Zobrazit v interiéru
Odeslat
Sdílet
Podrobnosti
Průvodce
Stáhnout obrázek
Podobné kousky
Rentgenové snímky
Slideshow
StatistikyKompozice s postavami
Akryl na plátně- Obrazová tvorba na stěnu
- Cubist Abstraction
1913
41.0 x 33.0 cm
The Whitworth
Přečíst si více
Umělecké dílo zobrazené na této stránce je chráněno autorským zákonem, což znamená, že nemůžeme legálně vytvářet ani prodávat jeho identickou reprodukci. Tato ochrana je vymáhána na základě mezinárodních dohod, jako například Berberská úmluva a národními zákony, včetně těch stanovených v Americký autorský zákon – Díl 17. Všechna práva vyhrazena.
Tato metoda je plně v souladu s autorským právem, protože nezahrnuje kopírování ani duplikování chráněného díla. Jde o kreativní reinterpretaci – nový obraz, který je inspirován originálem, ale není s ním identický.
Giclée / Umělecký tisk
Giclée nebo plátěný tisk muzeální kvality s rychlou výrobou a širokou nabídkou povrchových úprav. (
Objednat ručně malovanou reprodukci Přepnout na digitální verzi obrazu)
P118B Kč10
P118H Kč10
P118W Kč10
P438Z Kč10
P508JH Kč12
P508YH Kč12
P805H Kč10
P805Z Kč10
P919BZ Kč10
P919G Kč10
P919XJ Kč10
P959ZH Kč10
P968JZ Kč12
W106C Kč8
W218G Kč10
W218JH Kč8
W218Y Kč10
W307PJ Kč10
W316G Kč10
W316PJ Kč8
W316Y Kč10
W398PJ Kč8
W4111J Kč10
W500HY Kč15
W500JH Kč15
W692G Kč12
W849H Kč8
W940BG Kč15
W953PJ Kč8
Vyberte si z našich přednastavených velikostí, které odpovídají původním proporcím díla.
Zadejte šířku a výšku, které potřebujete pro váš rám nebo stěnu. Tisk lze pouze oříznout, nikdy však nelze zvětšit obraz nad jeho původní rozměr, proto při výběru jiného formátu dochází ke ztrátě části obrazu. Před samotným tiskem vám zašleme digitální náhled k schválení. Obraz zobrazený na této stránce nenabízí skutečný výřez — ten uvidíte pouze v náhledu.
Celosvětové doručení () do 2 týdnů namísto standardních 4/5 týdnů. (20 říjen)
Zdarma celosvětová expresní doprava
Vysoce kvalitní lněné plátno
Úplné pojištění přepravy
Záruka vrácení celního poplatku
Záruka věrného barevného shodu
100dení lhůta pro vrácení zboží (pouze při vadách výroby)
100% garance vrácení peněz
Sleva při více objednávkách
Skleněná varianta je dostupná pouze u rozměrů menších než 110 cm
Kompozice s postavami
Giclée / Umělecký tisk
Velikost reprodukce
-
Celková cena
Kč 1697
Kompozice s postavami – Výrazný geometrický abstrakcionismus Davida Bomberga
David Bombergova „Kompozice s postavami“ představuje jedno z nejvýznamnějších dílů období Whitechapel Boys, skupiny mladých umělců působících na počátku století dvacátého. Tento obraz vytvořený mezi lety 1912 a 1913, dnes uloženým v Galerii Whitworth Univerzity Manchesteru, je fascinující ukázkou inovativního přístupu k abstrakci a geometrickému tvarování charakteristickému pro období kubismu a futurismu. Jeho působivá kombinace teplých odstínů oranžové a hnědé kontrastovaná s ostrým bílým a černým vytváří dynamickou vizuální atmosféru, která okamžitě zaujme oko prohlížeče.- Styl: Obraz vykazuje silné ovlivnění kubistických principů, zejména pozornost k rozkladům objektů na geometrické plochy a perspektivu založenou na více úhlů pohledu. Bombergova tvorba reflektovala nejnovější trendy v evropské avantgardě a jeho díla jsou považována za průlomové inovace v oblasti výtvarného umění.
- Technika: Umělec využívá technikou impasto – silné aplikování barvy na povrch obrazu – což dodává dílu výraznou texturu a vytváří prostorovou iluzi. Použité pigmenty jsou kvalitní olejové barvy, které umožňují dosáhnout vysoké přesnosti barevného reprodukce.
