City-V
Drawing
WallArt
Minimalism
2003
Contemporary
45.0 x 39.0 cm
Devi Art Foundation
نسخة زيتية مصنوعة يدوياً
لوحة زيتية مرسومة يدوياً على الكانفاس بالمقاس والإطار الذي تفضله، تُنفذ حسب الطلب على أيدي فنانينا.
اختر من بين أحجامنا المُعدّة مسبقًا والتي تتطابق مع النسب الأصلية للعمل الفني.
يمكنك إدخال أبعادك الخاصة لتناسب إطارًا معينًا أو مساحة محددة. وإذا لم يتطابق الحجم الذي اخترته مع نسب الصورة الأصلية، فسنقوم إما بقص العمل الفني أو توسيع اللوحة بإضافة عناصر مرسومة يدويًا. سيتم إرسال نموذج رقمي إليك للموافقة عليه قبل بدء الإنتاج.
يرجى ملاحظة أن المعاينة على الشاشة لا تعكس عملية القص أو التوسيع الفعلية؛ حيث إن النموذج الرقمي وحده هو الذي سيوضح التكوين النهائي بدقة.
وعلى الرغم من توفر أحجام مخصصة، إلا أننا نوصي باختيار أبعاد من القائمة المحددة مسبقًا للحفاظ على النسب الأصلية للعمل الفني.
بعد إتمام الطلب، سيرسل فريق OriginalUniqueArt.com بريداً إلكترونياً للعميل لطلب التعليمات وتزويده بمعاينة تجريبية (mockup).
توصيل عالمي إلى خلال 3 إلى 4 أسابيع بدلاً من المدة المعتادة البالغة 5 أسابيع. (23 يوليو). جودة لا تهاون فيها.
شحن سريع ومجاني لجميع أنحاء العالم
قماش كتان عالي الجودة
تأمين شحن شامل
ضمان استرداد الرسوم الجمركية
ضمان مطابقة الألوان الحقيقية
سياسة الإرجاع خلال 60 يومًا (في حالات العيوب فقط)
ضمان استرداد نقدي بنسبة 100%
خصم عند طلب عدة قطع
City-V
خامة إعادة الإنتاج
مقاس النسخة المطبوعة
-
السعر الإجمالي النهائي
-
وصف العمل الفني
A Cartography of Memory: Exploring Zarina Hashmi’s City-V
In the quiet, monochromatic depths of City-V, the viewer is invited into a world where architecture and water converge to tell a story of structure and flow. Created in 2003 by the late Indian-American master Zarina Hashmi, this evocative drawing serves as more than just a depiction of an urban landscape; it is a meditative exploration of space and boundary. Through a delicate interplay of light and shadow, Hashmi constructs a cityscape that feels both grounded in physical reality and suspended in the ethereal realm of memory. The river, winding through the heart of the composition, acts as a vital artery, connecting disparate buildings and bridges, much like the threads of history connect the fragmented pieces of a displaced life.
The technique employed in this piece reflects Hashmi’s profound connection to the minimalist movement. Eschewing unnecessary ornamentation, she utilizes a stark black-and-white palette to emphasize form, line, and texture. The drawing captures a complex network of waterways—a main river flanked by smaller tributaries—that creates an incredible sense of depth and dimension. This mastery of perspective allows the eye to wander through the urban labyrinth, discovering bridges that span the currents and small clusters of greenery that offer a soft contrast to the rigid geometry of the buildings. For the collector or interior designer, this piece offers a sophisticated focal point, bringing a sense of calm, structural elegance, and intellectual depth to any curated space.
To understand City-V, one must look through the lens of Hashmi’s personal biography. As an artist whose life was shaped by the themes of displacement, borders, and the search for home, her landscapes often function as psychological maps. While the subject matter appears to be a literal cityscape, the way the water carves through the land evokes the concept of boundaries—both physical and emotional. The bridge, a recurring motif in her oeuvre, symbolizes the transition between states of being, the crossing from one territory to another, and the fragile links we build to maintain our sense of identity. There is a profound stillness in this work, a quietude that invites the viewer to contemplate their own relationship with place and permanence.
