Madame Pasteur
Olej na plátně
Obrazová tvorba na stěnu
Romanticism
1795
86.0 x 67.0 cm
Louvr
Giclée / Umělecký tisk
Giclée nebo plátěný tisk muzeální kvality s rychlou výrobou a flexibilními možnostmi povrchové úpravy. ( Koupit ručně malovaný obraz
Koupit obrázek)
P118B $10
P118H $10
P118W $10
P438Z $10
P508JH $12
P508YH $12
P805H $10
P805Z $10
P919BZ $10
P919G $10
P919XJ $10
P959ZH $10
P968JZ $12
W106C $8
W218G $10
W218JH $8
W218Y $10
W307PJ $10
W316G $10
W316PJ $8
W316Y $10
W398PJ $8
W4111J $10
W500HY $15
W500JH $15
W692G $12
W849H $8
W940BG $15
W953PJ $8
Vyberte si z našich přednastavených velikostí, které odpovídají původním proporcím díla.
Můžete zadat vlastní rozměry tak, aby výtvor odpovídal konkrétnímu rámu nebo prostoru. Pokud zvolená velikost nebude odpovídat poměru stran původního obrazu, dílo buď ořížeme, nebo obraz rozšíříme pomocí zrcadlového efektu či jednobarevného okraje. Před zahájením výroby vám bude zaslán digitální náhled k schválení.
Mějte prosím na paměti, že náhled na obrazovce neodráží skutečné oříznutí nebo rozšíření. Pouze digitální náhled přesně zobrazí finální kompozici.
Ačkoliv jsou k dispozici i vlastní rozměry, pro zachování původních proporcí doporučujeme vybrat si rozměr z předdefinovaného seznamu.
Celosvětové doručení () do 2 týdnů namísto standardních 4/5 týdnů. (21 srpen)
Zdarma celosvětová expresní doprava
Vysoce kvalitní lněné plátno
Kompletní přepravní pojištění
Záruka vrácení celního poplatku
Záruka přesného barevného shodu
60denní lhůta pro vrácení zboží (pouze při vadách výroby)
100% garance vrácení peněz
Sleva při hromadné objednávce
Madame Pasteur
Giclée / Umělecký tisk
Rozměry reprodukce
-
Celková cena za výběr
$ 80
Popis sběratelského kousku
Madame Pasteur – Významné dílo romantického malířství
Madame Pasteur je fascinující obraz vytvořený francouzským romantickým malířem Antoine Jean Gros v roce 1795 a umístěný ve slavném Louvru. Tento olejový obraz na plátně zachycuje ikonickou postavu mladé ženy, Alexandre Madeleine Pasteurové, která byla významnou osobností svého času – intelektuální podporovatelkou Napoleona Bonaparteho. Grosův styl lze jednoznačně zařadit mezi nejvýznamnější projevy romantického umění, které se vyznačují dramatickým osvětlením, intenzivními emocemi a bohatými barvami. Jeho dílo představuje vrcholné období tohoto estetického směru a nabízí unikátní pohled na život v době revoluce. ### Antoine Jean Gros – Umělecký Kontext a Inspirace Antoine Jean Gros (1771–1835) byl francouzský malíř, který se narodil v Paříži a jehož vzdělání ovlivnilo mnoho významných umělců doby. Jeho rodiče byli oba aktivní v oblasti výtvarného umění – matka byla talentovaná pastelistka Pierrette-Madeleine-Cécile Durandová a otec Jean Antoine Gros byl přesvědčený miniaturista a vášnivý sběratel. Tato rodinná zkušenost ho od malička naučila hodnotě estetiky a pečlivosti při tvorbě obrazu, což se projeví v jeho pozdějších dílech. Gros byl silně ovlivněn uměleckými osobnostmi svého času – především Rubensem a dalšími italisty – kteří mu poskytli základní inspiraci pro jeho tvorbu. Jeho zájem o historické motivy vyústil ve vznik monumentálních obrazů oslavujících Napoleona Bonaparteho, což ho učinilo jedním z největších představitelů romantického umění. ### Technika a Styl – Dramatické osvětlení a Složitá Kompozice Grosovy obrazy jsou charakteristické použitím dramatického osvětlení a složité