George Rose
Ръчно изработена маслена репродукция
Ръчно рисувана маслена картина върху платно във вашия размер и рамка, изработена по поръчка от нашите художници. ( Превключване към печат
Превключване към изображение)
Изберете от предварително зададените размери, които съответстват на оригиналните пропорции на произведението.
Можете да въведете свои собствени размери, за да пасне на конкретна рамка или пространство. Ако избраният от вас размер не съответства на пропорциите на оригиналното изображение, ние ще изрежем произведението или ще удължим картината с допълнителни ръчно рисувани елементи. Дигитален макет ще бъде изпратен за ваше одобрение преди започване на производството.
Моля, обърнете внимание, че прегледът на екрана не отразява действителното изрязване или разширяване. Само макетът ще покаже точно финалния състав.
Въпреки че са налични персонализирани размери, препоръчваме да изберете размер от предварително дефинирания списък, за да запазите оригиналните пропорции.
След поръчка, екипът на OriginalUniqueArt.com ще изпрати имейл на клиента за инструкции и ще предостави преглед на макет.
Доставка по целия свят () в рамките на 3/4 седмици вместо стандартните 5 седмици. (30 Юли). Без компромис с качеството.
Безплатна експресна доставка по целия свят
Висококачествено ленено платно
Пълно застраховане при доставка
Гаранция за възстановяване на митнически такси
Гаранция за цветова точност
60-Дневен период за връщане (Само при дефекти)
100% Гаранция за връщане на парите
Предложение за отстъпка при поръчка на едро
George Rose
Репродукционен метод
Размер на репродукцията
-
Обща цена
$ 300
Биография на художника
Early Life and Artistic Beginnings
Sir William Beechey, роден на 12 декември 1753 г. в очарователния оксфордски град Бърфорд, започна живот, който щеше да го превърне във водеща фигура в британския портретен изкуство. Ранните му години бяха белязани от трагедия – и двамата му родители починат, докато той е все още много млад, оставяйки възпитанието му на грижите на чичото си, Самюъл Бичи, адвокат. Първоначално предназначен за кариера в закона, младият Уилям имаше друго сърце – привлечен от очарователния свят на изкуството. Въпреки че чичо му се надяваше да го насочи към юридическа практика, Бичи се наклони към рисуването, склонност, която в крайна сметка го доведе в Лондон и приемане в Академията за изкуства през 1772 г. Това бе ключова точка, поставяйки го в орбитата на утвърдени художници и подготвяйки го за неговото развитие като художник. Ранното му обучение вероятно се възползва от насоките на Йохан Зафани, макар че конкретни доказателства остават неясни, оформяйки първоначалния му стил към мащабни портрети и интимни разговори, напомнящи на собствения стил на Зафани.A Rising Star: Norwich and London
Пътуването на Бичи в изкуството го отведе до Нюкашол през 1782 г., където установила основа като портретист сред аристокрацията на региона. Той спечелил поръчки за портрети на видни личности като Джон Уудхаус и забележително допринесъл с четири произведения в колекцията от градски портрети в Свети Андрейс Хол – свидетелство за нарастващата му слава. Въпреки това, Лондон привличаше вниманието му, и през 1787 г. той се върна в столицата, решен да направи своя белег на по-голяма сцена. Късните 1780-те години видяха Бичи постепенно да получава признание, излагайки произведения, които демонстрираха развиващото се му умение и усъвършенствана техника. Преломният момент дойде с портрета на Джон Доус, епископ на Къртилейд, представен през 1789 г. – работа, която предизвика значително внимание и утвърди неговата позиция в лондонската художествена сцена. Той умело се ориентираше в конвенциите на времето, черпейки вдъхновение от майстори като Джошуа Рейнолдс, докато същевременно формира свой собствен стил.Royal Patronage and National Recognition