Historický Kontext a Inspirace Cézannem
Bombergova tvorba vznikla v období intenzivní intelektuální debaty o roli umění ve společnosti. Jeho vzdělání získal pod vedením Paula Cézanneho, což výrazně ovlivnilo jeho estetické cítění a jeho přístup k reprezentaci prostoru. Výstavka Rogera Frye „Manet a postimpressionisté“ roku 1910 představovala zásadní bod zlomu v uměleckých názorech doby a otevřela cestu novým estetickým konceptům.- Symbolismus: Přestože obraz nezobrazuje konkrétní objekty nebo osoby, jeho složité geometrické struktury mohou být interpretovány jako reprezentace základních principů existence – roviny, kruhu a prostoru. Kontrast mezi teplými barvami oranžové a hnědé a studenými bílým a černým může symbolizovat konflikt mezi pozitivními a negativními silami.
- Emoční Dopad: „Kompozice s postavami“ vyvolává pocit energie, napětí a dezkonstrukce – což odráží atmosféru doby a zároveň vyjadřuje umělcův osobní zájem o výzkum nových estetických možností.
Významné Charakteristiky Kompozice
Obraz je charakteristický výraznou rovnováhou mezi dynamickou strukturou a prostorovou iluzí. Dominantním prvkem kompozice jsou překrývající se geometrické plochy, které vytvářejí prostorový efekt a působí dojmem pohybujícího se obrazu. Výrazné použití oranžové barvy v centru obrazu zdůrazňuje důležitost tohoto bodu pohledu a dodává dílu výraznou vizuální energii. Celkově lze „Kompozici s postavami“ označit za monumentální dílo abstraktního umění, které zůstává inspirací pro současné umělce i estetické zájemce.Otázky a odpovědi
Do které místnosti by se vzhledem k barevné skladbě doporučovalo umělecké dílo „Kompozice s postavami“ od David Bomberg?
Dílo „Kompozice s postavami“ od David Bomberg s svou paletou Tmavé tóny se doporučuje do Obývací pokoj. Barvy jsou jedním z důvodů tohoto doporučení.
Jak sytá je paleta díla "Kompozice s postavami"?
Paleta díla "Kompozice s postavami" má v nasycení hodnotu Vyvážená jemná.
Jak si mohu stáhnout obrázek díla „Kompozice s postavami“ od David Bomberg?
Digitální verzi díla „Kompozice s postavami“ od David Bomberg si můžete stáhnout na stránce Stáhnout jako stažení digitálního obrazu ve vysokém rozlišení.
Biografie umělce
Raný život a umělecké vzdělání
- Narozen: Birmingham, Spojené království (5. prosince 1890)
- Zemřel: Londýn, Spojené království (19. srpna 1957)
- Patřil mezi „Whitechapel Boys“ – skupinu umělců z East Endu, kteří se objevili na začátku 20. století.
David Bomberg se narodil v Birminghamu v polsko-židovské imigrantské rodině Abrahama a Rebeky Bombergové. Svou cestu k umění začal studiem na City and Guilds Technical Art School, než proškoloval jako litograf v Birminghamu.
Pod vedením Waltera Sickerta na Westminster School of Art (1908–1910) nasávl hluboký vliv Sickertova zaměření na formu a městský život. Klíčovým momentem byla jeho konfrontace s dílem Paula Cézanna prostřednictvím výstavy Rogera Frye „Manet a postimpresionisté“ v roce 1910. Následně navštívil Slade School of Art (1911), kde získal prestižní Tonks Prize za svůj portrét spolužáka Isaaca Rosenberga.
Éra avantgardy: Kubismus, futurismus a kontroverze
- Na Slade School of Art byl Bomberg součástí pozoruhodné generace, která zahrnovala jména jako Mark Gertler, Stanley Spencer, C.R.W. Nevinson a Dora Carrington.
- Jeho tvorbu formovaly londýnské výstavy italských futuristů z roku 1912 a Fryova druhá postimpresionistická výstava (představující Picassa, Matisse, fauvisty či Wyndhame Lewise).
- Vyvinul si nezaměnitelný styl kombinující kubismus a futurismus – charakteristický geometrickými kompozicemi, omezenou paletou barev, úsečnými postavami a mřížkovými strukturami.
- Jeho radikální přístup byl v roce 1913 natolik odvážný, že mu vedl k vyloučení ze Slade School of Art, neboť jeho metody byly pro tehdejší konvenční instituci považovány za příliš troufalé.
