Podléhá dílo Millie Smith autorskému právu?

Ne, toto umělecké dílo spadá do volného kruhu (public domain).

Pořiďte si kopii Millie Smith - Pre-Raphaelite Movement, Mature Period

Domů
Reprodukce olejomalby
Ford Madox Brown
Millie Smith

Náhled

Náhled v AR

Koupit tisk

Koupit obrázek

Sdílet

WhatsApp
Telegram
Facebook
X (Twitter)
Pinterest
LinkedIn
Reddit

Odkaz byl zkopírován!

Podrobnosti o díle

Přidat do oblíbených Odstranit z oblíbených

Millie Smith

Acrylic On Canvas
WallArt
Pre-Raphaelite Movement
1846
23.0 x 18.0 cm
Walker Art Gallery

The painting exemplifies Victorian child portraiture's naturalism, contrasting with sentimental conventions.

Zobrazit více

Ford Madox Brown (1821–1893) byl anglický malíř známý především svým dílem v rámci Pre-Raphaelitské školy, kde působil jako inspirace a rádce mladých rebelů. Jeho obraz „Práce“ je ikonickým příkladem realistické výtvarné tvorby.

Zobrazit více

Ručně malovaná olejová reprodukce

Ručně malovaná olejná barva na plátně ve vašem zvoleném rozměru i s rámem, vyrobená našimi umělci na zakázku. ( Koupit tisk Koupit obrázek)

Velikost
Rámování
Přizpůsobení
Možnosti

Plátno srolované v tubusu V ceně zdarma

Napnutý

V rámu

Rámováno s patinou starého dřeva a štuku

White $1

Blurside $1

Extended $1

P118B $10

P118H $10

P118W $10

P438Z $10

P508JH $12

P508YH $12

P805H $10

P805Z $10

P919BZ $10

P919G $10

P919XJ $10

P959ZH $10

P968JZ $12

W106C $8

W218G $10

W218JH $8

W218Y $10

W307PJ $10

W316G $10

W316PJ $8

W316Y $10

W398PJ $8

W4111J $10

W500HY $15

W500JH $15

W692G $12

W849H $8

W940BG $15

W953PJ $8

H24-GOLD $30

H24-SILVER $30

H36-GOLD $45

H36-SILVER $45

Framed

Description from JS

Více informací

Standardní velikost na míru

Standard

custom

CM INCH

INCH

Vyberte si z našich přednastavených velikostí, které odpovídají původním proporcím díla.

vyberte si velikost

Loading sizes...

šířka

výška

Můžete zadat vlastní rozměry pro konkrétní rám nebo prostor. Pokud se vámi vybraná velikost neshoduje s proporcemi původního obrazu, dílo buď ořízneme, nebo jej doplníme ručně malovanými prvky. Před zahájením výroby vám bude zaslán digitální náhled ke schválení.
Upozorňujeme, že náhled na obrazovce neodpovídá skutečnému ořezu ani rozšíření. Pouze digitální náhled přesně zobrazí finální kompozici.
Ačkoliv je možné zvolit vlastní velikost, pro zachování původních proporcí doporučujeme vybrat rozměr z předdefinovaného seznamu.

Více informací

Upravit moje umělecké dílo + $50

Příklady možných změn: Nahrazení obličeje vlastní fotografií; Přidání domácího mazlíčka (např. nahrazení kočky psem); Vložení skrytého vzkazu do pozadí; Změna krajiny nebo prvků v pozadí.
Po přijetí objednávky vám tým OriginalUniqueArt.com zašle e-mail s pokyny a poskytne náhledovou verzi.

Více informací

Špičkový seniorní umělec (vyšší míra detailu, preciznosti a delší doba výroby) + $100

Více informací

Bez jmenovky k dílu

Gravovaná bronzová destička se jménem umělce a přeloženým názvem obrazu. Velikost: 9x2 cm. + $9

Průhledná akrylátová cedulka s informacemi o díle a QR kódem, opatřená černým UV gravírováním. Rozměr: 10 × 15 cm. + $28

Černá akrylátová cedulka s bíle gravírovaným textem, informacemi o díle a QR kódem. Rozměr: 10 × 15 cm. + $28

Detaily bronzové ryté plakety

This elegant plaque features the artist's name and the title of the artwork, finely engraved for a timeless presentation.

