Náhled
Sdílet
Sdílet
Podrobnosti o díle
Stáhnout
Podobné položky
Rentgenové snímky
SlideshowLA LAPIDATION DE SAINT ETIENNE
Zobrazit více
Giclée / Umělecký tisk
Giclée nebo plátěný tisk muzeální kvality s rychlou výrobou a flexibilními možnostmi povrchové úpravy. (
Koupit ručně malovaný obraz Koupit obrázek)
P118B $10
P118H $10
P118W $10
P438Z $10
P508JH $12
P508YH $12
P805H $10
P805Z $10
P919BZ $10
P919G $10
P919XJ $10
P959ZH $10
P968JZ $12
W106C $8
W218G $10
W218JH $8
W218Y $10
W307PJ $10
W316G $10
W316PJ $8
W316Y $10
W398PJ $8
W4111J $10
W500HY $15
W500JH $15
W692G $12
W849H $8
W940BG $15
W953PJ $8
Vyberte si z našich přednastavených velikostí, které odpovídají původním proporcím díla.
Můžete zadat vlastní rozměry tak, aby výtvor odpovídal konkrétnímu rámu nebo prostoru. Pokud zvolená velikost nebude odpovídat poměru stran původního obrazu, dílo buď ořížeme, nebo obraz rozšíříme pomocí zrcadlového efektu či jednobarevného okraje. Před zahájením výroby vám bude zaslán digitální náhled k schválení.
Mějte prosím na paměti, že náhled na obrazovce neodráží skutečné oříznutí nebo rozšíření. Pouze digitální náhled přesně zobrazí finální kompozici.
Ačkoliv jsou k dispozici i vlastní rozměry, pro zachování původních proporcí doporučujeme vybrat si rozměr z předdefinovaného seznamu.
Celosvětové doručení () do 2 týdnů namísto standardních 4/5 týdnů. (26 srpen)
Zdarma celosvětová expresní doprava
Vysoce kvalitní lněné plátno
Kompletní přepravní pojištění
Záruka vrácení celního poplatku
Záruka přesného barevného shodu
60denní lhůta pro vrácení zboží (pouze při vadách výroby)
100% garance vrácení peněz
Sleva při hromadné objednávce
Skleněná varianta je dostupná pouze u rozměrů menších než 110 cm
LA LAPIDATION DE SAINT ETIENNE
Giclée / Umělecký tisk
Rozměry reprodukce
-
Celková cena za výběr
$ 80
Popis sběratelského kousku
LA LAPIDATION DE SAINT ETIENNE – A Baroque Masterpiece Illuminated
Cornelis van Poelenburgh’s “La Lapidation de Saint Étienne” stands as a testament to the fervor of the Dutch Golden Age and embodies the dramatic spirit characteristic of Baroque art. Painted circa 1630, this monumental canvas captures a pivotal biblical narrative – the martyrdom of Saint Stephen – rendered with meticulous detail and imbued with profound emotional resonance.
Subject Matter & Narrative Context: The painting depicts the gruesome execution of Saint Stephen by Roman citizens outside Jerusalem’s walls. Drawing inspiration from Acts 7, it portrays Stephen bravely proclaiming his faith before his persecutors, culminating in a violent act of injustice. Van Poelenburgh skillfully conveys the horror and pathos of this event, aligning with the broader theological concerns prevalent during the period.
Style & Technique: Executed in oil on canvas, “La Lapidation de Saint Étienne” adheres to Baroque realism—a stylistic approach prioritizing dramatic effect over strict naturalism. The artist employs a pyramidal composition, directing the viewer’s gaze towards Stephen and Christ at the center of the scene. Strong diagonal lines dominate the landscape, generating dynamism and conveying the urgency of the moment. Brushstrokes are visible, particularly in the drapery and architectural elements, contributing to textural richness and enhancing the painting's visual impact.
Color Palette & Lighting: The artwork utilizes a predominantly warm color palette—ochres, reds, and yellows—accentuated by cooler hues of blues and greens. Dramatic lighting plays a crucial role in shaping the mood, with a radiant light source illuminating Stephen and Christ, casting deep shadows that heighten the scene’s emotional intensity. This masterful use of chiaroscuro aligns perfectly with Caravaggio's influence and underscores the Baroque tradition’s commitment to conveying psychological depth.
Symbolism & Emotional Impact: Beyond its depiction of a biblical event, “La Lapidation de Saint Étienne” carries symbolic significance. Stephen represents unwavering faith confronting persecution—a motif resonating throughout Christian iconography. The landscape serves as a backdrop for the drama, symbolizing Jerusalem and reinforcing the narrative’s spiritual dimension. Ultimately, Van Poelenburgh's painting evokes feelings of sorrow, compassion, and admiration for Stephen’s courage – an enduring reminder of the human cost of religious conviction.
