In the Park, Paris
Giclée / Umělecký tisk
Giclée nebo plátěný tisk muzeální kvality s rychlou výrobou a flexibilními možnostmi povrchové úpravy. ( Koupit ručně malovaný obraz
Přepnout na digitální obraz)
P118B $10
P118H $10
P118W $10
P438Z $10
P508JH $12
P508YH $12
P805H $10
P805Z $10
P919BZ $10
P919G $10
P919XJ $10
P959ZH $10
P968JZ $12
W106C $8
W218G $10
W218JH $8
W218Y $10
W307PJ $10
W316G $10
W316PJ $8
W316Y $10
W398PJ $8
W4111J $10
W500HY $15
W500JH $15
W692G $12
W849H $8
W940BG $15
W953PJ $8
Vyberte si z našich přednastavených velikostí, které odpovídají původním proporcím díla.
Můžete zadat vlastní rozměry tak, aby výtvor odpovídal konkrétnímu rámu nebo prostoru. Pokud zvolená velikost nebude odpovídat poměru stran původního obrazu, dílo buď ořížeme, nebo obraz rozšíříme pomocí zrcadlového efektu či jednobarevného okraje. Před zahájením výroby vám bude zaslán digitální náhled k schválení.
Mějte prosím na paměti, že náhled na obrazovce neodráží skutečné oříznutí nebo rozšíření. Pouze digitální náhled přesně zobrazí finální kompozici.
Ačkoliv jsou k dispozici i vlastní rozměry, pro zachování původních proporcí doporučujeme vybrat si rozměr z předdefinovaného seznamu.
Celosvětové doručení () do 2 týdnů namísto standardních 4/5 týdnů. (18 září)
Zdarma celosvětová expresní doprava
Vysoce kvalitní lněné plátno
Kompletní přepravní pojištění
Záruka vrácení celního poplatku
Záruka přesného barevného shodu
100dená lhůta pro vrácení zboží (pouze při vadách)
100% garance vrácení peněz
Sleva při hromadné objednávce
In the Park, Paris
Giclée / Umělecký tisk
Rozměry reprodukce
-
Celková cena za výběr
$ 80
A Parisian Interlude in American Impressionism
To gaze upon In the Park, Paris is to step through a veil of time and arrive in a sun-dappled moment of pure, unburdened leisure. This exquisite oil on canvas, dating from 1889, captures more than just a scene; it encapsulates the very spirit of late nineteenth-century Parisian life filtered through the vibrant lens of American Impressionism. Frederick Childe Hassam, a master chronicler of light and modern urbanity, has gifted us a tableau vivant where every brushstroke seems to hum with the gentle energy of a perfect afternoon stroll. The composition immediately draws the eye to the central figures: a woman, elegantly clad in a rich brown dress, enjoying a leisurely promenade while accompanied by her child and their dog. It is a portrait not just of people, but of connection—the quiet joy shared between family members amidst the bustle of city life.
Mastery of Light and Movement
Hassam’s technical brilliance shines through in his handling of light. He does not merely depict sunlight; he renders its quality—how it filters through unseen foliage, how it catches the folds of fabric, and how it illuminates the fleeting expressions on the faces around you. The air itself feels palpable, thick with warmth and activity. Observe the periphery: other figures drift through the background, some bearing fashionable handbags, their presence adding depth without ever becoming distracting. And then there are the birds, mere dabs of color against the bright sky, suggesting a life lived fully in the moment. Hassam’s characteristic bold, expressive brushwork is key here; it lends an undeniable sense of movement and immediacy to the entire scene, making the viewer feel as if they could step right into the grass-scented air.
Historical Echoes and Artistic Lineage
This painting stands as a quintessential example of American Impressionism. While Hassam was deeply influenced by the revolutionary color theories of European masters like Monet and Renoir, his vision remained distinctly American—rooted in capturing the accessible beauty of domestic life and public spaces within the United States, even when set against the backdrop of Paris. The late nineteenth century saw a profound shift in art, moving away from rigid historical narratives toward an appreciation for the ephemeral, the momentary glance, and the play of natural light. In the Park, Paris is Hassam’s eloquent contribution to this movement, proving that the most profound subjects are often found in the simplest pleasures.
Symbolism of Leisure and Connection
Beyond its technical merits, the painting resonates with a deep emotional chord concerning leisure itself. In an era increasingly defined by industry and hustle, Hassam offers a visual balm—a sanctuary built of green lawns and soft sunlight. The woman walking her dog and child symbolizes continuity, companionship, and the enduring rhythm of domestic bliss. It speaks to a universal yearning for moments suspended outside the rush of time. For the collector or designer seeking an artwork that elevates a space with both historical gravitas and palpable warmth, this piece offers more than decoration; it offers an invitation to pause, breathe deeply, and remember the simple beauty of a shared afternoon.