It is made from bronze with a refined, elegant finish. The text is precisely laser-engraved for a sharp and permanent result. Measuring 9x2 cm, the plaque is compact yet easy to read. It's built to be durable and scratch-resistant, offering a professional, museum-quality look. Mounting is simple thanks to the included adhesive backing.

Detaily průhledné akrylové desky

The plaque includes essential engraved details such as the artist's name, the title of the artwork, the date it was created, the type of media used-like oil on canvas or watercolor-a brief description of the piece, and a QR code that links to the complete artwork information.

It is crafted from clear acrylic, offering a sleek, modern appearance. The text is UV-engraved in black to ensure strong visual contrast. With a size of 10x15 cm, it ensures optimal readability. It comes equipped with two metal hooks for secure wall mounting. The plaque is designed to be weather-resistant, making it suitable for various environments, and it includes interactive features that work seamlessly with smartphone scanning.

Detaily černé akrylové destičky

This elegant plaque includes engraved information such as the artist's name, the title of the artwork, the date it was created, the type of media used (like oil on canvas or watercolor), a short description of the artwork, and a QR code for quick access to more information.

The plaque itself is made from refined black acrylic with a premium finish. The text is laser-engraved in white for high contrast and readability. Its size is 10x15 cm, designed to be easy to read. It comes with two metal hooks for professional mounting. The design is sleek and fits any interior style. It is also weather-resistant and durable, with built-in digital integration for mobile compatibility.

Více informací

Bez lesku

Přidejte lesklý lak (zvýrazní barvy, chrání před světlem a vlhkostí) + $15

Více informací

Potřebujete expresní doručení? + $30

Celosvětová doprava () za 3–4 týdny namísto standardních 5 týdnů. (21 srpen). Bez kompromisů v kvalitě.

Více informací

Zdarma celosvětová expresní doprava

Vysoce kvalitní lněné plátno

Kompletní přepravní pojištění

Záruka vrácení celního poplatku

Záruka přesného barevného shodu

60denní lhůta pro vrácení zboží (pouze při vadách výroby)

100% garance vrácení peněz

Sleva při hromadné objednávce

Více informací

Celková cena

$ 300

ExclamationCircle Skleněná varianta je dostupná pouze u rozměrů menších než 110 cm

Millie Smith

Technika reprodukce

Rozměry reprodukce

-

Výběr špičkových umělců

Více detailů, jemnosti a delší doba výroby

-

Možnosti rámování reprodukcí

-

ExclamationCircle Pro umělecká díla nebo reprodukce, jejichž jakákoliv strana měří více než 105 cm (přibližně 41 palců), bude rám zaslán jako montážní sada. Tento způsob zajišťuje bezpečnou dopravu a minimalizuje riziko poškození během přepravy.

Jsou zahrnuty všechny lišty z masivního dřeva, přesně na míru nařezané.
Snadná montáž pomocí přiložených šroubků – není potřeba žádné lepidlo.
Návod k montáži je součástí; sestavení zabere méně než 10 minut pomocí běžného šroubováku.

Důležité:
Pro dotáhnutí plátna na sestaveném rámu mohou být potřeba kleště pro natahování plátna, která nejsou součástí této sady. Tento nástroj pomáhá zajistit správné napětí a profesionální výsledek.

Více informací

Popisek díla

-

Ochranný lak

Lesklý lak (zvýrazňuje barvy, chrání před světlem a vlhkostí)

-

Přizpůsobit mé umělecké dílo

Příklady možných změn: nahrazení obličeje fotografií zákazníka; přidání domácího mazlíčka (např. nahrazení kočky psem); vložení skrytého vzkazu do pozadí; změna krajiny nebo prvků v pozadí.

-

Prioritní doručení

Celosvětové doručení () za 3–4 týdny namísto standardních 5 týdnů. (21 srpen). Bez kompromisů v kvalitě.

-

Expresní doručení

Celosvětová doprava () do 5 týdnů. (28 srpen).

V ceně

Celková cena za výběr

$ 300

Základní informace

Title: Millie Smith
Artistic style: Realism
Artist: Ford Madox Brown
Movement: Pre-Raphaelite
Location: Walker Art Gallery
Influences: Early Italian painting
Medium: Oil on paper

Kvíz o umění

U každé otázky je pouze jedna správná odpověď.

Otázka 1:

What artistic movement is Ford Madox Brown associated with?

Impressionism

Romanticism

Pre-Raphaelite

Otázka 2:

Where can you find Millie Smith by Ford Madox Brown?

