Меню
Преглед в реален мащаб Преглед с AR Поръчайте ръчно рисувано репродукция на този колекционерски предмет Превключване към дигитално изображение Сподели
Подробности Ръководство Добави в любими Изтегляне Подобни артикули Рентгенова снимка Слайдшоу Статистика

Dress

Experience 1860s haute couture fashion with this painting by Charles Frederick Worth, showcasing revolutionary design artistry; discover timeless elegance for your collection.

Открийте Чарлс Фредерик Уърс (1825-1895), „бащата на haute couture“. Разгледайте неговите иновативни дизайни, луксозни тъкани и влияние върху модата през 19-ти век. Вижте рокля и още!

Жикле / Художествен принт

Giclée печат или принт върху платно с музейно качество, бързо производство и гъвкави опции за завършен вид. ( Поръчайте ръчно рисувано репродукция на този колекционерски предмет Превключване към дигитално изображение)

Corner sample of the P118B picture frame: формован полистирол, 5 cm wide and 3 cm thick
P118B €10
Corner sample of the P118H picture frame: формован полистирол, 5 cm wide and 3 cm thick
P118H €10
Corner sample of the P118W picture frame: формован полистирол, 5 cm wide and 3 cm thick
P118W €10
Corner sample of the P438Z picture frame: формован полистирол, 5.5 cm wide and 3.5 cm thick
P438Z €10
Corner sample of the P508JH picture frame: формован полистирол, 7 cm wide and 3.5 cm thick
P508JH €12
Corner sample of the P508YH picture frame: формован полистирол, 7 cm wide and 3.5 cm thick
P508YH €12
Corner sample of the P805H picture frame: формован полистирол, 5 cm wide and 3.5 cm thick
P805H €10
Corner sample of the P805Z picture frame: формован полистирол, 5 cm wide and 3.5 cm thick
P805Z €10
Corner sample of the P919BZ picture frame: формован полистирол, 7 cm wide and 3.5 cm thick
P919BZ €10
Corner sample of the P919G picture frame: формован полистирол, 7 cm wide and 3.5 cm thick
P919G €10
Corner sample of the P919XJ picture frame: формован полистирол, 7 cm wide and 3.5 cm thick
P919XJ €10
Corner sample of the P959ZH picture frame: формован полистирол, 5 cm wide and 3 cm thick
P959ZH €10
Corner sample of the P968JZ picture frame: формован полистирол, 6 cm wide and 4 cm thick
P968JZ €12
Corner sample of the W106C picture frame: масивна дървесина, 5 cm wide and 3 cm thick
W106C €8
Corner sample of the W218G picture frame: масивна дървесина, 5 cm wide and 3 cm thick
W218G €10
Corner sample of the W218JH picture frame: масивна дървесина, 5 cm wide and 3 cm thick
W218JH €8
Corner sample of the W218Y picture frame: масивна дървесина, 5 cm wide and 3 cm thick
W218Y €10
Corner sample of the W307PJ picture frame: масивна дървесина, 6 cm wide and 3 cm thick
W307PJ €10
Corner sample of the W316G picture frame: масивна дървесина, 6 cm wide and 3 cm thick
W316G €10
Corner sample of the W316PJ picture frame: масивна дървесина, 6 cm wide and 3 cm thick
W316PJ €8
Corner sample of the W316Y picture frame: масивна дървесина, 6 cm wide and 3 cm thick
W316Y €10
Corner sample of the W398PJ picture frame: масивна дървесина, 5 cm wide and 3 cm thick
W398PJ €8
Corner sample of the W4111J picture frame: масивна дървесина, 6.5 cm wide and 3.5 cm thick
W4111J €10
Corner sample of the W500HY picture frame: масивна дървесина, 7 cm wide and 5 cm thick
W500HY €15
Corner sample of the W500JH picture frame: масивна дървесина, 7 cm wide and 5 cm thick
W500JH €15
Corner sample of the W692G picture frame: масивна дървесина, 8 cm wide and 4 cm thick
W692G €12
Corner sample of the W849H picture frame: масивна дървесина, 5 cm wide and 3 cm thick
W849H €8
Corner sample of the W940BG picture frame: масивна дървесина, 7.5 cm wide and 4.5 cm thick
W940BG €15
Corner sample of the W953PJ picture frame: масивна дървесина, 6 cm wide and 3.5 cm thick
W953PJ €8

Стандартен размер
по поръчка
CM
INCH

Изберете от нашите предварително зададени размери, които съответстват на оригиналните пропорции на произведението.

ширина
височина

Въведете необходимата ширина и височина, за да паснат на вашата рамка или стена. Принтовете могат само да се изрязват, но никога не могат да бъдат по-големи от оригиналната картина, така че при размер с различен формат част от изображението ще бъде загубена. Преди да започнем печат, ще ви изпратим дигитален мок업 за одобрение. Изображението, показано на тази страница, не показва реалното изрязване — само мок업ът го показва.

