Sv. Filip Neri
Giclée / Umělecký tisk
Giclée nebo plátěný tisk muzeální kvality s rychlou výrobou a flexibilními možnostmi povrchové úpravy. ( Přepnout na ručně malovanou reprodukci
Přepnout na obrázek)
Vyberte si z našich přednastavených velikostí, které odpovídají původním proporcím díla.
Můžete zadat vlastní rozměry tak, aby výtvor odpovídal konkrétnímu rámu nebo prostoru. Pokud zvolená velikost nebude odpovídat poměru stran původního obrazu, dílo buď ořížeme, nebo obraz rozšíříme pomocí zrcadlového efektu či jednobarevného okraje. Před zahájením výroby vám bude zaslán digitální náhled k schválení.
Mějte prosím na paměti, že náhled na obrazovce neodráží skutečné oříznutí nebo rozšíření. Pouze digitální náhled přesně zobrazí finální kompozici.
Ačkoliv jsou k dispozici i vlastní rozměry, pro zachování původních proporcí doporučujeme vybrat si rozměr z předdefinovaného seznamu.
Celosvětové doručení () do 2 týdnů namísto standardních 4/5 týdnů. (9 srpen)
Zdarma celosvětová expresní doprava
Vysoce kvalitní lněné plátno
Kompletní přepravní pojištění
Záruka vrácení celního poplatku
Záruka přesného barevného shodu
60denní lhůta pro vrácení zboží (pouze při vadách výroby)
100% garance vrácení peněz
Sleva při hromadné objednávce
Sv. Filip Neri
Giclée / Umělecký tisk
Rozměry reprodukce
-
Celková cena za výběr
$ 80
Popis sběratelského kousku
Alessandro Algardi a duchovní hloubka: St. Philip Neri
Fotografie zobrazuje monumentální sochu svatého Filipa z Nery, dílo italského sochaře Alessandro Algardi, datovanou rokem 1636. Tato práce, zachycená v černobílém provedení, nabízí hluboký pohled na postavu klidného a moudrého muže, který se stal symbolem duchovního vedení a vzdělávání. Socha, umístěná v architektonické nikě, evokuje atmosféru piety a osobní reflexe – prvky, které jsou charakteristické pro umění baroka.
Algardi, žijící v turbulentním období italského baroka, se odlišoval od svého rivala Berniniho svým klidnějším a více klasickým přístupem. Jeho dílo se vyznačuje realistickou reprezentací lidských postav a důrazem na harmonii proporcí, přičemž zároveň zachovává dramatický účinek. Socha svatého Filipa z Nery je toho důkazem – sochař mistrovně pracuje s materiálem, aby vyjádřil nejen fyzickou podobu muže, ale i jeho vnitřní sílu a duchovní hloubku.
Technika a materiál: Subtraktivní magie marbru
Socha svatého Filipa z Nery je vytvořena z mramoru, materiálu, který Algardi používal s mimořádnou precizností. Jeho technika, založená na subtraktivním řezání – postupném odstraňování kusů mramoru pomocí dláta a dalších nástrojů – umožňuje dosáhnout dokonalé konturovosti a detailu. Vzpomínáme si na složité vrstvy, které sochař vytvářel, aby zachytil texturu mramoru, od hladkých ploch až po jemné vyrytí tváře a šatů. Algardi se tak stal mistrem v manipulaci s tímto křehkým materiálem, čímž dokázal vytvořit dílo, které je plné života a dynamiky.
Fotografie zachycuje nejen samotnou sochu, ale i její povrch – jemnost mramoru kontrastuje s hloubkami stínů, vytvářející dramatický efekt. Světlo, dopadající z vrchu a lehce odbočující do levé strany, zdůrazňuje tři-rozměrnost sochy a podtrhuje její monumentální rozměry. Vzniká tak silný vizuální zážitek, který přenáší diváka do světa barokního umění.
Symbolika a emoce: Duchovní vedení a moudrost
V postavení svatého Filipa z Nery je patrné jeho duchovní vedení. Zvednutá ruka, s kterou nabízí požehnání nebo poučení, symbolizuje jeho roli učitele a průvodce. Knežící se mladík, který k němu hledí, vyjadřuje úctu, touhu po poznání a ochotu přijmout duchovní vedení. Celkový dojem je plný pokory, moudrosti a osobního růstu – emoce, které jsou v umění baroka velmi důležité.
