940BG 15
Corner sample of the W953PJ picture frame: masivní dřevo, 6 cm wide and 3.5 cm thick
W953PJ 8

Standardní velikost
na zakázku
CM
INCH

Vyberte si z našich přednastavených velikostí, které odpovídají původním proporcím díla.

šířka
výška

Zadejte šířku a výšku, které potřebujete pro váš rám nebo stěnu. Protože se jedná o ruční malbu, při výběru jiného formátu může umělec kolem obrazu domalovat o něco více, nebo jej mírně oříznout — rozhodnete si vy. Před zahájením malby vám zašleme digitální náhled ke schválení. Obraz zobrazený na této stránce neodpovídá skutečnému výsledku — pouze digitální náhled jej zobrazuje.

Příklady možných změn: nahrazení obličeje vlastní fotografií; přidání domácího mazlíčka (např. nahrazení kočky psem); vložení skrytého vzkazu do pozadí; změna krajiny nebo prvků v pozadí.
Po přijetí objednávky vám tým OriginalUniqueArt.com zašle e-mail s pokyny a poskytne náhledovou verzi.

Celosvětová doprava () za 3–4 týdny namísto standardních 5 týdnů. (20 říjen). Bez kompromisů v kvalitě.

Zdarma celosvětová expresní doprava
Vysoce kvalitní lněné plátno
Úplné pojištění přepravy
Záruka vrácení celního poplatku
Záruka věrného barevného shodu
100dení lhůta pro vrácení zboží (pouze při vadách výroby)
100% garance vrácení peněz
Sleva při více objednávkách

Celková cena

Kč 6363

Plavčík

Technika provedení

Velikost reprodukce

-

Celková cena

Kč 6363

Rychlé informace

  • Location: Musée d'Orsay, Paříž
  • Title: The Bather, nebo Plavčík
  • Medium: Pastel
  • Artistic style: Realistická reprezentace každodenního života
  • Notable elements or techniques: Fotografické principy
  • Dimensions: 69 x 89 cm

Kvíz o umění

U každé otázky je pouze jedna správná odpověď.

Otázka 1:
¿Kde se nachází obraz „The Bather, or The Diver“?
Otázka 2:
¿Jaký styl umění charakterizuje obraz?
Otázka 3:
¿Co lze pozorovat na pozadí obrazu?
Otázka 4:
¿Jaký technik používal Caillebotte při tvorbě tohoto díla?
Otázka 5:
¿Proč je obraz považován za významný dílo impresionismu?

Gustave Caillebotte: Život a Umění Překrývající Realismus s Modernitou ve Výhledy Pařížského Života

Gustav Caillebotte, narozený v roce 1848 v bohaté pařížské rodině, byl umělec unikátně umístěn k zachycení dramatických transformací obnovující Paříž. Jeho otec, Martial Caillebotte, získal úspěšný textilní podnik a působil jako soudce, což Gustave poskytlo finanční zabezpečení i výhled z místa pozorování rozvíjejícího se moderního světa. Zatímco původně studoval právo – získal titul v roce 1868 a 1870 – jeho pravou vášní bylo umění. Začal vážné školení pod Léon Bonnatem, ponořil se do malování při současném zájmu o fotografii, novou technologii, která ho zásadně ovlivnila svou vizuální perspektivu a schopnost zachytávat krátkodobé efekty světla a barvy. Tento raný kontakt s fotografickými principy – jeho rámování, perspektiva a zachycení okamžiku – stal se základem jeho charakteristického stylu. Caillebotte nebyl jen dokumentován změnou;
  • Životní Kontext: Gustave Caillebotte žil v období intenzivní urbanizace Paříže, což byl čas zásadních společenských a kulturních změn. Jeho život byl ovlivněn vývojem fotografie, průmyslu a nových estetických idejí, které podněcovaly vznik impresionismu.
  • Styl: Caillebotte je považován za jednoho z nejvýznamnějších představitelů impresionismu – uměleckého směru, který odmítá tradiční akademické metody a zaměřuje se na subjektivní zážitky pozorovatele. Jeho díla jsou charakteristická rychlými štětcovými tahy, které zachycují okamžité změny světelného záření a atmosféry.
  • Technika: Caillebotte často používal pastelové kresby, což umožňovalo dosáhnout vysoké úrovně detailu při zachování lehkosti a vzdušnosti obrazu. Jeho pečlivě provedené práce jsou důkazem jeho odborných znalostí a pozornosti k estetickým principům doby.
  • Významné Dílo: „The Bather, or The Diver“ je ikonickou ukázkou impresionistického stylu – obraz zachycující obyčejný život v parku během pozdního 19. století. Jeho jednoduchá kompozice a bohaté barvy vyjadřují klidnou krásu přírody a zároveň reflektují filozofii umění, která odmítá estetické idealizace.
Symbolismus: Pozorováním obrazu lze nalézt několik symbolických prvků – např. voda představuje čistotu a regeneraci, zelený pozadí vyjadřuje životnou sílu a harmonii přírody. Caillebotte záměrně využívá tyto prvky k vytvoření obrazu, který má vyvolat emoční reakci u diváka a podněcovat jeho představivost. Emoční Dopad: „The Bather, or The Diver“ působí uklidňujícím dojmem díky použití pastelových odstínů a jemným štětcovým tahům. Dílo vyjadřuje pocit pohody a estetickou hodnotu jednoduchého okamžiku života – což je přesvědčivé téma pro dekorativní výzdobu interiérů a inspiruje milovníky umění hledající krásu v každodenních zážitcích.