Доставка по целия свят () в рамките на 2 седмици вместо стандартните 4/5 седмици. (22 Октомври)

Безплатна експресна доставка по целия свят
Висококачествено ленено платно
Пълно застраховане на доставката
Гаранция за възстановяване на митнически такси
Гаранция за пълно съответствие на цветовете
Политика за връщане в рамките на 100 дни (само при дефекти)
100% Гаранция за връщане на сумата
Отстъпка при поръчка на повече произведения

Обща сума

€ 70

Dress

Жикле / Художествен принт

Размер на репродукцията

-

Крайна цена

€ 70

Бърза информация

  • Location: Design Museum of Barcelona
  • Year: 1868

Квиз за изкуство

За всеки въпрос има само един верен отговор.

Въпрос 1:
What historical fashion concept is Charles Frederick Worth credited with pioneering?
Въпрос 2:
The painting depicts a woman wearing an outfit characteristic of which decade?
Въпрос 3:
According to the description, what innovative practice did Worth introduce regarding designing outfits?
Въпрос 4:
Where is the painting described as being displayed?
Въпрос 5:
What detail suggests the client's direct involvement in the design process according to the text?

The Genesis of Modern Style: A Glimpse into Haute Couture

To stand before this depiction is to step directly into the vibrant, transformative world of mid-Victorian Paris, a time when fashion ceased to be mere necessity and ascended to the realm of high art. This painting captures more than just a woman in an elaborate gown; it immortalizes a pivotal moment in cultural history—the very birth of haute couture itself. The subject, presented with such careful attention to detail, embodies the revolutionary vision of Charles Frederick Worth. One can almost hear the rustle of silk and the hushed anticipation within his salon as he unveiled these designs, setting a standard that would echo through generations of fashion.

Anatomy of an Era: Dress and Design

Observe the gown itself—a masterpiece of 1860s silhouette. The high neckline and delicate, ruffled collar speak volumes about the period's ideals of modesty interwoven with opulent display. Worth’s genius lay in his ability to dictate taste; he was not simply following trends, but creating them. The inclusion of the mannequin within the scene is particularly telling, suggesting a process—a moment caught between creation and presentation. It grounds the ethereal beauty of the model in the tangible reality of design, reminding us that every exquisite drape and fold held the mark of an artisan's meticulous hand.

The Legacy of Worth: Artistry Meets Commerce

Charles Frederick Worth himself was more than a dressmaker; he was an impresario. His ability to present garments as designed statements, complete with labels bearing his signature, fundamentally altered the relationship between artist and consumer. This artwork serves as a visual testament to that shift—the moment fashion became intellectual property, wearable art dictated by visionaries like him. For collectors and designers today, this piece offers an unparalleled window into the intersection of fine art patronage and burgeoning industrial design.

Bringing Parisian Elegance Home

Owning a reproduction of this painting is to curate a narrative of enduring elegance for your own space. Whether adorning a formal drawing-room or serving as a sophisticated accent in a modern gallery setting, the rich textures and historical weight captured here lend an air of storied grandeur. It invites contemplation on beauty's ephemeral nature while celebrating the permanence of masterful craftsmanship. It is an heirloom piece that whispers tales of Parisian salons and revolutionary style.

Въпроси и отговори

Каква е техниката и датата на създаване на „Dress“ на Чарлс Фредерик Уърс?

"Dress" е създадена през 1868 с използването на техниката Painting. Материалът и датата описват как и кога е създаден оригиналът.

В кой музей се намира оригиналът на "Dress"?

Оригиналът на „Dress“ на Чарлс Фредерик Уърс се съхранява в Design Museum of Barcelona, Барселона, Испания. Репродукцията позволява произведението да бъде изложено у дома.

Популярно ли е произведението „Dress“ на Чарлс Фредерик Уърс?

Записният ниво на популярност за „Dress“ на Чарлс Фредерик Уърс е Iconic.


Биография на художника

Архитектът на високата мода: Чарлз Фредерик Уорт

Чарлз Фредерик Уорт – име, синоним на самото раждане на haute couture, не е бил просто шивач; той е бил диригент на стила, проницателен бизнесмен и вероятно първият моден дизайнер, постигнал статус на световна знаменитост. Роден на 13 октомври 1825 г. в Борн, Линълншър, Англия, неговото пътешествие от скромните начала до превръщането му в арбитър на парижката елегантност е свидетелство за амбиция, иновация и вродено разбиране на желанията на един променящ се обществен строй. Младият Уорт първоначално се обучава при лондонски търговци на текстил, попивайки в себе си прецизността на тъканите и търговията – знания, които по-късно ще се окажат безценни. Въпреки това, именно преместването му в Париж през 1845 г. истински разпалва съдбата му. Той намира заетост в престижното предприятие Gagelin-Opigez & Cie, където бързо се отличава не само като умел търговец, но и като творческа сила, способна да превръща текстила в зашеметяващи одеяния. Не минава много време, преди Уорт да убеди фирмата да му позволи да създаде отдел за шиене на дрехи, което бележи официалното му навлизане в света на модното проектиране.

