Mučení svatého Andreje
Akryl na plátně
Obrazová tvorba na stěnu
Biedermeier Realism
1821
104.0 x 92.0 cm
Akademie výtvarních umění Praha
Giclée / Umělecký tisk
Giclée nebo plátěný tisk muzeální kvality s rychlou výrobou a širokou nabídkou povrchových úprav. ( Objednat ručně malovanou reprodukci
Přepnout na digitální verzi obrazu)
P118B Kč10
P118H Kč10
P118W Kč10
P438Z Kč10
P508JH Kč12
P508YH Kč12
P805H Kč10
P805Z Kč10
P919BZ Kč10
P919G Kč10
P919XJ Kč10
P959ZH Kč10
P968JZ Kč12
W106C Kč8
W218G Kč10
W218JH Kč8
W218Y Kč10
W307PJ Kč10
W316G Kč10
W316PJ Kč8
W316Y Kč10
W398PJ Kč8
W4111J Kč10
W500HY Kč15
W500JH Kč15
W692G Kč12
W849H Kč8
W940BG Kč15
W953PJ Kč8
Vyberte si z našich přednastavených velikostí, které odpovídají původním proporcím díla.
Zadejte šířku a výšku, které potřebujete pro váš rám nebo stěnu. Tisk lze pouze oříznout, nikdy však nelze zvětšit obraz nad jeho původní rozměr, proto při výběru jiného formátu dochází ke ztrátě části obrazu. Před samotným tiskem vám zašleme digitální náhled k schválení. Obraz zobrazený na této stránce nenabízí skutečný výřez — ten uvidíte pouze v náhledu.
Celosvětové doručení () do 2 týdnů namísto standardních 4/5 týdnů. (25 říjen)
Zdarma celosvětová expresní doprava
Vysoce kvalitní lněné plátno
Úplné pojištění přepravy
Záruka vrácení celního poplatku
Záruka věrného barevného shodu
100dení lhůta pro vrácení zboží (pouze při vadách výroby)
100% garance vrácení peněz
Sleva při více objednávkách
Mučení svatého Andreje
Giclée / Umělecký tisk
Velikost reprodukce
-
Celková cena
Kč 1711
Martyrdom of St Andrew – Ferdinand Georg Waldmüller
Ferdinand Georg Waldmüller’s “Martyrdom of St Andrew” stands as a poignant emblem of Romantic idealism intertwined with meticulous observation—a testament to the artist's commitment to portraying human experience with unflinching realism. Painted in 1821, this monumental canvas transcends mere depiction; it aspires to convey profound spiritual contemplation and evokes a palpable sense of sorrow amidst solemn grandeur. The artwork’s commanding presence is immediately established by its substantial dimensions (104 x 92 cm), inviting viewers into an immersive encounter with Waldmüller's artistic vision.- Subject Matter: The scene portrays the crucifixion of Saint Andrew, a pivotal moment in Christian iconography representing sacrifice and unwavering faith. Waldmüller meticulously captures the physicality of suffering—the posture of the crucified figure—reflecting the Romantic preoccupation with emotion and psychological depth.
- Style & Technique: Characteristic of the Biedermeier movement, Waldmüller’s style prioritizes naturalism over academic embellishment. He employs a masterful brushstroke technique, layering pigments to achieve remarkable tonal gradation and textural nuance. The artist's attention to detail is evident in every element—from the folds of drapery to the subtle expressions on the faces of onlookers—resulting in an image brimming with palpable atmosphere.
- Historical Context: Painted during a period marked by burgeoning nationalist sentiment within Austria, Waldmüller’s work embodies the Romantic spirit's yearning for moral clarity and spiritual transcendence. The crucifixion scene served as a powerful symbol of Christian virtue and resilience, resonating deeply with audiences grappling with questions of faith and suffering in an era undergoing significant social upheaval.
- Symbolism: Several objects within the composition contribute to its symbolic richness. The swords symbolize violence and persecution—forces opposing St Andrew’s unwavering devotion. Simultaneously, the books represent knowledge and contemplation—inviting viewers to reflect on themes of morality and spiritual enlightenment. The cup and bowl serve as reminders of divine grace and compassion amidst human pain.
