Fishermen
Oil On Canvas
WallArt
Modernist abstraction
1963
65.0 x 45.0 cm
Ibrahimi Collection
Ručně malovaná olejová reprodukce
Ručně malovaná olejná barva na plátně ve vašem zvoleném rozměru i s rámem, vyrobená našimi umělci na zakázku. ( Koupit tisk
Koupit obrázek)
P118B $10
P118H $10
P118W $10
P438Z $10
P508JH $12
P508YH $12
P805H $10
P805Z $10
P919BZ $10
P919G $10
P919XJ $10
P959ZH $10
P968JZ $12
W106C $8
W218G $10
W218JH $8
W218Y $10
W307PJ $10
W316G $10
W316PJ $8
W316Y $10
W398PJ $8
W4111J $10
W500HY $15
W500JH $15
W692G $12
W849H $8
W940BG $15
W953PJ $8
Vyberte si z našich přednastavených velikostí, které odpovídají původním proporcím díla.
Můžete zadat vlastní rozměry pro konkrétní rám nebo prostor. Pokud se vámi vybraná velikost neshoduje s proporcemi původního obrazu, dílo buď ořízneme, nebo jej doplníme ručně malovanými prvky. Před zahájením výroby vám bude zaslán digitální náhled ke schválení.
Upozorňujeme, že náhled na obrazovce neodpovídá skutečnému ořezu ani rozšíření. Pouze digitální náhled přesně zobrazí finální kompozici.
Ačkoliv je možné zvolit vlastní velikost, pro zachování původních proporcí doporučujeme vybrat rozměr z předdefinovaného seznamu.
Po přijetí objednávky vám tým OriginalUniqueArt.com zašle e-mail s pokyny a poskytne náhledovou verzi.
Celosvětová doprava () za 3–4 týdny namísto standardních 5 týdnů. (22 srpen). Bez kompromisů v kvalitě.
Zdarma celosvětová expresní doprava
Vysoce kvalitní lněné plátno
Kompletní přepravní pojištění
Záruka vrácení celního poplatku
Záruka přesného barevného shodu
60denní lhůta pro vrácení zboží (pouze při vadách výroby)
100% garance vrácení peněz
Sleva při hromadné objednávce
Fishermen
Technika reprodukce
Rozměry reprodukce
-
Celková cena za výběr
$ 350
Popis díla
A Tapestry of Struggle and Sustenance
Dia al-Azzawi’s Fishermen, painted in 1963, is far more than a mere depiction of men at work; it is a profound meditation on human resilience set against the backdrop of Mesopotamian life. The painting immediately draws the viewer into a world rendered through bold, angular forms and an intensely warm palette. One senses not just the physical act of casting a net, but the weight of history and the enduring spirit of community. The composition itself guides the eye across three figures arranged in a dynamic triangle, their forms simplified to essential planes of color. This abstraction allows al-Azzawi to bypass mere realism, inviting us instead into an emotional landscape where struggle and livelihood are inextricably linked.Mastery of Modernist Abstraction
Technically, Fishermen showcases al-Azzawi’s command over modernist principles. The artist eschews polished detail for the raw energy found in visible brushstrokes. The paint application is tactile, giving the canvas a rich, uneven texture that speaks to the labor of creation itself. Notice how strong, angular lines define the figures, suggesting fragmentation—a visual echo perhaps of the turbulent times surrounding its creation. Depth is deliberately flattened; the forms exist on a single, charged plane. This choice forces the viewer to confront the painting’s structure and emotional weight rather than getting lost in illusory space. The use of geometric shapes reduces the human figure to its most elemental components, making the universal—the fisherman, the worker—speak louder than any specific portrait could.The Language of Earth Tones and Symbolism
The color palette is crucial to the painting’s emotional resonance. Dominated by deep reds, burnt oranges, and rich browns, these earth tones ground the piece in a sense of primal connection to the land. These warm hues evoke both the heat of the sun beating down on the riverbank and the enduring warmth of human camaraderie. The fishing net, central to the foreground, acts as a potent symbol—it represents not only sustenance but also the delicate, necessary structure that supports life. Al-Azzawi layers symbolism over literal subject matter; the angularity might suggest hardship or the constant tension of survival, while the overall glow hints at an unquenchable hope for renewal.An Echo of Iraqi Soul
To understand this work is to appreciate its context. Born in Baghdad, Dia al-Azzawi’s art is deeply rooted in the cultural memory of Iraq and Mesopotamia. His vision absorbs the echoes of ancient civilizations while speaking with the urgency of a modern artist navigating profound change. Fishermen captures that tension: the deep respect for enduring tradition juxtaposed against the sharp, fragmented energy of contemporary existence. For collectors or designers seeking art with narrative depth, this piece offers an immediate focal point—a vibrant conversation starter that speaks volumes about cultural endurance without uttering a single word. It is a powerful acquisition that carries the weight and beauty of a storied artistic heritage.Biografie umělce
A Life Forged in Mesopotamian Echoes
