What topics does A point in time explore?

sculpture, latitude, measurement, instrument, geometry, expo2020, abstraction

What is the thematic context of A point in time?

historical tool, spatial representation, palestinian heritage, conceptual art, deconstruction

اشترِ لوحة مرسومة يدويًا لـ عصر محدد

معلومات سريعة

Movement: Contemporary Art
Dimensions: 1000 x 1000 cm
Artistic style: Minimalist; Abstract Expressionism
Influences: Al-Biruni
Location: Dubai, UAE
Subject or theme: Measurement; Latitude; Historical tool.
Notable elements or techniques: Deconstructed instrument; Orbital motion.

وصف العمل الفني

العمل الفني: لحظة زمنية

تُعدّ скульптура الكاتب الفلسطيني خليل رباها، "لحظة زمنية"، تحفة فنية تجسّد رؤية فريدة للتاريخ والعلوم والفلسفة، وتستلهم أداة قياس خطوط العرض التي ظهرت في القرن الحادي عشر الميلادي، والتي وصفها البيروني الكلمة العلمية بأنها آلة لا تتطلب جداول حسابات. يستخدم المشغلون للأداة فقط ضوء الشمس وثلاثة عناصر لتشكيلها لرسم مخطط يكشف عن موقع مكانهم على سطح الأرض. يتجاوز رباها التفكيك الأسلوبي للأداة، ويوسع عناصرها لإنشاء ساحة مرحة على منصة من الرخام الأبيض، وتُضفي خريطة مُقحّرة إشارة إلى خط العرض لموقع إكسبو 2020. في هذا العمل، يستكشف الفنان الجوانب الجمالية لهذه الأداة التاريخية من خلال الكشف عن مكوناتها، وإطلاق دوراناتها، ودعوة الجمهور لتحديد موقعها على الكوكب، مما يثير التساؤلات حول العلاقة بين الإنسان والبيئة والتاريخ.

الموضوع: استلهام الأداة العلمية التاريخية لقياس خطوط العرض وتفكيكها، واستكشاف العلاقة بين الفضاء الزمني والمكان الجغرافي.
الأسلوب: التعبيرية المجردة البسيطة مع التركيز على العلاقات المكانية والتشكيلية، مما يعكس وعيًا بالجمالية والتاريخية للعمل الفني.
التكنيك: استخدام الرخام الأبيض كمادة أساسية لتشكيل العمل الفني، وتشكيل العناصر الهندسية الكبيرة (ال돔ة، القبة، المخروط) لإنشاء توازن بصري وديناميكية حركية، مع إبراز تأثير الإضاءة الطبيعية على الألوان والظلال.
السياق التاريخي: استعادة لمفهوم القياس الجغرافي في العصر الوسيط وتأثير ذلك على الفكر العلمي والفلسفي، وإحياء التراث الفلسطيني من خلال التعبير الفني المعاصر.

الخلفية البصرية: الصورة تعرض نصب خليل رباها للعمل الفني، "لحظة زمنية"، ويقع في الهواء الطلق. يتكون العمل الفني بشكل أساسي من ثلاثة أشكال هندسية كبيرة - قبة وقبة ومخروط أصغر يشبه جزيرة مع شجرة - يستند على منصة مُغطاة بالبلاط داخل منطقة مُغطاة بالممرات، وتظهر بنية معمارية حديثة ذات واجهة شبكية في الخلفية، مما يوحي بمكان إكسبو 2020 الحضري أو المعارض. يتواجد عدد من الأشخاص في المشهد، ويراقبون العمل الفني من مسافات مختلفة، وتُضفي الإضاءة الطبيعية الدافئة أجواءً هادئة ومطمئنة. يتميز التصوير بزاوية عين واسعة تلتقط العمل الفني وبيئته المحيطة بشكل شامل، مع التركيز على التوازن البصري بين العناصر الهندسية الكبيرة والبيئة الخارجية.

الألوان: يسيطر النطاق اللوني على الألوان الترابية، مع تباينات بين البيج والبني والرمادي والفضة. يتميز الرخام الأبيض بتدرجات أغمق، مما يخلق تباينًا مع الأساس الخرساني الفاتح ومنصة البلاط، وتضيف البنية المعمارية الخلفية عناصر خضراء من النباتات وألوان زرقاء وخضراء من عناصر الزجاج.
الخطوط: يتميز العمل بتكوينات خطية قوية تحدد المنصة المغطاة بالممرات وتُوجه العين المشاهدة عبر المشهد، مع خطوط عمودية في البنية المعمارية لتحديد الهيكل والتوازن البصري.
الأشكال الهندسية: تتجلى الأشكال الهندسية الكبيرة في العمل الفني - القبة والمخروط والمنصة المربعة - وتُضفي أشكالًا عضوية على العناصر الطبيعية مثل الأشجار، مما يضيف عمقًا وحركةً إلى التكوين البصري.