- Emotional Impact: Waldmüller succeeds in eliciting a visceral response from the viewer. The painting’s subdued palette—dominated by earthy tones—accentuates the solemnity of the scene, fostering an atmosphere of melancholy and reverence. The artist's skillful portrayal of human emotion—particularly sorrow—captures the essence of martyrdom—a profound meditation on sacrifice and spiritual fortitude.
Otázky a odpovědi
Co zachycuje dílo „Mučení svatého Andreje“ od Ferdinand Georg Waldmüller?
„Mučení svatého Andreje“ od Ferdinand Georg Waldmüller zobrazuje: christian martyrdom, st andrew crucifixion, religious symbolism, austrian painting, 19th century art, landscape elements, symbolic objects.
Existuje k dílu „Mučení svatého Andreje“ od Ferdinand Georg Waldmüller informační list pro studenty?
Pro dílo „Mučení svatého Andreje“ od Ferdinand Georg Waldmüller je k dispozici stránka Průvodce: tiskem připravený informační list o uměleckém díle, navržený pro studenty a použití ve výuce.
O jaký typ uměleckého díla se jedná u „Mučení svatého Andreje“ od Ferdinand Georg Waldmüller?
V katalogu je dílo „Mučení svatého Andreje“ od Ferdinand Georg Waldmüller zařazeno do kategorie Obrazová tvorba na stěnu. Tato kategorie usnadňuje vyhledávání podobných děl.
Biografie umělce
Raný život a umělecké začátky
Ferdinand Georg Waldmüller spatřil světlo světa ve Vídni, v srdci Rakouska, 15. ledna roku 1793, v době hlubokých společenských změn a bouřlivého uměleckého rozmachu. Jeho raný život byl bohužel poznamenán těžkostmi; předčasný úmrtí jeho otce vrhl stín na rodinnou existenci a zasadil do mladého Ferdinanda brzké povědomí o křehkosti života – téma, které se později hluboce odrazilo v jeho tvorbě. Navzdory těmto výzvám projevoval Waldmüller zjevnou vlohu pro kresbu a malbu, což ho vedlo k zápisu na Vídeňskou akademii výtvarných umění již v roce 1807. Jeho docházka však byla poněkud nepravidelná, což odráželo možná neklidnou duši nebo nespokojenost s rigidními akademickými omezeními doby. Zpočátku se s chutí věnoval portrétování, spolehlivé cestě pro aspirujícího umělce hledajícího patrony, ale přitažlivost krajin a žánrových scén – zobrazení každodenního života – ho skutečně uchvátila a nakonec definovala jeho uměleckou pozici. Tyto rané experimenty položily základy stylu charakterizovaného pečlivým pozorováním a hlubokým spojením s přírodním světem.Umělecká kariéra utkaná z realismu a kontroverzí
Waldmüllerova kariéra se rozvíjela jako dynamická interakce mezi uměleckou inovací a institucionálním odporem. Během formátorských let si doplňoval příjem prací návrháře divadelních kulis a pokračoval v malování portrétů, často při turné s manželkou, zpěvačkou Katharinou Weidnerovou. Tento kočovný životní styl ho vystavoval rozmanitým prostředím a rozšiřoval jeho umělecké obzory. Již ve 20. letech 19. století začal Waldmüller vyvíjet výrazný styl – závazek k realistickým zobrazením každodenního života, zejména v venkovském prostředí. Nezajímal se o idealizaci nebo romantizaci; naopak usiloval o zachycení světa takovýho, jaký skutečně je, se veškerou krásou i nedokonalostmi. Tato oddanost realismu mu přinesla jak uznání, tak kritiku. V roce 1819 získal profesuru na Vídeňské akademii výtvarných umění, ale jeho působení bylo plné konfliktů. Waldmüller vášnivě prosazoval přímé pozorování z přírody – plein air malbu – a otevřeně kritizoval důraz akademie na formální instrukce a dodržování ustálených konvencí. Jeho upřímnost vedla k opakovaným střetům s uměleckým establishmentem a nakonec přispěla k jeho nucenému odchodu v roce 1857. Časté cesty do Itálie, počínaje rokem 1825, a malebná oblast Salzkammergut hluboce ovlivnily jeho krajinářskou tvorbu, zdokonalil jeho schopnost zachytit světlo, texturu a atmosféru s pozoruhodnou přesností.Témata venkovského života a společenského komentáře
