Menu
NáhledNáhled Náhled v ARNáhled v AR Koupit ručně malovaný obraz Koupit ručně malovaný obrazPřepnout na digitální obraz Přepnout na digitální obraz SdíletSdílet
Podrobnosti o dílePodrobnosti o díle Přidat do oblíbených Přidat do oblíbených StáhnoutStáhnout Podobné položkyPodobné položky Rentgenové snímkyRentgenové snímky SlideshowSlideshow StatistikyStatistiky

Ovce pijící

Česká výstava obrazu Ovce pijící od Charlese Émile Jacqueho – romantická krajina francouzského Barbizonské školy zobrazující ovce při pití vody a pozorného pozorovatele.

Charles-Émile Jacque (1813–1894): Malíř školy Barbizon zobrazující idylické venkovské scény, ovce a hospodská zvířata. Mistr rytin a klíčová postava realismu.

Giclée / Umělecký tisk

Giclée nebo plátěný tisk muzeální kvality s rychlou výrobou a flexibilními možnostmi povrchové úpravy. (Koupit ručně malovaný obraz Koupit ručně malovaný obrazPřepnout na digitální obraz Přepnout na digitální obraz)

P118B $10
P118H $10
P118W $10
P438Z $10
P508JH $12
P508YH $12
P805H $10
P805Z $10
P919BZ $10
P919G $10
P919XJ $10
P959ZH $10
P968JZ $12
W106C $8
W218G $10
W218JH $8
W218Y $10
W307PJ $10
W316G $10
W316PJ $8
W316Y $10
W398PJ $8
W4111J $10
W500HY $15
W500JH $15
W692G $12
W849H $8
W940BG $15
W953PJ $8

Standardní velikost
na míru
CM
INCH

Vyberte si z našich přednastavených velikostí, které odpovídají původním proporcím díla.

šířka
výška

Můžete zadat vlastní rozměry tak, aby výtvor odpovídal konkrétnímu rámu nebo prostoru. Pokud zvolená velikost nebude odpovídat poměru stran původního obrazu, dílo buď ořížeme, nebo obraz rozšíříme pomocí zrcadlového efektu či jednobarevného okraje. Před zahájením výroby vám bude zaslán digitální náhled k schválení.
Mějte prosím na paměti, že náhled na obrazovce neodráží skutečné oříznutí nebo rozšíření. Pouze digitální náhled přesně zobrazí finální kompozici.
Ačkoliv jsou k dispozici i vlastní rozměry, pro zachování původních proporcí doporučujeme vybrat si rozměr z předdefinovaného seznamu.

Celosvětové doručení () do 2 týdnů namísto standardních 4/5 týdnů. (9 září)

why_choose_icon
Zdarma celosvětová expresní doprava
why_choose_icon
Vysoce kvalitní lněné plátno
why_choose_icon
Kompletní přepravní pojištění
why_choose_icon
Záruka vrácení celního poplatku
why_choose_icon
Záruka přesného barevného shodu
why_choose_icon
100dená lhůta pro vrácení zboží (pouze při vadách)
why_choose_icon
100% garance vrácení peněz
why_choose_icon
Sleva při hromadné objednávce

Celková cena

$ 80

reproduction

Ovce pijící

Giclée / Umělecký tisk

Rozměry reprodukce

-

Celková cena za výběr

$ 80

Základní informace

  • Location: Private Collection
  • Year: 1878
  • Artistic style: Rembrandt Revival
  • Medium: Etching & Drypoint
  • Movement: Barbizon School
  • Influences: Rembrandt
  • Notable elements or techniques: Detailed etching, Rustic life depiction

Kvíz o umění

U každé otázky je pouze jedna správná odpověď.

Otázka 1:
What artistic movement is Charles-Émile Jacque associated with?
Otázka 2:
Why was etching considered important during Jacque's time?
Otázka 3:
Who admired Jacque's etching technique and considered him a significant figure?
Otázka 4:
What is depicted in the painting’s image description?
Otázka 5:
What skill from Jacque's military service contributed to his later artistic success?

