Menu
Zobrazit v interiéru Zkusit v AR Objednat ručně malovanou reprodukci Přepnout na digitální verzi obrazu Odeslat
Podrobnosti Průvodce Přidat do oblíbených Stáhnout obrázek Podobné kousky Rentgenové snímky Slideshow Statistiky

Jedna Rok Mléčí

Výrazná abstrakce od Arshile Gorkyho – „Jedna Rok Mléčí“. Dynamická kombinace tvarů a bohatých odstínů zelené a hnědé v období surrealismu. Inspirujte se uměním 20. století! #ArshileGorky #AbstraktníUmění

Objevte život a dílo Arshile Gorkyho (1904-1948), klíčové postavy abstraktního expresionismu! Prozkoumejte jeho biomorfní formy, surrealistické vlivy a trvalý dopad na moderní umění.

Giclée / Umělecký tisk

Giclée nebo plátěný tisk muzeální kvality s rychlou výrobou a širokou nabídkou povrchových úprav. ( Objednat ručně malovanou reprodukci Přepnout na digitální verzi obrazu)

Corner sample of the P118B picture frame: moulded polystyrene, 5 cm wide and 3 cm thick
P118B Kč10
Corner sample of the P118H picture frame: moulded polystyrene, 5 cm wide and 3 cm thick
P118H Kč10
Corner sample of the P118W picture frame: moulded polystyrene, 5 cm wide and 3 cm thick
P118W Kč10
Corner sample of the P438Z picture frame: moulded polystyrene, 5.5 cm wide and 3.5 cm thick
P438Z Kč10
Corner sample of the P508JH picture frame: moulded polystyrene, 7 cm wide and 3.5 cm thick
P508JH Kč12
Corner sample of the P508YH picture frame: moulded polystyrene, 7 cm wide and 3.5 cm thick
P508YH Kč12
Corner sample of the P805H picture frame: moulded polystyrene, 5 cm wide and 3.5 cm thick
P805H Kč10
Corner sample of the P805Z picture frame: moulded polystyrene, 5 cm wide and 3.5 cm thick
P805Z Kč10
Corner sample of the P919BZ picture frame: moulded polystyrene, 7 cm wide and 3.5 cm thick
P919BZ Kč10
Corner sample of the P919G picture frame: moulded polystyrene, 7 cm wide and 3.5 cm thick
P919G Kč10
Corner sample of the P919XJ picture frame: moulded polystyrene, 7 cm wide and 3.5 cm thick
P919XJ Kč10
Corner sample of the P959ZH picture frame: moulded polystyrene, 5 cm wide and 3 cm thick
P959ZH Kč10
Corner sample of the P968JZ picture frame: moulded polystyrene, 6 cm wide and 4 cm thick
P968JZ Kč12
Corner sample of the W106C picture frame: solid wood, 5 cm wide and 3 cm thick
W106C Kč8
Corner sample of the W218G picture frame: solid wood, 5 cm wide and 3 cm thick
W218G Kč10
Corner sample of the W218JH picture frame: solid wood, 5 cm wide and 3 cm thick
W218JH Kč8
Corner sample of the W218Y picture frame: solid wood, 5 cm wide and 3 cm thick
W218Y Kč10
Corner sample of the W307PJ picture frame: solid wood, 6 cm wide and 3 cm thick
W307PJ Kč10
Corner sample of the W316G picture frame: solid wood, 6 cm wide and 3 cm thick
W316G Kč10
Corner sample of the W316PJ picture frame: solid wood, 6 cm wide and 3 cm thick
W316PJ Kč8
Corner sample of the W316Y picture frame: solid wood, 6 cm wide and 3 cm thick
W316Y Kč10
Corner sample of the W398PJ picture frame: solid wood, 5 cm wide and 3 cm thick
W398PJ Kč8
Corner sample of the W4111J picture frame: solid wood, 6.5 cm wide and 3.5 cm thick
W4111J Kč10
Corner sample of the W500HY picture frame: solid wood, 7 cm wide and 5 cm thick
W500HY Kč15
Corner sample of the W500JH picture frame: solid wood, 7 cm wide and 5 cm thick
W500JH Kč15
Corner sample of the W692G picture frame: solid wood, 8 cm wide and 4 cm thick
W692G Kč12
Corner sample of the W849H picture frame: solid wood, 5 cm wide and 3 cm thick
W849H Kč8
Corner sample of the W940BG picture frame: solid wood, 7.5 cm wide and 4.5 cm thick
W940BG Kč15
Corner sample of the W953PJ picture frame: solid wood, 6 cm wide and 3.5 cm thick
W953PJ Kč8

Standardní velikost
na zakázku
CM
INCH

Vyberte si z našich přednastavených velikostí, které odpovídají původním proporcím díla.

