Monastery Gates
Giclée / Umělecký tisk
Giclée nebo plátěný tisk muzeální kvality s rychlou výrobou a širokou nabídkou povrchových úprav. ( Koupit ručně malovaný obraz
Přepnout na digitální obraz)
P118B Kč10
P118H Kč10
P118W Kč10
P438Z Kč10
P508JH Kč12
P508YH Kč12
P805H Kč10
P805Z Kč10
P919BZ Kč10
P919G Kč10
P919XJ Kč10
P959ZH Kč10
P968JZ Kč12
W106C Kč8
W218G Kč10
W218JH Kč8
W218Y Kč10
W307PJ Kč10
W316G Kč10
W316PJ Kč8
W316Y Kč10
W398PJ Kč8
W4111J Kč10
W500HY Kč15
W500JH Kč15
W692G Kč12
W849H Kč8
W940BG Kč15
W953PJ Kč8
Vyberte si z našich přednastavených velikostí, které odpovídají původním proporcím díla.
Zadejte šířku a výšku, které potřebujete pro váš rám nebo stěnu. Tisk lze pouze oříznout, nikdy však nelze zvětšit obraz nad jeho původní rozměr, proto při výběru jiného formátu dochází ke ztrátě části obrazu. Před samotným tiskem vám zašleme digitální náhled k schválení. Obraz zobrazený na této stránce nenabízí skutečný výřez — ten uvidíte pouze v náhledu.
Celosvětové doručení () do 2 týdnů namísto standardních 4/5 týdnů. (8 listopad)
Zdarma celosvětová expresní doprava
Vysoce kvalitní lněné plátno
Kompletní pojištění přepravy
Záruka vrácení celního poplatku
Záruka věrného barevného souladu
100dení lhůta pro vrácení zboží (pouze při vadách výroby)
100% záruka vrácení peněz
Sleva při více objednávkách
Monastery Gates
Giclée / Umělecký tisk
Rozměry reprodukce
-
Celková cena za vybrané možnosti reprodukcí
Kč 1763
Biografie umělce
Duše ruské krajiny: Život a odkaz Alekseje Savrasova
V rozlehlých a nekonečných prostorech ruského umění devatenáctého století vyvolává jen málo jmen tichou a melancholickou krásu přírody tak dojmově jako Aleksej Kondratjevič Savrasov. Narodil se v Moskvě roku 1830 a Savrasov nemaloval krajiny prostě jen tak; on zachytil samotný dech ruské země. Jeho cesta začala v posvátných sálech Moskevské školy malby, sochařství a architektury, kde studoval pod vedením mistrů jako Vasily Petrovich Verkhoff. Právě během těchto formativních let si Savrasov vyvinul hlubokou citlivost k okolí a naučil se nahlížet pod povrch terénu, aby našel emocionální tep skrytý pod mrazem a listím. Jeho rané vzdělání mu vštíplo přísnou oddanost realismu, přesto jeho duch zůstal hluboce spjat s lyrickými nuancemi romantismu, což mu umožnilo proměnit topografické pozorování v hluboké psychologické zážitky.
Evoluci Savrasovova stylu nejjasněji osvětluje jeho schopnost nacházet velkolepost v tom, co je skromné a přehlížené. Zatímco mnozí jeho contemporary hledali dramatické vrcholy vzdálených hor, Savrasov obrátil svůj pohled k intimní, často ponuré realitě ruského venkova. Jeho průlom nastal s monumentálním dílem „Zimní krajina“ z roku 1865, které by definovalo celý žánr. V tomto mistrovském díle se vzdálil od pouhé fotografické přesnosti a přijal atmosférickou perspektivu; využíval tlumené palety a jemné gradace šedé, bílé a hnědé barvy, aby vyvolal pocit pronikavého chladu a těžkého ticha sněhem pokrytého světa. Tento posun od doslovného detailu směrem k náladě ho ugruntoval jako průkopníka lyrické krajinné malby a dokázal, že obraz může sloužit jako zrcadlo lidské duše.
Mistrovství atmosféry a poetika přírody
Savrasovova technická zdatnost spočívala v jeho mistrovském ovládání světla a tónálních variací. Disponoval neuvěřitelnou schopností vykreslit vlhkost tátícího sněhu, těžkou vzdušnou vlhkost po bouři i měkké, rozptýlené světlo jarního odpoledne. Jeho díla často vykazují jemnou hru textur – drsnou kůru březového stromu proti hladkému, sklovitému povrchu zamrzlé řeky. To se snad nejznáměji projevilo v jeho ikonickém obraze „Vratové se vracejí“ (1871). V tomto malířském díle slouží pohled ptáků vracejících se do sněhem pokryté háje jako mocný symbol naděje a cykličnosti života, ztělesňující jedinečnou ruskou formu sezónní melancholie, která rezonuje v divácích dodnes.
Kromě zimních scén zahrával jeho repertoár díla nesmírné atmosférické hloubky, jako například:
- Po bouři: Studie jasnosti a svěžesti vzduchu po bouřce, která demonstruje jeho schopnost zachytit světlo.
- Krajina s řekou a rybářem: Klidné zkoumání tiché ruské venkovské krajiny, spojující lidskou přítomnost s nadčasovým proudem přírody.
- Borová rừng: Evokativní zobrazení husté, stínem zahalené majestátnosti lesa, prokazující jeho dovednost s hlubokými tónovými kontrasty.
Skrze tato díla Savrasov dosáhl pocitu sounění mezi pozorovatelem a tím, co je pozorováno. Nepřistupoval k přírodě jako k pouhému pozadí lidského dramatu, ale jako k hlavní postavě samotné. Jeho malby zvou ke stavu kontemplace a osamění, nutí diváka nacházet krásu v tom, co je strohé, tiché a pomíjivé. Pozdvihnutím ruské krajiny na téma vysokého emocionálního významu zanechal Savrasov v dějinách umění nezmazatelnou stopu a zajistil, že jeho vize duševně prožívané, dýchající země bude trvat dlouho po jeho odchodu v roce 1897.
Aleksej Savrasov
1830 - 1897 , Rusko
Rychlé informace o umělci
- Artistic Movement Or Style: Lyrická krajinní malba
- Artists Who Influenced This Artist:
- Ivan Kramskoj
- Vasily Polenov
- Date Of Birth: 24. května 1830
- Date Of Death: 1897
- Full Name: Aleksej Kondratjevič Savrasov
- Nationality: Rus
- Notable Artworks:
- Kavče se vracejí
- Krajina s řekou a rybářem
- Po bouřce
- Place Of Birth: Moskva, Rusko

Skleněná varianta je dostupná pouze u rozměrů menších než 110 cm
