Baianas Chegando Para a Lavagem
Lithograph
Other
1950
Modern
21.0 x 27.0 cm
Museu de Arte da Bahia
Жикле / Художествен принт
Giclée печат или принт върху платно с музейно качество, бързо производство и гъвкави опции за завършен вид. ( Поръчайте ръчно рисувано репродукция на този колекционерски предмет
Превключване към дигитално изображение)
P118B $10
P118H $10
P118W $10
P438Z $10
P508JH $12
P508YH $12
P805H $10
P805Z $10
P919BZ $10
P919G $10
P919XJ $10
P959ZH $10
P968JZ $12
W106C $8
W218G $10
W218JH $8
W218Y $10
W307PJ $10
W316G $10
W316PJ $8
W316Y $10
W398PJ $8
W4111J $10
W500HY $15
W500JH $15
W692G $12
W849H $8
W940BG $15
W953PJ $8
Изберете от нашите предварително зададени размери, които съответстват на оригиналните пропорции на произведението.
Можете да въведете собствени размери, за да паснат на конкретна рамка или пространство. Ако избраният от Вас размер не съвпада с пропорциите на оригиналното изображение, ние ще изрежем произведението или ще разширим изображението с огледален или едноцветен ръб. Дигитален макет ще бъде изпратен за Ваше одобрение преди започването на производството.
Моля, имайте предвид, че предпрегледът на екрана не отразява реалното изрязване или разширяване. Само макетът ще покаже точно финалната композиция.
Въпреки че са налични персонализирани размери, препоръчваме да изберете размер от предварително дефинирания списък, за да запазите оригиналните пропорции.
Доставка по целия свят () в рамките на 2 седмици вместо стандартните 4/5 седмици. (27 Септември)
Безплатна експресна доставка по целия свят
Висококачествено ленено платно
Пълно застраховане на доставката
Гаранция за възстановяване на митнически такси
Гаранция за пълно съответствие на цветовете
Политика за връщане в рамките на 100 дни (само при дефекти)
100% Гаранция за връщане на сумата
Отстъпка при поръчка на повече произведения
Baianas Chegando Para a Lavagem
Жикле / Художествен принт
Размер на репродукцията
-
Крайна цена
$ 80
A Rhythmic Celebration in Monochrome
In the evocative lithograph Baianas Chegando Para a Lavagem, created in 1950 by the master Héctor Julio Páride Bernabolt—affectionately known as Carybé—we are transported into the heart of a Brazilian cultural ritual. The artwork captures a fleeting, high-energy moment of a procession, where the figures of the Baianas move with a grace that is both grounded and ethereal. Through the medium of black and white lithography, Carybé strips away the distraction of color to focus our attention on the raw, pulsating rhythm of the dance. The composition is intentionally crowded and dynamic, utilizing overlapping forms to create a sense of a living, breathing crowd. It is not merely a depiction of a scene, but an invitation to join a movement, feeling the vibration of the feet against the earth and the collective spirit of a community in celebration.
The technique employed by Carybé is nothing short of masterful, utilizing bold, gestural lines that lend the piece an immediate sense of urgency. By employing intricate hatching and cross-hatching, the artist achieves a sophisticated range of tonal variations, providing depth and texture to the monochromatic landscape. These fine lines do more than just define shape; they simulate the very movement of the dancers, creating a visual vibration that mimics the music of the procession. The flattened perspective and simplified anatomical forms prioritize the essence of action over rigid realism, allowing the viewer to experience the "feeling" of the dance rather than just its physical mechanics. This graphic approach makes the work particularly striking for modern interiors, where its strong linework can serve as a sophisticated focal point.
Cultural Resonance and Artistic Legacy
Beyond its technical brilliance, Baianas Chegando Para a Lavagem serves as a profound historical document of Afro-Brazilian traditions. The subject matter—the arrival of the Baianas for the ritual washing—is steeped in symbolism, representing purity, devotion, and the enduring strength of cultural identity. Every fold in the traditional clothing and every purposeful gesture of the figures hints at a deep-seated heritage that Carybé, as both an artist and a researcher, was dedicated to documenting. His ability to blend his Argentine roots with his profound Brazilian experiences allowed him to capture these cultural nuances with an authenticity that resonates deeply with collectors of ethnographic and fine art.
For the discerning collector or interior designer, this piece offers more than just aesthetic beauty; it offers a narrative of resilience and joy. The artwork’s ability to convey intense emotion through simple black and white tones makes it a versatile addition to any curated space, whether placed in a minimalist contemporary setting or a classic, richly textured room. Owning a reproduction of such a significant work allows one to bring the vibrant, soulful energy of Carybé’s vision into the home, serving as a constant reminder of the beauty found in communal celebration and the timeless power of cultural ritual.
Биография на художника
ранен живот и кариера
Héctor Julio Páride Bernabó, известен на художествената сцена под творческото си име Carybé, беше истински полимат – аржентинско-бразилски художник, изследовател, писател, историк и журналист. Роден на 7 февруари 1911 г. в Буенос Айрес, Аржентина, животът на Carybé бе белязан от дълбока, почти неземна страст към изкуството, която преливаше във всяка негова линия и цвят.художествени приноси
През цялата си дълга кариера Carybé създаде хиляди произведения, които обхващат широк спектър от медии – от маслени картини и скулптури до деликатни рисунки и скици. Неговата художествена многостранност е истинско свидетелство за неговия творчески гений, способност да улавя духа на културата чрез различни техники. Сред най-забележителните му шедьоври можем да посочим:- Torso Retangular ou Pano da Costa I, произведение, което демонстрира неговото майсторство във формата и текстурата, достъпно за разглеждане на платформата на OriginalUniqueArt.
- The Pier, завладяваща картина с масло върху платно, експонирана в Centro Cultural Banco do Brasil - Brasília в Бразилия, която може да бъде открита в колекцията на OriginalUniqueArt.
- Baiana Sambando - Série Bonfim, жизненост в перото, съхранявана в Museu de Arte da Bahia в Салвадор, Бразилия, и видима на уебсайта на OriginalUniqueArt.
наследство и почести
Carybé притежаваше почетната позиция на Obá de Xangô в Ilê Axé Opô Afonjá. Неговите приноси към света на изкуството не само се отслужват с възхищение в Аржентина, но и в Бразилия, където прекара значителна част от своя живот.късен живот и отход в красотата
Héctor Julio Páride Bernabó почина на 2 октомври 1997 г. в Салвадор, Бразилия. Неговото наследство продължава да живее чрез безбройните произведения, които остави след себе си, вдъхновявайки бъдещите поколения художници и почитатели на изкуството по целия свят. открийте повече за живота и творчеството на Carybé в OriginalUniqueArt: Héctor Julio Páride Bernabó | OriginalUniqueArt Wikipedia: Héctor Julio Páride BernabóХектор Хулио Париде Бернабо
1911 - 1997 , Аржентина
Бързи факти
- Artistic Movement Or Style: Арт деко
- Date Of Birth: 7 февруари 1911 г.
- Date Of Death: 2 октомври 1997 г.
- Full Name: Ектор Хулио Париде Бернабо
- Nationality: Аржентинско-бразилски
- Notable Artworks:
- Torso Retangular Ou Pano Da Costa I
- The Pier
- Baiana Sambando - Série Bonfim
- Place Of Birth: Буенес Айрес, Аржентина

Опцията със стъкло е налична само за размери под 110 см
