The Flight into Egypt
Tempera On Panel
Renaissance
1470
Renaissance
40.0 x 38.0 cm
Метрополитън Музей на изкуствата
Жикле / Художествен принт
Giclée печат или принт върху платно с музейно качество, бързо производство и гъвкави опции за завършен вид. ( Купете ръчно рисувана картина
Купете изображение)
Изберете от предварително зададените размери, които съответстват на оригиналните пропорции на произведението.
Можете да въведете собствени размери, за да паснат на конкретна рамка или пространство. Ако избраният от Вас размер не съвпада с пропорциите на оригиналното изображение, ние ще изрежем произведението или ще разширим изображението с огледален или едноцветен ръб. Дигитален макет ще бъде изпратен за Ваше одобрение преди започването на производството.
Моля, имайте предвид, че предпрегледът на екрана не отразява реалното изрязване или разширяване. Само макетът ще покаже точно финалната композиция.
Въпреки че са налични персонализирани размери, препоръчваме да изберете размер от предварително дефинирания списък, за да запазите оригиналните пропорции.
Доставка по целия свят () в рамките на 2 седмици вместо стандартните 4/5 седмици. (19 Август)
Безплатна експресна доставка по целия свят
Висококачествено ленено платно
Пълно застраховане при доставка
Гаранция за възстановяване на митнически такси
Гаранция за цветова точност
60-Дневен период за връщане (Само при дефекти)
100% Гаранция за връщане на парите
Предложение за отстъпка при поръчка на едро
The Flight into Egypt
Жикле / Художествен принт
Размер на репродукцията
-
Обща цена
$ 80
Описание на колекционерския предмет
The Flight into Egypt by Cosmè Tura: A Renaissance Masterpiece
- Artist: Cosmè Tura
- Date: 1470
- Medium: Tempera on wood panel
- Dimensions: 40 x 38 cm
- Location: The Metropolitan Museum of Art, New York, United States
Subject and Narrative
“The Flight into Egypt” by Cosmè Tura depicts a pivotal moment in Christian tradition – the Holy Family’s escape to Egypt following the warning from an angel about King Herod's intent to kill infant Jesus. This scene is drawn from the Gospel of Matthew, illustrating Mary riding a donkey with the Christ Child, accompanied by Joseph who leads the way. The artwork captures a sense of urgency and weariness as they journey through a desolate landscape, seeking refuge from persecution.
Style and Technique
Tura’s style is characteristic of the Early Renaissance period, particularly within the Ferrarese School. He masterfully employs tempera on wood panel, a technique common during this era. The painting showcases Tura's innovative use of oil paint to render differing textures – note the detailed depiction of fabrics and Joseph’s red robe. His artistic style is marked by clear and sharp signs, decorative exuberance, and references to classical antiquity. A key element is his distinctive linear perspective and strong forms, influenced by Francesco Squarcione’s workshop in Padua.
Historical Context and Symbolism
Created around 1470, this artwork reflects the artistic climate of Ferrara under the Este court. Tura served as a court painter to the dukes of Ferrara, contributing significantly to the Renaissance art scene in the region. The donkey symbolizes humility and strength – Mary’s mount represents her acceptance of God's will and their journey towards safety. The rocky landscape and dark sky evoke a sense of danger and uncertainty, emphasizing the perilous nature of their flight. This piece may have originated as part of the predella (base) of an altarpiece, possibly Tura’s impressive Roverella Altarpiece.
Emotional Impact and Artistic Significance
“The Flight into Egypt” evokes a profound sense of vulnerability and determination. The weary expressions on Mary and Joseph's faces convey the emotional toll of their journey while simultaneously demonstrating their unwavering faith. Tura’s use of light and shadow creates depth, drawing the viewer into the scene and amplifying its emotional resonance. This artwork stands as a testament to Cosmè Tura’s ability to capture not only physical attributes but also the spiritual significance of this biblical narrative, making it a compelling piece for art enthusiasts and collectors alike.