Waldmüllerova umělecká produkce je pozoruhodně rozmanitá, zahrnuje portréty, krajiny a žánrové scény, ale společný motiv spojuje tyto různorodé náměty: hluboký zájem o realitu rakouského života v 19. století. Díla jako Benátský prodejce ovoce (1826), raný příklad jeho žánrového malířského stylu, demonstrují jeho schopnost zachytit pomíjivé okamžiky každodenní existence. Jeho autoportrét z roku 1828 odhaluje bystrou znalost lidské psychologie a nuancí charakteru. Louise Mayer (1836) je důkazem jeho mistrovství v portrétování, zatímco Výhled na Ischl (1838) ukazuje jeho vyvíjející se krajinářské schopnosti. Nicméně to byly obrazy jako Všech svatých (1839), Milostný dopis (1849) a Koupající se ženy (kolem 1848–1849), které ho skutečně odlišily. Tato díla nebyla pouhými malebnými zobrazeními venkovského života; byla naplněna společensky kritickým pohledem, subtilně odhalujícím těžkosti, kterým čelili obyčejní lidé – dopad chudoby, neštěstí a složitostí rodinných vztahů. Nebál se zobrazovat méně okázalé aspekty existence, nabízejíc upřímnější a nuancovanější reprezentaci společnosti, než jaká byla obvyklá v akademickém umění.Dědictví a historický význam
Ferdinand Georg Waldmüller je právem považován za jednoho z nejvýznamnějších rakouských malířů období biedermeieru. Jeho neochvějná oddanost přirozenému pozorování a plein air malbě předznamenala mnoho uměleckých inovací, které by desítky let později charakterizovaly impresionismus. Vyzval konvenční zobrazení venkovského života a vnesl do žánru, který byl často ovládán idealizovanými obrazy, dávku realismu a společenského komentáře. Navzdory kritice a neúspěchům, kterým čelil během své kariéry – včetně nuceného odchodu z Akademie – Waldmüllerova práce nakonec získala mezinárodní uznání, vyvrcholila výstavami na Světové výstavě v Paříži (1855) a v Buckinghamském paláci (1856), kde obdržel chválu od císaře Napoleona III. a královny Viktorie. Krátce před svou smrtí 23. srpna 1865 v Hinterbrühlu byl povýšen do šlechtického stavu, což bylo pozdní uznání jeho uměleckých přínosů. Waldmüllerovo dědictví přesahuje jeho jednotlivá díla; ovlivnil generace umělců svou detailní realismem, zaměřením na každodenní náměty a odvážnou ochotou zpochybňovat status quo. Zůstává klíčovou postavou v rakouské dějinách umění – skutečným průkopníkem, který otevřel cestu novým přístupům ke krajinářské a žánrové malbě.Ferdinand Georg Waldmüller
1793 - 1865 , Rakousko
Rychlé informace
- Celé Jméno: Ferdinand Georg Waldmüller
- Datum Narození: 15. ledna 1793
- Datum Úmrtí: 23. srpna 1865
- Místo Narození: Vídeň, Rakousko
- Národnost: Rakouský
- Umělci Ovlivněni Tímto Umělcem: ['Impresionismus']
- Umělecký Směr: Biedermeier, Realismus
- Významná Díla:
- Benátská prodejce ovoce
- Autoportrét
- Louise Mayer
- Výhled na Ischl
- Na Dušičky
- Milostný dopis
- Koupající se ženy

Skleněná varianta je dostupná pouze u rozměrů menších než 110 cm