Historical Significance: Produced during a period marked by artistic innovation and intellectual curiosity, “La Lapidation de Saint Étienne” exemplifies the Dutch Baroque's ambition to elevate art beyond mere representation. It stands alongside other masterpieces of its era—such as Rembrandt’s “The Stoning of Saint Stephen”—demonstrating the movement’s capacity for conveying complex theological ideas with breathtaking visual artistry.
Biografie umělce
mladost a první krůčky v umění
Cornelis van Poelenburgh, jeden z nejvýznamnějších nizozemských malířů krajin, přišel na svět v roce 1594 ve východofránském Utrechtu. Jeho cesta k uměleckému mistrovství začala pod vedením Abrahama Bloemaerta, tehdejšího uznávaného mistra, jehož pedagogické vedení položilo pevné základy pro budoucí úspěchy van Poelenburghova nadějného talentu.umělecká dráha a hluboké vlivy
Zlomovým okamžikem pro jeho tvorbu se staly cesty do Říma na začátku 17. století, které zásadně proměnily jeho pohled na svět a učinily z něj předního představitele první generace nizozemských krajinářů působících v Itálii. Jeho díla, často malovaná v menším měřítku, nás obdivují svou schopností zachytit idylické italské krajiny, ve kterých se drobné postavy pohybují v rámci biblických či mytologických scén, čímž vytvořil naprosto jedinečný a poetický styl. Mezi jeho nejvýznamnější díla patří:- Satyrové špehující nymfy (po roce 1627), což je typický příklad jeho práce, který zachycuje archaickou krajinu s postavami odpočívajícími ve vodě. (zobrazit na OriginalUniqueArt)
- Rada bohů (cca 1630), malba představující van Poelenburghovu idealizovanou kopcovitou krajinu a bohy inspirované antickým Římem, která je dnes uložena v muzeu Mauritshuis v Haagu. (zobrazit na OriginalUniqueArt)
odkaz a pozdní roky
Van Poelenburghovo umění si v době svého vzestupu vážili i jeho nejvýznamnější současníci, včetně velkoknéze toskánského. Po letech tvůrčí činnosti se nakonec vrátil do rodného Utrechtu, kde v roce 1667 zesnul, pouhých několik let poté, co odešel na svět ně jeho bývalý učitel Abraham Bloemaert. Klíčové body:- narods se v roce 1594 ve Utrechtu, Nizozemsko
- prošel výcvikem u Abrahama Bloemaerta
- jeho styl byl hluboce ovlivněn pobytem v Římě
- je známý svými drobnými italskými krajinami s figurativními scénami
- zemřel ve Utrechtu v roce 1667 prohlédnout si díla Cornelise van Poelenburgha na OriginalUniqueArt dozvěděte se více o Cornelis van Poelenburghovi na Wikipedia
Cornelis Van Poelenburch
1594 - 1667 , Nizozemsko
Rychlé fakta
- Artistic Movement Or Style: Holandská krajina, Romanistický styl
- Artists Or Movements Influenced By This Artist: ['Claude Lorraine']
- Artists Who Influenced This Artist: ['Abraham Bloemaert']
- Date Of Birth: 1594, Utrecht, Nizozemsko
- Date Of Death: 1667, Utrecht, Nizozemsko
- Full Name: Cornelis van Poelenburgh
- Nationality: Holandský
- Notable Artworks:
- Satyrové špedující nymfy
- Rada bohů
- Place Of Birth: Utrecht, Nizozemsko
Související články
Top 10 mistrovských děl holandského baroka – obrazy a umělci | OriginalUniqueArt.cz
Objevte 10 ikonických děl holandského baroka! Prozkoumejte příběhy Rembrandta, Vermeera a dalších mistrů. Repliky obrazů nejvyšší kvality pro váš interiér na OriginalUniqueArt.cz – inspirace a umělecké reprodukce online.
Chiaroscuro and Character: A Definitive Guide to Light and Shadow in the Dutch Baroque Era
Explore the dramatic mastery of the Dutch Baroque era. Discover how masters like Rembrandt used chiaroscuro to transform everyday life into timeless art. An expert guide for collectors and enthusiasts seeking to understand the profound interplay of light and shadow.
Golden Age Reflections: Dutch Baroque Painting & Cultural Innovation
Explore the Dutch Golden Age of painting! Discover key artists like Vermeer & ter Borch, their innovative techniques, and the rich cultural context behind these Baroque masterpieces. Learn about collecting & appreciating this iconic art period.
The Dramatic Flourish: Exploring the Baroque Movement's Enduring Legacy in Art History
Explore the dramatic world of Baroque art! Discover iconic artists like Caravaggio & Rubens, defining techniques, and its lasting impact on art history. Expert insights for collectors & enthusiasts at OriginalUniqueArt.
Barokní mistrovská díla: 10 obrazů, které definovaly umělecký styl | OriginalUniqueArt.cz
Objevte 10 ikonických děl barokního umění – od Caravaggia po Rembrandta. Ponořte se do příběhů mistrů, technik a emocí tohoto velkolepého období. Reprodukce obrazů nejvyšší kvality na OriginalUniqueArt.com! Prozkoumejte celou kolekci online.