šířka
výška

Můžete zadat vlastní rozměry tak, aby výtvor odpovídal konkrétnímu rámu nebo prostoru. Pokud zvolená velikost nebude odpovídat poměru stran původního obrazu, dílo buď ořížeme, nebo obraz rozšíříme pomocí zrcadlového efektu či jednobarevného okraje. Před zahájením výroby vám bude zaslán digitální náhled k schválení.
Mějte prosím na paměti, že náhled na obrazovce neodráží skutečné oříznutí nebo rozšíření. Pouze digitální náhled přesně zobrazí finální kompozici.
Ačkoliv jsou k dispozici i vlastní rozměry, pro zachování původních proporcí doporučujeme vybrat si rozměr z předdefinovaného seznamu.

Celosvětové doručení () do 2 týdnů namísto standardních 4/5 týdnů. (11 říjen)

Zdarma celosvětová expresní doprava
Vysoce kvalitní lněné plátno
Úplné pojištění přepravy
Záruka vrácení celního poplatku
Záruka věrného barevného shodu
100dení lhůta pro vrácení zboží (pouze při vadách výroby)
100% garance vrácení peněz
Sleva při více objednávkách

Celková cena

Kč 1672

Jedna Rok Mléčí

Giclée / Umělecký tisk

Velikost reprodukce

-

Celková cena

Kč 1672

Rychlé informace

  • title: One Year the Milkweed
  • notable_elements: Dynamic lines, organic shapes, vibrant earthy colors, layered textures, gestural technique
  • year: 1944
  • style: Abstract, Expressionism
  • influences: Expressionism, Surrealism, Organic forms
  • subject: Emotional or psychological landscape, inner turmoil, vitality

Kvíz o umění

U každé otázky je pouze jedna správná odpověď.

Otázka 1:
Who is the artist of 'One Year the Milkweed'?
Otázka 2:
In which artistic movement is 'One Year the Milkweed' categorized?
Otázka 3:
What are the predominant visual elements in 'One Year the Milkweed'?
Otázka 4:
What emotional or psychological theme does 'One Year the Milkweed' evoke?
Otázka 5:
Which event in the artist's life significantly influenced the style of 'One Year the Milkweed'?

Objevování dynamické podstaty abstraktního expresionismu

Ponořte se do fascinující vizuální cesty skrze toto poutavé dílo abstraktního expresionismu. Dílo vytvořené s nefalšovanou spontánní energií a emocionální hloubkou ztělesňuje živé vzájemné působení organických tvarů, odvážných linií a bohaté, zemité barevné palety. Jeho dynamická kompozice vybízí diváka k průzkumu sféry mimo dosah doslovné reprezentace, přičemž klade důraz na náladu, vjem a vnitřní prožitky. Toto umělecké dílo je ideální pro milovníky umění i sběratele hledající kus, který vyvolává diskuse a rozjímání, a dokáže transformovat jakýkoli prostor v útočiště kreativity a emocionální rezonance.

Téma, styl a technika

Charakteristickým rysem tohoto díla je volný, gestický tah štětcem a vrstvené textury, které propojují prvky expresionismu s abstraktními formami. Umělec využívá spontánní techniku s použitím smíšených médií – pravděpodobně vodově barv, inkoustu a akrylů –, aby vytvořil texturovaný povrch plný pohybu a vitality. Organické tvary a plynulé linie evokují přirozený růst a přírodní jevy, zatímco chaotická, leč vyvážená kompozice vede zrak diváka po celém plátně. Důraz díla na spontánnost a syrovost zachycuje samotnou podstatu abstraktního expresionismu, kde emocionální intenzita vítězí nad přesným zobrazením reality.

