Satýři
Akryl na plátně
Obrazová tvorba na stěnu
Neoclassical Style
1700
41.0 x 52.0 cm
Muzeum Calouste Gulbenkiana
Giclée / Umělecký tisk
Giclée nebo plátěný tisk muzeální kvality s rychlou výrobou a širokou nabídkou povrchových úprav. ( Objednat ručně malovanou reprodukci
Přepnout na digitální verzi obrazu)
P118B Kč10
P118H Kč10
P118W Kč10
P438Z Kč10
P508JH Kč12
P508YH Kč12
P805H Kč10
P805Z Kč10
P919BZ Kč10
P919G Kč10
P919XJ Kč10
P959ZH Kč10
P968JZ Kč12
W106C Kč8
W218G Kč10
W218JH Kč8
W218Y Kč10
W307PJ Kč10
W316G Kč10
W316PJ Kč8
W316Y Kč10
W398PJ Kč8
W4111J Kč10
W500HY Kč15
W500JH Kč15
W692G Kč12
W849H Kč8
W940BG Kč15
W953PJ Kč8
Vyberte si z našich přednastavených velikostí, které odpovídají původním proporcím díla.
Zadejte šířku a výšku, které potřebujete pro váš rám nebo stěnu. Tisk lze pouze oříznout, nikdy však nelze zvětšit obraz nad jeho původní rozměr, proto při výběru jiného formátu dochází ke ztrátě části obrazu. Před samotným tiskem vám zašleme digitální náhled k schválení. Obraz zobrazený na této stránce nenabízí skutečný výřez — ten uvidíte pouze v náhledu.
Celosvětové doručení () do 2 týdnů namísto standardních 4/5 týdnů. (23 říjen)
Zdarma celosvětová expresní doprava
Vysoce kvalitní lněné plátno
Úplné pojištění přepravy
Záruka vrácení celního poplatku
Záruka věrného barevného shodu
100dení lhůta pro vrácení zboží (pouze při vadách výroby)
100% garance vrácení peněz
Sleva při více objednávkách
Satýři
Giclée / Umělecký tisk
Velikost reprodukce
-
Celková cena
Kč 1716
Claude Michel Clodion – Satyrs: A Dance Between Myth and Tranquility
Claude Michel Clodion (1738–1814) byl francouzský rococo sochař, který si získal světovou slávu díky své mimořádné schopnosti vyprávět příběhy prostřednictvím hmoty – především keramiky a bronzu. Jeho díla jsou charakteristická živým pohybem, elegantními liniemi a pozorovatelnou láskou k detailům, což z něj činí jednoho z nejvýznamnějších představitelů svého času. Tento obraz Satýrů, vytvořený roku 1700, je fascinující ukázkou tohoto stylu a nabízí pohled do světa řeckého mytologie doplněný o prvky humanistické estetiky.- Předmětem díla jsou dva satyré – jednoho nalezneme na levém okraji obrazu, druhého na pravém straně. Satýři jsou zobrazováni v blízkosti sebe navzájem, což vyjadřuje intimní vztah nebo láskyplné objetí. Tento obraz je vytvořen technikou kreslení pastelami a představuje klasickou estetiku rococo.
- Styl díla lze označit jako klasicistický, ale zároveň vykazuje prvky romantismu – především v expresivnímu zpracování emocí a dynamických liniích. Clodion byl inspirován tvorbou Berniniho a dalších významných umělců doby, kteří kladli důraz na dramatické působení obrazu.
- Technika použitím pastelových fareb lze dosáhnout vysoké úrovně detailů a přesnosti reprodukce původního obrazu. Pastelové kresby jsou známé svou rychlostí a živostí, což umožňuje umělcům zachytit okamžik pohybu a emocí s mimořádnou přesností.
- Historický Kontext Obraz Satýrů vznikl v období osvícenství, kdy se evropské umění zaměřovalo na obnovu klasických idejí a hodnot. Tento obraz odkazuje k řeckým mytům a legendám, které byly oblíbenými tématy umělců té doby.