The Louvre Museum

The Metropolitan Museum of Art

Walker Art Gallery

Otázka 3:

What is the primary subject matter depicted in Millie Smith?

A landscape scene

A portrait of a noblewoman

A depiction of a young girl

Otázka 4:

What technique did Ford Madox Brown employ to create this painting?

Watercolor

Acrylics

Oil on panel

Otázka 5:

What was a key influence on Ford Madox Brown's artistic vision?

The Baroque style

Japanese prints

Early Italian painting

Popis díla

Millie Smith: A Pre-Raphaelite Portrait of Innocence Amidst Victorian Realism

Ford Madox Brown’s “Millie Smith,” completed in 1846, stands as a cornerstone of the Pre-Raphaelite movement and a poignant reflection on Victorian society. More than just a depiction of a young girl—a common subject for portraiture at the time—the painting embodies Brown's revolutionary approach to artistic representation, prioritizing psychological depth and emotional resonance over mere surface beauty.

Subject Matter & Context: The portrait captures Millie Smith, daughter of Landlady Mary Smith, who resided in Southend-on-Sea where Brown was staying during his visit. Lucy, Brown’s three-year-old daughter, accompanied him on this journey, providing a crucial element to the scene—a child's presence intended to convey vulnerability and innocence. The Victorian era was marked by strict social conventions and anxieties surrounding morality; Brown deliberately challenged these expectations by portraying Millie with an unprecedented level of naturalism, eschewing idealized poses and expressions.

Style & Technique: Brown’s distinctive style—characterized by a rejection of academic conventions—is immediately apparent. He abandoned the luminous glazing favored by his contemporaries and opted for a darker palette dominated by browns and ochres, mirroring the muted tones of everyday life. The meticulous attention to detail is remarkable; observe the careful rendering of the flower vase, tablecloth, and Millie’s skin tone – techniques honed during Brown's studies in Italy where he absorbed influences from artists like Giuseppe Verdi and Giovanni Battista Tiepolo. He deliberately avoided excessive shading, prioritizing clarity and directness.

Symbolism & Emotional Impact: The composition itself speaks volumes about Brown’s artistic intentions. Millie’s gaze directly confronts the viewer, creating an unsettling intimacy that transcends mere visual representation. This bold gesture underscores Brown's fascination with capturing inner emotion—a hallmark of Pre-Raphaelite art. The brick wall backdrop serves as a grounding element, emphasizing Millie’s isolation and vulnerability against the grandeur of Victorian society. The painting isn’t merely aesthetically pleasing; it prompts contemplation about childhood innocence and the complexities of human experience.

Provenance & Legacy: “Millie Smith” entered the Walker Art Gallery's collection in 1972, securing its place as a celebrated masterpiece. Its enduring appeal lies not only in its technical brilliance but also in its ability to evoke empathy and provoke discussion about art’s role in capturing the spirit of an era. Today, reproductions of this iconic painting continue to inspire artists and collectors alike—a testament to Brown's visionary approach to portraiture and his unwavering commitment to portraying truthfulness with profound emotional impact.

Artist: Ford Madox Brown
Year Created: 1846
Medium: Oil on Panel
Dimensions: 23 x 18 cm
Location: Walker Art Gallery, Liverpool

Biografie umělce

Ford Madox Brown - A Pioneer of Moral Realism

Ford Madox Brown (16. duben 1821, Calais – 6. říjen 1893, Londýn) byl anglický malíř narozený ve Francii. Jeho dílo je nejlépe známé jakožto vrcholný příklad viktoriánské estetiky a především jakožto výrazný představitel Pre-Raphaelitského směru – pohyb, který vyvracel proti akademickému obrazovému umění tím, že kladl důraz na pravdivost v reprezentaci, pečlivé zpracování detailů a bohatou barvu. Jeho život byl poznamenán častými cestami a přesunutím mezi lodžemi ve Francii i Británii, což ovlivnilo jeho estetické cítění a osobní zkušenosti.