الخلاصة الفنية: يُعد العمل الفني تجسيدًا للتعبيرية المجردة البسيطة التي تعكس وعيًا بالتاريخ والبيئة، ويُظهر رباها قدرته على إثارة التفكير والتأمل لدى المشاهدين، وتذكيرهم بأهمية استعادة التراث الثقافي والفلسفي من خلال الفن المعاصر. إنه عمل فني يثير الإحساس بالرهبة والجمال، ويُعد إضافة قيمة لأي مساحة معيشة أو مكان إقامة يهدف إلى تعزيز الأجواء الروحانية والتأملية.

السيرة الذاتية للفنان

Khalil Rabah: Rewriting History Through Mimicry and Imagination

Khalil Rabah’s artistic journey began in Jerusalem, Palestine, a city steeped in history and layered narratives—a context that profoundly informs his conceptual practice. Born in 1961 to a family rooted in Ramallah, Rabah pursued studies in architecture and fine arts at the University of Texas at Arlington, gaining foundational knowledge of spatial organization and artistic expression before embarking on a transatlantic exploration of creative ideas. His formative years abroad fostered an understanding of global art discourse and propelled him toward challenging conventions within the art world itself. Rabah’s core concern is with interrogating processes of removal, erasure, and displacement—themes that resonate deeply with his Palestinian heritage and extend beyond geographical boundaries. He doesn't aim to depict scenes; rather, he seeks to destabilize perceptions of reality by employing performative actions that mimic established art-world institutions like biennials, museums, and auctions. These ‘imaginary’ spaces aren’t merely simulations but deliberate critiques of power structures and the ways in which narratives are constructed and disseminated. Rabah meticulously recreates these frameworks—often subtly altering their rules or protocols—to expose vulnerabilities within them and provoke reflection on how history is presented and remembered. His artistic method relies heavily on rewriting and inventing history, a tactic that speaks to a broader intellectual tradition questioning dominant narratives. Influenced by thinkers like Jacques Derrida and Giorgio Agamben, Rabah utilizes concepts of deconstruction and simulacra to dismantle accepted truths and explore the role of representation in shaping our understanding of the past. He’s fascinated by the idea that reality itself is mediated through images and symbols—a preoccupation evident in his recurring use of architectural forms and spatial arrangements as vehicles for conveying complex ideas about identity, memory, and social critique. Rabah's exhibitions have spanned continents, showcasing his distinctive approach to artistic experimentation. From solo presentations at institutions like Galerie Neu Ulm and Kunsthalle Düsseldorf to participation in group shows alongside artists from across the globe—including Qatar Museums—his work has garnered critical acclaim for its conceptual rigor and provocative engagement with contemporary issues. Notably, Rabah’s pieces reside in collections held by prominent museums such as Tate Modern and Stedelijk Museum Amsterdam, cementing his position as a significant voice within the international art landscape. Currently based in Sharjah, UAE, Rabah continues to push boundaries of artistic expression while maintaining an unwavering commitment to exploring themes of cultural heritage and challenging conventional perspectives on artistic practice.

Khalil Rabah

1961 - , Palestine

حقائق سريعة

Artistic Movement Or Style: Conceptual art
Date Of Birth: 1961
Full Name: Khalil Rabah
Nationality: Palestinian
Notable Artworks: ['A Point in Time']
Place Of Birth: Jerusalem, Palestine

Khalil Rabah: المجموعة الكاملة

استكشف الأعمال الفنية المصنفة حسب الموضوعات والأنماط والخصائص.

الأكثر رواجاً

وصف القطعة الفنية

السيرة الذاتية للفنان

خيارات إطار النسخة

White $1

Blurside $1

Extended $1

P118B $10

P118H $10

P118W $10

P438Z $10

P508JH $12

P508YH $12

P805H $10

P805Z $10

P919BZ $10

P919G $10

P919XJ $10

P959ZH $10

P968JZ $12

W106C $8

W218G $10

W218JH $8

W218Y $10

W307PJ $10

W316G $10

W316PJ $8

W316Y $10

W398PJ $8

W4111J $10

W500HY $15

W500JH $15

W692G $12

W849H $8

W940BG $15

W953PJ $8

H24-GOLD $40

H24-SILVER $40

H36-GOLD $60

H36-SILVER $60

Framed

مقاسات النسخة المطبوعة

تخصيص الأعمال الفنية

مستوى مهارة الفنان

لوحة التعريف

تفاصيل اللوحة البرونزية المحفورة

تفاصيل اللوحة الأكريليكية الشفافة

تفاصيل اللوحة الأكريليكية السوداء

ورنيش حماية

الإنتاج السريع

المزايا المشمولة

شحن سريع ومجاني لجميع أنحاء العالم

قماش كتان عالي الجودة

تأمين شحن شامل

ضمان استرداد الرسوم الجمركية

ضمان مطابقة الألوان الحقيقية

سياسة الإرجاع خلال 60 يومًا (في حالات العيوب فقط)

ضمان استرداد نقدي بنسبة 100%

خصم عند طلب عدة قطع

إجمالي السعر

-

ملخص الطلب

خامة إعادة الإنتاج

-

نخبة كبار الفنانين

-

خيار إطار النسخة المطبوعة

-

بطاقة التعريف

-

ورنيش واقٍ

-

تخصيص عملي الفني

-

شحن سريع

-

شحن سريع

مُضمَّن

السعر الإجمالي النهائي

-

معلومات سريعة