Dia al-Azzawi, narozený v Bagdádu v roce 1939, je mnohem víc než jen malíř – je to vizuální básník arabského světa, umělec, jehož život a dílo jsou neodmyslitelně spjaté s turbulentní historií a trvalým kulturním dědictvím Iraku. Jeho raná léta probíhala v době hlubokých politických a sociálních změn, pozadí, které by hluboce ovlivnilo jeho umělecké vizi. Od dětství, obdařený zkušenostmi z irackého folklóru a majestátních zbytků starověké Mesopotamské civilizace, si al-Azzawi vyvinul ostrý cit pro moc symboliky a narativu. Tato základna ho vedla na Institut umění v Bagdádu, kde získal formální vzdělání, mistrovsky zvládne technické dovednosti, přičemž současně absorboval proudy umělé historie – znalost báze, kterou by později brilantně syntetizoval se svým vlastním jedinečným estetickým jazykem. Už tehdy bylo jasné, že al-Azzawi neměl za cíl jen kopírovat stávající styly; toužil po vykopávání a obživování vizuální kultury svých předků.Narozdvojení Jedinečné Vize
Al-Azzawimovo umělecké putování začalo prozkoumáním abstraktního expresionismu, ale tato fáze se ukázala jen jako mezikrok k něčemu mnohem odlišnějšímu. Rychle se přitížil k inovativnímu stylu, který sveltně integrovál arabské ztvárkování do svých kompozic. Nebylo to pouhé zdobení; bylo to záměrný akt restituce, mocné prohlášení o arabské identitě v globálním uměleckém prostoru. Al-Azzawi se stal klíčovou postavou *Hurufiyya* hnutí, kolektivního úsilí k osvobození arabských písmen z jejich tradiční lingvistické funkce a prozkoumání jejich inherentní estetické potenciálu jako abstraktních forem. Jeho plátna začala pulzovat energií starověkých skriptů, transformovaných v dynamické tvary a vzory, které rezonovaly s jak historickou váhou, tak současnou relevancí. Paleta, kterou použil, byla často živá a emocionálně nabitá, odrážející nejen jeho osobní intenzitu, ale také hlubokou angažovanost v politické realitě obklopující ho. Nevzdával se vyhrožovat obtížnými tématy; místo toho je promítal do děl hluboké krásy a znepokojivé síly.Vytváření nových cest: Skupina Nového Vhledu
V roce 1963, s vědomím potřeby progresivnější umělecké hlasu v Iráku, al-Azzawi spoluzaložil skupinu *Nový Vhled* (Jama’at al-Ru’ya al-Jadida). Tato skupina iráckých umělců měla za cíl osvobodit se od konvencí a modernizovat arabské umění. Bylo to odvážný podnik, který zpochybnil zavedené instituce a prosazoval experimentování. Al-Azzawimovo vedení v rámci skupiny bylo klíčové pro podporu živného uměleckého společenství a inspiraci nové generace tvůrců. Skupina *Nový Vhled* nebyla jen o stylistické inovaci; byla to přehodnocení toho, co znamená být arabským umělcem v rychle se měnícím světě, vytváření cesty k větší kulturní autonomii a sebevyjádření. Prostřednictvím výstav, publikací a spolupráce projektů usilovali o zvýšení profilu moderního iráckého umění jak doma, tak v zahraničí.Témata dědictví, konfliktu a vyhnanství
Během svého plodného působení neustále adresoval témata dědictví, identity, konfliktu a vyhnanství – témata hluboce rezonující s zkušenostmi arabského světa. Jeho dílo slouží jako dojemný odraz politických nepokojů a sociálních otřesů, které poznamenaly historii Iráku a nadále utvářejí jeho současnost. Mistrovsky zvládá různé média – malířství, sochařství, grafiku a digitální umění – demonstrujíc nezbytnou oddanost umělecké inovacii. Významné díla jako „Amin Hasanain Al-Ibrahimy“, dojemný pohled na slavného iráckého básníka, a děsivé sérii „Nasheed Al Jassad (Bodový zpěv) Tel el Zaatar“ připomínající oběti masakru v uprchlickém táboře Tel al-Zaatar v Libanonu, stojí jako silné svědectví o jeho umělecké povědomí. Jeho spolupráce je také patrná v projektech, jako je Muzeum Nabu v Libanonu, důkaz jeho oddanosti zachování a propagace arabského umění a kultury pro budoucí generace.Dědictví vyřezané do ztvárkování a odvahy
Dnes je Dia al-Azzawi právem považován za jednoho z nejvýznamnějších a nejpůsobivějších umělců moderního arabského světa. Jeho průkopnické používání arabského ztvárkování, v kombinaci s jeho neochvějným prozkoumáváním složitých socio-politických témat, zanechalo nezapomenutelný otisk na další generace umělců. Přestože nyní žije v Londýně, zůstává životním hlasem v současném umění, pokračuje ve prosazování arabského uměleckého vyjádření na globální scéně. Jeho dílo je vystavováno po celém světě a je drženo v mnoha prestižních sbírkách, solidifikující jeho místo nejen v kontextu středových východního umění, ale také v širším příběhu globálního uměleckého dějin. Dědictví Dia al-Azzawi není jen o estetické inovaci; je to odvaha – odvaha čelit obtížným pravdám, znovu získat kulturní identitu a používat umění jako mocný nástroj pro sociální změnu.Dia al-Azzawi
1939 - , Irak
Rychlé fakta
- Artistic Movement Or Style: Hurufiyya, Abstrakce
- Artists Or Movements Influenced By This Artist: ['Moderní arabští umělci']
- Date Of Birth: 1939
- Full Name: Dia al-Azzawi
- Nationality: Irácký
- Notable Artworks:
- Amin Hasanain Al-Ibrahimy
- Nasheed Al Jassad
- Place Of Birth: Bagdad, Irák

Skleněná varianta je dostupná pouze u rozměrů menších než 110 cm
