Work, Work, Work (Thérèse Lessore)
Thérèse Lessore (1884–1945) създаде Work, Work, Work. Размерите са 66 × 40 cm.
- 66 × 40 cm
Work, Work, Work: основните факти
- Заглавие
- Work, Work, Work
- Художник
- Thérèse Lessore (1884–1945)
- Роден в
- Southwick, United Kingdom
- Размери
- 66 × 40 cm
Work, Work, Work в висока резолюция
Обществено достояние: художникът е починал през 1945 г.
Thérèse Lessore, Work, Work, Work. Обществено достояние
Дигитален експерт проверява цветовете спрямо оригиналната картина и ретушира файла, съобразно мазките на художника.
Купете изображение с висока резолюцияВъпроси за Work, Work, Work
Какви са размерите на оригиналната творба "Work, Work, Work"?
Размерите на оригиналната творба „Work, Work, Work“ на Thérèse Lessore са 66 x 40 cm. Репродукции могат да бъдат поръчани в други размери, като се запазват същите пропорции.
Намира ли се „Work, Work, Work“ на Thérèse Lessore в обществено достояние?
Що се отнася до авторското право, „Work, Work, Work“ е в в обществено достояние – авторското право е изтекло.
На кой художник се приписва "Work, Work, Work"?
„Work, Work, Work“ се приписва на Thérèse Lessore.
Защо статусът на авторското право върху "Work, Work, Work" е такъв?
Статусът на авторското право върху "Work, Work, Work" - в обществено достояние – авторското право е изтекло - се определя от годината на смъртта на художника – 1945.
За художника Thérèse Lessore
1884–1945, United Kingdom
Thérèse Lessore
Thérèse Lessore: A Quiet Observer of Bloomsbury Beauty Thérèse Lessore (1884 – 1945) was a British artist whose distinctive watercolor paintings and collaborative designs for Wedgwood pottery cemented her place as a significant figure in the artistic landscape of the early twentieth century. Born in Southwick, West Sussex, she inherited an artistic lineage stretching back to Jules Frédéric Lessore, her father—a French painter who had established himself in England—and his wife Ada Louise Cooper. Her family’s connections to Wedgwood and its celebrated designers further shaped her creative vision, fostering a fascination with decorative arts alongside her passion for capturing the subtleties of human experience. Her formative years were marked by exposure to artistic excellence; she attended the Slade School of Fine Art from 1904 to 1909, where she honed her skills and earned the prestigious Melville Nettleship Prize for figure composition.