Untitled (Vasos)
1950
40.0 x 30.0 cm
Centro Cultural Banco do Brasil Rio de Janeiro
طباعة جيلي / مطبوعات فنية
طباعة جيكلي أو كانفاس بجودة المتاحف، مع سرعة في التنفيذ وخيارات متنوعة للتشطيب. ( اطلب نسخة مرسومة يدويًا
التحويل إلى الصورة الرقمية)
اختر من بين أحجامنا المُعدّة مسبقاً والتي تتوافق مع النسب الأصلية للعمل الفني.
يمكنك إدخال أبعاد خاصة لتناسب إطاراً أو مساحة معينة. وفي حال عدم تطابق الحجم المختار مع نسب الصورة الأصلية، سنقوم إما بقص العمل الفني أو تمديد الصورة باستخدام حافة معكوسة أو لون مصمت. وسيتم إرسال نموذج تجريبي رقمي لاعتمادك قبل بدء عملية الإنتاج.
يرجى ملاحظة أن المعاينة على الشاشة لا تعكس عملية القص أو التمديد الفعلية؛ حيث سيوضح النموذج التجريبي فقط التكوين النهائي بدقة.
وعلى الرغم من توفر أحجام مخصصة، إلا أننا نوصي باختيار أبعاد من القائمة المحددة مسبقاً للحفاظ على النسب الأصلية.
توصيل عالمي إلى خلال أسبوعين بدلاً من المدة القياسية البالغة 4/5 أسابيع. (7 أكتوبر)
شحن سريع ومجاني لجميع أنحاء العالم
قماش كتان فاخر
تأمين شامل على الشحن
ضمان استرداد الرسوم الجمركية
ضمان دقة مطابقة الألوان
سياسة الإرجاع خلال 100 يوم (في حالات العيوب فقط)
ضمان استرداد نقدي بنسبة 100%
عرض خصم الكميات
Untitled (Vasos)
طباعة جيلي / مطبوعات فنية
مقاس النسخة المطبوعة
-
إجمالي السعر
E£ 4081
نبذة عن الفنان
A Visionary of the Paulista School
Gaspar Gasparian stands as a monumental figure in the history of Brazilian photography, a master who helped redefine the photographic lens through the lens of modernism. Born in São Paulo, his journey into the arts was an unexpected departure from his primary identity as a textile industrialist and successful businessman. It was not until the early 1940s that Gasparian turned his gaze toward the camera, embarking on a creative evolution that would eventually place him at the heart of the so-called Paulista School. His arrival in the photographic scene brought a fresh, structural sensibility to the medium, as he moved away from the soft, romanticized aesthetics of Pictorialism toward a more rigorous and geometric exploration of the world around him.The Geometry of Light and Form
Gasparian’s artistic development was deeply intertwined with the vibrant energy of mid-century Brazilian modernism. In 1942, he joined the prestigious Foto Cine Clube Bandeirante in São Paulo, a gathering place for luminaries such as Thomaz Farkas and Geraldo de Barros. Within this influential circle, Gasparian began to experiment with the architectural and urban motifs that defined the era. He possessed a unique ability to find rhythm in the mundane, utilizing diagonal perspectives and the interplay of light and shadow to transform everyday scenes into carefully crafted tableaus. His work often emphasized the structural character of his subjects, finding beauty in the stark lines of buildings and the rhythmic patterns of urban life.Innovation and Collective Spirit
Beyond his individual technical mastery, Gasparian was a pivotal collaborator and a catalyst for collective artistic movement. In 1950, seeking to expand the boundaries of contemporary expression, he moved away from the Foto Cine Club Bandeirante to co-found O Grupo dos Seis alongside artists such as Angelo Francisco Nuti and Ricardo Belinazzi. This period marked a significant chapter in his career, as he continued to push the limits of photographic composition, often employing black and white printing techniques to emphasize texture, form, and tonal balance. His legacy remains etched in the annals of art history, recognized not only for his individual compositions but for his role in shaping the very trajectory of modern photography in Brazil.Gaspar Gasparian
1928 - 2010 , Brazil
لمحة سريعة
- Artistic Movement Or Style:
- Modern photography
- Abstract Expressionism
- Full Name: Gaspar Gasparian
- Nationality: Brazilian
- Notable Artworks:
- Ondulantes
- Diagonal Perspective
- Teatro Antigo
- Place Of Birth: Angra do Reis, Brazil
- Date Of Birth: 1928
- Date Of Death: 2010

خيار الزجاج متاح فقط للمقاسات التي تقل عن 110 سم