Historický kontext a umělecký význam

Vytvořeno v roce 1944, v klíčové éře amerického umění, toto dílo odráží rozkvétající hnutí abstraktního expresionismu, které způsobilo revoluci v moderním umění. V éře poválečné Ameriky se umělci jako Aršile Gorky snažili vyjádřit komplexní psychologické stavy a univerzální lidské emoce prostřednictím nefigurativních forem. Práce tato je dokonalým příkladem zaměření hnutí na spontánnost, podvědomou inspiraci a snahu o autentický, viscerální umělecký hlas. Stojí jako svědectví o transformativní síle abstraktního umění při zachycování nepokoje a vitality poloviny 20. století.

Symbolika a emocionální dopad

Vrstvené formy a živá paleta vyvolávají pocit životní síly, vnitřního neklidu a emocionální hloubky. Organické tvary mohou symbolizovat růst, propojení nebo transformaci, zatímco energetické linie naznačují pohyb, napětí a spontánnost. Interakce světelných a tmavých akcentů vytváří pocit hloubky a kontrastu, což diváky vybízí k interpretaci díla skrze jejich vlastní emocionální hledisko. Toto dílo není pouze vizuálním zážitkem, ale pozvánkou ke kontaktu se syrovými lidskými pocity – vášní, zmatkem, vitalitou a introspekcí – což z něj činí mocný doplněk jakéékoli sbírky či interiéru.

Ideální pro sbírání a interiérový design

Ať už je toto dílo vystaveno v moderní galerii, sofistikovaném obývacím pokoji nebo kreativní pracovně, jeho živá energie a texturovaný povrch dodávají každému prostředí hloubku a charakter. Jeho abstraktní povaha z něj činí všestranný prvek, který doplňuje současné, minimalistické i eklektické styly dekorace. Milovníci umění i interiéroví designéři ocení jeho schopnost inspirovat, vyprovokovat k myšlení a pozvednout atmosféru jakéhokoli prostoru. Kvalitní reprodukce tohoto díla nabízí přístupný způsob, jak přinést nádech abstraktního geniality do vaší sbírky nebo interiérového projektu, což představuje investici do estetické krásy i emocionální vý expressione.

Otázky a odpovědi

V jakém roce bylo vytvořeno dílo „Jedna Rok Mléčí“ od Aršile Gorkij?

Vznik díla „Jedna Rok Mléčí“ od Aršile Gorkij se datuje do roku 1944.

Jakou atmosféru by do místnosti vnesla reprodukce díla „Jedna Rok Mléčí“ od Aršile Gorkij?

Dramatické atmosféra díla „Jedna Rok Mléčí“ od Aršile Gorkij skvěle ladí s doporučeným prostorem: jako Obývací pokoj.

V jakém věku vytvořil/a Aršile Gorkij dílo „Jedna Rok Mléčí"?

Když bylo dílo „Jedna Rok Mléčí“ vytvořeno v roce 1944, měl/a Aršile Gorkij – narozen/a 1904 – 40 let.

Do které fáze kariéry Aršile Gorkij patří dílo „Jedna Rok Mléčí“ (1944)?

Datum 1944 umisťuje dílo „Jedna Rok Mléčí“ do období Mature Period v rámci tvůrčího rozvoje umělce Aršile Gorkij.

Mohu si před koupí prohlédnout „Jedna Rok Mléčí“ od Aršile Gorkij na své vlastní stěně?

Dílo „Jedna Rok Mléčí“ nabízí náhled v rozšířené realitě: na stránce Náhled v AR si jej můžete prohlédnout ve vlastním prostoru pomocí kompatibilního zařízení.

Kdo je autorem díla "Jedna Rok Mléčí"?

Autorem díla „Jedna Rok Mléčí“ je Aršile Gorkij. Práce je v katalogu uvedena pod jménem Aršile Gorkij.

Mohu si prohlédnout "Jedna Rok Mléčí" v celoplátno formátu slideshow?

Dílo „Jedna Rok Mléčí“ od Aršile Gorkij si můžete prohlédnout jako diaporama na stránce Diaporama daného díla.