През 1793 г. се случи преобразувателна година за Бичи. Благодарение на късметливо обстоятелство – недоволен комит, който представи портрета му пред краля Джордж III и кралица Шарлотта – Бичи се озова в ролята на официален портретист на кралицата Шарлотта. Това кралско покровителство го изстреля в горните ешелони на художественото общество, отваряйки врати към поток от престижни поръчки. Той беше избран за асоцииран член на Кралската академия същата година, допълнително утвърждавайки неговия статут. През следващата година дойде още по-голямо признание; през 1798 г. той създаде *George III and the Prince of Wales Reviewing Troops*, голям мащабен композиция, която му спечели титлата рицар и пълно членство в Кралската академия. Въпреки че трагично е унищожена при пожара във замъка Уинсън през 1992 г., тази емблематична работа демонстрира способността на Бичи да се справя с грандиозни исторически сцени заедно с неговия по-интимен портрет. Неговият успех през този период не беше само художествен; той беше дълбоко свързан със социалната и политическата обстановка в Обединеното кралство, отразяваща нарастващ национален гордост и процъфтяваща аристократична култура.Style, Legacy, and Lasting Influence
Стилът на Бичи се характеризира с изискана елегантност, фини цветове и прецизна грижа за детайлите. Той предпочиташе неокласни композиции, често представяйки своите комити в грациозни позы, напомнящи на класически скулптури. Въпреки че не беше революционер като някои от съвременниците си – като Томас Лоуръс (1769-1830) – неговата последователност и способност да улови външния вид и характера на своите комити спечелиха широко признание. Неговите портрети притежават достоен контрол, избягвайки прекомерна драма или флуоресцентни акценти. Този подход особено се хареса на кралското семейство и аристокрацията, които ценеха декурентност и скромна елегантност. Въпреки че някои критици, като Самюел Редгров, през 1890 г. отбелязаха, че работата на Бичи не е достатъчно изразителна и неговото облекло е малко тромаво, той запази уважавана позиция сред британските портретисти. Неговите произведения продължават да бъдат почитани за тяхното техническо умение и проницателни изображения на видни личности от края на 18-ти и началото на 19-ти век, включително лорд Нелсън, Джон Кембъл и Сара Сидонс. *Неговото наследство продължава не само чрез неговите картини, но и като свидетелство за трайното влияние на портрета в улавянето на духа на една епоха.*Family and Further Contributions
Личният живот на Бичи беше белязан от радост и скръб. Той се ожени за Мери Ан Джонс през 1778 г. и след нейния смърт се ожени за Ане Филипс Джеспоу, успешен миниатюрист, през 1793 г. Чрез тези бракове той имаше няколко деца, които също преследваха артистични кариери. Неговите синове, Хенри Уилям Бичи – художник и изследовател – и Фредерик Уилям Бичи – военен офицер, географ и писател – продължиха семейната традиция на творческа дейност. *Бичи оказа влияние не само чрез своите картини, но и като дарител към младите художници, особено Джон Констабъл, когото наставляваше.* Той се пенсионира в Хемпстед през 1836 г., където почина през 1839 г., оставяйки зад себе си богато художествено наследство, което продължава да пленява и вдъхновява. Неговите приноси към британското изкуство остават значителни, предлагайки ценни прозрения в живота и времето на тези, които оформиха историята нацията.Уилям Бѝчи
1753 - 1839 , Великобритания
Бързи факти
- Artistic Movement Or Style: Неокласицизъм, Портрет
- Artists Or Movements Influenced By This Artist: ['Неокласицизъм']
- Artists Who Influenced This Artist:
- Йохан Зофани
- Джошуа Рейнс
- Date Of Birth: 12 декември 1753
- Date Of Death: 28 януари 1839
- Full Name: Sir William Beechey
- Nationality: Британски
- Notable Artworks:
- Портрет на кралица Charlotte
- Преглед на кавалерията
- Place Of Birth: Бърфорд, Великобритания

Стъклото е налично само в размери под 110 см