Biografie umělce
A Pioneer of American Impressionism: The Life and Art of Frederick Childe Hassam
Frederick Childe Hassam, plným jménem Frederick Childe Hassam (17. října 1859, Dorchester, Massachusetts – 27. srpna 1935, East Hampton, New York), byl americký impresionistický malíř. Jeho cesta od dětina projevujícího zájem o umění k tomu, aby se stal jedním z nejvýznamnějších tvůrců amerického impresionismu, je svědectvím jeho oddanosti a unikátního vize. Na rozdíl od mnoha svých současníků, kteří hledali rozsáhlé formální vzdělání v Evropě, Hassam ve svém umění vyvíjel své dovednosti především prostřednictvím samostudia a praktické aplikace, začal jako ilustrátor pro časopisy jako *Harper’s Weekly* a *Scribner’s Monthly*. Tato raná zkušenost mu pomohla rozvinout jeho pozorovacích schopností a vložila do svých děl prvky příběhu – kvality, které zůstaly charakteristické pro jeho styl. Přestože cestoval do Evropy až v roce 1886, kde krátce studoval na Akademii v Paříži, to americký krajina a městské životy, které skutečně uchvátily jeho umělecké fantazie. Nevytvářel jen kopie evropských technik; adaptoval je k zachycení specificky *amerického* zážitku.Capturing Light and Modern Life
Hassamova díla jsou okamžitě rozpoznatelná svou luminézní kvalitou, kterou dosáhl mistrným ovládnutím světla a barvy. Vlivem na něj byli Claude Monet a Edgar Degas, kteří přijali impresionistické principy zachycování přelétajících okamžiků a atmosférických efektů. Nicméně Hassam nebyl jen pouhým kopiářem; vložil do své tvorby jedinečnou americkou citlivost. Objevoval krásu nejen v idylických krajinách, ale také v živé energii moderních měst jako New York a Boston. Jeho obrazy často zobrazují městské životy – módní dámy procházející po páté avenyu, vozovny táhnoucí se přeplněnými ulicemi nebo klidné chvíle v domácím interiéru. Tyto obrazy nebyly jen zobrazení míst; byly portréty rychle se měnící společnosti, zachycující vitalitu a dynamiku pozdního 19. a raného 20. století. Díla jako *The Sonata* (1893) ukazují jeho schopnost evokovat náladu a atmosféru jemnými harmoniemi barev a lehkým štětec. Jeho pobřežní scény, jako *Gloucester* (1899), demonstrují podobnou citlivost na světlo a atmosféru, přeměňující obyčejné přístavy na zářivé vize klidu.The Ten American Painters and Artistic Independence
Významným kapitolou Hassamovy kariéry byla jeho účast ve skupině „The Ten American Painters“, která vznikla v roce 1897 jako protest proti konzervativním politikám Společnosti amerických umělců. Tato kolektivní skupina, která zahrnovala umělce jako Johna Henryho Twachtmana, Willarda Leroyda Metcalfa a Edmunda Tarbella, měla za cíl vystavovat nezávisle a prosazovat progresivnější přístup k umění. Hassam se stal prvním předsedou The Ten, posilujíc svou roli vůdce v americkém uměleckém světě. Tato éra znamenala závazek k umělecké nezávislosti a odmítnutí akademických omezení, což mu i jeho kolegům umožnilo prozkoumávat své individuální styly bez kompromisů. Jeho účast na těchto nezávislých výstavách pomohla etablovat impresionismus jako legitimní a respektovanou hnutí v USA.Patriotism and Later Years: The Flag Paintings
S vypuknutím první světové války se Hassamův umělecký fokus dramaticky změnil. Vzrušením národní hrdosti se pustil do série obrazů zobrazujících americké vlajky vznášející se po páté avenyu v New Yorku. Tyto „Flag“ obrazy, vytvořené mezi lety 1916 a 1919, jsou možná jeho nejikonickými díly. Nejsou to jen reprezentace národních symbolů; jsou to silné projevy občanské hrdosti a válečné solidarity. *Victory Day, May 1919* je toho dokonalým příkladem, zachycujícím radostnou atmosféru New Yorku po uzavření mírových jednání. V posledních letech svého života Hassam pokračoval v malování, experimentoval s leptáním a litografií vedle olejů. Zůstal oddán impresionistickým principům po celou svou kariéru a neustále zdokonaloval svou techniku a zkoumal nové způsoby zachycení krásy světa kolem sebe.Legacy and Enduring Influence
Frederick Childe Hassam zemřel v East Hamptonu, New York, 27. srpna 1935, nechávaje za sebou rozsáhlé a vlivné dílo. Jeho dědictví přesahuje jeho technickou zdatnost; hrál klíčovou roli při etablovaní amerického impresionismu jako odlišného uměleckého hnutí. Prokázal, že američtí umělci mohli nejen přijmout evropské techniky, ale také je adaptovat k vytvoření něčeho jedinečně svého. Jeho obrazy nadále rezonují s publikem dnes a nabízejí pohledy do zapomenuté doby a připomínají nám sílu umění zachycovat ducha času a místa. *Hassamův vliv lze vidět ve dílech mnoha umělců, kteří ho následovali*, solidifikující jeho pozici mezi nejdůležitějšími postavami amerického umění. Jeho oddanost zachycování světla, barvy a podstaty moderního života zaručuje, že jeho obrazy budou nadále inspirovat a okouzlovat generace budoucích.Frederick Childe Hassam
1859 - 1935 , Spojené státy americké
Rychlé fakta
- Artistic Movement Or Style: Impresionismus, Tonalismus
- Artists Or Movements Influenced By This Artist: ['Americký impresionismus']
- Artists Who Influenced This Artist: ['Monet']
- Date Of Birth: 17. října 1859
- Date Of Death: 27. srpna 1935
- Full Name: Frederick Childe Hassam
- Nationality: Americký
- Notable Artworks:
- Maestry v dešti
- Pohled na Mount Beacon
- Krystal
- Gloucester
- Sonáta
- Place Of Birth: Boston, USA

Skleněná varianta je dostupná pouze u rozměrů menších než 110 cm