- Symbolismus Satýři jsou zobrazováni jako bytosti z řecké mytologie – původně byli spojováni s divokostí a nepřírodou, ale později získali význam symbolu sexuální energie a radosti života. Tento obraz vyjadřuje pozitivní hodnoty osvícenství – důraz na rozum, krásu a harmonii přírody.
Otázky a odpovědi
Jaká jsou práva k reprodukci díla „Satýři“ v instituci Muzeum Calouste Gulbenkiana?
Originál díla „Satýři“ se nachází v instituci Muzeum Calouste Gulbenkiana a toto dílo je patří do volného užití – autorská práva vypršela.
Do jakého prostoru se doporučuje umělecké dílo „Satýři“ od Claude Michel?
Reprodukce díla „Satýři“ se skvěle hodí do Obývací pokoj.
Jak mohu najít umělecká díla podobná dílu „Satýři“ od Claude Michel?
Stránka Podobná díla díla „Satýři“ od Claude Michel představuje související umělecká díla.
Biografie umělce
The Master of Clay: The Life and Art of Clodion
Born in Nancy, France, the sculptor known to history as Clodion—or Claude Michel—emerged as one of the most captivating figures of the late eighteenth century. His journey into the heart of the French art world began in 1755 when he arrived in Paris, entering the prestigious workshop of his maternal uncle, Lambert-Sigisbert Adam. This early immersion in a lineage of skilled sculptors provided him with a foundation of technical excellence that would later allow him to transcend the boundaries of traditional medium. While many of his contemporaries sought permanence in marble or bronze, Clodion found his true voice in the tactile, intimate world of terracotta.
His development was profoundly shaped by his travels and his encounters with the classical past. After winning the prestigious Prix de Rome, he moved to Italy, where he shared a studio with the renowned Jean-Antoine Houdon. It was during this period that Clodion deeply studied the nuances of antique, Renaissance, and Baroque sculpture. This exposure to the grace of antiquity infused his work with a sense of timelessness, even as he remained firmly rooted in the playful, light-hearted spirit of the Rococo style. He possessed an extraordinary gift for capturing fleeting emotions and dynamic movement within the soft, malleable confines of clay, creating works that felt alive even before they were fully realized.
Mythology and the Spirit of Rococo
Clodion’s oeuvre is a testament to his ability to blend classical mythology with a palpable sense of human vitality. His sculptures often feature mythological figures—satyrs, nymphs, and bacchantes—engaged in scenes of Dionysian ecstasy or tender interaction. In works such as Satyr and Bacchante, one can observe the masterful interplay between earthly passion and idealized beauty. He had a unique talent for modeling musculature with anatomical precision while maintaining an ethereal grace that prevented his figures from feeling heavy or static.
The themes of his work often reflected the era's fascination with the pastoral and the mythological, blending several artistic sensibilities:
- Rococo Elegance: A focus on light-heartedness, charm, and fluid movement.
- Neoclassical Influence: An aspiration for idealized beauty and a deep reverence for Greek and Roman narratives.
- Romantic Sensibilities: An exploration of emotion, instinct, and the primal energy found in nature.
Whether depicting the mischievous deities of Greek mythology or the serene intimacy of a pastoral scene, Clodion’s work captures a moment where primal instinct blends seamlessly with contemplative grace. His mastery of the terracotta medium allowed him to emphasize the tactile qualities of his subjects, creating a sense of warmth and life that remains as captivating today as it was during the height of the ancien régime.
Claude Michel
1738 - 1814 , France
Rychlé informace
- Artistic Movement Or Style: Rococo and Neoclassical
- Artists Or Movements Influenced By This Artist: ['Joseph Charles Marin']
- Artists Who Influenced This Artist: ['Lambert-Sigisbert Adam']
- Full Name: Claude Michel
- Notable Artworks:
- Satyr and Bacchante
- Satyrs
- Nymph and Faun
- The Intoxication of Wine
- Place Of Birth: Nancy, France
- Date Of Birth: 1738
- Date Of Death: 1814

Skleněná varianta je dostupná pouze u rozměrů menších než 110 cm
