Zobrazit v interiéru
Odeslat
Sdílet
Podrobnosti
Průvodce
Stáhnout obrázek
Podobné kousky
Rentgenové snímky
Slideshow
StatistikySelf Portrait (David)
Oil On Canvas- WallArt
- Modernism
1937
61.0 x 51.0 cm
Arts Council Collection
Přečíst si více
Umělecké dílo zobrazené na této stránce je chráněno autorským zákonem, což znamená, že nemůžeme legálně vytvářet ani prodávat jeho identickou reprodukci. Tato ochrana je vymáhána na základě mezinárodních dohod, jako například Berberská úmluva a národními zákony, včetně těch stanovených v Americký autorský zákon – Díl 17. Všechna práva vyhrazena.
Tato metoda je plně v souladu s autorským právem, protože nezahrnuje kopírování ani duplikování chráněného díla. Jde o kreativní reinterpretaci – nový obraz, který je inspirován originálem, ale není s ním identický.
Giclée / Umělecký tisk
Giclée nebo plátěný tisk muzeální kvality s rychlou výrobou a širokou nabídkou povrchových úprav. (
Objednat ručně malovanou reprodukci Přepnout na digitální verzi obrazu)
P118B Kč10
P118H Kč10
P118W Kč10
P438Z Kč10
P508JH Kč12
P508YH Kč12
P805H Kč10
P805Z Kč10
P919BZ Kč10
P919G Kč10
P919XJ Kč10
P959ZH Kč10
P968JZ Kč12
W106C Kč8
W218G Kč10
W218JH Kč8
W218Y Kč10
W307PJ Kč10
W316G Kč10
W316PJ Kč8
W316Y Kč10
W398PJ Kč8
W4111J Kč10
W500HY Kč15
W500JH Kč15
W692G Kč12
W849H Kč8
W940BG Kč15
W953PJ Kč8
Vyberte si z našich přednastavených velikostí, které odpovídají původním proporcím díla.
Zadejte šířku a výšku, které potřebujete pro váš rám nebo stěnu. Tisk lze pouze oříznout, nikdy však nelze zvětšit obraz nad jeho původní rozměr, proto při výběru jiného formátu dochází ke ztrátě části obrazu. Před samotným tiskem vám zašleme digitální náhled k schválení. Obraz zobrazený na této stránce nenabízí skutečný výřez — ten uvidíte pouze v náhledu.
Celosvětové doručení () do 2 týdnů namísto standardních 4/5 týdnů. (22 říjen)
Zdarma celosvětová expresní doprava
Vysoce kvalitní lněné plátno
Úplné pojištění přepravy
Záruka vrácení celního poplatku
Záruka věrného barevného shodu
100dení lhůta pro vrácení zboží (pouze při vadách výroby)
100% garance vrácení peněz
Sleva při více objednávkách
Skleněná varianta je dostupná pouze u rozměrů menších než 110 cm
Self Portrait (David)
Giclée / Umělecký tisk
Velikost reprodukce
-
Celková cena
Kč 1713
The Intensity of Self: David Bomberg's Portraiture
To stand before a self-portrait by David Bomberg is to encounter not merely an image, but a profound confrontation with the artist’s own gaze. This 1937 work, titled Self Portrait (David), pulses with an almost visceral energy. The subject matter—the artist himself—is rendered with a striking immediacy that pulls the viewer into the intimate space of creation. Bomberg, a key figure among the 'Whitechapel Boys,' channeled the restless spirit of early 20th-century London onto his canvas. Here, the self is presented not as a polished ideal, but as a study in raw, vibrant existence.
A Symphony in Red and Shadow
Technically, the painting commands attention through its audacious use of color. The background, an overwhelming field of deep, saturated red, acts less like a backdrop and more like an emotional atmosphere—a curtain drawn around the figure. This bold chromatic choice immediately establishes a dramatic tension that permeates every inch of the composition. Against this fiery expanse, the man’s face emerges, illuminated by a masterful interplay of light and shadow. The artist has enveloped his form in what appears to be a rich red robe or garment, creating a powerful echo between the subject's attire and the surrounding void. This deliberate repetition of color unifies the piece while simultaneously heightening the contrast that defines the portrait’s drama.