Революция във модата и изграждане на наследство

През 1858 г. Уорт предприема смел ход, основавайки Дома на Уорт в партньорство с Ото Боберг. Това не беше просто поредното ателие; това беше революционна концепция. Преди Уорт шиенето на дрехи е било до голяма степен анонимно – одеянията често са били адаптирани от съществуващи стилове или създавани от безличности шивачници. Уорт променя всичко това. Той смело представя своите дизайни върху живи модели – радикално отклонение от използването на восъчни фигури, обичайни за онова време – което позволява на клиентите да си представят как дрехите ще се спускат и ще се движат върху реално тяло. Тази театрална презентация повдига шиенето до нивото на изкуство, превръщайки го от занаят в зрелище. Освен това, Уорт е първият, който подписва своите творения с брандирана етикетка, утвърждавайки дизайнера като централна фигура в създаването на даденото облекло, а не просто като анонимен занаятчия. Клиентите му бързо се разширяват, включвайки европейски кралски фамилии и представители на висшето общество, привлечени от неговите иновативни дизайни и безупречна майсторска изработка. Императрица Евгени, съпругата на Наполеон III, се превръща в една от неговите най-ревностни покровителки, затвърждавайки позицията на Уорт на върха на парижката мода.

Естетически принципи и забележителни творения

Естетиката на Уорт се характеризира с пищна употреба на луксозни тъкани – коприна, сатен, кадифе и брокат – често украсени с прецизна бруко, дантела и детайли. Той не се страхува да черпи вдъхновение от исторически стилове, особено от епохите на Ренесанса и Рококо, но адаптира тези влияния така, че да съответстват на вкусовете на своята съвременна клиентела. Неговите дизайни подчертават скулптурния силует, постигнат чрез иновативни конструктивни техники като използване на корсети и подложки. Следобедната рокля, експонирана в Музея на изкуствата в Бостън, е пример за неговото майсторство в работата със сатен, докато вечерната рокля, съхранявана от Института за костюми в Киото, с нейния впечатляващ мотив на хризантеми и обемни ръкави, демонстрира неговия усет към драматичния ефект. Дори по-простите дизайни, като роклята в Дизайн музея в Барселона, разкриват изтънчена елегантност и внимание към детайла, които определят неговата работа. Той се приписва популяризирането на няколко ключови модни иновации, включително кринолината тип „клетка“ – структура, предназначена да поддържа спъванията в разширена форма – и бюф much (бюф), който създава обем в задната част на полата.

Отвъд роклята: Трайно въздействие

Влиянието на Чарлз Фредерик Уорт се простира далеч отвъд изящните рокля, които той създава. Той фундаментално променя модното дело, установявайки концепцията за сезонни колекции и създавайки търсене на ексклузивни дрехи, създадени от дизайнер. Домът на Уорт продължава да процъфтява след смъртта му през 1895 г., воден от синовете му, Гастон Лусиен и Жан Филип, поддържайки репутацията си за лукс и иновация дълбоко в 20-ти век. Неговото наследство може да бъде видяно в колекциите на музеи по целия свят, включително Арт галерията и музея „Расел-Коутс“ в Обединеното кралство и Колекцията на Инграм за модерно британско и съвременно изкуство в Лондон. Пионерският дух на Уорт проправя път за бъдещите поколения дизайнери, полагайки основите на модерната модна индустрия, каквато я познаваме днес. Той не е просто проектирал дрехи; той е създавал образ, начин на живот и в крайна сметка – легенда, която продължава да резонира в света на високата мода.
Чарлс Фредерик Уърс

Чарлс Фредерик Уърс

1825 - 1895 , Обединено кралство

Бързи факти

  • Artistic Movement Or Style: Haوت Кутюр (Haute Couture)
  • Artists Or Movements Influenced By This Artist: ['Модни дизайнери']
  • Date Of Birth: 13 октомври 1825 г.
  • Date Of Death: 1895 г.
  • Full Name: Чарлс Фредерик Уърс
  • Nationality: Английска
  • Notable Artworks:
    • Вечерна рокля
    • Вечерна рокля за вечеря
    • Рокля
  • Place Of Birth: Борнмут, Обединено кралство
Разгледайте произведения на изкуството, организирани по теми, стилове и характеристики.