kompozice, které jsou typické pro romantický styl. Jeho práce využívají bohaté barvy a detailní kreslení olejových pigmentů, což umožňuje vytvořit působivé obrazové plochy. Pozorovatel si může všimnout pozorného zpracování jednotlivých elementů obrazu – zejména vlasů mladé ženy a jejího oblečení – které jsou pečlivě vyobrazeny pomocí různých technik. Gros často používal tzv. „loose brushstrokes“ (volné štětkové tahy), což dodává obrazům dynamiku a živost. Tento styl kontrastuje s přesnější kreslením, které používá při zobrazování obličejových rysů a rukou, čímž vytváří komplexní obrazový prostor. Jeho díla jsou často označována jako „historické romantismus“, který kombinuje prvky klasicismu s intenzivními emocemi a dramatickým vyprávěním příběhu. ### Symbolika Obrazu – Elegantní Oblečení a Kontemplativní Výraz Tváře Madame Pasteur není jen obraz mladé ženy, ale také symbol elegantního života v době revoluce. Její oblečení – bílé šaty zdobené krajkovými detaily a černý pás – odkazuje na estetiku aristokracie před rokem 1789, která byla postupně nahrazována jednoduššími stylům. Tento kontrast mezi bohatstvím minulosti a jednoduchostí současnosti je důležitým aspektem obrazu. Výraz mladé ženy – klidná úsměv – vyjadřuje filozofii romantického umění, které hledá krásu v osobních emocích a zkušenostech. Grosův obraz zachycuje okamžik kontemplace a estetické dojmu, který je otevřený interpretaci diváků. Tento obraz zůstal ikonou romantického umění díky své působivé technice a emotivní síle.Biografie umělce
Život a dílo Antoina-Jeana Grose: Malíř Impéria na pomezí stylů
Antoine-Jean Gros, jméno rezonující velkolepostí a turbulentností napoleonské Francie, zaujímá fascinující místo v dějinách umění – stojí mezi chladnou racionalitou neoklasicismu a rozvíjející se emocionální intenzitou romantismu. Narodil se v Paříži roku 1771 a jeho umělecký osud se zdál předurčen. Oba rodiče byli praktikujícími vizuálními umělci; matka, Pierrette-Madeleine-Cécile Durandová, talentovaná pastelistka, a otec, Jean-Antoine Gros, pečlivý miniaturista a vášnivý sběratel. Toto rodinné prostředí v něm od útlého věku vzbudilo ocenění pro formu, barvu a sílu uměleckého vyjádření. Začal kreslit již ve věku šesti let a brzy se dostal do ateliéru Jacques-Louise Davida roku 1785 – zásadní okamžik formující jeho budoucí dráhu. David, přední neoklasicistický malíř té doby, v něm vzbudil disciplínu a úctu ke klasickým ideálům, ale Gros měl vrozenou povahu toužící po něčem více než jen striktním dodržování zavedených norem.Od revolučních bouří k napoleonské slávě
Francouzská revoluce vrhla dlouhý stín na formující se roky Grose a narušila jeho rané umělecké snahy. Krátce opustil Francii v roce 1793, hledaje útočiště a příležitosti v Itálii, kde zdokonaloval své dovednosti portrétováním. Zásadní setkání s rostoucí hvězdou Napoleona Bonaparta však nevratně změnilo jeho kariérní cestu. V roce 1796 získal zakázku na malbu Napoleona v bitvě u Arcole – dílo, které ho katapultovalo ke slávě a získalo si přízeň ambiciózního generála. To znamenalo začátek mimořádně plodného vztahu; Gros se stal Napoleonovým oblíbeným malířem, pověřeným zvěčňováním jeho triumfů na plátně. Doprovázel Bonaparta na taženích a zachycoval scény vojenské zdatnosti a strategické brilantnosti. Díla jako *Bonaparte navštěvující nakažené morovou nákazou v Jafě* (1804) – i když kontroverzní pro svou romantizovanou interpretaci ponuré reality – prokázala Grosův umět smísit historickou přesnost s dramatickým citem. Tyto obrazy nebyly pouhými záznamy událostí; byly pečlivě konstruovanými narativy navrženými k posílení Napoleonova obrazu a upevnění jeho moci, čímž se Gros stal mistrem propagandy skrze umění. Roku 1806 byl jmenován malířem Napoleona a později v roce 1824 získal titul barona, což upevnilo jeho postavení v imperiální hierarchii.Přechod mezi styly: Neoklasicismus obohacený romantickým ohněm