Historical Echoes and Artistic Lineage
Bomberg’s career was marked by an absorption of major artistic movements, from the structured lessons learned under Walter Sickert to the revolutionary currents of Cubism. This Self Portrait stands as a testament to his mature style—a place where academic training meets raw emotional outpouring. While some of his contemporaries explored abstraction or narrative scenes, Bomberg often returned to the figure, grounding his avant-garde explorations in palpable human presence. The painting feels both deeply rooted in the tradition of portraiture and startlingly modern in its chromatic intensity, reflecting a pivotal moment in British art history.
Emotional Resonance for the Modern Collector
For those who collect art not just for beauty but for narrative weight, this piece offers deep contemplation. The bold color scheme ensures that it functions as a powerful focal point in any interior space, lending an air of sophisticated drama. It speaks to themes of identity, visibility, and the intense act of self-examination. Owning a reproduction of this work allows one to bring home a piece charged with such palpable artistic struggle and vibrant life force. It is art that does not whisper; it resonates, demanding that you pause, look closer, and engage with the compelling spirit captured by David Bomberg.
Otázky a odpovědi
Který umělec a jaký styl stojí za dílem "Self Portrait (David)"?
Dílo "Self Portrait (David)" vytvořil/a David Bomberg v rámci stylu Modernism. Autor/ka a směr definují tradici tohoto díla.
Jak mohu najít umělecká díla podobná dílu „Self Portrait (David)“ od David Bomberg?
Díla podobná "Self Portrait (David)" jsou uvedena na stránce Podobná díla tohoto díla.
Jakým způsobem spolu barvy díla "Self Portrait (David)" navazují?
Barvy díla „Self Portrait (David)“ od David Bomberg vykazují Balanced Harmony harmonii. Harmonie popisuje vzájemný vztah barev k sobě navzájem.
Biografie umělce
Raný život a umělecké vzdělání
- Narozen: Birmingham, Spojené království (5. prosince 1890)
- Zemřel: Londýn, Spojené království (19. srpna 1957)
- Patřil mezi „Whitechapel Boys“ – skupinu umělců z East Endu, kteří se objevili na začátku 20. století.
David Bomberg se narodil v Birminghamu v polsko-židovské imigrantské rodině Abrahama a Rebeky Bombergové. Svou cestu k umění začal studiem na City and Guilds Technical Art School, než proškoloval jako litograf v Birminghamu.
Pod vedením Waltera Sickerta na Westminster School of Art (1908–1910) nasávl hluboký vliv Sickertova zaměření na formu a městský život. Klíčovým momentem byla jeho konfrontace s dílem Paula Cézanna prostřednictvím výstavy Rogera Frye „Manet a postimpresionisté“ v roce 1910. Následně navštívil Slade School of Art (1911), kde získal prestižní Tonks Prize za svůj portrét spolužáka Isaaca Rosenberga.
Éra avantgardy: Kubismus, futurismus a kontroverze
- Na Slade School of Art byl Bomberg součástí pozoruhodné generace, která zahrnovala jména jako Mark Gertler, Stanley Spencer, C.R.W. Nevinson a Dora Carrington.
- Jeho tvorbu formovaly londýnské výstavy italských futuristů z roku 1912 a Fryova druhá postimpresionistická výstava (představující Picassa, Matisse, fauvisty či Wyndhame Lewise).
- Vyvinul si nezaměnitelný styl kombinující kubismus a futurismus – charakteristický geometrickými kompozicemi, omezenou paletou barev, úsečnými postavami a mřížkovými strukturami.
- Jeho radikální přístup byl v roce 1913 natolik odvážný, že mu vedl k vyloučení ze Slade School of Art, neboť jeho metody byly pro tehdejší konvenční instituci považovány za příliš troufalé.
