Zobrazit v interiéru
Odeslat
Sdílet
Podrobnosti
Průvodce
Stáhnout obrázek
Podobné kousky
Rentgenové snímky
Slideshow
StatistikyZero centavo
Přečíst si více
Umělecké dílo zobrazené na této stránce je chráněno autorským zákonem, což znamená, že nemůžeme legálně vytvářet ani prodávat jeho identickou reprodukci. Tato ochrana je vymáhána na základě mezinárodních dohod, jako například Berberská úmluva a národními zákony, včetně těch stanovených v Americký autorský zákon – Díl 17. Všechna práva vyhrazena.
Jako etickou a právní alternativu nabízíme vlastní, ručně malovaná umělecká díla inspirovaná originálem. Naši zdatní a profesionální umělci si pečlivě studují styl, náladu a uměleckou podstatu originálu, aby vytvořili nové, jedinečné dílo, které vyvolává stejný pocit – přičemž zůstává samostatným originálním tvůrčím dílem.
Tato metoda je plně v souladu s autorským právem, protože nezahrnuje kopírování ani duplikování chráněného díla. Jde o kreativní reinterpretaci – nový obraz, který je inspirován originálem, ale není s ním identický.
Ručně malovaná olejová reprodukce
Ručně malované olejné plátno v libovolném rozměru i s rámem, vyrobené našimi umělci na zakázku. (
Přepnout na tiskové verze Přepnout na digitální verzi obrazu)
Vyberte si z našich přednastavených velikostí, které odpovídají původním proporcím díla.
Můžete zadat vlastní rozměry pro konkrétní rám nebo prostor. Pokud se vámi vybraná velikost neshoduje s proporcemi původního obrazu, dílo buď ořízneme, nebo jej doplníme ručně malovanými prvky. Před zahájením výroby vám bude zaslán digitální náhled ke schválení.
Upozorňujeme, že náhled na obrazovce neodpovídá skutečnému ořezu ani rozšíření. Pouze digitální náhled přesně zobrazí finální kompozici.
Ačkoliv je možné zvolit vlastní velikost, pro zachování původních proporcí doporučujeme vybrat rozměr z předdefinovaného seznamu.
Po přijetí objednávky vám tým OriginalUniqueArt.com zašle e-mail s pokyny a poskytne náhledovou verzi.
Celosvětová doprava () za 3–4 týdny namísto standardních 5 týdnů. (8 říjen). Bez kompromisů v kvalitě.
Zdarma celosvětová expresní doprava
Vysoce kvalitní lněné plátno
Úplné pojištění přepravy
Záruka vrácení celního poplatku
Záruka věrného barevného shodu
100dení lhůta pro vrácení zboží (pouze při vadách výroby)
100% garance vrácení peněz
Sleva při více objednávkách
Skleněná varianta je dostupná pouze u rozměrů menších než 110 cm
Zero centavo
Technika provedení
Velikost reprodukce
-
Celková cena
Kč 6250
Otázky a odpovědi
Kde je dnes možné vidět dílo „Zero centavo“ od Cildo Pereira Meireles?
Originál díla „Zero centavo“ od Cildo Pereira Meireles je uložen v instituci Instituto Inhotim, Brumadinho, Brazílie. Reprodukce však umožňuje toto dílo vystavit i ve vašem domově.
K kterému umělci je dílo "Zero centavo" připisováno?
Autorem díla „Zero centavo“ je Cildo Pereira Meireles. Práce je v katalogu uvedena pod jménem Cildo Pereira Meireles.
Jak si mohu prohlédnout náhled reprodukce díla „Zero centavo“ od Cildo Pereira Meireles?
Stránka Náhled díla „Zero centavo“ vám umožňuje prohlédnout si umělecké dílo před objednávkou.
Je k dispozici prezentace pro „Zero centavo“ od Cildo Pereira Meireles?
K dispozici je sklízivka: stránka Diaporama díla „Zero centavo“ od Cildo Pereira Meireles.
V jakém roce byl vytvořen "Zero centavo"?
