Untitled
Painting
Surrealism
1956
Modern
49.0 x 64.0 cm
Rede Portuguesa de Arte Contemporânea a Norte
Ръчно изработена маслена репродукция
Ръчно рисувана маслена картина върху платно във вашия размер и рамка, изработена по поръчка от нашите художници.
P118B $10
P118H $10
P118W $10
P438Z $10
P508JH $12
P508YH $12
P805H $10
P805Z $10
P919BZ $10
P919G $10
P919XJ $10
P959ZH $10
P968JZ $12
W106C $8
W218G $10
W218JH $8
W218Y $10
W307PJ $10
W316G $10
W316PJ $8
W316Y $10
W398PJ $8
W4111J $10
W500HY $15
W500JH $15
W692G $12
W849H $8
W940BG $15
W953PJ $8
Изберете от предварително зададените размери, които съответстват на оригиналните пропорции на произведението.
Можете да въведете свои собствени размери, за да пасне на конкретна рамка или пространство. Ако избраният от вас размер не съответства на пропорциите на оригиналното изображение, ние ще изрежем произведението или ще удължим картината с допълнителни ръчно рисувани елементи. Дигитален макет ще бъде изпратен за ваше одобрение преди започване на производството.
Моля, обърнете внимание, че прегледът на екрана не отразява действителното изрязване или разширяване. Само макетът ще покаже точно финалния състав.
Въпреки че са налични персонализирани размери, препоръчваме да изберете размер от предварително дефинирания списък, за да запазите оригиналните пропорции.
След поръчка, екипът на OriginalUniqueArt.com ще изпрати имейл на клиента за инструкции и ще предостави преглед на макет.
Доставка по целия свят () в рамките на 3/4 седмици вместо стандартните 5 седмици. (23 Юли). Без компромис с качеството.
Безплатна експресна доставка по целия свят
Висококачествено ленено платно
Пълно застраховане при доставка
Гаранция за възстановяване на митнически такси
Гаранция за цветова точност
60-Дневен период за връщане (Само при дефекти)
100% Гаранция за връщане на парите
Предложение за отстъпка при поръчка на едро
Untitled
Репродукционен метод
Размер на репродукцията
-
Обща цена
-
Описание на произведението
A Surrealist Vision Unveiled
In the evocative realm of mid-century Portuguese Surrealism, Mário Cesariny de Vasconcelos stands as a titan of the subconscious. His 1956 masterpiece, Untitled, serves as a profound window into a dreamscape where the boundaries between reality and the fantastic dissolve entirely. At first glance, the viewer is confronted by a striking duality: two horned creatures that dominate the composition with an almost primal intensity. Positioned on opposite flanks of the canvas, these figures command the space, their large, sweeping horns acting as anchors for a visual journey through a fragmented world. The painting does not merely present a scene; it invites the observer into a psychological landscape where every brushstroke whispers of the hidden depths of the human psyche.
The composition is a masterclass in intricate layering and spontaneous energy. Beyond the central protagonists, the canvas is populated by a constellation of smaller, enigmatic figures that drift through the upper reaches and the heart of the work. These secondary elements create a sense of cosmic movement, suggesting a universe in constant flux. The technique employed by Cesariny reflects the quintessential Surrealist spirit—a blend of controlled execution and the liberation of the automatic gesture. Through his skillful manipulation of form, he achieves a texture that feels both organic and otherworldly, making the piece an irresistible focal point for any collection dedicated to the avant-garde.
Symbolism and the Subversive Spirit
To understand Untitled, one must look through the lens of the artist’s turbulent historical context. Living under the watchful and restrictive eye of the Salazar dictatorship in Portugal, Cesariny utilized Surrealism as a tool of quiet rebellion. The horned animals, often symbols of both mythic power and untamed nature, can be interpreted as manifestations of a suppressed freedom, breaking through the rigid social structures of 1950s Lisbon. The scattered figures throughout the work evoke a sense of displacement and fragmentation, mirroring the political and social instability of an era defined by censorship and longing for liberty.
The emotional resonance of this piece lies in its ability to provoke both wonder and introspection. For the collector or interior designer, this artwork offers more than mere decoration; it provides a conversational centerpiece that challenges the mundane. The interplay between the heavy, grounded presence of the horned subjects and the ethereal, floating elements creates a rhythmic tension that keeps the eye moving across the 49 x 64 cm surface. It is a work that demands attention, offering a sophisticated layer of intellectual depth to any curated space, whether it be a private gallery or a modern, minimalist living environment.
An Essential Addition to the Connoisseur's Collection
For those seeking to infuse their surroundings with the transformative power of fine art, this reproduction of Cesariny’s work offers an unparalleled opportunity. The painting captures the essence of a pivotal moment in European art history, where the dream became a site of political and personal exploration. Owning a piece that embodies such profound historical weight and aesthetic complexity allows for a continuous dialogue between the viewer and the artist's enduring legacy.
Whether you are an art historian drawn to the nuances of Portuguese Surrealism or a designer looking for a piece that evokes mystery and grandeur, Untitled stands as a testament to the enduring allure of the unknown. It is a celebration of the imagination, rendered with a precision that honors the original master, making it a timeless investment in beauty and thought-provoking artistry.