Biografie umělce

Aršile Gorkij: Život plný zlomů a cesta k abstraktnímu výrazu

Aršile Gorkij, rodným jménem Vostanik Manoug Adoian, byl umělec, jehož život i tvorba jsou neodmyslitelně spjaty s tragickou historií arménského lidu. Narodil se v roce 1904 ve vesnici Khorgom na břehu Vanské jezera v tehdejší Osmanské říši, v regionu, který dnes patří Turecku. Jeho dětství bylo poznamenáno chudobou a nejistotou, ale i silnou vazbou k rodině a arménské kultuře. Tato raná zkušenost s utrpením a ztrátou se stala hlubokým zdrojem inspirace pro jeho pozdější tvorbu, která často evokuje vzpomínky, nostalgii a fragmenty minulosti.

Klíčovým momentem v Gorkijově životě byla arménská genocida v roce 1915. Jeho rodina uprchla do Ruska, kde se musela vyrovnat s novým prostředím a ztrátou domova. V roce 1920 následoval svého otce do Spojených států amerických, kde si změnil jméno a začal budovat svou uměleckou kariéru. Jeho vzdělání bylo spíše neformální – navštěvoval galerie a studoval díla mistrů, jako byl Paul Cézanne, jehož vliv je patrný zejména v Gorkijových raných krajinářských pracích. Zpočátku se snažil napodobit evropské směry, jako byl kubismus a impresionismus, ale postupně si vytvářel vlastní, osobitý styl.

Od figurace k biomorfním formám: Vývoj Gorkijovy tvorby

Gorkijova tvorba prošla výraznou proměnou. Jeho rané obrazy, jako Landscape in the Manner of Cézanne a Landscape, Staten Island, svědčí o jeho zájmu o evropskou malbu a experimentování s formou a perspektivou. Postupně se však začal odvracet od realistického zobrazení a hledat nové cesty k vyjádření vnitřních pocitů a vzpomínek. Jeho díla nabývala na abstraktnosti, přičemž figury se rozpadaly na fragmenty a transformovaly do organických, biomorfních tvarů. Tento proces kulminoval v jeho vrcholných dílech, jako je The Artist and His Mother (Umělec a jeho matka), které představuje hlubokou introspekci a zkoumání vztahu k rodinné minulosti.

Gorkijova tvorba se často dotýká témat paměti, ztráty a identity. Jeho obrazy jsou plné symbolů a metafor, které odkazují na jeho osobní zkušenost s genocidou a emigrací. Jeho malířský styl je charakteristický jemnou barevností, fluidními liniemi a éterickou atmosférou. Gorkij se nebál experimentovat s technikami a materiály, což vedlo k vytvoření unikátních a sugestivních obrazů.

Gorkijův odkaz: Průkopník abstraktního expresionismu

Aršile Gorky je dnes považován za jednoho z průkopníků abstraktního expresionismu, uměleckého směru, který se v poválečné Americe stal dominantním. Jeho inovativní přístup k malbě a jeho schopnost transformovat osobní zkušenost do univerzálních symbolů ovlivnili generace umělců, včetně Jacksona Pollocka a Marka Rothka. Gorkijova tvorba je důkazem toho, že i z tragických událostí lze čerpat sílu a inspiraci pro vytvoření díla plného hloubky a emocí.

Jeho vliv na vývoj moderního umění je nezměřitelný. Gorkijova práce se nachází v prestižních muzeích po celém světě, jako je Národní galerie umění ve Washingtonu, D.C., což svědčí o jeho trvalé hodnotě a významu pro dějiny umění. Jeho životní příběh, plný zlomů a hledání identity, zůstává inspirací pro všechny, kteří se snaží vyjádřit své vnitřní pocity prostřednictvím umění.

Aršile Gorkij

Aršile Gorkij

1904 - 1948 , Turecko

Rychlé informace

  • Celé Jméno: Aršile Gorkij
  • Datum Narození: 15. dubna 1904?
  • Datum Úmrtí: 21. července 1948
  • Místo Narození: Khorgom, Turecko
  • Národnost: Arménsko-Američan
  • Ovlivnění Umělci:
    • Paul Cézanne
    • Joan Miró
    • Pablo Picasso
  • Umělci/Směry Ovlivněné: ['Abstraktní expresionismus']
  • Umělecký Směr: Abstraktní expresionismus
  • Významná Díla:
    • The Artist and His Mother
    • Nighttime, Enigma, Nostalgia
    • Portrait of Master Bill
    • Waterfall
    • Composition
Prozkoumejte umělecká díla uspořádaná podle témat, stylů a charakteristik.