For those seeking to adorn a home or gallery with art that resonates on a spiritual level, City-V stands as a testament to the power of minimalist expression. It is a piece that does not shout, but rather whispers, demanding a closer look to uncover its intricate layers of meaning. Whether viewed as an architectural study or a poetic reflection on the fluidity of existence, this reproduction captures the enduring legacy of Zarina Hashmi—an artist who turned the pain of displacement into a universal language of beauty and structural grace.
السيرة الذاتية للفنان
البدايات والمسيرة المهنية
زارينا هاشمي، الفنانة الأمريكية من أصل هندي والمبدعة في فن الطباعة، ولدت في السادس عشر من يوليو عام 1937. وقد اتسمت مسيرة حياتها الفنية بمواضيع عميقة تلامس الوجدان، حيث جسدت مفاهيم الوطن، والنزوح، والحدود، والرحلة، والذاكرة، مما عكس بصدق تجاربها الشخصية كإنسانة عاشت مرارة الاغتراب والنزوح.الأسلوب الفني والموضوعات
ارتبطت أعمال زارينا هاشمي بالحركة التجريدية البسيطة (Minimalism)، حيث وظفت الأشكال التجريدية والهندسية لإثارة استجابة روحانية عميقة لدى المشاهد. يوثق فنها بأسلوب مؤثر تفاصيل حياتها، مستحضرةً ثيمات متكررة حول الموطن، والمكان، والحدود، والذاكرة:- التبسيطية: تميل أعمال زارينا نحو التجريد والبساطة، لكنها تكتسب عمقاً من خلال ملمس المواد المستخدمة وطبيعتها المادية.
- النزوح والذاكرة: يعكس فنها تجاربها الذاتية كشخص نازح، حيث تستكشف أفكار الوطن والمكان والحدود والذاكرة بكل شجن.
- النقوش الأردية: إن استخدام زارينا للنقوش باللغة الأردية في أعمالها يستحضر لغتها الأم، مما يرمز إلى عملية "ترجمة" مستمرة طوال حياتها للتعبير الفني واللغوي.
أعمال ومعارض بارزة
يعد عمل "الوطن مكان غريب" (Home is a foreign place) الصادر عام 1999، وهو عبارة عن مجموعة من 36 مطبوعة خشبية بتقنية "شين كوليه" مع نصوص أردية مطبوعة ومثبتة على الورق، نموذجاً استثنائياً لإبداع زارينا؛ وقد استقر هذا العمل في متحف المتروبوليتان للفنون ضمن مجموعة جورج إيكونومو كهدية. ويمكن العثور على هذه القطعة وغيرها من خلال قسم أعمال زارينا هاشمي الفنية على موقع OriginalUniqueArt.com.الإرث والذكرى
إن رحيل زارينا هاشمي في الخامس والعشرين من أبريل عام 2020، مثل خسارة كبيرة لشخصية ثقافية مرموقة. ومع ذلك، فإن قصة حياتها، كما تتجلى في فنها، لا تزال تثير ردود فعل روحانية لدى المشاهدين، مما يضمن بقاء إرثها خالداً عبر الأجيال. شاهد أعمال زارينا هاشمي الفنية على OriginalUniqueArt.com اقرأ المزيد عن زارينا هاشمي على ويكيبيديازارينا هاشمي
1937 - 2020 , الهند
حقائق سريعة
- Artistic Movement Or Style: فن البوب، البوب البريطاني
- Artists Or Movements Influenced By This Artist:
- جيف كونز
- أندي وارهول
- Artists Who Influenced This Artist:
- بابلو بيكاسو
- والاس ستيفنز
- Date Of Birth: 9 يوليو 1937
- Full Name: ديفيد هوكني
- Nationality: بريطاني
- Notable Artworks:
- بورتريه فنان (مسبح مع شخصيتين)
- رشة أكبر
- سلسلة الغيتار الأزرق
- Place Of Birth: برادفورد، إنجلترا

خيار الزجاج متاح فقط للمقاسات التي تقل عن 110 سم