Grosův umělecký styl je často popisován jako most mezi neoklasicismem a romantismem. Zatímco zpočátku dodržoval Davidův důraz na precizní kresbu, jasnost formy a klasické náměty – což je patrné v raných dílech jako *Boj u Nazaretu* (esquisse, která získala Prix de Rome) – postupně do svých obrazů vnášel zvýšený smysl pro drama, emoce a barvu. Odklonil se od chladného odosobnění neoklasicismu směrem k vášnivějšímu a expresivnějšímu přístupu. To je zvláště znatelné v jeho bitevních scénách, kde zachycoval nejen slávu vítězství, ale i utrpení a chaos války. Vliv benátských mistrů jako Titian a Veronese s jejich bohatými barevnými paletami a dynamickým kompozicemi se stále více projevoval. Jeho portréty, například *Jezdecký portrét knížete Borise Jusupova*, demonstrují pozoruhodnou schopnost zachytit jak fyzickou podobu, tak i psychologickou hloubku. Nemaloval jen tváře; odhaloval charakter. Tato stylistická evoluce měla zásadní vliv na následující generace francouzských malířů, včetně Eugèna Delacroixe a Théodora Géricaulta, kteří přijali emocionální intenzitu a dramatický cit, který Gros zavedl.Pozdní léta a trvalý odkaz
Po pádu Napoleona čelil Gros období umělecké nejistoty. Změna politického klimatu vyžadovala změnu námětů a on se snažil přizpůsobit. Pokusil se vrátit k tradičnější historické malbě a klasickým tématům, ale jeho srdce už nebylo plně zapálené. Jeho ateliér se stal centrem umělecké inovace, přitahoval aspirující malíře toužící se učit z jeho zkušeností. Nicméně sužován pochybnostmi o sobě samém a depresí, Gros měl stále větší potíže znovu získat uznání, které si užíval během napoleonské éry. Cítil se uvězněn mezi vybledlými ideály neoklasicismu a přílivem romantismu, neschopný plně přijmout ani jeden směr. V tragickém obratu událostí Antoine-Jean Gros spáchal sebevraždu v roce 1835 a zanechal po sobě odkaz, který nadále uchvacuje a inspiruje. Jeho obrazy zůstávají silnými svědectvími éry otřesů a transformace, nabízející jedinečný pohled do složitosti lidských ambicí, slávy a ztráty. Zanechal nesmazatelnou stopu ve francouzském umění, připravil cestu pro romantické hnutí a ovlivnil nespočet umělců, kteří následovali v jeho šlépějích. Jeho dílo nám připomíná, že i v omezeních historických zakázek a politického patronátu může pravá umělecká vize kvést a zanechat trvalý dopad na svět.Antoine-Jean Gros
1771 - 1835 , Francie
Rychlé fakta
- Artistic Movement Or Style: Neoklasicismus a romantismus
- Artists Or Movements Influenced By This Artist:
- Delacroix
- Géricault
- Artists Who Influenced This Artist: ['Jacques-Louis David']
- Date Of Birth: 1771
- Date Of Death: 1835
- Full Name: Antoine-Jean Gros
- Nationality: Francouz
- Notable Artworks:
- Bitva u Arcole
- Sappho à Leucate
- Equestrian Portrait
- Place Of Birth (City And Country): Paříž, Francie

Skleněná varianta je dostupná pouze u rozměrů menších než 110 cm