Otázky a odpovědi

Odkud pocházejí návštěvníci díla „Plavčík“ od Gustav Caillebotte?

Pro dílo „Plavčík“ existuje stránka Statistiky. Zobrazuje měsíční počet návštěv tohoto díla i dalších děl daného umělce s rozpadem podle zemí a jazyků.

Jak je popsána paleta díla „Plavčík“ od Gustav Caillebotte?

Paleta díla „Plavčík“ od Gustav Caillebotte je popsána jako Neutrální tóny. Jde o stručný popis barev tohoto díla.

K kterému umělci je dílo "Plavčík" připisováno?

Dílo "Plavčík" se připisuje autorovi Gustav Caillebotte.


Biografie umělce

A Parisian of the New Age: The Life and Art of Gustave Caillebotte

Gustave Caillebotte, narozený v prosperující Paříži roku 1848, byl umělec unikátní svými možnostmi zachytit dramatické transformace, které formovaly jeho město. Jeho otec, Martial Caillebotte, dědil úspěšný textilní podnik a působil jako soudce, což Gustavemu poskytlo jak finanční zabezpečení, tak i výhled na rozvíjející se moderní svět. I když počátečně studoval právo – získal právní tituly v roce 1868 a 1870 – jeho pravou vášní bylo umění. Začal vážně trénovat pod Léonem Bonnatem, ponořil se do malby a zároveň vyvíjel hluboký zájem o fotografii, novou technologii, která by výrazně ovlivnila jeho umělecké vizi. Tato raná zkušenost s fotografickými principy – její rámování, perspektiva a zachycení mihotavých okamžiků – se stala charakteristickým rysem jeho jedinečného stylu. Caillebotte nebyl jen dokumentoval změny; aktivně se zapojoval do estetických možností, které z nich vyplývaly.

Realismus s Impresionistickým Světlem

Caillebottův umělecký směr se odklonil od přísné akademické tradice, přesto nikdy plně nechal prozkoumávat optické objevy mnoha jeho impresionistických kolegů. Najdi si přátelství s umělci jako Edgar Degas a Giuseppe de Nittis, kteří sdíleli fascinaci moderním životem, ale k němu přistupovali skrze objektiv realismu. Jeho raná mistrovská díla, Les Raboteurs de Parquet (The Floor Scrapers), vystavená na salonu v roce 1875, okamžitě upevnila jeho pověst jako odvážného a nekonvenčního malíře. Dělo zobrazuje tři dělníky pečlivě odstraňující dřevěnou podlahu, zobrazené s bezúhonností, která šokovala některé diváky, ale okouzla jiných. Nebyla to jen předmětnost – pracující třída vzácně objevila se na plátnech vysokého umění – ale také kompozice: zakroucená, téměř narušující přímou a bez sentimentalizace. Tento závazek k