Raný život: Ford Madox Brown pocházel z rodiny námořního účetního a pokladníka Forda Browna, který původně působil jako purser v Královském Námořnictví. Jeho vzdělání bylo omezené vzhledem k častým přesunům jeho rodiny mezi lodžemi ve Francii a Kentu, ale již od mladého věku vykazoval talent pro kopírování obrazů oltářních ikon Old Masters – což položilo základ jeho pozdějšímu uměleckému působení. Jeho otcův původní záměr dát synovi vzdělání v námořnictví byl nakonec překonaný neodolatelným přitažlivostí umění, což vedlo k studiím v Bruges, Ghentu a Antverpách pod vedením významných umělců jako Albert Gregorius a Pieter van Hanselaere.
Vliv Nazarenes: Jeho zájem o estetiku inspirovalý dílem Hans Holbeina mladšího a filozofickým učením Thomas Carlyleho ("Hlavou anglických literárních věcí") ho vedl k odmítnutí akademického obrazového umění. Brown byl přesvědčený, že umělecká tvorba musí být pravdivá vůči skutečnosti a morálně vzdělávající – což se odráží v jeho pozdějších dílech.
Pre-Raphaelitský Směr: Brown nebyl členem Pre-Raphaelitského Bratraství, ale sdílel mnoho jejich základních principů. Byl poradcem a přítelem zakladatelů skupiny – Rossettiho, Millaisa a Huntova – a jeho závazek k pravdivosti reprezentace, pečlivému zpracování detailů a bohaté barvě rezonoval hluboko s jejich estetickými filozofiemi.

Významné Dílo

Brownův největší úspěch představuje obraz *Work* (1852–63), který lze považovat za vrchol viktoriánské sociální dokonalosti. Jeho tvorba byla ovlivněna především životem pracující třídy a jeho díla jsou charakteristická vysokou úrovní realismu, pečlivým zpracováním detailů a bohatými barvami. Tento obraz je jedním z nejvýznamnějších příkladů Pre-Raphaelitského malířství a zároveň důkazem Brownova uměleckého talentu. Kromě *Work* vytvořil Brown také několik dalších významných obrazů, včetně *The Last of England* (1855) a *Manchester Murals* (1863–65), které jsou oslavou dějin města Manchester a zároveň prohlubují nám porozumění viktoriánské společnosti. Jeho dílo lze nalézt v renomovaných muzeích jako Galerie města Manchester a Galerie Lady Lever Art Gallery.

Work (1852–63): Tento obraz zobrazuje život pracující třídy ve viktoriánském Londýně s mimořádnou přesností a emocemi. Jeho grafická kvalita připomíná díla William Hogartha, což svědčí o Brownově zájmu o realistické vyprávění příběhu.
The Last of England (1855): Tento obraz zachycuje nostalgickou scénu emigrace a odráží obavy z národní identity v období sociálních změn.
Manchester Murals (1863–65): Tato série obrazů oslavuje dějiny města Manchester a představuje vrchol Brownova uměleckého působení jakožto muralistu.

Závěr

Ford Madox Brown zemřel roku 1893 v Londýně a jeho dílo zůstává důkazem jeho umělecké inspirace a nezlomného závazku k pravdě a kráse. Jeho práce inspirovaly další mladé umělce, jako například Thomas Benjamin Kennington, který vytvořil obraz *The Pinch of Poverty*, který odráží Brownův přístup k realistické reprezentaci života pracující třídy. Dílo Forda Madoxa Browna je dnes vystaveno v mnoha významných muzeích po celé Evropě a Severní Americe, což potvrzuje jeho místo mezi největšími představiteli viktoriánského umění a Pre-Raphaelitského směru. Jeho život byl poznamenán osobními tragédiemi – smrt jeho manželky Elizabeth Bromley v roce 1841 a následně smrti jeho synů – což možná přispělo k často melancholickému a reflektivnímu charakteru jeho obrazů.

Ford Madox Brown

1821 - 1893 , Francie

Rychlé fakta

Artistic Movement Or Style: Pre-Raphaelitism
Artists Or Movements Influenced By This Artist: ['Nazarenes']
Artists Who Influenced This Artist:
- William Hogarth
- Thomas Carlyle
Date Of Birth: 16 dubna 1821
Date Of Death: 6 října 1893
Full Name: Ford Madox Brown
Nationality: Anglie
Notable Artworks:
- Work
- The Last of England
- Manchester Murals
Place Of Birth: Calais, Francie

Související články

Ford Madox Brown: Pre-Raphaelite Visionary & Victorian Social Commentary

Explore the life & art of Ford Madox Brown, a pivotal Pre-Raphaelite painter renowned for his powerful social commentary and masterpiece 'Work'. Discover his lasting influence on British art history.