O díle: Ovce žijící

Charles-Émile Jacque byl významným představitelem francouzského Barbizonské školy krajinky, uměleckého směru, který vybudoval své renomé především díky práci s rytím. Jeho obraz „Ovce žijící“ z roku 1878 je fascinující ukázkou tohoto estetického přístupu a nabízí prohlédnutí krásy jednoduchosti venkovského života.

Styl a Technika

Jacque se inspiroval především díly Rembrandtova předchůdce, což se odráží v jeho charakteristické technice rytého grafiku. Použil kombinaci technik – hlavně drypointu – které umožňují vytvořit bohaté linie a vysokou úroveň detailů. Jeho práce jsou známé svou přesností a pečlivostí zpracování, což je důsledkem základního vzdělání získaného v královské vojenské akademii.

Historický Kontext a Barbizonská Škola

Barbizonská škola vznikla na počátku 19. století jako reakce proti akademické estetice Paříže. Umělci této školy hledali inspiraci v přírodě, zejména ve francouzském venkově, kde pozorovali život jednoduchých lidí a hospodářů. Jacque byl aktivním členem tohoto směru a jeho obraz „Ovce žijící“ reprezentuje tento estetický ideál – klidnou krásu autentického života.

Symbolismus a Význam Díla

Výraz „Ovce žijící“ není jen popis scény; je to alegorie zdraví, síly a harmonie s přírodou. Ovce samotná symbolizuje čistotu a nevinnost, zatímco její životní aktivita vyjadřuje pozitivní energii a odolnost vůči nepříjemným okolnostím. Jacque dokázal zachytit tuto základní hodnotu v obrazu, který působí uklidňujícím dojmem.

Emoční Dopad

Jacqueho obraz „Ovce žijící“ vyvolává pocit nostalgie za minulostí a zároveň inspiruje k oslavě krásy současného světa. Jeho pozorný detailní zpracování a použití světla vytvářejí atmosféru autentického venkovského života, která přiláká mnoho pozorovatelů. Tento obraz je skutečným pokladem francouzské krajinky a důkazem uměleckého génia Charlese-Émile Jacque.


Biografie umělce

Život zakořeněný ve francouzském venkově

Charles-Émile Jacque, narozen v Paříži v roce 1813, nebyl osudován konvenční uměleckou stezkou. Jeho raný život udělal nečekaný zvrat s sedmi lety služby v americké armádě. Přesto i v regimentované struktuře vojenského života našel jeho vrozený talent vyjádření – nikoliv však zpočátku prostřednictvím malířství, ale skrze precizní dovednost rytování map. Tento základní výcvik, vyžadující přesnost a pozorování, se ukázal jako překvapivě klíčový pro jeho pozdější umělecká snažení a vštívil mu oddanost detailu, která se stala trvalým znakem jeho díla. Byl to nepravděpodobný začátek pro malíře, který se stal synonymem pro idylickou krásu venkovské Francie, přestože tento počátek hovoří mnoho o Jacquově schopnosti přizpůsobit se a o jeho vrozeném uměleckém citu. Po odchodu z armády se krátce věnoval ilustraci a karikatuře, přičemž přispíval do pařížských časopisů, než konečně našel své skutečné poslání v oblasti leptání a malířství.