Vlivy a Inspirace

Caillebotte nebyl izolovaný umělec; jeho tvorba byla ovlivněna řadou osobností a trendů. Jeho raný výcvik pod Bonnatem mu poskytl pevné základy v tradičním malířství, ale brzy se setkal s dalšími významnými umělci, kteří formovali jeho pohled na svět. Edgar Degas, známý svými studiemi o ruchu Paříže a divadle, ovlivnil Caillebottovu schopnost zachytit dynamiku moderního života. Giuseppe de Nittis, specialista na krajinu, inspiroval ho k zkoumání nových perspektiv a technik. A především fotografie – nová média, která se rychle rozvíjela v 19. století – poskytla Caillebottovi nové způsoby vidění a kompozice. Jeho rané práce, jako například *Les Raboteurs de Parquet*, ukazují jeho experimentování s fotografickými principy, jako je zakrytí, úhlový pohled a dynamická kompozice.

Paříž v Změně

Caillebotte žil v Paříži během období dramatických změn, kdy město procházelo rozsáhlou urbanizací a modernizací pod vedením ministra veřejných prací Haussmanna. Jeho obrazy zachycují tyto změny, od nově postavených budov a ulic až po život dělnické třídy. Caillebotte se stal zobrazením tohoto období, zachycujícím dynamiku Paříže v době transformace. Jeho práce jsou plné detailů a pozorování, což umožňuje divákům pochopit složitost života ve městě.

Dědictví a Objev

Po Caillebottově smrti jeho dílo zůstalo dlouho v pozadí, zastíněné pověstmi o jeho kolege impresionistech. Nebyl až do konce 20. století znovuvyhodnocen, poháněn vědeckým výzkumem a velkými výstavami. Tato obnova odhalila umělce s mimořádnými technickými schopnostmi, intelektuální hloubkou a vize. Caillebottovy obrazy nejsou jen zobrazení moderního života; jsou to hluboké meditace o složitostech městského existence, měnící sociální krajinu a vyvíjející se vztah mezi uměním a realitou. Jeho schopnost plynule kombinovat realizmus s impresionistickými technikami, jeho inovativní kompozice a neochvějný závazek k zobrazení světa kolem něj zajistily mu místo klíčové postavy v 19. století. Dnes jsou Caillebottovy díla oslavovány pro jejich jedinečný pohled, mistrovskou provedenost a trvalou relevanci – důkaz umělce, který se odvážil zachytit ducha nové éry.

Významné díla

  • Les Raboteurs de Parquet (The Floor Scrapers) (1875): Revoluční dílo ukazující Caillebottův realizmus a nekonvenční kompozici.
  • View of Rooftops (Snow) (1878): Ukazuje jeho používání vyvýšených úhlů pohledu a atmosférických efektů, inspirovaných fotografií a japonskými rytinami.
  • Boulevard vu d’en haut (Boulevard Seen from Above) (1880): Zřetelně moderní kompozice s dynamickou perspektivou.
  • Paris Street; Rainy Day (1877): Možná jeho nejznámější dílo, zachycující živoucí energii pařížské ulice v jedinečném a sugestivním způsobem.
  • The Bezique Game(1881) : Úchvatný impresionistický obraz pařížského volnočasového trávení.
Gustav Caillebotte

Gustav Caillebotte

1848 - 1894 , Francie

Rychlé informace

  • Artistic Movement Or Style: Realismus, Impresionismus
  • Artists Or Movements Influenced By This Artist: ['Impresionisté']
  • Artists Who Influenced This Artist:
    • Bonnat
    • Degas
  • Date Of Birth: 19. srpna 1848
  • Date Of Death: 21. února 1894
  • Full Name: Gustave Caillebotte
  • Nationality: Francouzský
  • Notable Artworks:
    • Les Raboteurs
    • Rooftop View
    • Boulevard Seen
  • Place Of Birth: Paříž, Francie
Prozkoumejte umělecká díla uspořádaná podle témat, stylů a charakteristik.