Dílo "Zero centavo" pochází z roku 1978. Toto datum situuje dílo do období tvůrčí činnosti Cildo Pereira Meireles i do jeho dobové kontextu.
Kolik let bylo Cildo Pereira Meireles, když v roce 1978 vytvořil(a) dílo „Zero centavo"?
Když bylo dílo „Zero centavo“ vytvořeno v roce 1978, měl/a Cildo Pereira Meireles – narozen/a 1948 – 30 let.
Jsou barvy díla „Zero centavo“ od Cildo Pereira Meireles syté, nebo tlumené?
Barvy díla „Zero centavo“ od Cildo Pereira Meireles mají Muted saturaci. Saturace určuje, jak jsou barvy živé nebo tlumené.
Biografie umělce
Cildo Pereira Meireles: Exploring Resistance Through Sculpture and Conceptual Installations
Cildo Pereira Meireles (born Rio de Janeiro, Brazil, 1948) stands as a pivotal figure in Brazilian conceptual art, recognized for his uncompromising engagement with political themes and his masterful manipulation of materials to provoke profound phenomenological experiences within the viewer.
Early Life and Artistic Beginnings
Born into a family steeped in artistic tradition—his father was a sculptor—Meireles’s formative years instilled an early appreciation for visual art. He pursued formal studies at Universidade Estadual Paulista, São Paulo, honing his skills in sculpture and experimenting with diverse mediums before embarking on his groundbreaking conceptual explorations.
- He initially engaged with Pop Art influences, particularly Warhol's silkscreen prints, absorbing the aesthetic principles of repetition and mass production.
- However, Meireles swiftly moved beyond stylistic imitation, prioritizing intellectual rigor and challenging conventional artistic conventions.
Conceptual Installations: Challenging Perception
Meireles’s artistic reputation rests primarily on his monumental installations—large-scale projects designed to disrupt viewers' expectations and stimulate critical reflection. These works frequently utilize unconventional materials like steel mesh, spheres of varying sizes, and even banknotes, transforming them into immersive environments that invite sensory engagement.
- A seminal piece is ‘Glove Trotter’ (1991), which employs a complex geometric structure to symbolize global interconnectedness and the dissemination of ideas. The meticulously crafted mesh creates an illusion of movement, mirroring the flow of information across borders.
- ‘Inserções em circuitos ideológicos,’ created in 1976, is equally significant. This project confronts viewers with Brazilian banknotes—a symbol of national identity—arranged in a deliberate pattern that disrupts established visual hierarchies and prompts contemplation on ideological forces shaping society.
Influences and Artistic Philosophy
Meireles’s artistic vision draws inspiration from thinkers such as Georges Bataille, Walter Benjamin, and Theodor Adorno, reflecting a preoccupation with concepts of alienation, critique of rationality, and the role of art in confronting social injustices. He champions a phenomenological approach—emphasizing subjective experience—believing that art should transcend mere representation to elicit visceral responses from its audience.
Major Achievements and Recognition
Meireles’s installations have garnered international acclaim, notably showcased at the Instituto Inhotim Art Museum in Minas Gerais, Brazil. His work has been exhibited extensively throughout Europe and North America, cementing his position as one of Brazil's most influential contemporary artists.
- His contributions to conceptual art are recognized for their boldness, intellectual depth, and enduring relevance—a testament to his unwavering commitment to artistic experimentation and social commentary.
Historical Significance
Cildo Pereira Meireles’s oeuvre embodies the spirit of Brazilian neo-conceptualism—a movement that emerged in the wake of Augusto Cesar Cruz Silva's death in 1973, marking a decisive break from traditional artistic practices. His art serves as a powerful reminder of the importance of questioning established norms and harnessing creative expression to advocate for social transformation.
Cildo Pereira Meireles
1948 - , Brazil
Rychlé informace
- Full Name: Cildo Pereira Meireles
- Nationality: Brazilian
- Date Of Birth: 1948
- Place Of Birth: Rio de Janeiro, Brazil
- Notable Artworks:
- Glove Trotter
- Inserções em circuitos ideológicos
- Artistic Movement Or Style: Conceptual Art