Algardi se zde dotýká témat lidského vztahu k duchovnosti a vzdělávání. Socha svatého Filipa z Nery je tak nejen krásným příkladem sochařské techniky, ale i hlubokým vyjádřením duchovní hodnoty, která byla v 17. století velmi ceněna. Reprodukce této díla přináší do moderního interiéru atmosféru klidu a moudrosti, připomínající sílu osobního růstu a duchovního vedení.
Biografie umělce
Bolognský sochař v srdci římského baroka
Alessandro Algardi, narozený v Boloni 31. července 1598, se vyvinul v klíčovou postavu dynamické scény italské sochařské tvorby 17. století. Ačkoliv je často zmiňován ve vztahu ke svému slavnému rivalovi, Gianlu로renzu Berninimu, Algardi si vybudoval zcela vlastní uměleckou identitu – kořenící v klasických ideálech a střídmé emocionálnosti, která nabízela fascinující alternativu k Berniniho teatrální exuberanci. Jeho cesta začala v dílně Agostina Carracciho, kde si zdokonaloval základní dovednosti, avšak právě pod vedením Giulia Cesare Conventiho se jeho směr vstoupil k sochařství. Raná díla, jako například křídové sochy světců pro Oratorium Santa Maria della Vita v Boloni, již naznačovala rostoucí talent a přinesla mu zakázky od místních klenotníků i od Ferdinanda I., vévody mantovského. Tyto počáteční úspěchy se staly odrazovým můstkem pro jeho ambice, které ho nakonec v roce 1625 dovedly do Říma, kam ho doprovodil doporučení právě od vévody mantovského.Plavba římským světem umění
Řím v této době byl krüzelištěm uměleckých inovací a neúprosných soutěží, které v převaze ovládala Berniniho virtuozita a patronát mocných rodů, jako byli Borgheseové či Barberinové. Algardiho první roky ve městě byly poznamenány pilovnou prací na restauračních projektech a menšími zakázkami – terakotovými figurkami či portrétními busty – zatímco se snažil vybudovat své jméno uprostřed této impozantní přítomnosti. Podporu našel u spolupracujících umělců, jako byli Pietro da Cortona či Domenichino, kteří v něm rozpoznali potenciál a nabízeli mu povzbuzení v době, kdy získávání hlavních zakázek představovalo značnou výzvu. Tento raný boj utvářel Algardiho uměleckou dráhu, posiloval jeho oddanost kvalitě a vedl k záměrnému kultivování stylu, který ho od tehdejší převládající barokní estetiky odlišoval. Nechtěl Berniniho prostě jen napodobovat; jeho cílem bylo nabídnout jemný protiklad – klasizující cit živý barokním dramatem.Odkaz a trvalý vliv
Dopad Alessanda Algardiho přesáhl jeho vlastní život. Ovlivnil následující generace sochařů, včetně Ercole Ferraty a Domenica Guidiho, kteří se u něj studovali a vstřebávali jeho klasické principy i vyのことné techniky. Jeho pověst překročila hranice, což vedlo k zakázkám ze Španělska – zejména k krbovým nadstavbám v královském paláci v Aranjuzu a k hrobce v augustiniánském klášteře v Salamince. Algardiho kariéra slouží jako fascinující případová studie v rámci umělecké krajiny barokního Říma, ukazující, jak mohli více talentovaní sochaři existovat a soupeřit, zatímco zároveň posouvali hranice svého řemesla. Zůstává významnou postavou v dějinách italského umění, nikoliv pouze jako rival Berniniho, ale jako sochař, který přinesl jedinečný a trvalý příspěvek k éře vysokého baroka – jako svědectví o síle klasických ideálů zkrocených dynamikou dané doby. Zemřel v Římě 10. června 1654 a zanechal po sobě odkaz důstojné krásy a technického mistrovství, který i dnes neustále vyvolává obdiv.Alessandro Algardi
1598 - 1654 , Itálie
Rychlé fakta
- Artistic Movement Or Style: Vysoké baroko
- Artists Or Movements Influenced By This Artist:
- Ercole Ferrata
- Domenico Guidi
- Artists Who Influenced This Artist:
- Agostino Carracci
- Giulio Conventi
- Date Of Birth: 31. července 1598
- Date Of Death: 10. června 1654
- Full Name: Alessandro Algardi
- Nationality: Italská
- Notable Artworks:
- Hrob papeže Lva XI.
- Svatý Filip Neri
- Usekávání svatého Pavla
- Busta Donny Olimpie
- Place Of Birth: Bologna, Itálie




Skleněná varianta je dostupná pouze u rozměrů menších než 110 cm