- Krátce byl spojen s Omega Workshops skupiny Bloomsbury a vystavoval s Camden Town Group. Přestože vykazoval s afinitou k vorticistickému hnutí Wyndhame Lewise, zůstal umělecky nezávislý a odmítl plnou účast v jeho rámci.
Od války k krajině: Změna stylu
Zkušenosti z fronty jako prostý voják během první světové války hluboce zasáhly do jeho umělecké vize a vedly k postupnému odklonu od abstrakce.
V 20. letech se Bomberg začal věnovat figurativnějšímu stylu, zaměřenému na portréty a krajiny čerpané přímo z přírody. Rozvinul si stále více expresivní techniku, která byla definována bohatou texturou impasta a silnou emocionální intenzitou.
Rozsáhlé cesty středním východem (zejména přes Palestinu) a Evropou zásadně ovlivnily jeho pozdější dílo. Jeho zachycení Jeruzaléma patří k jeho nejvýznamnějším přínosům.
Pozdní roky a odkaz
- V letech 1945 až 1953 působil jako pedagog na Borough Polytechnic (nyní London South Bank University), kde ovlivnil celou generaci umělců, včetně Franka Auerbacha, Leona Kossoffe, Philipa Holmese, Cliffa Holdena, Edny Mannové, Dorothy Meadové, Gustava Metzgera, Dennise Creffielda, Cecila Baileye a Milese Richmonda.
- Byl ženatý s malířkou krajiny Lillian Holt.
- Navzdory obdobím relativního zapomnění za svého života si Bombergovo dílo v posledních desetiletích získalo rostoucí uznání jako významný příspěvek k britskému modernímu umění.
- Na jeho počest byla na London South Bank University pojmenována budova David Bomberg House.
- Jeho odkaz spočívá v unikátní syntéze evropských avantgardních hnutí a pozdějším rozvoji mocného, expresivního krajinného stylu, který dokázal zachytit samotnou podstatu místa a lidské zkušenosti.
David Bomberg
1890 - 1957 , Spojené království
Rychlé informace
- Artistic Movement Or Style:
- Kubismus
- Futurismus
- Expresionismus
- Artists Or Movements Influenced By This Artist:
- Frank Auerbach
- Leon Kossoff
- Artists Who Influenced This Artist:
- Paul Cézanne
- Walter Sickert
- Wyndham Lewis
- Date Of Birth: 5. prosince 1890
- Date Of Death: 19. srpna 1957
- Full Name: David Garshen Bomberg
- Nationality: Britská
- Notable Artworks:
- Autoportrét (1937)
- Kitty, umělkyněna sestřička (1929)
- Studie k malbě
- Jeruzalém
- Place Of Birth: Birmingham, Spojené království
Související články
Beyond Form & Color: Geometric Abstraction's Evolution in 20th/21st Century Art
Explore the evolution of geometric abstraction from Cubism to contemporary art. Discover key artists like Malevich & Mondrian, investment insights, and expert collecting advice at OriginalUniqueArt.
David Bomberg: Reassessing the Pioneering Spirit of Early British Abstraction
Explore the groundbreaking work of David Bomberg, a pivotal figure in British abstraction. Discover his artistic evolution, influences, and lasting legacy through insightful analysis & expert commentary.
Wassily Kandinsky: Top 25 mistrovských děl abstrakce pro váš interiér | OriginalUniqueArt.com
Prozkoumejte 25 ikonických děl Wassily Kandinského – průkopníka abstraktního umění a expresionismu. Objevte příběhy za barevnými kompozicemi, Bauhaus styl a inspirujte se pro váš interiér s reprodukcemi nejvyšší kvality na OriginalUniqueArt.com.
Geometrická abstrakce: 10 mistrovských děl, které změnily umění | OriginalUniqueArt.cz
Prozkoumejte 10 ikonických děl geometrické abstrakce od Mondriana, Maleviče a Kandinského. Objevte příběhy umělců, techniky a historii tohoto revolučního hnutí. Najděte inspiraci pro moderní dekorace a luxusní reprodukce obrazů na OriginalUniqueArt.com.
Neo-Abstract Art: The High-Impact Evolution of Modern Visual Energy and Geometric Sophistication
Discover the power of Neo-Abstract art. Explore how bold geometric forms and high-impact visual energy are redefining modern design. Learn to curate sophisticated, high-energy spaces with the latest trends in contemporary abstraction and structural color.