Биография на художника
Марио Сезарини де Васконселос: Сюрреалистичният поет и живописец на Португалия
Роден в Лисабон, Португалия, на 9 август 1923 г., в семейство, белязано както от привилегии, така и от тиха буря, Марио Сезарини де Васконселос се издига като един от най-самобъдните гласове на португалкия сюрреализъм. Неговият живот, неразривно свързан с политическия пейзаж на неговата нация – особено под авторитарното управление на Антониу де Оливейра Салазар – подхранва бунтарски дух, който пропива неговото изкуство, поезия и в крайна сметка, самото му съществуване. Повече от просто творец, Сезарини е летописец на своето време, подривен глас, който предизвиква обществените норми чрез съновидни образи и провокативни стихове.
Ранният живот на Сезарини не е бил дефиниран от идиличен комфорт. Баща му, Вириату де Васконселос, умел златник, и майка му, Мария де лас Мерцедес Сезарини, испанка с френски произход, преминават през семейнни трудности, които хвърлят сянка върху дома им. Тази атмосфера на нестабилност дълбоко оформя перспективата на младия Марио, насърчавайки усещане за отчуждение и желание за бягство от границите на конвенционалните очаквания. Той намира утеха в изкуството още от ранна възраст, развивайки естествен талант за рисуване и живопис – умения, които усъвършенства предимно чрез самообучение, вдъхновен от посещенията си във Фондация музей „Гулбенкиан“ в Лисабон, истинска съкровищница на художественото наследство.
Сюрреалистичното пробуждане и подземието на Лисабон
Потапянето на Сезарини в сюрреалистичното движение започва около 1945 или 1946 г., провокирано от откриването на него „История на сюрреализма“ от Морис Наде. Това основополагащо произведение го запознава с принципите на автоматичното писане и съновидните образи – техники, които резонират дълбоко с неговите собствени бунтовни сетивности. Той бързо се присъединява към разрастващата се Лисабонска сюрреалистична група, водена от Александре Онел, и става централна фигура на португалката сюрреалистична сцена. Тази група действа предимно в подземието, предизвиквайки консервативните ценности на режима на Салазар чрез своето изкуство и поезия. Политическият климат изисква секретност; всяко открито изразяване на несъгласие можеше да доведе до тежки последици от страна на PIDE (Португалката тайни полиция).
Периодът между 1960 и 1974 г. е особено напрегнат за Сезарини. Неговите нескромни възгледи, съчетани с неговата хомосексуалност – табу тема в Португалия по това време – го правят мишена на наблюдение от страна на PIDE. Той често се озовава под радар на полицията, принуден да живее под постоянна заплаха и често търсещ убежище в изгнание в Великобритания и Франция. Въпреки тези натиск, той продължава да твори, използвайки изкуството си като форма на съпротива – дръзно утвърждаване на свободата срещу потисничеството.
Поетична и живописна вселена
Творческият път на Сезарини обхваща както поезия, такателно и живопис, макар че неговата поетична работа в крайна сметка става по-широко разпозната. Стиховете му се характеризират със съновидната си природа, често смесвайки личен опит със социален коментар и сюрреалистични образи. Препроявяващите се теми включват любов, свобода и абсурдността на съществуването – всичко разгледано през призмата на критичното наблюдение. Заглавия като „Добре дошли в Елсинор“ разкриват неговата готовност да се изправи пред неудобните истини за португаландското общество под управлението на Салазар.
Неговите картини, макар и по-рядко излагани от поезията му, са също толкова завладяващи. Вместо да се придържа към традиционни техники на рисуване, Сезарини използва колаж, асембلاج и намерени обекти, за да създаде многопластови, емоционални творби, които убягват от лесното категоризиране. Той описва своя артистичен процес като цикличен – поезията да вдъхновява живописта и обратното – свидетелство за взаимосвързаността на неговите творчески усилия. Забележителни творби включват „Без заглавие (DD2CNP)“ и „Национален театър и музей на танца“, като и двете демонстрират неговата специфична употреба на цвят, текстура и символични образи.
Наследство и признание
Марио Сезарини де Васконселос почина на 26 ноември 2006 г., оставяйки след себе си богато наследство като поет и живописец, който предизвика статуквото. Неговата работа продължава да резонира с публиката и днес, предлагайки пронизващо размисъл върху теми за свободата, идентичността и сложността на човешкия опит. Приносът му е признат от платформи като OriginalUniqueArt.com и е представен в колекции като Националния театър и музей на танца в Лисабон и Португалката мрежа на съвременното изкуство на север (Rede Portuguesa de Arte Contemporânea a Norte) в Порто. Изкуството на Сезарини остава жизненоважна част от португалското културно наследство – свидетелство за силата на творчеството да надхвърля политически граници и да вдъхновява поколения.
Важни дати
- 9 август 1923 г. (Раждане)
- 26 ноември 2006 г. (Смърт)
Забележителни творби
- Без заглавие (DD2CNP)
- Национален театър и музей на танца
Музеи и колекции
- Национален театър и музей на танца, Лисабон, Португалия
- Португалка мрежа на съвременното изкуство на север, Порто, Португалия
Марио Сезарини Де Васконселос
1923 - 2006 , Португалия
Бързи факти
- Artistic Movement Or Style: Сюрреализъм, Поезия
- Artists Or Movements Influenced By This Artist:
- Александре О'Нийл
- Жоао Артур да Силва
- Artists Who Influenced This Artist:
- Андре Бретон
- Фернандо Лопес Граса
- Date Of Birth: 9 август 1923 г.
- Date Of Death: 26 ноември 2006 г.
- Full Name: Марио Сезарини де Васконселос
- Nationality: Португалска
- Notable Artworks:
- Без заглавие (DD2CNP)
- Национален театър и музей на танца
- Um pouco antes da foda/ Hoje não fodemos, tá bem?
- Place Of Birth: Лисабон, Португалия

Стъклото е налично само в размери под 110 см