Přijetí Barbisonské školy a pastorální vize

Střední část 19. století přinesla Jacquovi přitažlivost Barbizonu, malé vesnice, která se stala epicentrem revolučního uměleckého hnutí. Při útěku před epidemiemi cholery, které trýznily Paříž, se připojil k Jean-Françoisovi Milletovi a dalším hledajícím stejné inspiraci přímo z přírody. To znamenalo rozhodující odklon od akademických konvencí směrem k upřímnějšímu, realistickému zobrazení života. Jacque tento nový přístup přijal celou svou duší a zasvětil se zachycování podstaty venkovské existence – tiché důstojnosti pasterců pečujících o svá stáda, jemného rytmu zemědělské práce či prosté krásy hospodářských zvířat na polích prosvítajících sluncem. Jeho obrazy nebyly pouhým zobrazením scén; byly protkané hlubokým pocitem klidu a harmonie, odrážející hlubokou úctu k přírodnímu světu. Nejde mu šlo pouze o malování ovcí nebo stodol; on předával pocit, atmosféru – úctu k pastorálnímu životu, která v divácích hluboce rezonovala.

Mistr médií: Malířství a grafika

Jacquova umělecká zdatnost sahala daleko za hranice malířství. Stal se proslulým mistrem leptání a rytí, který ožil 17. století techniky a posunul hranice grafiky. Jeho éramy byly chváleny pro svou odvážnost a promyšlenou tematiku, čímž si získal uznání kritiků jako Charles Baudelaire. Henri Béraldi rozlišil v Jacquově grafické tvorbě dvě odlišné éry: rané období inspirované nizozemskými miniaturními scénami, charakterizované spontánností, a pozdější období vyznačující se většími, detailnějšími deskami prokazujícími precizní řemeslnou zručnost. Tato dvojí mistrovství – ovládnutí štětce i rylce – mu umožnilo oslovit širší publikum a upevnit si pověst významné postavy uměleckého světa. Malířství i grafiku nevnímal jako oddělené disciplíny, ale spíše jako doplňující cesty k vyjádření své umělecké vize. Jeho ilustrace k literární klasice, včetně vydání Goldsmithova díla Kněz z Wakefieldu a Wordsworthovy Poutavé Řek, dále demonstroval jeho všestrannost a dovednost.

Odkaz a trvalý vliv

Charles-Éluile Jacque zemřel v roce 1894 a zanechal po sobě bohatý umělecký odkaz, který oklamuje diváky i dnes. Odegral zásadní roli ve formování rozvoje realismu ve francouzském umění a připravil cestu budoucím generacím umělců, kteří usilovali o zobrazení života s upřímností a citlivostí. Jeho oddanost vykreslování venkovského života pozvedla žánrové malířství – scény z každodenní existence – na postavení významného prvku v umělecké krajině.
  • Průkopník renesance leptání: Jacquovo oživení technik leptání z 17. století mělo zásadní dopad na rozvoj grafiky.
  • Vliv na Milleta: Jeho raná tvorba a éramy hluboce ovlivnily jeho přítele a spoluartista z Barbisonské školy, Jean-Françoise Milleta.
  • Obránce venkovského života: Nesmrtelně zachytil krásu a důstojnost venkovského života ve Francii a vytvořil trvalou vizuální stopu po zanikajícím způsobu existence.
Jacquovy obrazy a rytiny nabízejí víc než jen malebných scén; poskytují okno do uplynulé éry a zvou nás k zamyšlení nad neustálým spojení mezi lidstvím a přírodou. Jeho dílo zůstává svědectvím o síle umění zachytit nejen to, co vidíme, ale i to, co cítíme.
Charles-Émile Jacque

Charles-Émile Jacque

1813 - 1894 , Francie

Rychlé fakta

  • Artistic Movement Or Style: Barbizonská škola
  • Artists Or Movements Influenced By This Artist: ['Realismus']
  • Artists Who Influenced This Artist: ['Adriaen van Ostade']
  • Date Of Birth: 1813
  • Date Of Death: 1894
  • Full Name: Charles-Émile Jacque
  • Nationality: Francouzská
  • Notable Artworks:
    • Malý modrý chlapec
    • Ovčín
    • Pastýřka
  • Place Of Birth: Paříž, Francie
Prozkoumejte umělecká díla uspořádaná podle témat, stylů a charakteristik.