Биография на художника
Ферарски визионер: Животът и изкуството на Космо Тюра
Роден около 1430 г. в оживения херцогски град Ферара, Италия, Космо Тюра се издига от скромните си корени – баща му е бил обувчик на име Доменико – за да стане един от най-самобъдните и влиятелни художници на Ранния ренесанс. Въпреки че детайлите около неговото първоначално обучение остават донякъде неясни, изкуствоведи предполагат възможно ученичество при Галасо Галаси, загадъчна фигура, свързана с прочутия Пиеро дела Франческа. Това ранно излагание вероятно е поставило основите на развиващите се художествени сетива на Тюра, макар че именно периодът на пътувания, обхващащ потенциално Венеция и Падова между 1452 и 1456 г., истински е разпалил неговата творческа искра. В Падова той вероятно е попаднал в работилницата на Франческо Скуарчоне – ключов център за художествени иновации, където изучаването на античността процъфтява заедно с възникващите ренесансови техники като линейната перспектива и масивната форма. Тези влияния не са били просто погълнати, а синтезирани в нещо уникално за самия Тюра – стил, характеризиращ се с остри линии, декоративна пищност и почти обсебващо внимание към детайла.Придворният художник и неговият иновативен стил
Кариерата на Тюра разцъфтява в двора на Есте, първо под управлението на херцог Борсо д'Есте и по-къло Ерколе I д’Есте. Той не е бил просто художник; той е бил многостранен занаятчия, ангажиран не само с създаването на фрески и панелни картини, но и с проекти за турнири, декорирани мебели и дори облекла. Тази многостранна роля говори за широчината на художествените умения, ценени в дома на Есте, и е дала на Тюра богати възможности да експериментира с материали и техники. Неговата иновативна употреба на маслени бои се отличава особено – той майсторски е манипулирал свойствата им, за да предаде забележителна гама от текстури, от блестящия блясък на металните брони до деликатните гънки на луксозните тъкани. Това техническо съвършенство е съчетано с художествено виждане, дълбоко повлияно от разнообразен спектър от влияния: спокойната духовност на Фра Анджелико, геометричната прецизност на Пиеро дела Франческа, драматичното съкращаване и класическите препратки на Андреа Мантегна и прецизния реализъм на фламандските майстори. Въпреки това Тюра не е просто имитирал тези учители; той ги е преработил в отчетливо ферарски естетика – дефинирана от експресивни линии, сложна орнаментация и завладяващо чувство за динамизъм. Забележителни творби от този период включват Муза (детайл) от 1460 г., демонстрираща неговото деликатно предаване на форма и символизъм, ранния Портрет на млад мъж от около 1450 г. и по-късната Свети Антоний Падуански четенещ, завършена през 1475 г. Неговата Пиета (1474) е още едно свидетелство за неговото майсторство при работа с температа.Наследство, изковано във Ферара
Влиянието на Космо Тюра се простира далеч отделите на двора на Есте. Той е заслужено смятан за един от основателите на Школата на Ферара – художествено движение, което процъфтява в края на XV век и упражнява значително влияние върху следващите поколения италиански художници. Неговият стил – често описван като самобитен и дори малко обезпокоителен – е пленявал съвременниците му и продължава да интригува изкуствоведите и днес. Експресивната енергия на неговите линии, почти фантастичното качество на декоративните му елементи и готовността му да разширява границите на художествената конвенция го отличават от мнозина негови съвременници. Той повлиял на артисти като Джовани Андреа Гирардони, който продължаване да развива ферарския стил след смъртта на Тюра през 1495 г. Днес примери за неговото творчество могат да бъдат открити в музеи и колекции по целия свят, но значителна концентрация остава в самата Ферара, особено в Museo del Duomo и Palazzo Schifanoia – последният се гордее с великолепни фрески, където ръката на Тюра е ясно забележима.Влияния и трайна значимост
За да се разберат художествените постижения на Космо Тюра, е от решаващо значение да се разпознае сложната мрежа от влияния, която е оформила неговото виждане. Неговият дълг към Фра Анджелико е видим в религиозния интензитет на неговите духовни творби, докато майсторството на Пиеро дела Франческа в перспективата и геометричната форма е осигурило структурна основа за неговите композиции. Драматичната сила и класическите алюзии, открити в изкуството на Андреа Мантегна, също резонират дълбоко с Тюра, вдъхновявайки го да изследва иновативни подходи при изображението на пространството и анатомията. Освен това, контактът с фламандските художници вероятно е насърчил приемането му на маслените бои като средство, позволяващо по-голяма детайлност и текстурна нюансираност. Възможното менторство от Галасо Галаси, макар и обгърнато в мистерия, може да е осигурило първоначална основа в художествените принципи. Наследството на Космо Тюра се състои не само в красотата и оригиналността на неговите картини, но и в неговия принос за развитието на италианския Ренесанс. Той е демонстрирал забележителна способност да синтезира разнообразни влияния в кохерентен и завладяващ стил, утвърждавайки Ферара като значим център за художествени иновации и оставяйки неизличима следа в историята на живописта.Козме Тура
1430 - 1495 , Италия
Бързи факти
- Artistic Movement Or Style: Ренесанс
- Artists Or Movements Influenced By This Artist: ['Джованни Андреа Гиярдони']
- Artists Who Influenced This Artist:
- Фра Анжело
- Пиеро дела Франческа
- Андреа Мантегна
- Date Of Birth: c. 1430
- Date Of Death: 1495
- Full Name: Cosmè Tura
- Nationality: Италиански
- Notable Artworks:
- А Муза (Детайл)
- Портрет на млад човек
- Свети Антоний от Падуя Читащ
- Пиетà
- Place Of Birth: Ферара, Италия

Стъклото е налично само в размери под 110 см