- Krátce byl spojen s Omega Workshops skupiny Bloomsbury a vystavoval s Camden Town Group. Přestože vykazoval s afinitou k vorticistickému hnutí Wyndhame Lewise, zůstal umělecky nezávislý a odmítl plnou účast v jeho rámci.
Od války k krajině: Změna stylu
Zkušenosti z fronty jako prostý voják během první světové války hluboce zasáhly do jeho umělecké vize a vedly k postupnému odklonu od abstrakce.
V 20. letech se Bomberg začal věnovat figurativnějšímu stylu, zaměřenému na portréty a krajiny čerpané přímo z přírody. Rozvinul si stále více expresivní techniku, která byla definována bohatou texturou impasta a silnou emocionální intenzitou.
Rozsáhlé cesty středním východem (zejména přes Palestinu) a Evropou zásadně ovlivnily jeho pozdější dílo. Jeho zachycení Jeruzaléma patří k jeho nejvýznamnějším přínosům.
Pozdní roky a odkaz
- V letech 1945 až 1953 působil jako pedagog na Borough Polytechnic (nyní London South Bank University), kde ovlivnil celou generaci umělců, včetně Franka Auerbacha, Leona Kossoffe, Philipa Holmese, Cliffa Holdena, Edny Mannové, Dorothy Meadové, Gustava Metzgera, Dennise Creffielda, Cecila Baileye a Milese Richmonda.
- Byl ženatý s malířkou krajiny Lillian Holt.
- Navzdory obdobím relativního zapomnění za svého života si Bombergovo dílo v posledních desetiletích získalo rostoucí uznání jako významný příspěvek k britskému modernímu umění.
- Na jeho počest byla na London South Bank University pojmenována budova David Bomberg House.
- Jeho odkaz spočívá v unikátní syntéze evropských avantgardních hnutí a pozdějším rozvoji mocného, expresivního krajinného stylu, který dokázal zachytit samotnou podstatu místa a lidské zkušenosti.
David Bomberg
1890 - 1957 , Spojené království
Rychlé informace
- Artistic Movement Or Style:
- Kubismus
- Futurismus
- Expresionismus
- Artists Or Movements Influenced By This Artist:
- Frank Auerbach
- Leon Kossoff
- Artists Who Influenced This Artist:
- Paul Cézanne
- Walter Sickert
- Wyndham Lewis
- Date Of Birth: 5. prosince 1890
- Date Of Death: 19. srpna 1957
- Full Name: David Garshen Bomberg
- Nationality: Britská
- Notable Artworks:
- Autoportrét (1937)
- Kitty, umělkyněna sestřička (1929)
- Studie k malbě
- Jeruzalém
- Place Of Birth: Birmingham, Spojené království
Související články
The Inner Landscape: Exploring Themes of Introspection in Visual Art Across Movements & Eras
Explore the captivating world of introspective art! Discover how artists across eras – from Rembrandt to Kahlo – used self-portraiture to reveal their inner worlds and emotional depths. A journey through art history & psychology.
Reflecting the Self: A History of Portraiture & Psychological Insight
Explore the fascinating history of self-portraiture from Renaissance masters like Dürer & Rembrandt to modern interpretations. Discover the psychological insights and artistic techniques behind these iconic works. Expert analysis for art enthusiasts.
David Bomberg: Reassessing the Pioneering Spirit of Early British Abstraction
Explore the groundbreaking work of David Bomberg, a pivotal figure in British abstraction. Discover his artistic evolution, influences, and lasting legacy through insightful analysis & expert commentary.
Crimson Threads of Narrative: Exploring Symbolism & Representation in Artworks Featuring the Red Dress
Explore the rich symbolism of the red dress in art history! From ancient power displays to iconic portraits like Cézanne’s 'Madame Cezanne', discover the cultural and artistic significance behind this captivating color. Expert analysis & insights.
The Echo of Self: Reflectivity as a Core Theme in Art History & Contemporary Practice
Explore the rich history of self-representation in art, from Renaissance masters to modern innovators. Discover how artists use portraiture to reveal identity, emotion & the depths of the human psyche. Expert insights for collectors.
